Bajar Archivo - Laura Plancarte

Soy una artista que trabaja a través de distintos medios para crear organismos donde el
cambio y la permanencia no solo existan en contenido sino en la construcción misma de la
obra. Pienso que nuestras acciones reflejan nuestros pensamientos, deseos, necesidades y
sueños. Por lo que para poder llevar acabo mi obra he realizado estudios en: Arquitectura,
Cine, Filosofía, Artes Plásticas y Visuales.
Mi proceso creativo toma como base el debate entre Heráclito y Parménides, para navegar
en la búsqueda del encuentro con el otro en ese espacio entre ambos mundos.
Para el desarrollo de mi trabajo utilizo medios que surgieron con el movimiento
postmoderno como el performance, la instalación y el video-arte. Y los mezclo con medios
clásicos como es la pintura y la creación del espacio. Mi trabajo está basado en conceptos
modernos al igual que postmodernos. Creo que como artistas del siglo XXI tenemos la
ventaja de haber visto los beneficios y agujeros de los dos movimientos que reinaron
durante el siglo XX.
Estoy de acuerdo con el modelo Rizomático de Gilles Deleuze, donde dicho de una forma
simple: la idea es un contenedor de múltiples posibilidades. En lugar de crear modelos de
de valores estáticos debemos de estar preparados para su constante evolución. Al igual que
la razón debe de ser cuestionada desde la razón misma en búsqueda de sus propios límites.
También tomo como base preceptos modernos como la creencia en “el ser” en lugar del “no
ser” proclamado por la postmodernidad, debido a la depresión después de las dos guerras
mundiales. Como creo en el poder de transformar la realidad cotidiana a través de la
abstracción y la imaginación, como muchos artistas lo han logrado a lo largo de la historia.
El concepto de “idea” que artistas como Kosuth en los sesentas promovieron como el
significado total del arte, creo que hoy en día debe de trasladarse al “hacer arte”.
Combinando la idea con el material de una forma sintética e imaginativa. Así como en el
Romanticismo la imaginación funcionó como un motor liberador de la humanidad , y la
abstracción de artistas como Kandinsky otorgaron al arte autonomía con respecto a otras
disciplinas; pienso que el reevaluar lleva al artista a construir en el estudio a través del
pensamiento (idea) y acción (materia).
Creo que por medio del acto reflexivo de la reevaluación, el creador descubre nuevas
herramientas, soluciones, propuestas. Como tiene la oportunidad de ver como en el arte los
opuestos no necesariamente se confrontan sino que también pueden complementarse.
Mi obra trabaja las siguientes tres ideas, sensibilidades y experiencias:
1.-Tolerancia-Intolerancia.
2.- El Significado del Espacio.
3.-La Lucha con la Dualidad.
1:-Tolerancia- Intolerancia
En las últimas décadas el mundo se ha visto marcado por denuncias contra la intolerancia.
Sin embargo la gente sigue viviendo experiencias intolerables. A través de mi trabajo
describo vivencias que parecen insoportables. No obstante, el miedo, la confusión, como el
dolor, hacen de lo intolerable lo tolerable.
El significado de mi trabajo no envuelve creencias de que el arte nos hace mejores o posee
poderes divinos para transformar a la sociedad. Responde a un simple acto de
supervivencia, que busca tocar a otro ser humano que probablemente esté viviendo la
misma experiencia.
2.-El Significado del Espacio
Mi interés en el espacio proviene de mi más primario entendimiento de lo que es la vida, ya
que traduzco la experiencia de existir en la capacidad de desdoblarse y recogerse en el
espacio.
De la experiencia de expansión miro como marcamos territorios de una manera primitiva
en busca de la construcción.
Por medio del recogimiento experimentamos nuestra capacidad de recuperación y
recolección.
La acción primaria de marcar un territorio nos puede proteger y dar casa, pero también nos
puede aislar.
El proceso de recolección se puede convertir en una tarea interminable y exhaustiva.
Por medio de mi trabajo busco el encuentro de un espacio mutante que transite de una
estructura cúbica, a un cuadrado marcado en el piso con cinta, a la no existencia de la
marca.
3.- La Lucha con la Dualidad.
La noción de la dualidad es tan antigua como el ser del Neolítico que la descubre a través
de hacer conciencia sobre la muerte.
La noción de trascendencia proviene de la relación entre lo sagrado y lo profano. Es
misterioso como el ser humano no vive la problemática de la dualidad antes de éste hecho
aún teniendo presentes en su vida cotidiana tantos ejemplos de dualidad como son: día y
noche, femenino y masculino.
En mi trabajo la idea de dualidad está siempre presente, ya que los opuestos que consisten
nuestra esencia crean enormes conflicto internos.
La lucha más grande no es con el otro desconocido, sino con nosotros mismos.
Es tentador buscar el regreso a una vida lineal donde no haya cabida para la trascendencia.
Aún sabiendo que es un acto de retroceso. Sin embargo representaría un inmediato placebo.
Cada acción y cada silencio en su simple existencia es el origen de la creación, el cambio y
la permanencia. Dejan rastros, crean marcas y a veces parece que nunca existieron.