Luis Armando CHAVEZ BELLIDO COMPOSICIÓN ARQUITECTONICA Dentro el estudio y la formación que el arquitecto lleva a lo largo de su carrera, se va acentuando la forma de ver, concebir y percibir el espacio arquitectónico, utilizando distintas maneras de pensamiento, metodologías, herramientas que sustenten y den valor conceptual a un determinado proyecto de arquitectura. El proceso de diseño arquitectónico Para realizar el proceso de diseño arquitectónico hay mucho que conocer, razonar y proponer. Cada vez que alguien nos pide que realicemos un diseño nos hacemos muchas preguntas. Tenemos mucho en qué pensar, son muchos los aspectos que relacionar, hay muchas decisiones que tomar. Con nuestro diseño procuraremos dar una respuesta adecuada a las necesidades físicas y psicológicas de las personas que utilizarán la obra arquitectónica, pero también tendremos que lograr que dicho diseño de relaciones, armonice con el entorno, que no dañe el medio ambiente, ni desperdicie energía. El diseño arquitectónico se desarrolla a través de un proceso que se inicia con el conocimiento de determinadas necesidades concretas de alojamiento, y termina con la propuesta gráfica de cómo se resolverán dichas necesidades. Con el proyecto nos proponemos expresar de manera anticipada cómo será la obra. Decimos que el diseño de un proyecto se desarrolla mediante un proceso porque pasamos por una serie de fases sucesivas y por muchos tanteos que nos van aproximando a la solución final. El arquitecto, al diseñar, parte de la necesidad de las personas que utilizarán la obra arquitectónica, de las características del lugar en donde esta se construirá y de los recursos materiales y técnicos con los que se cuenta. Por supuesto que los gustos del arquitecto también intervienen en su creación porque cada uno tiene sueños, recuerdos y experiencias que quiere revivir, etc. PROCESO DE PRODUCCIÓN ARQUITECTURAL El proceso de diseño desarrolla capacidades reflexivas, predictivas, creativas y de innovación. En su capacidad integradora, asocia factores y circunstancias diversas y además construye líneas o cadenas lógicas de acción, que van buscando y encontrando un cauce de salida a propuestas y procedimientos. Una amenaza se transforma en una oportunidad si nuestras visiones y predicciones son inspiradoras, creativas e innovadoras. El proceso de diseño representa el “aprender aprendiendo” y de esa manera desencadena un “saber haciendo cada vez más predictivo y estratégico” declarándose como una forma de aprendizaje extraordinariamente efectiva para modelar, configurar y transformar el mundo. El pensamiento de diseño El pensamiento de diseño, como un concepto holístico puede en sí mismo definir la actividad por medio de la cual se desarrolla el diseño. El pensamiento de diseño, tiene dos connotaciones importantes, una como un proceso de pensamiento complejo o que agrupa diversos tipos de procesos de pensamiento, como un sistema que entrelaza diversos tipos de acción y que permite el desarrollo de estrategias y productos, la segunda connotación, relacionada con la discusión sobre la aplicación de este concepto tanto en la enseñanza como en el desarrollo de la actividad del diseño en el ámbito profesional. Pensamiento de Diseño La habilidad y la disposición para diseñar es una característica presente en los alumnos de arquitectura y, si se utiliza un modelo para entender el proceso de diseño, será más fácil para ellos realizar pasos mentales de lo específico, concreto y simple, a lo general, abstracto y complejo. Las habilidades de alto nivel, tales como: el pensamiento inventivo, la resolución de problemas, el uso de estrategias de solución, o las habilidades meta-cognitivas, como la predicción, la planificación, la comprobación y verificación, se pueden mejorar mediante entrenamiento, El uso del término - pensamiento de diseño - dentro de la teoría del diseño, se puede remontar a 1987, cuando Peter Rowe, publica su libro Design Thinking, y define el diseño como un medio fundamental de investigación por medio del cual los arquitectos y planificadores realizan y dan forma a sus ideas de edificios, productos o espacios públicos. En su libro, da mucha atención a la forma como se presenta esta actividad y la considera de tipo intelectual. Provee un marco general al diseño que caracteriza las cualidades inherentes y las coloca aparte de otras formas de investigación. Trata múltiples y a menudo diferentes posiciones teóricas que definen la "buena" arquitectura y el diseño urbano o simplemente provee procedimientos para resolver los problemas de las manifestaciones particulares, subrayando la estructura común para todo lo diseñado. Entre los principales temas que Rowe plantea que se deben tener en cuenta son las características comunes y sobresalientes de los problemas de diseño, los aspectos de los procedimientos, incluyendo variables de razonamiento heurístico (conjunto de técnicas o métodos para hallar, inventar o resolver un problema), las posiciones normativas que dan forma al pensamiento de diseño, los problemas cuando se establecen "doctrinas o creencias" de diseño y los problemas asociados con las interpretaciones variadas desde cada visión, desde la natural hasta la propiareverencial. La base del DT contiene los siguientes siete elementos: Fracasar para aprender: el análisis de la falla debe arrojar nueva y valiosa información para mejorar nuestra