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El retrato español en el Prado
DE GOYA A SOROLLA
MATERIAL DIDÁCTICO
MATERIAL PAR A EL PROFESOR
MATERIAL PAR A EL ALUMNO
ÍNDICE DE CONTENIDOS
I. CÓMO USAR ESTE MATERIAL
II. PREPAR ANDO LA VISITA
III. ANTE EL RETR ATO
IV. DESPUÉS DE LA VISITA
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
VII. FICHAS DIDÁCTICAS
I. CÓMO USAR ESTE MATERIAL
Presentamos un conjunto de actividades cuyo objetivo es ayudar a los alumnos a aprovechar mejor la visita
a la exposición o, en el futuro, al Museo Nacional del Prado donde habitualmente se encuentran las pinturas
objeto de esta actividad.
El FORMATO que se le ha dado es el de unas fichas en las que se facilita al alumno información para despertar su curiosidad y facilitar la observación de cada obra de arte, y unas preguntas sobre aspectos de los
cuadros que tendrán que responder.
La ACTIVIDAD completa se compone de tres sesiones:
1. Sesión previa en el aula: actividades de introducción para que los alumnos sepan qué es un retrato, qué
van a ver en la visita y el sistema de trabajo que seguirán.
2. Durante la visita: recorrido por las salas en las que se encuentran expuestos los cuadros, respondiendo
a las preguntas del cuestionario.
3. Tras la visita, en clase: corrección de las respuestas, análisis de las cualidades más significativos de las
obras expuestas y comentarios sobre los aspectos en los que los alumnos hayan mostrado mayor interés.
La novedad de este trabajo reside en que no va dirigido exclusivamente a los profesores/alumnos de Arte, sino
que se podrán estudiar otros muchos aspectos de la cultura, sociedad, moda, mentalidad e intereses que se
abordan habitualmente desde otras materias. En cada cuestionario se indica al margen con qué asignaturas
del curriculum se relacionan los comentarios y preguntas planteadas.
No se ha hecho un análisis exhaustivo de cada retrato puesto que esa información se podrá encontrar en el
catálogo de la exposición del Museo del Prado. Se ha tenido, además, en cuenta que este material va dirigido
a un público no especialista en Arte, al que es necesario facilitar su uso y la realización de la actividad.
El número total de fichas en las que se agrupan los retratos es de 12. Cada profesor seleccionará las que le
parezcan más convenientes de acuerdo con su materia, los intereses de los alumnos y el tiempo con el que
cuente para la visita.
II. PREPAR ANDO L A VISITA
Presentamos dos tipos de actuaciones para preparar la visita:
OPCIÓN A. Un conjunto de actividades cuyo objetivo es analizar el tema del retrato desde una perspectiva general y desde cada asignatura. El profesor desarrollará en una sesión una de las actividades de
introducción o/y la que corresponda con su materia.
OPCIÓN B. Una actividad cuyo objetivo es preparar al profesor y al alumno en la metodología que se
va a seguir en la visita.
Si el profesor no dispone de mucho tiempo, puede elegir una sola actividad, bien de la opción A, bien de la
opción B.
OPCIÓN A
ACTIVIDADES DE INTRODUCCIÓN GENER AL
El retrato en nuestro mundo
El retrato está presente en nuestra vida diaria. Ha tenido y tiene un carácter simbólico y representativo con
muy distintas finalidades: Representación de los poderes públicos, expresión de afectos, representación de
modelos sociales, función conmemorativa, o representación de la propia identidad.
· ¿Por qué en muchos ministerios y otros lugares públicos está la fotografía del rey Juan Carlos I?
· ¿Por qué cuando cambia el mandatario de un país se cambia la efigie de las monedas?
· ¿Por qué llevamos en la cartera la foto de alguien querido?
· ¿Por qué se colocan en lugares preferentes de la casa fotos de familiares ya muertos?
· ¿Por qué procuramos que al hacernos una foto salgamos favorecidos?
Autoretrato y autoestima
La imagen de uno mismo se va forjando a lo largo de nuestra vida en gran medida como resultado de nuestra
interacción con los demás y de la imagen que los otros tienen de nosotros. La imagen personal es fundamental
en el desarrollo de la autoestima y de la personalidad.
Los alumnos deberán hacer un autorretrato con lápices en un folio. A continuación doblarán el papel como si
fuera un abanico, lo irán pasando de uno en uno al resto de los estudiantes, y en los pliegues donde no hay
dibujo cada uno de sus compañeros deberá escribir anónimamente un mensaje positivo del retratado.
El abanico volverá a manos de su propietario con la imagen positiva que sus compañeros tienen de él.
Se puede hacer la misma actividad del abanico con un folio en el que, en lugar de un dibujo, el alumno haya
realizado una redacción con su descripción, tanto física como psicológica.
ACTIVIDADES POR MATERIAS.
PSICOLOGÍA
Retrato y psicología
El juego infantil tiene gran importancia en la formación de la personalidad, así como en la socialización de los
niños.
II. PREPAR ANDO LA VISITA
La muñeca cumple un papel importante en ambos
sentidos. Por una parte permite a la niña un monólogo interior en el que se expresa y dialoga manifestando sus emociones, conocimientos y sensaciones.
Por otra parte aprende con ella sus futuras funciones
de mujer como esposa y madre.
Durante la primera mitad del siglo XIX la muñeca
no tiene un aspecto de niña o bebé, que adoptará
a finales de siglo, sino de una mujer en miniatura
con la cintura estrecha, las caderas anchas como correspondía a los cánones de belleza de la época, y
vestida siguiendo las evoluciones de la moda.
Observa el retrato de Ángela Tegeo, hija del pintor
Rafael Tegeo, y responde las siguientes cuestiones:
· ¿Se trata de un retrato verdaderamente infantil que
busca captar la inocencia y el carácter de la niña? o
¿pretende mostrar el status social de la niña?
Ángela Tegeo
Rafael Tegeo
· ¿A través de qué elementos sabemos que se trata
de una niña?
· ¿Cuál crees que es la finalidad del retrato? ¿Intimista,
oficial, social?
· ¿Cómo crees que sería el juego con esa muñeca?
· ¿Qué modelo de mujer aprende la niña con esa
muñeca?
Retrato y ética
El tema representado en las obras de arte es un
Retrato de niño (1822-1825)
Zacarías González Velázquez
reflejo de la mentalidad de la época, pues tanto el
artista como el cliente que encarga la obra viven en
un contexto cultural concreto, en el que asumen
determinadas concepciones éticas o morales. Entre las obras de arte del siglo XIX encontramos un
gran número de retratos infantiles, porque el niño
se convirtió por entonces en tema de reflexión. El
creciente individualismo de la época le otorgó por
vez primera unas características propias, aunque en
la práctica siguió estando sometido a la voluntad de
los adultos. Al igual que la pintura, también la literatura le dedicó una especial atención, y niños y jóvenes protagonizaron novelas como Oliver Twist de
Charles Dickens, Emilio de Jean Jacques Rousseau, o
Marianela de Benito Pérez Galdós.
ÉTICA
II. PREPAR ANDO LA VISITA
Ante el Retrato de un niño de Zacarías González
Velázquez, pintor de principios del siglo XIX, redacta una narración en la que imagines su vida en la
época, qué derechos tenían los niños, y qué puede
significar el gesto de la mano y su mirada directa al
espectador.
A fin de conocer el cambio que la sociedad ha dado
al tratamiento de los niños, busca la Declaración de
los derechos del niño y comenta los artículos que se
cumplen universalmente y aquellos que todavía están por desarrollar en muchos lugares del planeta.
FILOSOFÍA
Retrato y filosofía
El término filosofía significa deseo de saber
¿Cómo lo relacionarías con este retrato?
En el siglo XIX el filósofo alemán Karl Christian F.
Krause –iniciador del Krausismo– ejerció una gran
influencia en el pensamiento liberal español de autores como Francisco Giner de los Ríos o Nicolás
Salmerón, que propusieron el desarrollo social y
cultural de España a partir de la educación. Giner de
los Ríos, junto a otros profesores, fundó en Madrid
la Institución Libre de Enseñanza, que supuso una
orientación abierta a las corrientes europeas de la
enseñanza.
Lección de memoria (1898)
Ignacio Pinazo
¿Qué opinas acerca de la tesis Krausista de que la
base del desarrollo de un país está en la educación?
¿Crees que la educación favorece la libertad tanto de
la persona como de los pueblos?
El niño retratado está estudiando de memoria. ¿Qué
papel juega la memoria en el conocimiento? ¿Qué
aspectos positivo y negativo puede tener la memoria
en el aprendizaje?
E. PLÁSTICA
Retrato y educación plástica
Observa los dos retratos de María Picón y Pardiñas
pintados por su padre Emilio Sala: uno cuando era
una niña, representándola con capota blanca, y el segundo ya de jovencita. Fíjate en el diferente colorido,
en los distintos tipos de pincelada que utiliza según la
zona del retrato, en el tono de la luz y en los grafismos que añade en el retrato infantil.
María Picón y Pardiñas, con capota blanca (1882)
Emilio Sala
II. PREPAR ANDO LA VISITA
Realiza tú también dos retratos, uno de un niño o niña
y otro de un adulto. Piensa bien la técnica, pincelada,
luz, etc, que vas a utilizar en función de la edad de las
personas retratadas. Una vez realizados los retratos
justifica por escrito los recursos utilizados.
Retrato y literatura
LITERATURA
Como decía Horacio, un escritor no muere del todo,
porque mucho de él queda en sus libros. Aunque el
autor sea antiguo, al leerlo lo hacemos presente y
nos acercamos a su conocimiento. El hecho de que
existan algunos retratos de escritores nos permite
además saber cómo era su aspecto físico.
María Picón y Pardiñas (1893)
Emilio Sala
Son muchos los literatos del siglo XIX que se hicieron retratar. Aquí tenemos el caso de Amalia Llano
Dotres, condesa de Vilches, una hermosa mujer
que fue muy apreciada en la vida social madrileña.
Su biografía puede dar pie al profesor a comentar
el ambiente literario del momento: en su casa organizó representaciones de obras teatrales a veces
traducidas del francés, en las que ella misma hacía
de protagonista. Escribió dos novelas, una de ellas
titulada Ledia, que dio a conocer en la publicación
quincenal madrileña Revista de España, y la otra,
Berta, en el año de su muerte. Tras ésta, varios escritores compusieron una corona poética en su honor. Los versos de Antonio Cánovas del Castillo en
su memoria se publicaron en La Ilustración Española
y Americana.
Retrato e historia
El retrato es una manera de recordar hechos históricos a través de sus protagonistas. Puede llegar
a ser, por tanto, un importante testimonio de los
ideales y de las circunstancias sociales y políticas de
las diferentes épocas.
La condesa de Vilches (1853)
Federico de Madrazo
Para explicar algunos momentos de la historia de
España del siglo XIX puede utilizarse como referencia el cuadro titulado El fusilamiento de Torrijos y
sus compañeros en las playas de Málaga en el que
quedó plasmada la ejecución del general José María
Torrijos y sus compañeros tras la insurrección que
HISTORIA
II. PREPAR ANDO LA VISITA
llevaron a cabo contra el absolutismo de Fernando
VII en noviembre de 1831.
MÚSICA
Retrato y música
La música es una creación artística siempre presente
en la sociedad, en todas las épocas. Sin duda es una
manifestación cultural muy importante y la representación pictórica de personas y objetos relacionados con ella –músicos, instrumentos, partituras,
rostros cantando...– es una alusión a su presencia,
uso y significado en la vida del hombre: ritos, fiestas, profesiones, sentimientos, etc. La aparición en
un retrato de un objeto relacionado con la música
alude a su protagonismo en las actividades y gustos
del retratado.
