TESOROS DEL MUSEO MARIEMMA interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 1 TESOROS DEL MUSEO MARIEMMA Fondos del Museo Mariemma de Íscar interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 2 COMISARIADO Ayuntamiento de Íscar Museo Mariemma Susana Merlo de la Fuente www.villadeiscar.es EDITA Diputación de Valladolid Área de Igualdad de Oportunidades y Cultura Servicio de Educación y Cultura FOTOS Ayuntamiento de Íscar. Museo Mariemma FOTO PORTADA Mariemma en la «Danza de la molinera», del ballet El sombrero de tres picos, de Manuel de Falla IMPRIME Gráficas Gutiérrez Martín DEPÓSITO LEGAL VA. 117.–2013 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 3 P ocos ejemplos podrían aducirse en el mundo del arte, y especialmente en el mundo de la danza, que hayan desarrollado tan a fondo todos los variados dominios en que se despliega la disciplina, como es el caso de Mariemma, que no tuvo en su vida un hueco de tiempo que no fuera para la danza, ya desde su más tierna infancia aprendiendo de su madre y su hermana. Su definición y sistematización de la danza española, –a ella la debemos un importante Tratado de la danza española–. Su trabajo de recuperación de las escuelas tradicionales de la danza. Su dilatada labor pedagógica, desarrollada en parte en Valladolid. Su amplia trayectoria internacional como bailarina, iniciada como niña prodigio en París y continuada después por los más importantes teatros europeos, en conexión con las grandes personalidades de la danza del siglo XX. Todo avala a Mariemma, no sólo como una bailarina excepcional, sino como la gran figura de la danza española del siglo XX. Tenemos el orgullo de que Mariemma sea además paisana nuestra, de un pueblo de nuestra Tierra de Pinares, de Íscar, y de que muchas de sus creaciones coreográficas estén emparentadas con sus raíces iscarienses, a las que ha honrado a lo largo de su vida. Tenemos además la suerte de disponer de su amplio legado material, compuesto de trajes, fotografías, grabaciones, documentos, libros y recuerdos, que tuvo la generosidad de donar a su pueblo natal, y con el que el ayuntamiento de Íscar abrió un museo hace seis años, y ha tenido ahora la generosidad de ceder los fondos que integran la exposición. Esta exposición es sólo una pequeña muestra de los fondos que se exhiben en ese museo y que tenemos ahora la satisfacción de mostrar para deleite de todos en un marco escénico tan apropiado como es el Teatro Zorrilla. JESÚS JULIO CARNERO GARCÍA Presidente de la Diputación de Valladolid 3 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 4 G uillermina Martínez Cabrejas, Mariemma, hija de dos iscarienses, Jesús Martínez y Eulogia Cabrejas, nació en Íscar, en la calle Real, el 12 de enero de 1917 y con apenas dos años se trasladó a Paris con su familia. Tras su etapa como estrella infantil en el Teatro Châtelet y su formación con los grandes maestros de Danza, llegó a ser la gran figura de la Danza Española del siglo XX. Incluso con su larga e internacional trayectoria, sabía de la importancia de sus raíces y no olvidó su origen, la tierra que le dio la vida, Íscar. Aprendió y recordó sus danzas, sus gentes y las proyectó como nadie en los mejores escenarios del mundo. Mariemma nos contaba: …«nací en Íscar y tuve una madre que era la bailarina con más donaire de aquel lugar. De ella aprendí los fandangos, las jotas, «La Jota de Íscar». Ella fue la primera que me enseñó a amar la danza». Su amor a Íscar quedó plasmado en una pieza creada con el titulo «Íscar» por encargo de Mariemma al pianista F. Elías de Quirós, estrenada por ambos; bailarina y pianista, en Valladolid el 10 de enero de 1940. Igualmente el maestro pianista Enrique Luzuriaga adoptó el seudónimo y la firma «C. de Íscar» en sus