Grease - Baluarte

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envivo : los que vienen
COCO COMIN, DIRECTORA Y COREÓGRAFA DE GREASE
“Grease representa, con vitalidad
y humor, las experiencias
humanas más compartidas”
al frente de esta producción se
encuentra todo un referente en la formación de nuevos artistas de comedia musical: Coco Comin, o lo que es
lo mismo, una de las primeras coreógrafas de musical en España. La encargada de subir a los escenarios españoles este clásico del género nos
desvela detalles para disfrutar de este espectáculo a ritmo de rock&roll.
¿Cuál es el secreto del éxito de Grease? ¿Qué tiene que hace que aguante el paso del tiempo?
Grease pertenece al gran grupo de comedias musicales cuyo éxito se basa en
haber logrado enlazar generaciones
gracias a una temática ingenua, sencilla, altamente optimista y apoyada en
un irresistible y pegadizo rock&roll.
Una historia muy vinculada a la realidad actual: jóvenes entusiastas de la
gomina y del fast-food. Con vitalidad y
humor representa las experiencias humanas más compartidas: ¿quién no ha
vivido un amor de verano y quién no
ha hecho el ridículo a cierta edad a causa de su impericia?
¿Cuáles son las similitudes y las diferencias entre este musical y la
exitosa película protagonizada por
John Travolta y Olivia NewtonJohn en 1979?
Es habitual en muchos musicales que
existan substanciales diferencias entre la versión teatral y la película. En
el caso de Grease, fue antes escrita
para el teatro y posteriormente adaptada al cine y popularizada a través
de la pantalla, donde se realizaron
muchos cambios y se crearon nuevas
escenas. Entre las diferencias destacables, Grease, en su versión teatral,
cuenta con 18 números musicales,
nueve de los cuales no figuran en la
película. La duración de la obra teatral es de 2 horas y diez minutos,
mientras la película dura una hora y
cuarto; este hecho permite profundizar más en las características de cada personaje. Además, el limitado espacio escénico no permite la realización de escenas cinematográficas
como la carrera de coches del canal,
por ejemplo. Y en cuanto a las similitudes, destacaríamos el vestuario,
la estética o la caracterización tanto
de los T-Birds como de las Pink Ladies, siguiendo con exactitud los diseños creados para el cine.
Esta producción de Grease vuelve
al origen, al musical estrenado en
Broadway hace más de 40 años. Sin
embargo, el público retiene en la
memoria escenas concretas y coreografías creadas para el filme y que
espera ver sobre el escenario. ¿Hasta qué punto resulta difícil competir con la versión cinematográfica?
Un coreógrafo o un director debe
convertirse en un mago del espectáculo y ofrecer al público aquello que
Titulada en Danza,
Coco Comin ha
participado en
diferentes óperas y
ballets, ha
coreografiado y
dirigido 21
espectáculos de
danza de gran
formato, entre
otros, reconocidos
títulos como
‘Chicago’ (1996) o
‘Fama, el musical’
(2004), y ha creado
coreografías para
numerosos
programas de
televisión y spots
publicitarios.
espera. Es cierto que en Grease la
memoria popular ha mitificado ciertos movimientos que la audiencia
espera ver una y otra vez con divertida nostalgia, lo cual supone un reto. Al tratarse de una producción
100% nacional, no franquiciada, me
ha permitido volcar toda mi imaginación en las coreografías. No obstante, he mantenido conscientemente los dos momentos claves del
barrido de brazos en el Grease
Lightnin’ y la batida de manos del
baile del concurso. Y el espectador
lo agradece en un deseo irresistible
de imitación.
¿Cómo fue el proceso de adaptación al español de las letras de las
canciones y del guión del musical?
Adaptar letras de canciones del inglés al castellano es una tarea difícil por la métrica, sonoridad y acentuación tan distante entre un idioma y otro. ¡Es necesaria una armada
completa de especialistas! Grease
ha contado con experimentados traductores y adaptadores. En un principio, no podemos evitar que cuando el espectador se acomode en el
patio de butacas los prejuicios se
sienten con él: se pregunta cuántas
veces ha visto la película y piensa
que le decepcionarán los temas musicales traducidos, pero con los primeros compases los prejuicios se
desvanecen y pasados los minutos
irán cayendo todos. Hay que tener
en cuenta que un musical es una
obra de teatro y resulta indispensable que el público comprenda las letras de las canciones porque ayudan a avanzar la acción y forman
parte de la historia. Respecto al
guión, en una primera etapa, se traduce el libreto tal y como nos es entregado por parte de los autores originales. Durante el proceso de ensayos este guión va sufriendo
modificaciones, adaptándose al talento, habilidades específicas y
aportaciones tanto del director como de los actores. El guión de Grease es una obra constantemente inacabada, que crece y cambia con cada función respondiendo así a la
interacción con el público O