Fusilamiento de Torrijos y sus compañeros en
las playas de Málaga (1888). Antonio Gisbert
Félix Antonio Máximo López fue, además de primer organista de la Real Capilla, un importante compositor.
Ante su retrato se pueden estudiar diferentes temas: las notaciones musicales, los tipos de instrumentos o el
modo de dirigir interpretaciones musicales.
La partitura que el retratado tiene abierta junto a él está escrita con mucha precisión y detalle, y es casi legible. Vicente López copia con sumo cuidado los primeros nueve compases de una pieza titulada, al parecer, ‘Obra de los locos / primera parte / Alle[egr]o
Mod[era]to’. La pieza está compuesta en clave de
sí mayor o sol menor y los primeros compases son
fáciles de tocar y perfectamente comprensibles, no
así los siguientes.
El instrumento sobre el que se apoya el músico es
un clave que, sin embargo, no se ajusta a la realidad.
Un piano ‘cuadrado’ normal, en tiempos de López,
empezaría por los tonos bajos con una tecla de fa
completa, y no con una tecla partida por la mitad.
El bastón que aparece sobre el antebrazo derecho
del músico puede ser el utilizado por el director de
orquesta o de coral para llevar el compás dando
golpes sobre el suelo, antes de que se introdujera
la batuta.
RELIGIÓN
Retrato y religión
En algunas pinturas de tema religioso podemos encontrar retratos, que personifican a los donantes de
la obra dentro de la propia escena o representan a
dignatarios de la Iglesia y personajes reales en actitud
orante.
Félix Antonio Máximo López, primer organista
de la Real Capilla (1820)
Vicente López
II. PREPAR ANDO LA VISITA
La condesa viuda de Calderón estuvo casada con
el que fue virrey de México desde 1813 a 1816, y
fue la última virreina de Nueva España. Está sentada frente al espectador, en un amplio sillón verde,
sosteniendo en su mano derecha un breviario en el
que aparece marcada una de las páginas, como para
volver a la lectura más tarde.
En la pared, tapizada con un papel rameado dorado
y granate, cuelga un grabado iluminado de La Virgen
de la Silla de Rafael.
El profesor puede comentar diversos aspectos como
los libros litúrgicos, la doctrina oficial de la Iglesia a
través de las oraciones del breviario, los motivos religiosos en la decoración de las estancias, o analizar
el sentido de las diferentes iconografías marianas.
M.ª Francisco de la Gándara y Cardona,
condesa viuda de Calderón (1846)
Vicente López
Retrato y mundo clásico (Cultura Clásica, Latín,
Griego)
Los principales retratos que conservamos del mundo antiguo son bustos de piedra y bronce.
En Grecia se concibieron retratos de distintos tipos de personajes –héroes, filósofos, poetas, militares, estadistas...– con rasgos fisonómicos no demasiado realistas, destinados al ámbito de lo público para su gloria y para
servir de ejemplo a las siguientes generaciones.
Sin embargo, en Roma los retratos fueron de individuos concretos, realizados para la familia (gens). En cada
casa se conservaban las imagines maiorum, efigies de los antepasados, hechos muchas de ellas a partir de las
mascarillas de cera que se sacaban del rostro del representado tras su muerte.
Pueden proyectarse en la clase diapositivas de retratos romanos de los emperadores para que los alumnos
aprendan a reconocerlos.
En el Museo del Prado se pueden contemplar imágenes de Augusto, Druso, Adriano y su esposa Sabina, Antinoo, Antonino Pio, Marco Aurelio... De retratos griegos suelen estar expuestos el de Homero y el busto de
bronce de un soberano helenístico.
Adriano
Antinoo
Homero
Marco Aurelio
M. CLÁSICO
II. PREPAR ANDO LA VISITA
OPCIÓN B
Hemos escogido una obra de la exposición permanente del Museo del Prado realizada en el siglo XIX: La
condesa de Chinchón, pintada por Francisco de Goya.
Al analizar este retrato queremos conseguir varios objetivos: aprender a conocer la historia, el arte, las mentalidades sociales, éticas, religiosas y filosóficas del periodo decimonónico. Intentamos con la comprensión del
pasado entender mejor nuestro presente.
En esta ficha se incluye información básica sobre la obra y sobre otros aspectos de la época y también una
serie de preguntas dirigidas al alumno, con la finalidad de que aprenda a ver y a descubrir el mundo de ideas y
conocimientos que subyace en el arte.
Hay dos tipos de preguntas para el alumno: las señaladas con la palabra contesta –a las que deberá responder
delante del cuadro– con las que aprenderá a analizar una obra de arte, y las marcadas con la palabra investiga, que le servirán para conocer la sociedad, el pensamiento, las creencias etc. que se reflejan en la obra del
artista; para responder a estas preguntas el alumno debe tener tiempo de reflexión y preparar la contestación
en casa.
Sugerimos que el profesor realice esta actividad dividiendo la clase en grupos y dedicando 20 min. aproximadamente. A continuación un portavoz de cada grupo explicará a los demás los contenidos del cuadro analizado (30
min.) elaborando entre todos las conclusiones. Si los alumnos son de la E.S.O. se emplearán dos sesiones.
S. XIX
PSICOLOGÍA
contesta
Francisco de Goya. La condesa de Chinchón
Observa el retrato de La condesa de Chinchón realizado por Francisco de Goya.
1. ¿Refleja a una mujer decidida y segura de sí misma?
2. ¿Mira directamente al espectador?
3. ¿Te parece un rostro triste o alegre?
S. XIX
II. PREPAR ANDO LA VISITA
Vamos a analizar algunos acontecimientos de su vida y poco a poco descubrirás que sus circunstancias fueron
muy difíciles.
La condesa de Chinchón se llamaba Maria Teresa de Borbón y Vallabriga. Era hija del infante don Luis, hermano
HISTORIA
menor de Carlos III. Don Luis renunció a la posibilidad de ocupar el trono de España, por casarse mediante
matrimonio morganático con Maria Teresa de Vallabriga y Stuard.
El matrimonio morganático supone la unión de reyes o príncipes con personas que no son de estirpe real. Cada
uno conserva su condición después de celebrar la boda, y sus descendientes no tienen derechos sucesorios.
4. ¿Crees que los herederos al trono deben casarse por amor o por razones dinásticas? Argumenta
las posibles respuestas.
ÉTICA
contesta
5. Investiga los enlaces matrimoniales de casas reales europeas pertenecientes al siglo XX.
investiga
La futura condesa de Chinchón nació en 1780 y su padre murió en 1785. Con apenas cinco años, la separaron
de su madre y tuvo que pasar de un ambiente culto y acomodado a vivir en un convento en Toledo. Recuerda
que un convento es una casa en la que vivían en comunidad miembros de una orden religiosa. Pero además
estos edificios religiosos tenían otras funciones: eran guarderías, internados de jóvenes adineradas, refugios
para mujeres ancianas o viudas.
HISTORIA
C. CLÁSICA
6. Busca la procedencia del latín del término convento.
investiga
RELIGIÓN
7. Investiga la forma de vida actual de algún convento de tu localidad.
investiga
Doce años más tarde salió Maria Teresa del convento para casarse con Manuel Godoy y convertirse en princesa de la Paz.
FILOSOFÍA
8. ¿Qué corriente de pensamiento comenzada por Carlos III continuó en la época de Godoy?
investiga
9. Investiga qué filósofos españoles destacaron en la filosofía ilustrada.
HISTORIA
10. ¿De qué rey fue primer ministro Manuel Godoy?
11. Godoy declaró la guerra a la Francia revolucionaria en 1793. En 1795 firmó con Francia la paz de
Basilea. ¿Qué título le concedieron por conseguir dicha paz?
Tras su matrimonio con Godoy la condesa de Chinchón volvió a la corte de la que Carlos III había desterrado
a su padre, el infante don Luis. La triste infancia de María Teresa, huérfana de padre y separada de su madre
a tan corta edad, no quedó paliada con su matrimonio. Godoy fue infiel y se relacionó con otras mujeres, en
especial con Josefa Tudó. Mantuvo también una estrecha relación con la reina Maria Luisa. Por una carta de
la reina a Godoy, sabemos que el retrato que estamos analizando fue pintado en abril de 1800. En esta obra
se observa la simpatía que sentía Goya hacia la retratada. Debemos recordar que los padres de la condesa
investiga
II. PREPAR ANDO LA VISITA
apoyaron al pintor cuando su carrera estaba en sus comienzos. Todo lo contrario parecía sentir el pintor hacia
el marido de la condesa de Chinchón, ya que le retrata poco tiempo después de forma pomposa, hinchado
de falsa gloria y enorme ambición.
contesta
12. Observa la postura tímida y elegante de la retratada. Lleva una sortija que contiene un retrato
en miniatura.
contesta
13. ¿Podrías identificar al retratado en esa joya? ¿Qué condecoración ostenta?
Por la correspondencia mantenida entre los reyes y Godoy, sabemos que María Teresa quedó embarazada en
1799, pero perdió a su hijo poco tiempo después. En 1800 quedó nuevamente encinta y dio a luz a una niña
llamada Carlota. Cuando Goya la retrató acababa de cumplir veintiún años y estaba embarazada de su hija.
ARTE
contesta
14. Describe la vestimenta. ¿Qué lleva sobre su rizado cabello pelirrojo?
El tocado que luce en la cabeza simula espigas de trigo y puede considerarse como un símbolo de fertilidad y
recuerdo de su deseo de tener hijos.
PLÁSTICA
contesta
15. Comenta la pincelada y el colorido.
16. Observa la soltura de la pincelada. Investiga en qué aspectos se anticipó Goya a la pintura
contemporánea.
III. ANTE EL RETR ATO
Se incluyen a continuación doce fichas en las que se agrupan varios retratos del siglo XIX del Museo del Prado,
similares a las que se han trabajado previamente (Actividad de introducción. Opción B).
1. Estilos pictóricos del siglo XIX
2. Época de cambios
3. ¡Qué difícil es ser rey!
4. ‘Cargos’ y ‘cargas’ de los nobles
5. Aficiones y aspiraciones burguesas
6. La sociedad, tarea de todos
7. Los artistas y su autorretrato
8. Un rato entre libros
9. La moda: de la camisa al corsé
10. La familia
11. Imágenes de mujer
12. Ser niño en el siglo XIX
IV. DESPUÉS DE LA VISITA
En la clase se comentarán y corregirán las actividades realizadas. Es el momento en el que el profesor puede
explicar o ampliar aquellas cuestiones relativas a su materia.
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
En el siglo XIX España entra en el proceso histórico de la Edad Contemporánea con dos sucesos de trascendental importancia: la sublevación nacional contra la invasión de los ejércitos napoleónicos y la instauración de
la Monarquía Constitucional.
En marzo de 1808, cuando las tropas francesas ocupaban buena parte de España con la excusa de atacar Portugal, se produjo el motín de Aranjuez, tras el cual Carlos IV se vio obligado a destituir a Godoy y a abdicar en
su hijo mayor, el futuro Fernando VII. La presencia de los soldados galos en Madrid alertó a la población, que se
levantó contra el ejército invasor el 2 de mayo de 1808, comenzando así la Guerra de la Independencia.
Poco antes la familia real había marchado a Francia, donde se produjeron las Capitulaciones de Bayona por las
cuales Fernando VII abdicaba de nuevo en su padre y éste en el hermano de Napoleón, José I Bonaparte. Éste
gobernó el país durante cinco años, desde 1808 hasta 1813, según la Constitución de Bayona redactada por un
grupo de españoles afrancesados.