solución. No debe verse el fracaso como el fin sino como un proceso necesario en la búsqueda de la solución. Prototipo: la cultura del DT es llevar a desarrollar prototipos que pueden ser muy simples pero que permiten entender una idea y cómo funciona. Este enfoque permite conocer puntos que no aparecerían en un análisis teórico. Enfoque creativo: se da la posibilidad que cada integrante pueda manifestar de la manera más natural su forma de interpretar. Empatía: esta maravillosa cualidad que tenemos de poder entender al otro, es importante en el DT para hallar soluciones entendiendo el por qué se comporta la gente como lo hace. La empatía también es una forma de acceder a descubrir los insights necesarios para iniciar cualquier propuesta cuyo centro es la necesidad del usuario. Coexistencia de varias ideas: impulsando el pensamiento divergente y una actitud exploratoria Optimismo: el DT es irremediablemente optimista y cree que cualquier reto técnico, social o económico se puede resolver. Iterar: este punto es uno de los más importantes porque permite validar las ideas durante todo el proceso del diseño. Con la enseñanza formal e informal del diseño, se establecen diversas maneras de ver el mundo. Se aprende a ver el mundo con la mirada del aprendiz y la mirada del experto, es una transición que se logra a través de muchos años, además de estas miradas, existen procesos alternos, como son la mirada desde nuestras diversas capacidades perceptivas, o sensitivas, así como el desarrollo de una capacidad crítica, un poco más definida en los diversos aspectos que lleva el posible desarrollo futuro de un diseño. Se aprende a diseñar, observando los diseños y así mismo observando como se diseña. El pensamiento creativo se caracteriza por la generación de una gran cantidad de ideas que en un primer momento, en sus inicios suele predominar el caos y la incertidumbre. Sin embargo, hay que comprender que es parte del proceso y que, al final, este termina en una etapa de claridad, siendo capaz de resolver problemas y analizarlo desde diferentes espacios o perspectivas para la búsqueda de soluciones originales y creativas. Desarrollar el pensamiento creativo no se da de manera espontánea, es necesario contar con una estrategia metodológica que a partir de ejercicios prácticos que ayuden a buscar soluciones a los problemas propuestos, la reflexión del estudiante en el proceso cognitivo sobre la enseñanza aprendizaje. Es esencial para poder entender el pensamiento creativo, la necesidad de incorporar estrategias para estimular el pensamiento creativo en la enseñanza aprendizaje de las facultades de arquitectura. Brown y Katz (2011) precursores del pensamiento de diseño manifiestan que la innovación se ha convertido nada menos que en una estrategia de supervivencia, además que existen nuevos tipos de procesos, interacciones, formas de comunicarse y de colaborar, también definen al pensamiento de diseño como el medio para explorar nuevas posibilidades, crear nuevas opciones y hasta aportar nuevas soluciones al mundo actual. La metodología Design Thinking (pensamiento de diseño) se concibe como un proceso analítico y creativo el cual involucra a los estudiantes en un espacio de creatividad e innovación para la generación de ideas innovadoras y que toma como centro la perspectiva de los estudiantes para experimentar, modelar ya sea crear prototipos, recopilar comentarios y hasta rediseñar. (Arias et al. 2019). Cabe recalcar que su utilización requiere de un trabajo colaborativo y de un pensamiento creativo que potencie en los estudiantes habilidades cognitivas y emocionales. (Rodríguez Lugo, 2020) De acuerdo a Arias et al,. (2019). El Instituto de Diseño en la Universidad de Stanford destaca 5 fases en la metodología del pensamiento de diseño o design thinking, las cuales son: empatizar, definir, idear, prototipar y evaluar. La fase de Empatizar comienza con la empatía con un enfoque humano para conocer sus necesidades, La fase de Definir se replantea el problema para tener una visión integral de la necesidad del estudiante, La fase de Idear se promueve el trabajo colaborativo en equipo y producir habilidades y diferentes pensamientos de los colaboradores, La fase Prototipar se crea un espacio en el cual se suscitan ideas para construir la solución, y La fase de Evaluar se muestra el prototipo para un contexto real. Existen pues, modelos de enseñanza del diseño, formas y espacios que explican como fueron diseñadas, y así mismo maestros del diseño, de los cuales es posible aprender a diseñar. El análisis del entorno, es la manera como se aprenden a ver las cosas, y todo análisis requiere de procesos de adquisición previa de conocimientos, así como de la definición de los límites conceptuales de la actividad. Iglesia de La Luz. Arq. Tadao “La presencia de la naturaleza, reducida al elemento de la luz, toma un carácter extremadamente abstracto, y respondiendo a esta abstracción, la arquitectura crece pura con el pase diario del tiempo. Las pocas pero perfectas aberturas en este espacio, sirven a la luz para demostrar su brillo contra el telón de fondo de la oscuridad. Tadao Ando una vez más demuestra su maestría en este sencillo edificio, logrando una comunión perfecta de materia y espíritu, en la que recoge la pura esencia del cristianismo.” Composición Arquitectónica Vocabulario Presentación Arquitectónica Perspectiva exterior
