Furias y fobias en el arte. El arte, como reflejo del entorno cultural

Furias y fobias en el arte.
El arte, como reflejo del entorno cultural del artista, no se ha conformado solamente con
mostrar la parte más optimista de la vida. Los objetos culturales, como la vida misma, también
ofrecen una visión de lo más oscuro del mundo y del Hombre: las guerras y sus consecuencias,
los vicios, el miedo, la muerte, la soledad…
Estas obras no están realizadas con un afán decorativo sino para recordarnos cuestiones más
filosóficas como lo imperfectos y complejos que somos los seres humanos, la angustia vital, la
insignificancia frente a la Naturaleza o lo finito de la existencia, la incertidumbre frente a lo
desconocido.
A través del análisis de varias obras y artistas seleccionados, realizaremos un recorrido por la
vertiente más tenebrosa de la Historia del Arte para comprobar de qué manera, los autores
han captado el terror y la angustia del ser humano.
Selección de obras:
La angustia de El Laoconte.
La terribilitá de Miguel Ángel.
Los martirios de Caravaggio.
Los pecados y virtudes medievales. El Bosco y el Jardín de las delicias.
Las Furias barrocas de Tiziano. Del Hades al lienzo.
Los horrores de la guerra y las pinturas negras de la Quinta del Sordo, de Goya.
La soledad existencial del Hombre. Caspar David Friedrich.
La pesadilla de Füssli.
Las visiones fantásticas de William Blake.
La angustia de Munch.
Maudit Modigliani.
Van Gogh, el loco del pelo rojo.
El dolor y Frida Kahlo.
La búsqueda de la muerte. Jean Michel Basquiat.
Las visiones de Francis Bacon y los fantasmas de Louise Bourgeois.
El hombre puede ser un lobo para el hombre. Paula Rego.
Las torturas en Abu Ghraib de Botero.
Los esqueletos de Sasabuchi.
Los alienígenas de Giger.
Los gigantes de Ron Mueck.
Los animales en formol de David Hirts.
Duración: 9 sesiones.
*Recomendado para mayores de 16 años.