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
Sin embargo, el gobierno reconocido por la mayoría de los españoles fue el de la llamada Junta Central, establecida en septiembre de 1808. Esta Junta convocó las Cortes en la ciudad de Cádiz, libre del dominio francés;
en ellas se decretó una ruptura con el Antiguo Régimen y la monarquía absoluta al afirmar la soberanía nacional,
defender la separación de poderes y no reconocer las capitulaciones de Bayona. La obra magna de esas Cortes
fue la Constitución de 1812.
Derrotado el ejército napoleónico, Fernando VII hizo su entrada en España en marzo de 1814. Un grupo de
diputados publicó el Manifiesto de los persas en el que solicitaban al Rey la restauración del poder absoluto y la
anulación de todo lo aprobado en Cádiz. El monarca, animado por el fervor popular, derogó la obra legislativa
de las Cortes y ordenó la detención de un grupo de diputados liberales y de afrancesados. Se iniciaba así una
dura represión que obligó a miles de personas a exiliarse. Con estas medidas se retornó al absolutismo.
En los siguientes años se produjeron frecuentes pronunciamientos militares para reponer el sistema constitucional. Uno de ellos, el de Rafael de Riego en 1820, dio paso al Trienio liberal. Durante este periodo se acentuó
el desgobierno, se terminaron de perder las colonias americanas y se iniciaron las guerrillas y sublevaciones
absolutistas. Ante el desorden creciente, los cien mil Hijos de San Luis, enviados por la Santa Alianza integrada
por las principales monarquías europeas, invadieron España y repusieron a Fernando VII como rey absoluto en
1823. La segunda restauración absolutista fue llamada ominosa por los liberales; muchos intelectuales y políticos
tuvieron que huir.
Durante la década absolutista (1823-1833) se llevaron a cabo nuevos pronunciamientos liberales y se formó
el partido carlista alrededor del infante don Carlos, que aspiraba al trono de España al no tener sucesión masculina el monarca. Sin embargo, Fernando VII se casó por cuarta vez y tras el nacimiento en octubre de 1830
de la infanta Isabel derogó la ley Sálica, que impedía reinar a las mujeres, declarando así heredera del trono a
su hija. A la muerte del Rey, en septiembre de 1833, los dos bandos –carlistas e isabelinos– se enfrentaron en
una guerra civil, llamada carlista.
Mientras tanto, para hacer frente a la lucha dinástica, M.ª Cristina de Borbón, viuda de Fernando VII, que actuaba como regente durante la minoría de edad de la heredera, se apoyó en los partidos liberales. Entre los
hechos más destacados de este periodo (1833-1840) hay que reseñar El Estatuto Real de 1834 que se convirtió en la constitución de la nueva etapa de la monarquía, sustituyendo a la de 1812. También se llevó a cabo
la desamortización eclesiástica de Mendizábal por la que los bienes eclesiásticos fueron declarados ‘propiedad
nacional’ y sacados a pública subasta. Con ello se buscaba resolver el déficit de la Hacienda y realizar una importante reforma agraria, creyendo que las extensas tierras que se ponían a la venta iban a ser adquiridas por
los campesinos que las cultivaban. Pero no se consiguió este propósito, pues pasaron a manos de la burguesía
adinerada y de la aristocracia, lo cual provocó un neolatifundismo burgués y acentuó la miseria de la población
rural.
El clima general de insatisfacción provocó el movimiento revolucionario del verano de 1835 y el levantamiento
de los sargentos de la guarnición de la Granja en 1836. Como consecuencia de todo ello se elaboró en 1837
una nueva Constitución.
La primera guerra carlista terminó con el llamado abrazo de Vergara (1839), que tuvo lugar en esa villa guipuzcoana entre los generales Espartero (isabelino) y Maroto (carlista). A la terminación de la contienda la reina
M.ª Cristina se distanció de Espartero, pero éste, enrolado en el progresismo y prestigiado por sus victorias,
consiguió que la Reina renunciara a sus funciones y él fuera nombrado Regente.
Espartero, experto general pero inhábil político, sufrió en su regencia numerosos motines e insurrecciones militares, y su gobierno degeneró en una dictadura militar. El general Narváez le derrotó finalmente en Torrejón
de Ardoz y tuvo que marchar a Inglaterra al tiempo que se proclamaba la mayoría de edad de Isabel II.
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
En el reinado isabelino existen tres etapas:
1. La década moderada (1844-1854) en la que preside el gobierno el general Narváez. Lo más reseñable de
estos años es la promulgación de la Constitución de 1845, conservadora, con una nueva ley electoral, el
matrimonio de la reina con su primo Francisco de Asís de Borbón y la segunda guerra carlista.
2. Breve periodo (1854-1856) de gobierno de los progresistas y los liberales radicales. La inestabilidad política
y la conflictividad social dejaron paso a una nueva etapa (1856-1868) en la que se turnaron los moderados
y los liberales radicales hasta el fracaso del sistema.
3. En 1866 se produjo una revolución debido al colapso económico, lo que provocó una gran inquietud social.
Los progresistas y demócratas pactaron en Ostende un programa para destronar a Isabel II y, tras la muerte
de Narváez, último apoyo de la realeza, estalló la revolución de 1868. El general Serrano derrotó a las fuerzas gubernamentales en Alcolea, y Prim y el almirante Topete sublevaron a la Marina. Nuevamente la fuerza
militar hizo posible un cambio de régimen e Isabel II huyó a Francia.
Tras su marcha quedó constituido un Gobierno provisional que convocó Cortes constituyentes y elaboró la Constitución de 1869 apoyada en los principios de monarquía constitucional, soberanía nacional, libertad religiosa y
sufragio universal masculino. Serrano fue nombrado regente mientras se buscaba un rey que ocupara el trono.
El elegido fue Amadeo de Saboya, hijo del rey de Italia, que entró en Madrid en enero de 1871 y se encontró
desde el primer momento con graves problemas y la oposición de la nobleza, temerosa de perder sus propiedades, de la burguesía financiera e industrial con intereses comerciales, de los carlistas que no aceptaban al
nuevo monarca y de los republicanos opuestos a cualquier forma de monarquía.
Amadeo quiso colocar la corona por encima de todos los partidos y conseguir que todos los españoles aceptasen la monarquía constitucional y parlamentaria, pero no lo consiguió. Y así, el 10 de febrero de 1873 abdicó,
y un día después se proclamó la I República española
La República se orientó hacia la izquierda y sucumbió ante la anarquía y la diversidad inconciliable de las tendencias políticas. El general Pavía puso fin a la situación entrando en el Congreso y disolviendo la Asamblea. A
continuación se constituyó el Segundo Gobierno provisional, presidido nuevamente por el general Serrano, que
tuvo que hacer frente a la tercera guerra carlista (1874-76) y al problema del régimen político.
En 1874 se restauró en el trono a los Borbones en la persona de Alfonso XII, hijo de Isabel II, que volvió a
España en 1875, y restableció la paz y el orden después de varios años de anarquía.
Alfonso XII contrajo matrimonio en 1878 con su prima María de las Mercedes de Orleáns, fallecida pocos
meses después, y al año siguiente con María Cristina de Habsburgo. El monarca murió muy joven, en 1885,
dejando dos hijas y un hijo póstumo, que heredó el trono con el nombre de Alfonso XIII.
Durante la minoría de edad de Alfonso XIII se encargó de la Regencia su madre, la reina María Cristina (18851902), quien contó con el respeto y la colaboración de los partidos conservador y liberal por su nobleza y lealtad
constitucional.
Los gobiernos liberales trataron de acentuar el carácter democrático de la Monarquía y lograron el sufragio
universal, con la incorporación a la vida política de grandes masas obreras. Los conservadores obtuvieron una
mejora de la Hacienda.
La minoría de edad de Alfonso XIII se vio turbada por la agitación social y las guerras coloniales. Entre los acontecimientos más importantes de su reinado figura la pérdida en 1898 de las últimas colonias, Cuba y Filipinas.
Son varias las corrientes artísticas que imperan a lo largo de esta centuria. Brevemente reseñamos algunas de
sus características en las tres manifestaciones de las artes plásticas, arquitectura, escultura y pintura.
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
En la arquitectura desde mediados del siglo XVIII se fueron olvidando las formas barrocas para evolucionar hacia el estilo neoclásico, sobrio, armonioso e inspirado en la Antigüedad clásica, que se desarrolló durante las primeras décadas del siglo XIX. Las
ideas de la Ilustración fueron determinantes en este cambio, ya que impulsaron a intelectuales y artistas a volver su mirada hacia
el mundo griego y romano como principales fuentes de conocimiento.
La figura más importante de la arquitectura neoclásica española fue Juan de Villanueva
Museo del Prado
Juan de Villanueva
(1739-1811). Formado en Roma, fue nombrado arquitecto de la corte por Carlos III, quien
en 1785 le encargó su obra más relevante: el
actual Museo del Prado, en el que consigue conciliar la monumentalidad clásica, una armoniosa
sencillez y la funcionalidad de la obra. El edificio
fue concebido como Gabinete de Historia Natural y estaba incluido en un conjunto de carácter
científico, creado por el monarca en la corte, al
que también pertenecían el Jardín Botánico, con
portadas diseñadas por Villanueva, y el Observatorio Astronómico, que es toda una síntesis de la
grandeza creadora de este arquitecto.
Cultivadores más tardíos del neoclasicismo fueron Isidro González Velázquez, a quien se debe la Casita del Labrador de Aranjuez,
y Antonio López Aguado, autor de la madrileña Puerta de Toledo. En 1850 se termina el Congreso de los Diputados, obra de
Narciso Pascual y uno de los ejemplos más tardíos del neoclasicismo arquitectónico.
Tras este periodo se abre paso el Romanticismo, que trae consigo el interés por el arte de la Edad Media, especialmente por el
gótico. En España la inclinación hacia los estilos antiguos se ve favorecida por la recién fundada Escuela Superior de Arquitectura
(1848), en la que se estudian las fórmulas constructivas de épocas anteriores. Todo ello propicia la aparición del historicismo, un
estilo ecléctico, en el que se mezclan lenguajes arquitectónicos tradicionales. Las obras en Madrid del Marqués de Cubas, como
la catedral de la Almudena, y de Francisco Jareño, como la Biblioteca Nacional, se encuentran entre las más representativas de
esta tendencia.
En las últimas décadas del siglo XIX el uso de nuevos materiales como el hierro, el cemento y el vidrio renovaron la tecnología
y la función de la arquitectura, y propiciaron la aparición del modernismo al final de la centuria. El modernismo, denominación
española del Art Nouveau creado por Victor Horta en Bruselas, fue un estilo inspirado en la naturaleza con un intenso contenido
simbólico, que se desarrolló fundamentalmente en Cataluña, donde su principal creador fue Antoni Gaudí (1852-1926), con
obras especialmente en Barcelona, como la Casa Batlló, la Pedrera o Casa Milá, el Parque Güell o el inacabado templo de la
Sagrada Familia.
Para la escultura española, el triunfo del neoclasicismo en el siglo XIX supuso la desaparición de la madera policromada y del
género religioso, ámbitos en los que había alcanzado sus mejores y más característicos logros en época anteriores. Ya no eran las
cofradías los principales clientes sino las entidades oficiales, que convocaban concursos para erigir monumentos o para favorecer
el desarrollo del arte.