nuevas composiciones musicales. Entre otras muchas podemos hablar de la pieza «Flamencos de Sta. María» de C. de Íscar, en honor a la patrona de nuestra Villa. Ejemplos que nos llenan de orgullo al ver como Mariemma paseó el nombre de nuestro pueblo por grandes y pequeños teatros, nacionales e internacionales. Y al final de sus días regresó a su casa, su pueblo y depositó su andadura en su actual Museo. Su última obra, su último montaje, un ballet siempre vivo y eterno. En noviembre del año 2002, Mariemma realizó voluntaria y gratuitamente la donación de la parte más importante de su legado artístico. El 13 de febrero de 2007 el Ayuntamiento de Íscar inauguró el Museo Mariemma. El primer museo del mundo dedicado a la Danza Española, contado a través de la historia de la gran bailarina Mariemma. La Villa de Íscar es afortunada por albergar el Museo Mariemma y todos, a la cabeza el Ayuntamiento de Íscar, asumimos la responsabilidad de protegerlo y promocionarlo en beneficio de todos, especialmente de las generaciones futuras. En el presente año 2013, celebramos el 6º aniversario del Museo y el 5º aniversario de su fallecimiento (10 de junio de 2008) y entre todos debemos recordar y proteger su memoria. Gracias a la Diputación de Valladolid, la exposición temporal Tesoros del Museo Mariemma, en la Sala de exposiciones del Teatro Zorrilla, contribuirá en gran medida a dicha celebración. ALEJANDRO GARCÍA SANZ Alcalde de Íscar 4 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 5 M e contó en una ocasión Ángel Lera de Isla, el espléndido escritor y periodista nacido en Urueña, que, en la época en que tuvo que hacer de corresponsal de El Norte de Castilla en Madrid, le encargaron la reseña de una actuación de Mariemma en un teatro de la capital. Lera, enfebrecido por la gripe y temeroso de salir a la calle, tomó el programa de mano y sobre él trazó un artículo muy hermoso y laudatorio que envió a la redacción, regresando después a la cama con la sensación del deber cumplido. Cuando al día siguiente le dijeron que la función no se había llevado a cabo por un pequeño incendio que se declaró en el escenario, dudó si avisar al periódico o no. Finalmente se inclinó por la última opción. «Al fin y al cabo –me decía- Mariemma era igual de fantástica actuando y sin actuar»… La genial Guillermina, en efecto, paseó su arte allá donde fuera porque era de los pocos y privilegiados artistas del siglo XX que nunca se bajaron de un escenario. Habían nacido en y para él, y no tuvieron gana ni necesidad de abandonarlo. Esto es difícil de entender hoy, cuando el arte se compra y se vende por metros o al peso, pero distingue claramente a un artista entregado, desposado con su oficio, de un advenedizo o de un aficionado. Para Mariemma, el arte fue siempre una profesión y un modo de vida, una manera de ser, que obligaba a muchos sacrificios y que sólo daba a cambio la satisfacción de pertenecer a una raza a punto de extinguirse. De ese orgullo saben mucho quienes la conocieron bien y algunas de sus alumnas y alumnos –a quienes exigió una completa formación y un conocimiento cabal de la danza– cada vez que se veían forzados a descubrir que palabras como imprecisión, desgana, pereza, abandono, negligencia, no existían en su vocabulario. Tampoco es posible explicar fácilmente a las nuevas generaciones el éxito de sus giras y conciertos, en medio de dificultades internacionales y de viajes eternos, porque todo eso ha cambiado demasiado y ahora un salto sobre el Océano Atlántico es algo casi tan cotidiano como conectarse a internet. Pero ahí están sus éxitos en París, en el Teatro de la Ópera en Roma, en la Scala de Milán con Von Karajan, en Rouen, en Burdeos, en Marsella, en Niza, en América... Guillermina recibió casi todos