El Padrino II

Es un film de gangsters, es un
film de amor y es un acto de
culto a una obra bien hecha
FICHA TÉCNICA:
Título original: The Godfather
Nacionalidad: EEUU
Año: 1972
Dirección: Francis Ford Coppola
Guión: Mario Puzo y Francis Ford Coppola
(basado en la novela de Mario Puzo)
Producción: Albert S. Ruddy
Dirección de Fotografía: Gordon Willis
Montaje: William Reynolds, Marc Laub, Murray
Solomon y Peter Zinner
Dirección Artística: Warren Clymer
Música: Nino Rota
Diseño de Vestuario: Anna Hill Johnstone
Efectos Especiales: Joe Lombardi, Dick Smith,
Sass Bedig y A. D. Flowers
Reparto: Marlon Brando (Don Vito Corleone), Al
Pacino (Michael Corleone), James Caan (Sonny
Corleone), Richard Castellano (Clemenza), Robert
Duvall (Tom Hagen), Sterling Hayden (McCluskey), John Marley (Jack Woltz), Richard Conte
(Barzini), Diane Keaton (Kay Adams), Al Lettieri
(Sollozzo), Abe Vigoda (Tessio), Talia Shire (Connie Rizzi), John Cazale (Fredo Corleone)
Duración: 175 min.
Oscar 1972 (45ª ed.):
SINOPSIS:
Mejor Película
Mejor Actor
(Marlon Brando)
Mejor Guión Adaptado
(Mario Puzo y Francis Ford
Coppola)
Don Vito Corleone es el padrino de una de las cinco familias que componen la mafia en el
Nueva York de los cuarenta. Su negativa a intervenir en el tráfico de drogas desemboca en un
intento de asesinato fallido y en una oleada de ajustes de cuentas por parte de su hijo Sonny,
que ha de ocupar su puesto hasta su restablecimiento. Una sangrienta lucha entre familias
que Don Corleone tratará de detener a su vuelta, pero que comenzará de nuevo cuando su
hijo Michael, que jamás quiso estar relacionado con la mafia, se vea obligado a aceptar el
puesto de Padrino tras la muerte de su padre.
HOJA INFORMATIVA
Nº 11
Febrero 2004
COMENTARIOS:
La película que inmortalizara a la Mafia comenzó con un
hombre de unos cuarenta años con inconfundible ascendencia
italiana, Mario Puzo, sentado frente a un ejecutivo de la Paramount, Robert Evans, esperando su opinión sobre un manuscrito de unas ciento cincuenta páginas que había presentado. Un año más tarde El Padrino encabezaba las listas de
best-sellers y un asistente de Evans propuso a Coppola como
director, la combinación de los dos italianos –Puzo y Coppola– podría resultar explosiva. Francis Ford Coppola era un
director joven de la nueva corriente de cineastas, graduado
en Arte Teatral por la Universidad de Hofstra, que ya había
dirigido Demetia 13 (1963), reescrito Reflejos en un Ojo Dorado y terminado el guión de Arde Paris (1966), mientras
daba los últimos retoques a sus dos primeros largometrajes:
Ya Eres un Gran Chico (1967) y Llueve Sobre Mi Corazón
(1969). Tras muchas pruebas de escenas, con un gran número de actores famosos –Robert de Niro, Mar(1969)
tin Sheen y hasta James Caan– y con la oposición de la Paramount, finalmente se eligió a Marlon Brando
quien llegó a entrevistarse con Fran Costello, un verdadero capio mafia, de quien copiaría la voz que haría
famoso a Vito Corleone, y, a su vez, a Al Pacino como Michael. Según afirma Coppola:“la presión de los
estudios no acabaría con la elección de Pacino, Paramount me djjo que la película no iba a ser de época,
sino contemporánea, es decir, situada en los años 70 en Kansas City”, rodar en el Nueva York de los años
30-40 sería mucho más caro. El rodaje comenzó antes de lo previsto para aprovechar las nevadas pronosticadas, pero éste se retrasó por la diaria reescritura del guión que realizaba el director. Durante toda
la mañana se ensayaba con los actores y por las tardes, filmación. La escena más difícil fue el intento de
asesinato de Don Corleone, en el exterior de la factoría Olive. Durante tres
días Brando escogía sus naranjas y recibía balazos en un set instalado en la
El amor que siente
calle Mott, un rincón de la Pequeña Italia en Nueva York, antes de que la mulCoppola por la famititud de público que le apoyaba y colaba entre las cámaras aplaudiera desde
lia se traduce incluso
las ventanas. A lo largo de la saga de El Padrino las naranjas tienen un significado oculto relacionado con la violencia y la traición: Tessio que traiciona a la
en los diálogos de los
familia, coge una naranja de la mesa durante la boda, Vito es tiroteado cuando
personajes
compra naranjas. Aunque el éxito de El Padrino reside, en parte, en el sabor
de la vida familiar de unos inmigrantes italianos. Para Coppola, la familia es
muy
es
muy importante y se demuestra en el hecho de contar con su familia para sus largometrajes: su padre, Carmine Coppola –director de orquesta y compositor–, y Nino Rota fueron los responsables de la
banda sonora de El Padrino (nominada al Oscar), y su hermana Talia Shire interpretó a Connie Corleone.
Los “padrinos” se fueron convirtiendo para Coppola y su familia en la “película más casera de la historia”.
El amor que siente Coppola por la familia se traduce incluso en los diálogos de los personajes: “Un hombre que no vive con su familia no puede llegar a ser un hombre”, espeta Vito Corleone (Marlon Brando) a
Johnny Fontaine. La vertebración de El Padrino está en su condición de historia de familia: el otoño irremediable del padre que cede su sitio a uno de los hijos. La vida como lucha de muerte y tránsito hacia
ella, la muerte como condición de vida, la vida enriquecida y perpetuada por la sangre familiar, la herencia, no como traspaso de bienes sino como procreación espiritual, como supervivencia del padre en el
hijo.
hijo. La historia de la familia sucede en los Estados
Unidos y se presenta como un grupo humano relacionado por la sangre frente a una realidad objetiva de un
país caracterizado por la disgregación de la familia y la
disolución del individuo. El Padrino es un film de acción
donde alternan lo humano y lo tierno, lo viril y lo violento en fuertes dosis. Es un film de gangsters, es un
film de amor y es un acto de culto a una obra bien
hecha ... querido espectador: ¡Que usted la disfrute en
unos instantes!.