La figura más representativa de la etapa neoclásica fue el cordobés José Álvarez Cubero (1768-1827), que se formó en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, en París y en Roma, donde cultivó la amistad de Antonio Canova, en quien se inspiró
para la realización del retrato sedente de Isabel de Braganza conservado en el Museo del Prado. La etapa isabelina se caracterizó
por la pugna entre los ideales clásicos, defendidos por las Academias, y la aparición de un lenguaje más real, con expresiones de
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
violencia o melancolía, siguiendo las pautas del romanticismo. Ponciano Ponzano (1813-1877), autor del frontón del Congreso de los
Diputados en Madrid, y José Grajera (1818-1898), especialista en la
realización de bustos siguiendo el gusto burgués por los retratos, son
dos de las figuras más representativas de la época.
Entre los escultores que en el último tercio del XIX se sumaron a la
corriente naturalista destacan Jerónimo Suñol (1839-1902) y Ricardo
Bellver (1845-1924), autor este último de El ángel caído del Parque
del Retiro de Madrid. Asimismo las campañas en África, Cuba y Filipinas, y otros hechos históricos propiciaron la aparición de monumentos conmemorativos, como el cenotafio de Cristóbal Colón en la catedral de Sevilla de Arturo Mélida, o la tumba de Cánovas del Castillo en
el madrileño Panteón de Hombres Ilustres, de Agustín Querol.
Isabel de Braganza
José Álvarez Cubero
María Cristina de Borbón
Vicente López
En el primer tercio del siglo XIX la actividad pictórica en España se
desarrolló en un ambiente creativo muy ambiguo, pues mientras algunos pintores mantuvieron la estética dieciochesca, otros volvieron
sus ojos al neoclasicismo francés. Entre los primeros destaca Vicente
López (1772-1850), autor de retratos con una técnica muy detallista
y tonos brillantes y luminosos, y entre los segundos José Aparicio
(1773-1838) y José de Madrazo (1781-1859), seguidores ambos de
David e Ingres. A esta etapa también corresponde la producción final
de Francisco de Goya, quien muere en Burdeos en 1828. Nacido
en 1746, su larga vida y la calidad de su arte convirtieron a su obra
en un magnífico testimonio del tránsito histórico español, desde la
placentera vida del siglo XVIII a los problemas y crisis del XIX, que
él reflejó en su producción con espíritu observador y crítico. Tras su
etapa inicial de pintor de cartones para tapices, con un estilo dieciochesco y decorativo, se convirtió en 1789 en pintor de cámara de
Carlos IV iniciando una etapa de creciente éxito y genialidad, en la
que los retratos constituyen un capítulo muy importante, sin olvidar
las series de grabados, las pinturas de la guerra de la Independencia,
como los cuadros dedicados al 2 y el 3 de mayo de 1808 en Madrid, y el extraordinario conjunto de la Pinturas Negras. Por ser éste
un material didáctico dedicado al tema del retrato, conviene señalar
que los realizados por Goya se caracterizan por estar dotados de
una extraordinaria entidad humana y un claro interés por captar la
personalidad del retratado. Además de los retratos de la familia real,
entre los que destaca La familia de Carlos IV, posaron para el artista
los personajes más relevantes de la sociedad española de la época,
como la duquesa de Alba, el ministro Gaspar Melchor de Jovellanos y
la condesa de Chinchón, entre otros.
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
En los años centrales del siglo XIX, coincidiendo con el reinado de Isabel II, se desarrolló el Romanticismo, etapa en la que
primaron los sentimientos sobre la razón y el subjetivismo. Tuvo una especial presencia en Andalucía, en pintores costumbristas
como Valeriano Dominguez Bécquer (1834-1870). En el foco madrileño se cultivó el retrato cortesano y burgués, destacando
la figura de Federico de Madrazo (1815-1894), el paisaje con Genaro Pérez Villamil (1807-1845), y la temática popular, con un
matiz crítico, en la obra de Leonardo Alenza (1807-1845) y Eugenio Lucas (1824-1870).
En la segunda mitad de la centuria, dentro de un panorama artístico bastante ecléctico, con claras influencias francesas e italianas,
también se desarrolló el Realismo, un concepto pictórico vinculado a los cambios ideológicos y sociales de la época. En el paisaje,
la plasmación directa de la naturaleza se inició con Carlos de Haes (1829-1898) y el retrato siguió las directrices anteriores, mostrando un mayor interés por el acercamiento al individuo. Una de las personalidades más completas de la época, y de producción
más variada, fue Mariano Fortuny (1838-1894), con obras de tema histórico, exótico, literario y realista, entre las que destacan
Fantasía sobre Fausto, La vicaría y Viejo desnudo al sol, todas en el Museo del Prado.
En esta etapa tuvo un especial protagonismo la pintura de historia, impulsada por los ideales nacionalistas, a cuyo auge y difusión
contribuyeron de manera decisiva las Exposiciones Nacionales. Este tipo de cuadros, generalmente de gran formato, solía poseer
una excesiva minuciosidad técnica y un gran interés por los valores narrativos y decorativos, unidos a una extraordinaria riqueza
de color y a logrados efectos luminosos. Entre las obras más conocidas se encuentran La rendición de Bailén de Casado del Alisal
(1832-1886), Fusilamiento de Torrijos y sus compañeros en las playas de Málaga y Los comuneros en el patíbulo, de Antonio Gisbert
(1835-1902), Doña Juana la Loca de Francisco Pradilla (1841-1921) y el Testamento de Isabel la Católica de Eduardo Rosales
(1836-1873), todas conservadas en el Museo del Prado.
Los valencianos Ignacio Pinazo (1849-1916) y Joaquín Sorolla (1863-1923), cuyo estilo se proyecta ya dentro del siglo XX,
representan el eco que en España tuvo la renovación pictórica del impresionismo, realizando una pintura de técnica fluida, en la
que prima la inmediatez y el interés por captar la fugacidad de la luz.
VII. FICHAS DIDÁCTICAS
ÍNDICE DE FICHAS
SIGLO XIX
1. ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
2. ÉPOCA DE CAMBIOS
3. ¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
4. ‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
5. AFICIONES Y ASPIR ACIONES BURGUESAS
6. LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
7. LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETR ATO
8. UN R ATO ENTRE LIBROS
9. LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
10. LA FAMILIA
11. IMÁGENES DE MUJER
12. SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
Ficha 1
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Autorretrato. José de Madrazo
Carolina Coronado. Federico de Madrazo
García Aznar, V Conde de Aragón. Eduardo Rosales
Retrato de señora. Raimundo de Madrazo
Niña. Ignacio Pinazo
SIGLO XIX
ESTILOS PICTÓRICOS
DEL SIGLO XIX
Ficha 1
ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
ARTE
Vamos a analizar a través de varios retratos la evolución que se produce en la pintura del siglo XIX.
En el primer tercio del siglo el espíritu neoclásico arraiga con fuerza especialmente en la escuela madrileña.
Destaca Vicente López que se educa en la tradición de Mengs. Fue un dibujante seguro que apuraba la forma
hasta el último detalle y alisaba el color hasta convertirlo en un esmalte. Esta minuciosidad puede observarse
en su retrato del viejo Goya, que deja sin concluir por voluntad del propio retratado para dotarle de mayor
vivacidad.
Junto a López, el pintor santanderino José de Madrazo inaugura una dinastía de pintores que dominaría el
citado siglo.
contesta
1. Anota a lo largo de tu visita los pintores que tengan relación de parentesco con José de Madrazo.
Este pintor se formó en Madrid y viajó a París y a Roma. En París fue discípulo de David y allí completó sus
estudios de Humanidades. En Roma desarrolló su maestría en la captación de fisonomías y aspectos espirituales del retratado.
Tras su regreso a Madrid fue director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Observa el autorretrato de José de Madrazo.
contesta
2. ¿Qué tipo de retrato es?
3. ¿Qué atributos de su oficio aparecen?
4. ¿Qué objeto es necesario para autorretratarse?
5. ¿Por qué los autorretratos no solían ser de cuerpo entero? ¿Quiénes podían costearse ese tipo de obras?
LENGUA
contesta
C. CLÁSICA
contesta
6. Escribe cinco adjetivos que describan este rostro: serio...
El ‘Neoclasicismo’ es una vuelta a los clásicos
7. ¿Quiénes son los ‘clásicos’?
8. ¿Se conserva alguna pintura del mundo griego y romano antiguo?
PSICOLOGÍA
contesta
9. ¿Crees que el pintor refleja su interior? ¿Qué imagen quiere transmitir de sí mismo?
10. ¿Cuál es el fin de un autorretrato?
Ficha 1
ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
En torno a 1830, se aprecian en la pintura española indicios de un espíritu romántico. Esto coincide con el
ARTE
descubrimiento por parte de algunos viajeros europeos de España como un país pintoresco, con numerosas
construcciones antiguas, atractivos paisajes y tipos populares. Fue en el reinado de Isabel II cuando se produjo
el cénit literario y artístico de carácter romántico.
11. Cita a varios pintores románticos y alguna de sus obras.
LENGUA
Por su elevada calidad destaca Federico de Madrazo. Formado por su padre, el también pintor José de Madrazo, viajó a Roma y a París, donde se relacionó con Ingres. Recibió también la influencia de ‘los nazarenos’,
movimiento alemán de la época creado en Roma y dirigido por Overbeck, que realizaban una pintura espiritual
con un intenso contenido simbólico.
RELIGIÓN
12. ¿De dónde procede el término ‘nazarenos’? ¿Qué tipo de temas deduces que pintaban?
investiga
Federico de Madrazo fue nombrado pintor de cámara de Isabel II y director del Museo del Prado. Dedicó gran
parte de su vida al retrato y ante su caballete posó la alta sociedad madrileña: desde la reina Isabel II, hasta los
principales políticos, militares, intelectuales y burgueses.
Detente ante el retrato que hizo a Carolina Coronado.
ARTE
contesta
13. Enumera elementos típicos españoles que observas en esta obra.
PSICOLOGÍA
contesta
14. ¿Qué sentimientos te trasmite este rostro? ¿Crees que el pintor tenía relación con el personaje?
Observa la inscripción lateral y deduce su grado de parentesco.
15. Compara este retrato con el anterior. ¿Qué diferencias observas entre el estilo neoclásico y el
romántico?
LENGUA
Escribe cinco sustantivos que definan por un lado al estilo neoclásico y por otro al romántico. Por
ejemplo: formalismo y sentimiento, respectivamente.
contesta
A lo largo del último tercio del siglo XIX se advierte un complejo panorama pictórico: paisaje, pintura costumbrista, de historia y pintura realista.
ARTE
Coincide con el predominio en el ámbito del pensamiento de tendencias tan diversas como el positivismo y
el vitalismo, que rechazan toda especulación metafísica para comprender la realidad exclusivamente a partir
de los hechos.
FILOSOFÍA
7. ¿Cuáles son las tesis fundamentales de ambas corrientes filosóficas?
investiga
Ficha 1
ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
Dentro de la pintura de historia destaca Eduardo Rosales, pintor de corta vida que murió de tuberculosis y
vivió con grandes estrecheces económicas. Sitúate ante su obra titulada García Aznar, V Conde de Aragón.
contesta
18. Describe la vestimenta. ¿A qué época te parece que pertenece este conde? ¿Por qué lo representará así? ¿De qué puede formar parte este retrato?
Dentro del ámbito de la pintura realista destacó Raimundo de Madrazo. Formado en la Real Academia de
Bellas Artes de San Fernando de Madrid y en París, realizó cuadros de historia, de casacones y retratos. En sus
escenas realistas tomó como modelo a una mujer de gran belleza llamada Aline Masson.
Observa su Retrato de señora. En él destaca la sensualidad del personaje y su postura aparentemente espontánea. El artista intenta imitar lo más fielmente posible la realidad. El estilo realista surgió en Francia como
reacción a la estética idealizadora del Romanticismo. En España se plasmó fundamentalmente en la pintura de
historia y en el retrato.