los galardones y reconocimientos que su categoría artística le hizo merecer. Premios, respeto, consideración: catedrática, académica, medalla de oro al mérito en las Bellas Artes. Ese rincón de Castilla que fue su cuna, Íscar, preparó también con orgullo un recorrido por su vida y su obra. En ese recorrido están presentes, además de trajes y coreografías que Mariemma lució por todo el mundo, los recuerdos de quienes, entre bambalinas o incluso en el escenario, contribuyeron a que su éxito fuese siempre clamoroso. Y destaco entre todos ellos, porque el Arte de Mariemma no hubiese sido completo sin la música, la figura de su eterno acompañante y admirador, el gran pianista Enrique Luzuriaga. JOAQUÍN DÍAZ 5 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 6 ¿Qué es para mí la danza? En mi niñez, era el modo instintivo de manifestarme. En mi adolescencia, la necesidad natural de expresar mis estados de ánimo. Luego, la transformación de emociones, sentimientos e ideas en movimientos rítmicos. Ya mujer, la danza es para mí crear belleza combinando los movimientos del cuerpo, artísticamente, en el espacio y en el tiempo. Y siempre, siempre, un deseo incontenible, un impulso irrefrenable de despegarme del suelo física y espiritualmente. Mariemma 6 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 7 MARIEMMA B uena parte de la historia del baile español y universal de la segunda mitad del siglo XX está asociada a la figura de Mariemma. Bailarina y coreógrafa, pedagoga y divulgadora, aquella pequeña Guillermina que vino al mundo en Íscar ha dedicado toda su vida a reivindicar el puesto que por derecho propio les corresponde a las cuatro formas de la danza española en el universo de las artes. Escuela Bolera, Flamenco, Folklore y Danza Estilizada han ido de la mano de Mariemma por los escenarios de medio mundo, manteniendo viva una tradición que puede decirse que hunde sus raíces en los albores de la historia. Sus reflexiones y sus enseñanzas garantizan una continuidad necesaria. No ha sido poca su labor. Y justo es que todos reconozcamos su auténtica dimensión y su verdadero alcance, que no son otros que los de defensora y valedora de un Patrimonio que, en esencia, nos pertenece a todos. Trajes, figurines, textos, documentos gráficos reunidos en el Museo Mariemma en Íscar, no son sino medios que, unidos, nos ayudan a bosquejar el valor de una trayectoria profesional y artística que empezó en Íscar, pero que no acabó hasta alcanzar el mágico dominio del aire. 7 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 8 LA ESCUELA BOLERA L a Escuela Bolera es considerada como el verdadero ballet español. Es la danza clásica española cultivada por profesionales, rescatada del tablao y con un repertorio definido por boleros, seguidillas, panaderos, olés y jaleos. Su recorrido se extiende desde finales del siglo XVII, aunque se documenta sólo a partir del siglo XVIII, presentando una clara proyección internacional ya en el siglo XIX. Su rápida popularización facilitó su pronta llegada a los grandes teatros. Esta fácil asimilación se ha querido ver como una forma de respuesta nacional a la llegada a la Corte de compañías de danza italianas y francesas. En el primer tercio del siglo XIX la Escuela Bolera llega a los grandes teatros europeos de la mano de bailarines como Mariano Camprubí y Dolores Serral. La Escuela Bolera Española aporta gran diferencia con el ballet académico en la utilización de los brazos en el bolero. El braceo a la española introduce en la danza una enorme complejidad técnica e interpretativa a la que hay que unir el toque simultáneo de las tradicionales castañuelas. Sus exigencias técnicas y otros motivos de carácter sociológico llevaron a la bolera a su declive en las primeras décadas