Tema 11 PROYECCIONES DEL SONIDO SOBRE LA IMAGEN La ilusión audiovisual Música y Arquitectura: Espacios y Paisajes sonoros Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 1 ÍNDICE • El cine sonoro como cronografía • El valor añadido – El texto como valor añadido – La música como valor añadido • Influencia del sonido en la percepción de movimiento y velocidad – Diferencia de velocidad perceptiva – Movimientos visuales puntualizados por el sonido – La franja temporal del oído • Influencia del sonido en la percepción del tiempo en la imagen – Condiciones para una temporalización de la imagen por el sonido – Otros códigos que influyen en la animación temporal de la imagen Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 2 EL CINE SONORO COMO CRONOGRAFÍA • El sonido sincronizado hace del cine un ‘arte del tiempo’ • Consecuencias de la estabilización del pase de la película producida por el habla: – El tiempo del film ya no es elástico, cambiante según el ritmo de la proyección (como en el cine mudo), sino un valor absoluto • Se asegura que lo que tiene una duración en el montaje, lo mantiene en la proyección – Aparición de la mesa de montaje con motor: regula la velocidad de pase de la película – Introduce una alineación / encadenamiento temporal de acciones • Al añadir un sonido realista y diegético se impone a la imagen un tiempo real (los sonidos están vectorizados) – Efecto de ‘tiempo cotidiano’ que molestaba a los directores del cine mudo Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 3 EL VALOR AÑADIDO • El cine, la TV y los medios audiovisuales no se dirigen sólo al ojo – Una percepción influye en la otra y la transforma • No se ve lo mismo cuando se oye • No se oye lo mismo cuando se ve * Persona, 1966; dir. Ingmar Begman * Les vacances de M. Hulot, 1951; dir. Jacques Tati Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 4 EL VALOR AÑADIDO Es el valor expresivo e informativo con el que un sonido enriquece la imagen, hasta hacer creer, en la impresión inmediata que se tiene o en el recuerdo que se guarda que esa información/expresión se deriva ‘naturalmente’ de lo que se ve, y está contenida sólo en la imagen • Puede dar la impresión de que el sonido es inútil y que duplica el mensaje • La sincronización sonido/imagen • Permite establecer una relación inmediata entre lo que se ve y lo que se oye • Nivel más primitivo de valor añadido: el texto • El cine es verbo-centrista Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 5 Patio anónimo, de fachadas repetitivas, convertido en microcosmos. La arquitectura, sólo contenedor social. El edificio es espectáculo. Toda la ciudad se percibe sonora/visualmente desde el apartamento. Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro A. HICHCOCK: Rear Window 1954 6 Sonidos naturales Sonidos humanos Ladridos Conversaciones Sonidos de máquinas Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro Otros 7 El texto como valor añadido • El cine privilegia la voz como soporte de expresión verbal – La destaca y separa de otros sonidos • La voz es la que recoge la toma de sonido durante el rodaje • Se aísla en la mezcla como si fuera un instrumento solista, y los demás sonidos (música y ruidos) fueran sólo el acompañamiento – Los perfeccionamientos técnicos se concentran en la palabra – No persiguen la fidelidad al timbre original, sino la garantía de inteligibilidad sin esfuerzo – Ello se debe a que las relaciones humanas también se apoyan en la palabra • El hombre es capaz de distinguir entre otros sonidos la existencia de voces – Las voces captan la atención • Cuando las voces hablan un idioma que se entiende – Se busca primero el sentido de las palabras – Después se atiende y se interpretan otros aspectos Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 8 El texto como valor añadido • El texto estructura la visión – Es mucho más que una opinión superpuesta a una visión • La redundancia siempre suscita perplejidad (es cómica) – Puede guiar la visión de modo ilusorio • Haciendo que veamos lo que no existe Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 9 La música como valor añadido • Dos modos de crear una emoción específica en una situación visual: – Música / sonidos empáticos: participan en la emoción de la escena • Adoptan los códigos culturales de tristeza, alegría, movimiento… Empatía: facultad de sentir los sentimientos de los otros – Música / sonidos no empáticos: indiferencia clara ante la situación • No sólo no congelan la emoción, sino que la aumentan – Recurso muy utilizado en la ópera para desbloquear la tensión en momentos muy fuertes » Ej. músicas frívolas: cajas de música, pianolas… • Desvelan la realidad mecánica de la proyección • Suenan como si no hubiese pasado nada » Ej. tras una escena muy violenta: ruido de ducha, ventilador… • Otras músicas / sonidos: sentido abstracto / hitos sin resonancia emocional Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 10 Ruidos no empáticos: * El reportero, 1974; dir. Michelangelo Antonioni * Psicosis, 1960; dir. Alfred Hitchcock Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 11 • The City, música de Aaron Copland (1939) • New York, música de Leonard Bernstein (1952) • City Life, música de Steve Reich (1988) Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 12 Sonido y percepción de movimiento / velocidad • El sonido es movimiento (incluso agitación mínima) – A diferencia de la imagen, que puede ser fija • Tiene una dinámica temporal propia • Modos de sugerir la inmovilidad en casos límite: – Sonido ‘inmóvil’: no presenta variaciones en su desarrollo • Sonidos de origen artificial: – Tono del teléfono, ruido de fondo de un amplificador… • Torrentes y cascadas: – Sonido similar al ruido blanco pero con irregularidades y vestigios de movimiento • Variación en bucle que se repite hasta el infinito Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 13 Diferencia de velocidad perceptiva • Las percepciones visuales y sonoras tienen su propia mecánica perceptiva – El oído analiza y sintetiza más deprisa que el ojo • En el mensaje