En el último tercio del siglo desarrolla su labor el valenciano Ignacio Pinazo que tuvo que ganarse la vida haciendo de platero, decorador de azulejos, sombrerero o como pintor de abanicos. Fue discípulo de la Escuela
de San Carlos en su ciudad de origen y pensionado en Roma a cargo de la Diputación valenciana. Practicó la
pintura de historia, pero destacó en los temas costumbristas, paisajes y retratos. Se adelantó a Sorolla tanto
en la temática como en el estilo y la técnica. Empleaba tonos oscuros inspirados en Ribalta y Ribera. Detente
ante su obra titulada Niña.
PLÁSTICA
contesta
19. ¿Cómo es la pincelada? Corta, gruesa, rápida, etc...
20. La obra mide 31x 54 cm. ¿Por qué tendrá este tamaño tan reducido?
21. ¿Te da sensación de ser una obra terminada o abocetada?
22. ¿Qué estilo artístico preludia?
Ficha 2
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ricardo y Federico Santaló. José María Romero
Enrique, Concepción y Salud Santaló. José María Romero
Zapatero de viejo. Francisco Domingo Marqués
María Hahn, esposa del pintor. Raimundo de Madrazo
La niña María Figueroa vestida de menina. Joaquín Sorolla
SIGLO XIX
ÉPOCA DE CAMBIOS
Ficha 2
ÉPOCA DE CAMBIOS
A lo largo del siglo XIX se producen en España cambios sociales y artísticos que vamos a analizar a través de
un conjunto de retratos.
El triunfo de la mentalidad burguesa.
Sitúate ante la pareja de retratos del pintor sevillano Jose M.ª Romero Ricardo y Federico Santaló y Enrique,
Concepción y Salud Santaló. Representan a una familia burguesa de origen catalán, en su hogar y en actituHISTORIA
contesta
investiga
PSICOLOGÍA
investiga
ARTE
FILOSOFÍA
contesta
LENGUA
investiga
des cotidianas.
El triunfo de la burguesía en el siglo XIX implicó el desarrollo de la propiedad privada, vinculada al individualismo. La casa es el ámbito privado por excelencia y, en esa época, signo de status social. Tener casa propia
es señal de autonomía económica y de un sentido creciente de la privacidad.
1. Describe ambas habitaciones. ¿Te parecen sencillas o abarrotadas?
La decoración de la casa, antes patrimonio de la aristocracia, es asumida por la burguesía. La acumulación se
convierte en símbolo de riqueza: tejidos, alfombras, lámparas, cuadros, muebles, etc.
2. Relaciona los objetos que ves en los dos cuadros con las industrias existentes en la España del siglo
XIX.
La presencia de un espejo en ambas habitaciones es señal del deseo de contemplar la propia imagen, característico del individualismo. Asimismo, los espejos son objetos de lujo propios de la vida urbana.
3. Estudia la relación del espejo con la percepción de uno mismo.
El valor dado a la persona, propio de la mentalidad burguesa, es el fundamento de la difusión social del
retrato, que es encargado a lo largo del siglo XIX por una clientela creciente.
Sociológicamente la división de la familia en dos retratos colectivos es significativa.
En uno aparecen el padre y el hijo mayor, el heredero, vestido de brigadier de Artillería de la Armada. Se
encuentran en el gabinete, habitación propia del varón.
4. ¿Por qué crees que el padre y el hijo mayor se hacen un retrato autónomo? ¿Qué connotaciones
sociales, económicas e intelectuales puedes deducir del ambiente que les rodea, de su indumentaria
y de su postura?
El padre lee un periódico. Es la época del desarrollo de la prensa, que fomenta la información social. Aparecen los diarios y semanarios.
5. ¿Por qué se llaman así? ¿Qué periódicos fueron más importantes?
En el segundo retrato se representan los hijos pequeños.
ARTE
contesta
6. ¿Qué objetos, símbolo de la feminidad, llevan las niñas? Fíjate en el niño. ¿Su traje es infantil o
expresa las expectativas sociales de los padres?
Ficha 2
ÉPOCA DE CAMBIOS
Enrique Santaló participará en la gobernación de Guinea Ecuatorial.
Otra característica de la casa burguesa es la apropiación de la naturaleza por medio de los jardines privados,
como puede observarse a través de la puerta que se abre al fondo.
Realismo y conciencia social.
La conciencia social era incipiente en la España de la época. La clase trabajadora constituía el 90% de la
población, frente a una burguesía y aristocracia minoritarias.
Sitúate ante el retrato que Francisco Domingo Marqués realiza de un Zapatero de viejo, tal vez el abuelo del
pintor.
7. ¿Qué crees que el artista intenta mostrar al poner por título la profesión del retratado? ¿Te parece
triste o alegre? Imagina lo que está pensando.
Fíjate en la gama cromática. Se reduce a tonos ocres, blancos y negros.
HISTORIA
ARTE
contesta
PLÁSTICA
contesta
8. ¿Qué relación puede tener con la profesión y situación social del retratado?
A mediados de siglo, tanto el arte como la literatura proponen la descripción objetiva de la realidad social. Es
el Realismo.
9. Relaciona obras de escritores y pintores realistas.
En filosofía la crítica social da lugar a tesis como el materialismo dialéctico, el socialismo o el anarquismo.
10. ¿Qué plantean cada una de estas posturas?
Si el pensamiento ilustrado había planteado la igualdad de derechos civiles, en el siglo XIX se reivindican los
derechos sociales.
11. ¿Qué diferencia hay entre ambos tipos de derechos?
LENGUA
investiga
FILOSOFÍA
investiga
ÉTICA
investiga
¡Por fin artistas!
Desde el Renacimiento los pintores habían luchado para conseguir que socialmente se les considerara intelectuales y no meros artesanos. En el siglo XIX los grandes artistas son reconocidos no sólo con encargos,
sino a través de la concesión de honores y estrechas relaciones con las clases dominantes. Tal fue el caso de
Raimundo de Madrazo, reconocido tanto por la alta burguesía española, como en Francia, Estados Unidos y
Argentina, países que le concedieron cargos y honores.
Ante el retrato de su segunda esposa María Hahn podemos deducir de su actitud e indumentaria el alto
nivel social y económico alcanzado por su marido. La esposa es la imagen del triunfo social de su esposo.
12. ¿Cómo es la actitud de María Hahn? Describe su atuendo.
ARTE
FILOSOFÍA
contesta
Ficha 2
ÉPOCA DE CAMBIOS
ARTE Y
C. CLÁSICA
investiga
Fíjate también en la chaise longe donde está sentada.
13. ¿A qué mueble de la época romana recuerda?
El arte y la luz.
El impresionismo europeo de finales del siglo XIX tiene su paralelo en el iluminismo español. Los pintores
buscan captar la luz, las sensaciones que se producen en cada instante. La pincelada es suelta y fluida como
consecuencia de la práctica de la pintura al aire libre.
ARTE
contesta
Observa el retrato de Joaquín Sorolla La niña María Figueroa vestida de menina.
14. ¿Recuerdas de qué siglo era y quién fue el autor de Las Meninas?
Tanto la sociedad como los pintores españoles de la época siguen valorando a los grandes artistas del Siglo
de Oro. Sorolla admira la luz de Velázquez, pero su técnica posee cualidades modernas.
contesta
investiga
Compara esta obra con el retrato de la Infanta Margarita en Las Meninas.
15. ¿Qué otro pintor español de principios del siglo XX hará reinterpretaciones del cuadro de Velázquez?
PLÁSTICA
contesta
16. ¿Crees que ha dejado la obra sin acabar o que las pinceladas del fondo tienen un sentido plástico?
RELIGIÓN
Podemos contemplar este cuadro como un testimonio de las contradicciones que sufre España a lo largo
de esta centuria. En todos los ámbitos –política, sociedad, arte y pensamiento– se produce la pugna entre
actitudes conservadoras y avanzadas.
17. Escribe una redacción relacionando el cuadro de Sorolla con la evolución de la sociedad española a
lo largo del siglo XIX.
investiga
Ficha 3
MATERIAL PARA EL ALUMNO
SIGLO XIX
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
Fernando VII, ante un campamento. Francisco de Goya
La Reina María Isabel de Braganza, como fundadora del Museo del Prado. Bernardo López
La Reina Isabel II. Federico de Madrazo
El Rey Amadeo I de Saboya. Vicente Palmaroli
Ficha 3
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
HISTORIA
Vamos a conocer a través de varios retratos de soberanos del siglo XIX la evolución de la monarquía y, por
tanto, de la política de la España decimonónica.
Comenzamos con Fernando VII, hijo de Carlos IV y de Maria Luisa de Parma. Tras caer Godoy, el valido de
Carlos IV, en el motín de Aranjuez, el rey abdicó en su hijo Fernando, que a su vez fue obligado por Napoleón
a traspasar la corona a su hermano Jose I Bonaparte. Mientras los españoles libraban la guerra de la Independencia, Fernando vivió exiliado en Francia. Acabada la guerra regresó a España, donde le aclamaron como el
‘deseado’. Ha pasado a la historia como el último monarca absolutista de España.
Sitúate ante la obra de Goya Fernando VII, ante un campamento.
contesta
1. ¿Cómo viste el monarca? ¿Qué insignias de poder ostenta?
En 1808, en medio de los trágicos acontecimientos que vivía España, Fernando VII posó ante Goya. El posado
duró apenas media hora. Cuando subió de nuevo al trono en 1814, Goya ejecutó varios retratos suyos a partir de los estudios realizados en 1808. En este retrato de cuerpo entero el rey viste con uniforme de general.
Ostenta varias condecoraciones y la banda de Carlos III.
PSICOLOGÍA
contesta
FILOSOFÍA
HISTORIA
2. Describe el rostro del rey. ¿Puedes deducir el carácter del personaje retratado? ¿Puedes intuir la
relación existente entre Goya y el monarca?
El rostro para algunos críticos ‘rezuma una idiotez exaltada’. El rey dio muestra de ello, persiguiendo tanto a
las élites liberales como a las fuerzas populares que habían recuperado el trono para él. La antipatía que fue
suscitando en el pueblo era compartida por Goya. Las relaciones entre ambos fueron superficiales. Esto motivó que el rey trasladara su predilección al pintor valenciano Vicente López, más académico y previsible, que
sustituyó a Goya en el cargo de pintor de cámara.
Mira ahora el retrato de Bernardo López, La Reina María Isabel de Braganza, como fundadora del Museo del
Prado. Recuerda que Fernando VII contrajo matrimonio en cuatro ocasiones. La segunda unión la realizó en
1815 con Isabel de Braganza, reina de España de 1816 a 1818. En 1817 dio a luz una niña que murió a los
pocos meses, falleciendo ella también un año después. Su carácter moderado influyó en su marido.
contesta
3. ¿Qué edificio señala la reina? ¿Qué planos hay sobre la mesa?
ARTE
investiga
En este retrato póstumo, la reina aparece de cuerpo entero, dirigiendo su mano derecha hacia el edificio construido
por Juan de Villanueva, visible a través de una ventana situada al fondo de la composición. Posa su mano izquierda
sobre planos de las salas de la pinacoteca, apareciendo en ellos la disposición de los cuadros. Como muestra de
agradecimiento a la soberana por su labor como impulsora de la creación del Museo Real de Pinturas, el escultor
neoclásico Álvarez Cubero la representó en una escultura sedente que se conserva en el Museo del Prado.