de siglo XX. La tradición se conservó gracias a la familia Pericet o a importantes maestros como Francisco Miralles, del cual Mariemma recibió las bases que le permitieron revitalizar la bolera en los años centrales del siglo XX. Cuando yo llegué al mundo de la danza en España, ninguna de las figuras incluían en sus programas bailes de la Escuela Bolera. Trabajé para que aflorara con toda su vivacidad y pujanza (Mariemma). «El bolero de la Cachucha», «Olé de la curra», «Malagueñas», «Sevillanas boleras» o «La Maja y el torero» son muestras significativas de danzas de Escuela bolera en el repertorio de sus diferentes compañías. Su última gran aportación a la difusión del paso clásico español es Danza y Tronío, coreografía para el Ballet Nacional de España. Ambientada en el Madrid de las postrimerías del siglo XVIII, está basada en obras musicales del Padre Antonio Soler, Luigi Bocherini y Antón García Abril. 8 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 9 TRAJE ESCUELA BOLERA. «Los Panaderos» Realizado en 1949 para la primera tournée en recitales por América del Norte, organizada por el empresario Sol Hurok. Mariemma recibe el Premio Nacional de Danza, 1950. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 10 Bolero clásico de Mariemma. Inicios de recitales, año 1934. Primeras castañuelas de Mariemma. Realizadas por Galiano en madera de granadillo. 10 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 11 TRAJE ESCUELA BOLERA «Bolero de la Cachucha» Realizado en 1983, inspirado en el modelo de Fanny Elssler, para su primera bailarina M.ª Carmen Luzuriaga. Gira de ConferenciasRecitales de Danza para la Universidad George Washington, Centro Kennedy (Washington) y Casa de España en Nueva York. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 12 DANZAS FOLKLÓRICAS …me preocupo por un folklore al que considero el más rico del mundo en danza. MARIEMMA E n Francia, Mariemma formó pareja artística con su hermana María. Bajo el nombre de Las Hermanas Martínez conformarán un programa basado en diferentes bailes regionales españoles con el que realizarán sus primeras giras, que las llevarán a Bélgica, Suiza y el Reino Unido. Tras su regreso a España, Mariemma mantendrá a lo largo de su carrera un sincero interés por la recuperación y difusión de la diversidad que caracteriza nuestro folklore, un elemento de singular personalidad en el patrimonio popular de las distintas regiones españolas. Síntoma de ello fueron sus viajes por todo el país recabando información sobre manifestaciones de danza popular que después trasladará a los escenarios, bien como solista en sus conciertos, bien adaptadas al formato de ballet: Danzas Vascas, Bailes Charros, Santanderinas, Castellanas, Gallegas, Ibicencas, Aragonesas, Verdiales de Málaga o Sardanas que constituyen ejemplos de la amplia actividad de Mariemma en el ámbito de los Bailes Regionales. …Viajé por los pueblos españoles, aprendiendo estilos, pasos y ritmos que prácticamente se desconocían y que, muchas veces, jamás habían sido interpretados en un escenario. En este país nuestro tenemos lo más importante, la materia prima: este es un país que baila (Mariemma). …Siendo tan dispares las regiones entre sí, hay, sin embargo, un hilo común entre ellos que es la jota, el fandango. No hay una sola parte de España en que no se baile, cada uno a su aire. No cabe la menor duda de que la jota o fandango es nuestro baile nacional por excelencia (Mariemma). 12 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 13 TRAJE DANZAS FOKLÓRICAS. «Jota de Azorín» Realizado y diseñado por Tomy, su sastra personal, en 1967, para el estreno por el Mariemma Ballet de España en la Scala de Milán. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 14 Chaleco y pantalón. Primer traje de Jotera de Mariemma a los 10 años. 1927. Primeros zapatos de Mariemma para «Charra». Taller Marampufer. Madrid, 1940. 14 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 15 TRAJE DANZAS FOKLÓRICAS. «Lagarterana» Adquirido en el mercado del arte por la familia para las Hermanas Martínez en 1930. Formaba parte del vestuario de Mariemma en recitales. Desde 1964 se destinó para la segunda pieza de folklore «Lagarterana», del ballet Ibérica. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 16 ESCUELA FLAMENCA L os bailes flamencos han sido hasta hace poco de intimidad, reunión y tablao y tenían, lo mismo que el cante, carácter dramático (seguiriyas, soleares) o festivo, de gracia como alegrías, bulerías y chuflas. Mariemma entra en contacto con los bailes flamencos en París. En los locales de una de las musas del noucentismo, la bailarina Teresina Boronat, donde se dan cita algunos de los mejores guitarristas, cantaores y bailaores que actuaban regularmente en los teatros parisinos: Amalio Cuenca, Carlos y Ramón Montoya, La Chocolatera, Goyita Herrero. De todos estos adquirirá sus primeros rudimentos flamencos. También guardaba relación con París uno de sus maestros reconocidos, el jerezano Juan Sánchez el Estampío, quien bailó en la capital francesa a las órdenes de Serge Diaghilev en la década de los veinte. En París se reencuentra con un paisano vallisoletano, el extraordinario Vicente Escudero. Una de las grandes figuras del flamenco español del siglo XIX y XX, con el que compartió tablas, especialmente con tintes más estilizados como es el ballet El Amor Brujo de Manuel de Falla en su reestreno en Burdeos y París a finales de la década de los 40. Al igual que el resto de modos de danza, Mariemma incorpora desde el comienzo bailes flamencos en sus programas. Enrique Luzuriaga, bajo su seudónimo de ʻC. de Íscarʼ, será quien realice los arreglos musicales de algunas de sus coreografías flamencas más conocidas, como «Flamencos de Santa María», «Chiclana y Huelva», o «El Charco de la Pava». Verdiales, Soleares, Alegrías y Tarantos constituyen, entre otros, algunos de los ritmos y estilos más usuales, para las que siempre contó con el soporte de guitarristas como Paco Izquierdo o Luis Pastor, y cantaores como Andrés Escudero, Niño de las Cabezas y Manolo de Vega. …anoche me ha sorprendido descubrir, por vez primera, que el baile flamenco de Mariemma no es la representación más o menos estilizada de una «juerga»…..Mariemma se está comprometiendo a que «algo» represente de pronto una tensión flamenca máxima y auténtica… (Enrique Llovet, «Mariemma en Teatro Eslava». ABC. Madrid, 18 octubre de 1962). 16 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 17 TRAJE ESCUELA FLAMENCA «Soleá» Realizado por Casa Lina de Sevilla en 1964. El Mariemma Ballet de España lo estrenó en el Pabellón de España de la Feria Mundial de Nueva York. Obtuvo el Premio Vicente Escudero al mejor ballet y Medalla de Oro del Pabellón de España. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:02 Página 18 DANZA ESTILIZADA A ntonia Mercé abogó por darle a la danza española la proyección internacional que por historia y calidad demandaba. Pilar López, Vicente Escudero y Mariemma continuarían la senda de la Estilización abierta por aquélla. La Danza Española Estilizada constituye la cuarta forma junto con la Escuela Bolera, la Escuela Flamenca y los Bailes Regionales, en las que se basa, partiendo de una sólida formación clásica, para componer libremente pasos y coreografías. Esta riqueza hace que haya sido considerada como la manifestación más artística, culta y elevada del baile español. La riqueza y diversidad del folklore español se encuentran en el origen de una de las vías de expresión de mayor personalidad