1 La palabra barroco derivaría del portugués y significaría perla irregular.. Orígenes: Evolución de las formas manieristas (Wölflin) Expresión del arte de la “contrarreforma” difundido por los jesuitas (Weisbach). La arquitectura tiene una gran importancia y la escultura y la pintura concurren al efecto plástico y fastuoso del conjunto. Líneas curvas, dinámicas en las fachadas y plantas. Inclusión en el espacio mediante entrantes y salientes. El edificio se construye en el espacio y se relaciona con la plaza, la calle, el entorno. Abundante ornamentación. Utilización de columnas salomónicas, frontones quebrados, soportes estrechos en la parte superior (estípites) Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) Bernini arquitecto. Baldaquino de San Pedro (comenzado en 1624) Palacio Barberini (1629) Columnata de San Pedro (1656) Iglesia de San Andrea al Quirinale (1678) planta elipsoidal. Bernini escultor. David (1619) Apolo y Dafne (1621) Extasis de Sta Teresa (Capilla Cornaro) (1646) Fuente de la plaza Navona. Busto de Luis XIV (1665) 2 Francisco Castelli , il Borromini (1599-1667) Iglesia de Sant Ivo alla Sapìenza Iglesia de San Carlo alle quattro Fontane (1640) Interior de San Juan de Letrán. Barroco en Francia Con Luis XIV, el arte francés adquiere carácter oficial. Se fundan las academias reales En 1648, se funda la Academia Real de Pintura y Escultura y en 1666, la Academia de Francia en Roma. La Academia Real de Arquitectura se funda en 1671. El primer pintor de Luis XIV, Lebrun, ejerce la fiscalización en todas las ramas del arte. El Palacio de Versalles. Modelo para los palacios europeos del siglo XVIII. Construido por Levau, continuado por Mansart, el pintor Lebrun y el diseñador de jardines, Lenotre. 3 PINTURA BARROCA Renovación de las formas manieristas de la pintura. Ideas del Concilio de Trento, obligan a una renovación de la iconografía , para lograr nuevas formas de la religiosidad. Realismo: busca los modelos en la naturaleza dejando de lado la amanerada idealización. La luz: el color, la luz, predominan sobre lo lineal. El color y la luz destacan a los objetos según su importancia. Líneas dinámicas, escorzos, visión profunda. El conjunto presenta una unidad mediante la subordinación de los elementos que constituyen el todo. El desnudo es dejado de lado en las representaciones religiosas, persistiendo solamente en las alegorías y pasajes de la mitología. Se presentan temas como la Inmaculada Concepción, la Eucaristía, los martirios y visiones místicas de los santos Michelangelo Merichi, conocido como Caravaggio (1573-1610) Realismo, estudios lumínicos, pinta escenas y tipos populares, realza las figuras sobre el fondo oscuro, la luz proviene generalmente de los laterales y cae sobre las escenas. La crucifixión de San Pedro (1600) Caída de San Pablo (1600) Santo entierro (1602) La muerte de la virgen (1605) 4 Los Carracci Ludovico Carracci (1555-1619) Funda la Academia degl´Incamminati, en torno a la cual trabajaron Agostino y Anibal Carracci. Agostino Carracci (1557-1602) La Comunión de San Jerónimo Anibal Carracci, (1560-1609) el más representativo de los tres. Asunción. La aparición de la virgen. Decoración de la Galería del Palacio Farnesio. Escuela Flamenca Pedro Pablo Rubens (1577-1640) Pinta cerca de tres mil cuadros. Pintor colorista, trata temas religiosos y paganos o mitológicos. Amante del color y las figuras femeninas. Gran paisajista y retratista. La Adoración de los Magos Las Tres Gracias El juicio de Paris. La Vía Lactea. 5 Las Tres Gracias de Rubens La asunción de la Virgen de Rubens 6 Pintura barroca en España Francisco de Zurbarán (1598-1664) Pintor religioso, realizó cuadros con los santos de las órdenes religiosas. Naturalismo y gran espíritu religioso. Utiliza un brillante colorido. Pintó bodegones y fue pintor de historia (Defensa de Cadiz) Diego Velázquez (1599-1660) Primera etapa, antes de su primer viaje a Italia. Influido por el “tenebrismo”. Conoce a Rubens en Madrid. Los borrachos (Museo del Prado) Cristo en casa de Martha (National Gallery) Segunda etapa, entre sus dos viajes a Italia. La rendición de Breda (Museo del Prado) Tercera etapa. La Fábula de Aracné y Las Meninas (Museo del Prado) Las Meninas de Velázquez 7 La fábula de Aracné de Velázquez 8