4. Localiza esta obra y busca información sobre ella.
5. ¿Cuándo se inauguró el Museo del Prado? ¿Cuántas obras se expusieron?
Ficha 3
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
El 19 de noviembre de 1819 se inauguró el Museo Real de Pinturas, que contaba en origen con 1510 obras
aunque inicialmente sólo se expusieron 311. La seguridad estaba a cargo de un sargento, un cabo y doce soldados. La reina murió antes de que se inaugurara el museo.
Fernando VII contrajo terceras nupcias con M.ª Josefa Amalia de Sajonia, y tras el fallecimiento de ésta se casó
HISTORIA
con su propia sobrina, M.ª Cristina de Borbón. De este último matrimonio nació la futura Isabel II. Para que
su hija pudiera reinar derogó la ‘Ley Sálica’ y promulgó la ‘Pragmática Sanción’.
6. ¿Qué opinión te merece la ‘Ley Sálica’, que prohibía reinar a las mujeres? ¿Crees que era justa la
desigualdad que existía por razón de sexo a la hora de gobernar ?
contesta
Tras la regencia de su madre, M.ª Cristina de Borbón, Isabel subió al trono con trece años.
El hermano del rey, Carlos Maria Isidro, aspiraba al trono y no acató la abolición de la ley sálica; esto fue el
origen de las guerras carlistas.
Contempla el retrato de La Reina Isabel II que hizo Federico de Madrazo, su retratista oficial. Llegó a realizar
veintiocho retratos de la soberana.
7. Observa el rostro de la reina y subraya adjetivos que te parezcan adecuados: sereno, superficial,
distante, amable, cercano, expresivo, espiritual, distinguido.
PSICOLOGÍA
contesta
8. Enumera los atributos de poder que aparecen en la obra.
La reina está de cuerpo entero en un interior de palacio. Este tipo de retrato se denomina ‘de aparato’; plasma
la pompa que rodea a la casa real: vestimenta, atributos reales, condecoraciones, adornos, mobiliario, detalles
arquitectónicos, etc. Isabel II fue retratada con diversas edades y en estilos que avanzan desde el Neoclasicismo
hasta el Romanticismo. Conocemos la afición de la soberana por la pintura; el pintor Bernardo López fue
profesor suyo, y también de su marido Francisco de Asís.
ARTE
Movida por el interés artístico estableció, por ley en 1865, que los fondos del Museo del Prado procedentes
de las colecciones reales quedaran vinculados a la Corona, evitando que los herederos pudieran repartirse
o vender aquellos fondos. Cuando fue destronada en 1868 el nuevo gobierno realizó otra reglamentación y
convirtió las colecciones del museo en bienes nacionales.
Marchó al exilio con treinta y ocho años y murió en abril de 1904.
Destronada Isabel II, fue proclamado rey Amadeo de Saboya el 2 de enero de 1871. Su reinado estuvo marcado por la falta de apoyo popular y militar, todo ello sumado a la inestabilidad política y social.
HISTORIA
Ficha 3
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
PLÁSTICA
contesta
El Rey Amadeo I de Saboya fue retratado por Vicente Palmaroli.
9. Analiza el espacio arquitectónico en que se ubica al personaje retratado. ¿Qué sensación te trasmite el rostro y la postura del cuerpo del personaje?
El monarca, en este retrato de aparato, luce traje de gala. Su actitud melancólica y de desencanto parece
anunciar su inminente abdicación. Esta se produjo el 11 de febrero de 1873, dando paso a la proclamación
de la Primera República española.
En el ángulo izquierdo puedes observar una figura que representa la justicia.
contesta
10. Descríbela.
LENGUA
Estas representaciones simbólicas se llaman ‘alegorías’. También se recurre a ellas a menudo en la literatura.
investiga
11. Define esa figura literaria y escribe un ejemplo.
RELIGIÓN
La justicia es una de las cuatro virtudes cardinales
investiga
12. Enumera las virtudes cardinales y las teologales. Explica la virtud de la justicia.
ÉTICA Y
FILOSOFÍA
contesta
13. ¿Qué virtudes debe tener un buen gobernante? ¿Qué dicen las teorías filosóficas modernas sobre la relación entre justicia individual e igualdad humana?
El análisis de estas obras nos ayuda a descubrir cómo la pintura es un documento histórico que recoge los
constantes cambios de la sociedad.
C. CLÁSICA
investiga
La palabra ‘cardinal’ deriva del latín ‘cardo’.
14. Busca la palabra ‘cardo’ en un diccionario de latín y deduce la etimología del término cardinal.
15. Deduce a continuación qué significa el adjetivo ‘desquiciado’.
Ficha 4
MATERIAL PARA EL ALUMNO
SIGLO XIX
‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’
DE LOS NOBLES
Don Pedro Alcántara de Toledo y Salm Salm, XIII duque del Infantado. Vicente López
Los duques de San Fernando de Quiroga. Rafael Tegeo
El conde de Pinohermoso y el marqués de Molíns, a caballo, en las afueras de Sevilla. José Roldán
Francisca Aparicio y Mérida, marquesa de Vistabella. Francisco Masriera
Josefa Coello de Portugal. Federico de Madrazo
Ficha 4
‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
contesta
1. ¿Sabes lo que significa la palabra ‘aristocracia’? ¿Conoces el nombre de algún aristócrata actual?
LENGUA
Es un término griego que hace referencia a un sistema de gobierno, como monarquía, tiranía y democracia.
investiga
2. Busca la etimología de estas palabras e indica si se entienden actualmente con el mismo significado.
FILOSOFÍA
El filósofo clásico Platón defendió un gobierno aristocrático. En el siglo XIX el filósofo Nietzsche criticó sus
ideas.
investiga
3. Busca los argumentos de ambos filósofos y plantea tu propia opinión.
HISTORIA
En la cultura moderna los ‘aristócratas’ son aquellas personas que han recibido un título nobiliario por parte
del rey en agradecimiento a sus servicios. Este reconocimiento solía conceder ciertos privilegios (tierras, exenciones de impuestos...) que pasaban de padres a hijos. En el siglo XIX se abolieron los derechos señoriales y
esos títulos perdieron su autoridad y poder, manteniendo sólo un valor simbólico.
El orden de importancia de los títulos nobiliarios es: Duque, Marqués y Conde.
C. CLÁSICA
investiga
El título de Duque tiene su origen en el cargo de dux de fines del imperio romano.
4. ¿Qué significa en latín el término dux?
Contempla el retrato de Don Pedro Alcántara de Toledo y Salm Salm, XIII duque del Infantado.
HISTORIA
El primer duque del infantado fue Don Diego Hurtado de Mendoza y recibió su título por los servicios prestados a la reina Isabel la Católica. Don Pedro es el duque número trece. Tuvo una educación relativamente
ilustrada y enciclopédica, al uso de la época. Luchó en la Guerra de la Independencia contra Napoleón y fue
uno de los favoritos de Fernando VII. Tuvo importantes cargos en el gobierno de este monarca.
ARTE
En este retrato vemos cómo señala con su mano derecha el mapa del territorio que está decidido a defender,
y aparecen también unos instrumentos de medición.
contesta
5. ¿Reconoces qué territorio es el representado en el plano?
6. ¿Qué aparatos son los que ves en el suelo, para qué sirven?
PSICOLOGÍA
contesta
C. CLÁSICA
investiga
Son muchas las virtudes que ha de tener un militar: fuerza, valentía, inteligencia, estrategia, compasión...
7. ¿Cuáles de estos aspectos resalta el pintor? ¿Cuántas condecoraciones lleva?
Una de ella es el toisón de oro que le cuelga del cuello. Es la máxima condecoración que puede conceder el
rey de España. La imagen del toisón se relaciona con la historia del vellocino de oro.
8. Busca esta historia entre las leyendas de la mitología griega y haz una pequeña redacción explicándola.
Ficha 4
‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
Contempla el retrato de Los duques de San Fernando de Quiroga, de Rafael Tegeo
Los títulos nobiliarios no sólo los ostenta la persona que los recibe, sino también los consortes. El título de
HISTORIA
‘duque de San Fernando de Quiroga’ se otorgó a Joaquín Melgarejo y Saurín, pero puedes ver en este retrato
que también le corresponde a su esposa. Le fue concedido por Fernando VII como premio por el apoyo que
le prestó tras el Motín de Aranjuez y en los acontecimientos previos a su subida al trono. Llegó a ser Secretario
de Estado.
Su matrimonio emparentó a Joaquín con la Casa Real, pues su esposa M.ª Luisa de Borbón y Vallabriga era
hija del Infante don Luis.
Luis de Borbón era el hermano menor del rey Carlos III. Este último, para asegurar la sucesión de la corona
en su hijo, Carlos IV, había dictado una pragmática mediante la cual se apartaba de la sucesión a todo infante
que se casara sin consentimiento real o lo hiciera con persona desigual. Don Luis renunció a la sucesión de la
corona y se casó morganáticamente con María Teresa de Vallabriga.
9. ¿Qué te parece que sólo estuviera permitido contraer matrimonio entre personas de la misma
clase social?
10. ¿Qué significa ‘matrimonio morganático’?
Del matrimonio de Don Luis y Doña María Teresa nacieron un hijo llamado Luis, que siguió la carrera eclesiástica, y dos hijas, M.ª Luisa y su hermana M.ª Teresa, que se casó con Godoy y ostentó el título de condesa
de Chinchón.
11. ¿Quién era Godoy?
ÉTICA
contesta
investiga
HISTORIA
Y ARTE
investiga
12. ¿Qué importante pintor realizó el retrato de la condesa de Chinchón?
contesta
13. Mira esta pintura, ¿reconoces alguna de las condecoraciones del duque?
La dama luce la condecoración de la orden de la reina M.ª Luisa.
HISTORIA
14. ¿Quién fue la reina M.ª Luisa?
investiga
Veamos ahora a algún Marqués. Fueron llamados inicialmente ‘marqueses’ aquellos que tenían a su cargo la
defensa y administración de una ‘marca’ dentro del Imperio Carolingio.
HISTORIA
15. ¿Qué es una ‘marca’? ¿Qué fue la Marca Hispánica?
investiga
Puedes contemplar en el cuadro titulado El conde de Pinohermoso y el marqués de Molíns, a caballo, en las
afueras de Sevilla a Mariano de las Mercedes Roca de Togores, el primer marqués de Molíns, hijo del II conde
de Pinohermoso. Además de ser Grande de España desempeñó importantes papeles en la vida política e
intelectual del momento: embajador de España, diputado y senador vitalicio del Reino, ministro de Marina,
Fomento y de Estado, académico de las Reales Academias de Historia, de Bellas Artes de San Fernando y de
Ciencias Morales y Políticas.
Ficha 4
‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
ARTE
contesta
Mira ahora su retrato.
16. ¿Cuántos planos diferentes distingues? Describe las escenas.
investiga
17. ¿Cómo se llama la torre del fondo?
RELIGIÓN
18. ¿De qué edificio forma parte dicha torre?
HISTORIA
Analicemos, por último, el título de Conde. A pesar de estar por detrás del de Marqués, ha gozado de gran
prestigio en España a lo largo de la historia; hasta los propios reyes han optado, en determinadas ocasiones,
por utilizarlo.
investiga
19. ¿Qué título utilizó el padre del rey, don Juan de Borbón?
C. CLÁSICA
investiga
ARTE
contesta
El origen del término también corresponde al latín.
20. Busca su etimología.
Observa el retrato de Mercedes Mendeville, condesa de San Félix.
21. Anota los detalles que llamen tu atención.
Compara a esta dama con Francisca Aparicio y Mérida, marquesa de Vistabella y Josefa Coello de Portugal.