de la Danza Estilizada. La vinculación de las formas populares mediante su estilización con otras entendidas como más cultas no presenta una única faceta. …Para bailar una jota (...) debo conocer a fondo sus raíces –los pasos con su aire típicamente aragonés– pero después será mi imaginación la que baile según la inspiración del momento y siempre conservando la esencia de la jota. Esto es lo que entiendo por estilizar (Mariemma). La excelsa consideración que alcanza la Danza Estilizada a lo largo del siglo XX hay que relacionarla con otro episodio igualmente singular en la historia de la cultura española: la edad de oro que la música culta vive en las primeras décadas del siglo de la mano de compositores como Manuel de Falla, Joaquín Turina, Enrique Granados, Isaac Albéniz o Tomás Bretón. Sus composiciones, en las que se produce una irrepetible fusión entre lo culto y lo popular, constituyen uno de los detonantes de la renovación que emprende la Mercé. Estas bases serán las que alimenten buena parte de la trayectoria como bailarina y coreógrafa de Mariemma a lo largo de su vida: «Polo Gitano», «Triana», «Barcarola», «Goyescas», «Andaluza Sentimental», «Danzas Fantásticas» son sólo algunos ejemplos del amplio repertorio interpretado a lo largo de su carrera por los escenarios de todo el mundo. 18 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:03 Página 19 TRAJE DANZA ESTILIZADA. «Córdoba» Realizado y diseñado por Tomy, su sastra personal, en 1968. Interpreta la mítica coreografía de Mariemma «Córdoba» con música de Isaac Albéniz. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:03 Página 20 Figurín papel para «Candelas» del ballet El Amor Brujo de Manuel de Falla. V. María Cortezo, 1953. Zapatos flamencos y pañuelo. Coreografía de «Clásica y Gitana». Teatro de la Zarzuela, 1956. 20 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:03 Página 21 TRAJE DANZA ESTILIZADA. «La Danza de la Molinera» Realizado en 1976 para la «Danza de la Molinera» de El Sombrero de Tres picos en el Festival Internacional de Granada. Homenaje a Falla en el centenario de su nacimiento. Mariemma Ballet de España le rinde homenaje con los ballets El Amor Brujo, La Vida Breve y El Sombrero de Tres Picos. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:03 Página 22 MARIEMMA Guillermina Teodosia Martínez Cabrejas, Mariemma, intérprete, maestra y coreógrafa de Danza Española, considerada como una de las Siete Divinas del Mundo. 1917 1919 1926 1927 1929 1930 1932 1933 1935 1936 1940 1941 1943 1944 1946 1947 1948 1949 1950 1951 1952 22 12 de enero nace Mariemma en la calle Real de Íscar. Se traslada con su familia a vivir a París. Ingresa en el Ballet del Teatro Le Châtelet y es nombrada Petits Rats Adquiere el título de Petits Etoiles (pequeñas estrellas) del Châtelet. Las Hermanas Martínez presentan recitales de danza española en París. Recibe formación en Escuela Bolera del maestro Francisco Miralles. Inicia su formación en ritmos flamencos con el guitarrista Amalio Cuenca. Se forma en la Escuela de Isadora Duncan y Marta Graham. Regresa a España para completar su estudio en las Danzas folklóricas. Compone su primera coreografía para ballet español, El Amor Brujo. Representa en el teatro de la Ópera de Rouen y en la Ópera de Burdeos. Presentación a los medios en Valladolid y estreno de la danza titulada «Íscar» de F. Elías de Quirós. Comienza giras por ciudades de España, Portugal y Marruecos. Bautismo oficial en Madrid en el Teatro español, acompañada del maestro pianista Enrique Luzuriaga. Actúa en Íscar en el Frontón El Trinquete a beneficio de la restauración de la Iglesia de San Miguel. Íscar le rinde homenaje dando su nombre a una calle del municipio. Interpreta el papel de Candelas del ballet El Amor