audiovisual, el ojo es más hábil espacialmente y el oído temporalmente – No es un problema de atención • Sucede aunque se repita • Causas: – El sonido es el vehículo del lenguaje, y una frase hablada ha de reconocerse muy deprisa • Comparativamente, la lectura con los ojos es más lenta – El oído aísla una línea en su campo de escucha y la sigue en el tiempo • Sólo si el discurso sonoro es conocido, se separa fácilmente la escucha del tiempo y permite la atención al espacio – El ojo es más lento porque trabaja a la vez explorando el espacio y siguiendo el tiempo Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 14 Movimientos visuales puntualizados por el sonido • En una audio-visión, no se notan las diferencias de velocidad perceptiva ojo/oído porque interviene el ‘valor añadido’ – Películas con imágenes rápidas / efectos especiales: • No se crea confusión porque se apoyan en puntualizaciones sonoras (silbidos, gritos, golpes…) – Que marcan perceptivamente ciertos momentos e imprimen en la memoria una traza audio-visual fuerte • Cine mudo: predilección por montajes de sucesos rápidos – No crea confusión porque simplifica la imagen al máximo • Recurre a la ilusión: el sonido hace ver en todos los elementos de la imagen un movimiento rápido que no existe * El imperio contraataca, 1977; dir. George Lucas * La línea general o Lo viejo y lo nuevo, 1928; dir. Sergei Eisenstein Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 15 Influencia del sonido en la percepción del tiempo • Imágenes fijas, desprovistas de temporalidad, se inscriben en un tiempo real por el sonido – Pasos, goteos… • Aspectos del efecto de temporalidad: – Animación temporal: • La percepción del tiempo de la imagen viene dada por un sonido más o menos: – Fino, detallado, inmediato, concreto / vago, flotante y largo – Alineamiento temporal de los planos: • En el cine mudo no correspondía generalmente a una duración lineal (el contenido del plano 2 sigue al del plano 1) – El sonido sincronizado impone una idea de sucesión – Vectorización o dramatización de los planos: • Orientación hacia un futuro, un fin • Creación de un sentimiento de inminencia, de espera * Persona, 1966; dir. Ingmar Begman Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 16 Condiciones para la temporalización de la imagen por el sonido • Caso 1: la imagen no tiene por sí misma ni animación temporal ni vectorización – Imagen fija, donde el movimiento sólo es una fluctuación global que no espera resolución • Ej. Reflejo en el agua • Caso 2: la imagen tiene una animación temporal propia • Desplazamiento de personas u objetos, movimientos de humo, de luces, variaciones de encuadre – La temporalidad del sonido se combina con la ya existente de la imagen: • Para ir en el mismo sentido o para contrariarla ligeramente Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 17 Condiciones para la temporalización de la imagen por el sonido • La temporalización depende también: – Del tipo de sonidos • Según su densidad, textura, aspecto y desarrollo, puede animar la imagen a un ritmo más o menos entrecortado – Del modo de vinculación entre sonido e imagen – Y de la repetición de los puntos de sincronización • El sonido activa más o menos una imagen según introduzca puntos de sincronización previsibles / imprevisibles, variados / monótonos – La anticipación controlada es un factor potente de temporalización Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 18 Condiciones para la temporalización de la imagen por el sonido • Factores propios del sonido que intervienen: – Modo de mantenerse el sonido: • Un sonido uniforme y continuo anima menos que uno accidentado y batiente – Previsibilidad del desarrollo sonoro: • Un ritmo regular (bajo continuo, tic tac mecánico…) y previsible, crea una animación temporal menor porque no requiere de atención permanente • Un ritmo excesivamente cíclico también puede crear un efecto de tensión – Se espera la ruptura de la regularidad – No es una cuestión mecánica de tempo (musical): • Una música más rápida no acelera necesariamente la percepción de la imagen – Depende más de la regularidad del flujo sonoro » Si el flujo de las notas es inestable pero el discurso musical es moderado, la animación temporal es mayor que si el discurso es rápido y regular – Definición del sonido: • Un sonido rico en frecuencias altas crea una percepción más alerta Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 19 Condiciones para la temporalización de la imagen por el sonido • Condiciones propias de la imagen: – La imagen debe facilitar la temporalización por: • Su quietud / receptividad pasiva • Su actividad propia (micro-ritmos temporalizables por el sonido): ha de tener un mínimo de elementos de estructura, de concordancia, de encuentro y afinidad / antipatía con el flujo sonoro – Micro-ritmos visuales: movimientos rápidos en la ‘superficie’ de la imagen por volutas de humo, lluvia, copos de nieve, ondulaciones en la superficie de un lago, arenas… y en el límite, por la aparición del propio grano fotográfico » Crean valores rítmicos rápidos y fluidos, dando a la imagen una temporalidad vibrante (Tarkovski) * Sueños; dir. Akira Kurosawa * Hitler; dir. Hans-Jürgen Syberberg * El zapato de satén; dir. Manoel de Oliveira Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 20 Otros códigos que influyen en la animación temporal de la imagen • No sólo influyen parámetros físicos – Importancia de los códigos cinematográficos y culturales • Un sonido que se percibe como culturalmente desplazado, no hace vibrar la imagen – Importancia de aspectos psico-fisiológicos • Sólo operan en ciertas condiciones culturales, estéticas y afectivas (el realismo está hecho de convenciones) – Ej.: los sonidos de lo terrible » El sonido puede hacer ver la imagen de modo diferente a lo que muestra » El sonido se puede interpretar de modo diferente ante una pantalla en negro – Ej.: el cine clásico evitaba mostrar ciertas cosas y utilizaba el sonido para impresionar * Andrei Rubliev, 1966; dir. Andrei Tarkovski Felisa de Blas Gómez / Pilar Chías Navarro 21