Doña Josefa Coello de Portugal contrajo matrimonio con el político y escritor Alejandro Oliván, y su hijo fue
Rafael de Oliván, primer marqués de Coello de Portugal.
contesta
22. ¿De qué Orden es la banda que lleva cruzada al pecho?
La figura se ubica en una estancia con varios sillones, una mesa y amplio cortinaje, adornada con una alfombra
de diversos colores.
contesta
23. ¿Qué destaca más, la sala o la dama? ¿Cómo lo consigue el pintor?
Este tipo de retrato se llamaba ‘de aparato’.
contesta
ÉTICA
investiga
24. ¿Cuánto tiempo piensas que invirtió el pintor para hacerlo?
El artista cobró la respetable suma de 15.000 reales por el lienzo.
25. ¿Cuánto dinero sería en euros? ¿Te parece una cantidad razonable?
Ficha 5
MATERIAL PARA EL ALUMNO
SIGLO XIX
AFICIONES Y
ASPIR ACIONES BURGUESAS
El pintor Benito Soriano Murillo. Raimundo de Madrazo
Isidoro Máiquez. Francisco de Goya
Rafael Altamira y Crevea. Joaquín Sorolla
Jacinto Felipe Picón y Pardiñas. Joaquín Sorolla
Ficha 5
AFICIONES Y ASPIR ACIONES BURGUESAS
La Revolución industrial fue un hecho fundamental en la historia de la Humanidad que cambió los modos de
producción, organización social y esquemas de vida. Comenzó en Inglaterra en el siglo XVIII, gracias al empuje
de la burguesía.
HISTORIA
1. ¿De dónde procede el término burguesía? ¿Qué era un burgo? ¿Qué tipo de personas pertenece a la
clase social burguesa?
2. ¿En qué país nace la primera Revolución Industrial?
ARTE
contesta
PSICOLOGÍA
A través de las siguientes obras vamos a analizar las aficiones e inquietudes de la burguesía española del siglo
XIX. Empecemos por la obra de Raimundo de Madrazo titulada El pintor Benito Soriano Murillo.
3. Describe el atuendo del personaje y los atributos de pintor que hay en el cuadro. ¿Se asemeja a
un burgués?
4. ¿Qué signos externos utilizan las personas para mostrar su nivel social? Anota los signos que encuentres en las obras de este recorrido.
El burgués tiende a distinguirse del obrero manual en primer lugar por su vestimenta. Se enfunda en la levita
o el chaqué, se cubre con el clac o sombrero de copa alta, plegable; lleva corbata y a veces monóculo. Las
patillas desaparecen, pero cuida con esmero la barba y el bigote.
Madrazo ha realizado un retrato veraz, captando la psicología del personaje, que aparece ambientado en el interior
de una habitación, elegantemente sentado sobre un sillón de alto respaldo decorado con motivos orientales.
ARTE
Otra afición que distingue al burgués es la profusa decoración de su vivienda.
contesta
5. Describe los elementos que aparecen en la obra.
C. CLÁSICA
contesta
La alta burguesía rellenaba copiosamente los interiores de las viviendas: ‘bibelots’ o figuritas, candelabros,
tapices, arañas en los techos, etc.
LENGUA
Frente a las casas de las ‘clases altas’ el resto del pueblo vivía en condiciones poco saludables.
investiga
6. Lee Las Casas Nuevas de Larra y recoge su testimonio sobre la rapidez de las construcciones, su sorprendente altura y sus condiciones antihigiénicas, como la disposición del retrete junto a la cocina.
MÚSICA
Otra gran afición burguesa es la música. Les gustaba asistir a los bailes de máscaras, a la ópera y a la zarzuela. El
piano era el instrumento preferido por las jóvenes burguesas que solían recibir también clase de canto, piano
y costura, mientras esperaban su dote para poder casarse sin ‘bajar de nivel’.
contesta
7. ¿Qué instrumento musical aparece en el cuadro? ¿Qué nos indica este objeto?
Ficha 5
AFICIONES Y ASPIR ACIONES BURGUESAS
Desde la Edad Media se conocían dos tipos de guitarras: la latina, de caja plana, que daría origen a la española,
y la morisca, que originaría el laúd.
8. ¿Qué tipo de guitarra aparece en esta obra? ¿Conoces algún guitarrista español?
Los burgueses eran también grandes aficionados al teatro. Toda ciudad de alguna importancia deseaba tener
contesta
LENGUA
su teatro, su compañía de comedias y su ‘temporada’. Se organizaban giras que llevaban a los artistas por las
provincias. Se rindió culto a los clásicos, pero apareció también el “vodevil”.
El teatro surge en el mundo griego con ocasión de unas fiestas religiosas.
contesta
C. CLÁSICA
9. Averigua en honor de qué divinidad griega se realizaban esas representaciones y qué características
tenía el edificio donde se llevaban a cabo.
investiga
Siguiendo la línea clásica destaca en España el actor Isidoro Máiquez.
LENGUA
Y ARTE
Observa el retrato de Isidoro Máiquez, pintado por Goya.
10. ¿Cómo consigue Goya resaltar el rostro del actor?
contesta
11. ¿Te parece una expresión triste o alegre? ¿Cómo viste el personaje?
Isidoro Máiquez estaba considerado en la sociedad de inicios del siglo XIX como el mejor actor español de
todos los tiempos. Cuando le retrata Goya estaba en la cúspide de su carrera, tras haber interpretado Otelo
con gran éxito cinco años antes.
LENGUA
12. ¿Quién escribió Otelo y cuál es su argumento?
investiga
Máiquez era uno de los protegidos de la Duquesa de Osuna y en ese círculo debió coincidir con el pintor. En
este retrato queda plasmado el carácter melancólico del actor. Fue perseguido en tiempos de Fernando VII
por sus ideas liberales y desterrado a Ciudad Real y a Granada, donde murió loco en 1820. Fue pionero en la
defensa de la creación de una Escuela Nacional de Declamación.
13. ¿Qué significa declamar? ¿A qué disciplina pertenece la declamación?
investiga
A lo largo del XIX surgen personalidades dentro de la burguesía que denuncian que la falta de democracia traía
el atraso, la incultura y la pobreza a España. Consideran necesaria una regeneración que debe comenzar por
la moral pública. Políticos e historiadores denuncian el caciquismo y la necesidad de trabajar honestamente
por la colectividad.
ÉTICA
Observa el retrato del abogado e historiador Rafael Altamira y Crevea, realizado por Joaquín Sorolla
ARTE
contesta
14. ¿Crees que el pintor realizó este retrato de forma rápida o te parece una ejecución muy cuidada?
¿Por qué?
Ficha 5
AFICIONES Y ASPIR ACIONES BURGUESAS
Recuerda que Sorolla fue un pintor pobre en sus comienzos y que por eso usaba lienzos y pinturas de poca
calidad.
HISTORIA
El retratado fue uno de los mejores especialistas en las Leyes de Indias.
investiga
15. ¿Qué sabes sobre ellas?
ÉTICA
investiga
Rafael Altamira viajó por Hispanoamérica defendiendo ‘la convivencia entre los distintos pueblos’. Se le propuso para el premio Nobel de la Paz.
16. Busca el origen de este premio. Investiga personalidades españolas que lo hayan conseguido.
Junto al testimonio de historiadores, los políticos intentarán llevar a cabo las reformas necesarias. Observa el
retrato realizado también por Joaquín Sorolla a Jacinto Felipe Picón y Pardiñas.
PSICOLOGÍA
contesta
17. ¿Te parece que capta la personalidad del retratado? ¿A qué profesión crees que se dedica?
Sorolla ejecuta de forma muy rápida este retrato, por lo que su aspecto es superficial. Es un diputado que se
presentó a principios del siglo XX por Canarias y Segovia. De su misma familia puedes contemplar al diputado
Jacinto Octavio Picón, retratado por José Villegas Cordero. Don Jacinto fue diputado por Madrid y desarrolló
además una amplia labor periodística.
HISTORIA
investiga
18. Investiga el origen del Congreso de los Diputados.
FILOSOFÍA
investiga
19. La función de la Constitución española y su relación con la Declaración Universal de Derechos Humanos.
Ficha 6
MATERIAL PARA EL ALUMNO
SIGLO XIX
LA SOCIEDAD,
TAREA DE TODOS
Luis Veldrof, aposentador mayor y conserje del Real Palacio. Vicente López
Juan Bravo de Murillo, ministro de Fomento. José Gutiérrez de la Vega
El coronel Juan de Zengotita Bengoa. Vicente López
El doctor Joaquín Decref y Ruiz. Joaquín Sorolla
Ficha 6
LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
ÉTICA
Una sociedad sale adelante si todos y cada uno realizamos bien nuestras tareas, en servicio de los demás.
Podemos decir que la profesión marca y define nuestro modo de vida. Vamos a conocer ahora a algunos personajes del siglo XIX y nos fijaremos en el trabajo que desempeñaron: un funcionario del Estado, un político,
un militar y un médico.
Comencemos con Luis Veldrof, aposentador mayor y conserje del Real Palacio.
contesta
1. Por el atuendo que lleva ¿en qué nivel social situarías a este personaje? ¿Qué objeto lleva en su
mano derecha? ¿Puedes deducir alguna de las tareas que lleva a cabo un ‘aposentador mayor’?
HISTORIA
El Palacio Real no era sólo el lugar de residencia de la familia real; vivían allí muchos empleados y había una
zona para los trabajos del gobierno.
El aposentador mayor era el que se encargaba de facilitar el acceso a las diferentes zonas: cuartos de las personas reales, despachos y el resto de habitaciones de los que vivían dentro del palacio.
2. El cuadro se fecha entre 1823 y 1825. ¿Quién era el rey en ese momento?
ARTE
contesta
Este hermoso cuadro es obra de Vicente López, que en ese momento era el Director del Museo del Prado.
Más tarde le encargaron la decoración de la bóveda del Salón de Carlos III del Palacio Real de Madrid y se
especializó en retratos oficiales de los personajes de la corte.
3. ¿Qué te llama más la atención de esta obra? ¿Cómo calificarías su colorido: alegre, serio, intenso...?
Vamos a ver ahora el retrato de otro personaje que trabajó en las tareas de gobierno, Juan Bravo de Murillo,
ministro de Fomento.
ÉTICA
Juan Bravo de Murillo nació en Extremadura, estudió leyes en Sevilla, y fue catedrático de Instituciones Filosóficas
en aquella universidad. Llegó a ser el abogado más famoso de Madrid y posteriormente se dedicó a la política.
contesta
4. ¿Sabes qué es la política?
Bravo de Murillo la definió como el arte de hacer felices a los pueblos. Comenta esa afirmación.
5. ¿Crees que un político necesita una preparación intelectual determinada?
6. ¿Qué estudios te parecen más adecuados para dedicarse a esas tareas?
C. CLÁSICA
El término ‘política’ viene del griego.
investiga
7. ¿Cuál es su etimología?
HISTORIA
Bravo de Murillo ocupó diferentes carteras ministeriales en diversos gobiernos moderados. Fue autor de
publicaciones políticas, alguna de ellas específicamente referidas a la Hacienda Pública y a los impuestos. A él
se debe la fundación del Boletín Oficial del Estado.
Ficha 6
LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
8. ¿A qué se dedica esa publicación?
Fíjate ahora en el retrato que le hizo Gutiérrez de la Vega para el Ministerio de Fomento. Su autor es uno de
investiga
ARTE
los más destacados representantes de la pintura romántica en Sevilla.
9. Describe el retrato: tipo, postura del personaje, ambientación, colores, pincelada...
contesta
10. ¿Qué pueden significar los objetos que hay sobre la mesa? ¿Y los papeles que lleva en su mano
derecha?