Brujo de Manuel de Falla en la Ópera Cómica de París con George Wague y Vicente Escudero como partenaires. Comienza una tournée en América del Sur organizada por Sociedad Musical Daniel. Gira por América del Norte y parte de Europa, organizada por el empresario Sol Hurok. Recibe el Premio Nacional de Danza, año en el que continúa su tournée en América del Norte. Nueva tournée de recitales en Europa y Centro América. Interpreta en la Scala de Milán El Sombrero de Tres Picos de Falla y 1953 1954 1955 1956 1957 1958 1959 1960 1961 1962 1963 1964 1965 1966 Capricho Español de R. Korsakoff. Ese mismo año recibe la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes. Recitales europeos y españoles, entre otros, el Primer Festival Internacional de Santander. El Sombrero de Tres Picos con Leónide Massine y Antonio Ruiz Soler, en el Teatro de la Ópera de Roma. La Scala de Milán le encarga la creación de ballets españoles de repertorio para el histórico teatro. Crea su propia Compañía con el nombre de Mariemma Ballet de España. Con el ballet Las Diez Melodías Vascas de J. Guridi recibe el Premio Nacional de Coreografía. Giras y actuaciones con su propia compañía por toda España, Europa y por países de Oriente. Mariemma Ballet de España es designado para representar a España en la Feria Mundial de Bangkok. El Marqués de Cuevas la convoca como estrella de su Compañía y para componer la coreografía del cuadro español «Voyage Vers LʼAmour» para la Exposición «Expo 58» de Bruselas. En Septiembre se hace cargo de la Dirección del Ballet del Teatro de la Zarzuela de Madrid. Actúa nuevamente como estrella invitada en el Ballet del Marqués de Cuevas. Crea su propia Escuela de Baile, fundamentada en las cuatro formas de Danza Española. Inicia en Televisión Española un ciclo de actuaciones de Danza Española. Giras internacionales. Presenta su renovada Compañía Mariemma Ballet de España en el Teatro Nacional María Guerrero. El Ministerio de Información y Turismo la nombra Miembro del Consejo Superior de Teatro. Estrenó en el Teatro de la Zarzuela de Madrid el ballet Ibérica. Creación reconocida con el premio absoluto en el primer Certamen de Danza Española de Sevilla. El Ballet actúo en el Pabellón de España de la Feria Mundial de Nueva York, obteniendo La Medalla de Oro. La Compañía obtiene el Premio Vicente Escudero al mejor Ballet. Tournée por Holanda, Festivales de España, Alemania y Atenas. Actúa en Íscar en el Teatro Lobejón en la Fiesta de San Miguel y en los actos del Día de la Provincia. Estreno de La Rosa Viva, ballet de Ximénez de Sandoval y Vila Belda con música de Muñoz Molleda. Homenaje a Manuel del Falla en Washington con El Amor Brujo y El Retablo de Maese Pedro. interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:03 Página 23 1966 1967 1968 1969 1970 1971 1972 1973 1974 1975 1976 1977 1978 1980 1981 1982 1983 1984 1985 1986 La Compañía es convocada al Festival de Salzburgo dirigido por Karajan para interpretar danzas en Carmen. Mariemma interpreta danzas españolas en la Ópera La Vida Breve de Falla en el Teatro Scala de Milán. Mariemma y Enrique Luzuriaga son invitados a una tournée de recitales en Japón. En Teherán actúa Mariemma, S. de Castro y el maestro Luzuriaga en la coronación del Sha de Persia. Mariemma recibe la Medalla de Plata al Mérito Turístico. Directora de Danza Española en la Real Escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Madrid. El Ayuntamiento de Valladolid acordó dar el nombre de Mariemma a una calle de la ciudad. Participa en Televisión Española en el programa Encuentros con la Música. Nombrada miembro del nuevo Consejo Superior del Teatro y vocal de la Comisión Permanente. Es llamada por la RAI (Televisión Italiana) y actuó en un espacio de carácter folklórico en Milán. Mariemma crea en Valladolid su primera Escuela de Danza. Mariemma Ballet de España actúa en Palm Beach de Cannes. Durante este año las actuaciones del Ballet culminaron en Sevilla en su Quincena Musical. Homenaje a Manuel de Falla en el centenario de su nacimiento en el Festival Internacional de Granada. Recibe el Sagitario DʼOro, Premio Internazionale del lʼArte en Roma. Es nombrada Miembro de Honor del Consejo Internacional de Danza (CIDD) de la UNESCO y presidenta del Comité Español. Recibe la Medalla Johann Strauss que la ciudad de Viena le había otorgado. Actúa en el Festival de Edimburgo para la ópera Carmen con Teresa Berganza y Plácido Domingo. Nombrada Directora de la Real Escuela Superior de Arte Dramático y Danza (RESADYD). S. M. el Rey de España le impone la Medalla de Oro a las Bellas Artes. En el Teatro de la Zarzuela de Madrid baila en el homenaje a la memoria Antonia Mercé «La Argentina». Coloquio Sobre la Reconstitución y Conservación de las Danzas en la Universidad de La Sorbona de París. En el mismo mes de mayo, Valladolid le ofrece un homenaje en el Teatro Calderón. Universidad George Washington, Centro Kennedy y Casa de España en NY la citan en Conferencias-recital. Crea para el Ballet Nacional de España Danza y Tronío con música Fray Antonio Soler y L. Boccherini. Cesa en la RESADYD y abre su escuela en Madrid. Mariemma es nombrada Académica por la Real Academia de Valladolid. 1987 1990 1992 1994 1995 1996 1997 1998 2002 2003 2004 2005 2007 2008 2009 2010 En Pisa elegida mundialmente con una de las siete divinas de la Danza, es Le Divine. El Ministerio de Cultura encarga a Mariemma el Homenaje a Antonia Mercé «La Argentina». Participa con una clase magistral en el Encuentro Internacional de la Escuela Bolera. Interviene en el Coloquio Internacional La Danza y lo Sagrado de la Universidad de Valladolid. Mariemma y Francisco Valladares en el certamen benéfico del Teatro de la Audiencia-Municipal de Soria. Invitada por Alicia Alonso a las clases magistrales en los Cursos de la U. Complutense. El Estado Español le concede El Lazo de Dama de la Orden de Isabel La Católica. El Estado Francés le concede el título Chevalier de LʼOrdre des Arts et des Lettres. Publica con la S.G.A.E, el tratado de Danza Mis Caminos a través de la Danza. Premio otorgado por el periódico El Norte de Castilla. Realiza la coreografía Bolero del siglo XVIII para Concurso de Danza en Castellón. Realiza de forma voluntaria y gratuita la donación de su legado artístico a Íscar. El Rotary Club de Valladolid le concede el XIII Premio Servir. Ponente de Honor en el Foro La Mujer y las Artes en el siglo XXI de la Asociación Cultural Rosa Chacel de Valladolid. Se inician la construcción del Museo Mariemma, el primero del mundo dedicado a la Danza Española. Se inaugura El Museo Mariemma por el Presidente de la Junta de Castilla y León, Don Juan Vicente Herrera Campo y el Alcalde de Íscar Don Alejandro García Sanz. 10 de junio, fallece Mariemma. En su memoria el Ayuntamiento de Íscar crea el proyecto Museo Mariemma con Vida-Recital de Danza Española. Nace la Escuela de Danza Española del Museo MariemmaAyuntamiento de Íscar. S. M. el Rey de España le impone la Medalla de Oro a las Bellas Artes en 1981. 23 interior MARIEMMA:Cata NINFAS PISUERGA 21/02/13 17:03 Página 24 TRAJE «Amazona de Huelva» Realizado por la casa Maribel y Ruppert en 1964 para la danza «Amazona de Huelva». Copia del traje de Gavacha de Puebla de Guzmán. Pieza de folklore del ballet Ibérica, estrenado en 1964 en el Teatro de la Zarzuela. Premio absoluto en el I Certamen de Danza Española, en Sevilla. 24 SALA DE EXPOSICIONES Plaza Mayor, 9. Valladolid Del 28 de febrero al 7 de abril de 2013 De martes a domingo, de 12 a 14 y de 19 a 21 horas