11. ¿Reconoces alguna de sus condecoraciones?
Otro importante colectivo al servicio de la sociedad, y por lo tanto de todos, es el de los militares. Observa el
retrato de El coronel Juan de Zengotita Bengoa pintado también por Vicente López.
12. Compara esta obra con el retrato de Luis Veldrof. Anota semejanzas y diferencias.
ARTE
contesta
Juan de Zengotita aparece retratado de más de medio cuerpo, con uniforme de gala de coronel de la Escolta
Real. En la mano izquierda luce dos espléndidas sortijas de brillantes y sostiene el vistoso morrión de su unidad,
adornado con ‘llorón’ de plumas blancas y un mascarón con el escudo real y la figura de un sol.
Un coronel es el jefe superior de un regimiento; en la jerarquía militar española, el grado de coronel existe en
los ejércitos de Tierra y Aire.
HISTORIA
13. ¿Cuál es su equivalente en la Marina?
investiga
El distintivo de su rango son tres estrellas de ocho puntas y como signo de mando un bastón.
14. ¿Ves alguno de esos signos en este retrato?
La infantería ha sido siempre la fuerza principal de los ejércitos a lo largo de la historia. Su formación ha recibido
diferentes nombres.
15. ¿En qué consistía la falange griega y la legión romana?
contesta
C. CLÁSICA
investiga
Por último conoceremos al Doctor Joaquín Decref y Ruiz, que prestó también un importante servicio a la
sociedad.
El término doctor es un título académico que corresponde al último grado de los estudios universitarios, y se
consigue tras una labor de investigación que se denomina tesis doctoral. Con mucha frecuencia se suele llamar
así a los médicos.
LENGUA
Todo el siglo XIX está lleno de grandes adelantos científicos. En el campo de la medicina fue fundamental el
hallazgo de los llamados Rayos X.
HISTORIA
16. ¿Quién fue su descubridor?
investiga
Ficha 6
LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
ÉTICA
Los electrorradiólogos españoles ejercieron su profesión con gran entusiasmo y mucha heroicidad, pues las
lesiones producidas con los Rayos X en esos primeros años fueron numerosas y en muchos casos mortales.
contesta
17. Considera hasta qué punto es necesario correr un riesgo en servicio de los demás.
HISTORIA
Joaquín Decref fue el primer Presidente de la Sociedad española de Electrorradiología, y se mostró muy solidario con los compañeros que padecieron a causa de sus prácticas médicas.
Fue un autor prolífico, clínico de gran reputación, introductor de la Mecanoterapia en la docencia universitaria,
inventor de Tecnología Rehabilitadora y diversos aparatos de gimnasia o de masaje, y también miembro de la
Real Academia de Medicina y Cirugía de Madrid.
Entre sus amigos se encontraban otros importantes científicos, como por ejemplo Santiago Ramón y Cajal.
investiga
ARTE
18. Busca datos sobre la vida de Ramón y Cajal y sus principales descubrimientos.
Este retrato es obra de Joaquín Sorolla, pintor que supo captar de forma única la luz del Mediterráneo e incorporarla a sus composiciones.
contesta
19. ¿En qué lugar de este cuadro recae la luz? ¿Cómo lo consigue?
Este insigne artista nos dejó retratos de figuras importantes como, por ejemplo, Juan Ramón Jiménez, el rey
Alfonso XIII, Vicente Blasco Ibáñez, Ortega y Gasset, etc.
PSICOLOGÍA
20. ¿Qué aspectos de este retrato te llaman más la atención? El personaje retratado, ¿te parece cercano?
¿Ha conseguido el pintor transmitirnos su personalidad?
Ficha 7
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Autorretrato. Francisco de Goya
Retrato de caballero. Leonardo Alenza
Autorretrato. José Villegas
Autorretrato. Ignacio Pinazo
SIGLO XIX
LOS ARTISTAS Y
SU AUTORRETR ATO
Ficha 7
LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETR ATO
PLÁSTICA
El autorretrato ha sido un instrumento utilizado frecuentemente por los artistas. Con él pretendían definir
la imagen que querían difundir de ellos mismos, en épocas en las que la calificación social e intelectual de la
pintura era ambigua. La mayoría de los pintores utilizaron su autorretrato como un auténtico manifiesto de su
capacidad artística. También se autorretrataron ‘simplemente’ como individuos, mirando en su interior y sin
alusión alguna a su condición de pintor o a su status social.
contesta
1. Dibuja tu autorretrato. Recuerda que debes plasmar la imagen que quieres que tengan de ti.
ÉTICA
contesta
2. ¿Qué aspectos de tu persona, aptitudes, cualidades... crees que debes reflejar? ¿Qué valoras más
de ti mismo?
Goya se autorretrató en dieciocho ocasiones; unas veces de forma individual y otras formando parte de una
escena. Observa el Autorretrato de Goya de 1815. Refleja la difícil situación del genial pintor en los años del
régimen absolutista de Fernando VII, después de la Guerra de la Independencia. En la citada obra contaba
con setenta años y su expresión es resoluta, los ojos aprensivos y el mohín de la boca resentido. Es una obra
directa y espontánea, alejada de todo narcisismo.
C. CLÁSICA
investiga
PSICOLOGÍA
contesta
Podemos decir que el autorretrato de Goya se aleja del narcisismo.
3. Busca información sobre la historia de Narciso y explica qué significa la expresión anterior
El cuadro estaba en 1849 en la casa del hijo del pintor, Francisco Javier Goya.
4. ¿Qué funciones, además de las citadas anteriormente, tiene un autorretrato?
ARTE
investiga
5. ¿Qué ‘técnica’ surgida a mediados del siglo XIX ‘competirá’ con los retratos pictóricos?
Este autorretrato de Goya nos muestra a un hombre que ha sufrido los avatares de la política y que ha vivido
duras experiencias personales, como la muerte de algunos de sus hijos, y una enfermedad que le dejó sordo.
Estas circunstancias marcarán su obra y la evolución de su estilo.
MÚSICA
investiga
6. Analiza los paralelismos que existen entre Goya y Beethoven. Más allá de su sordera, descubre cómo
la genialidad de ambos les condujo a abrir nuevos caminos en la pintura y en la música.
Durante los primeros años del reinado isabelino, los retratistas románticos madrileños se inspirarán en la obra
de Goya, sobre todo en la concentración expresiva de los modelos y en el protagonismo absoluto de las
figuras frente a cualquier otra concesión decorativa.
ARTE
Sitúate ante el Retrato de caballero del madrileño Leonardo Alenza, que durante algún tiempo fue considerado
como el autorretrato del pintor. Es una de las efigies más intensamente expresivas del Romanticismo español.
Ficha 7
LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETR ATO
El romanticismo defiende el sentimiento y la individualidad del artista. Supone la victoria de la sensibilidad
LENGUA
sobre la razón.
7. Busca algún poema de Larra o de Bécquer que refleje los principios de este movimiento.
En esta pintura la figura de su protagonista parece emerger de una oscuridad inquietante, envuelto en una
atmósfera densa, íntima, que subraya la melancolía del rostro lánguido del modelo, ejemplo bien expresivo
del caballero romántico, vestido de color oscuro, con chalina o corbata larga.
8. Describe el rostro del personaje: ¿te parece idealizado, expresivo, melancólico, pálido, penetrante? Añade tú otros adjetivos.
El individualismo creciente en la época contemporánea propicia el conocimiento del ‘yo’, cuya expresión
pictórica es el autorretrato.
9. Busca algún filósofo del siglo XIX cuya obra se centre en el estudio del sujeto o el ‘yo’.
10. ¿Por qué el fondo de esta obra es neutro, sin accesorios?
PSICOLOGÍA
contesta
FILOSOFÍA
investiga
ARTE
contesta
El personaje está representado de busto, eludiendo todo artificio decorativo. Esto permite realizar la obra con
más rapidez y menor coste. Estas características la hacen más accesible a la clientela menos pudiente. El pintor
pretende que el espectador sólo se centre en el rostro.
El talento de este artista se quebró con su temprana muerte ocurrida a los treinta y ocho años de edad.
Observa ahora el Autorretrato de José Villegas.
11. ¿En qué se diferencia este autorretrato de los anteriores? ¿Qué elementos de la obra te indican
que es un pintor? ¿A qué obra de Velázquez te recuerda?
contesta
Este pintor sevillano se trasladó a Madrid donde realizó una intensa labor de copista en el Museo del Prado.
Viajó a Roma, donde fue acogido por el pintor Rosales, y se convirtió en un artista muy reconocido y apreciado en Europa.
12. ¿Qué quiere transmitir con esta imagen? ¿Está pensando o ejecutando la obra? ¿Qué nos quiere
decir con esto?
Fíjate en la postura del artista, que está mirando al espectador, asomándose a un lado del caballete y con la
paleta de colores en la mano. No da sensación de estar pintando, sino de estar pensando. Nos recuerda al
autorretrato de Velázquez en Las Meninas; allí el pintor reivindicaba que la pintura es un trabajo intelectual y
no sólo manual.
Esta obra la realizó en 1898, dos años después de la muerte de su hermano en un accidente náutico; esto
le sumió en una depresión hasta 1901. En ese año regresó de Roma a España y fue nombrado Director del
Museo del Prado, cargo que ocupó hasta su muerte en 1921.
PSICOLOGÍA
contesta
Ficha 7
LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETR ATO
PLÁSTICA
Por último, sitúate ante el Autorretrato de Ignacio Pinazo. Valenciano de familia humilde, trabajó desde joven
de platero, decorador de azulejos, sombrerero o pintor de abanicos. Realizó catorce autorretratos entre
1871 y 1915.
C. CLÁSICA
investiga
13. ¿Qué significa que Pinazo fue autodidacta? ¿De qué lengua procede este término?
Observa la expresión del rostro, iluminado con un potente foco de luz para resaltar la fuerza de sus ojos y su
gesto inteligente. Recorta la figura sobre un fondo neutro, dejando abocetado el contorno de la levita con la
que viste. La barba grisácea sirve de transición entre cuerpo y rostro.
PLÁSTICA
contesta
14. Describe la pincelada: rápida, corta, alegre, suelta segura... ¿Qué elemento de la obra recuerda
uno de sus oficios juveniles? ¿Cómo realiza un artista un retrato de sí mismo? Se anticipa con su
pincelada a Sorolla. ¿En qué otro aspecto se le anticipa?
Ficha 8
MATERIAL PARA EL ALUMNO
SIGLO XIX
UN R ATO ENTRE LIBROS
Ventura de la Vega leyendo una obra en el Teatro del Príncipe. Antonio M.ª Esquivel
El poeta Manuel José Quintana. José Ribelles
Ficha 8
UN R ATO ENTRE LIBROS
El silgo XIX es muy variado en tendencias literarias: hay autores neoclásicos, como en el siglo anterior, otros
que poco a poco se incorporan a los gustos románticos que se extienden por toda Europa, y finalmente escritores adscritos al más puro realismo.
ARTE
En el retrato colectivo Ventura de la Vega leyendo una obra en el Teatro del Príncipe podemos ver reflejado el
ambiente literario del momento. Su autor es el sevillano Antonio M.ª Esquivel.
investiga
1. Busca datos sobre la vida de este pintor; verás que su biografía se identifica bastante con el ideal romántico: bohemio, intento de suicidio, éxito, muerte prematura...
Esquivel participó en la creación del Liceo Artístico y Literario de Madrid, y tuvo siempre una intensa relación
con poetas y escritores. Aunque cultivó diversas temáticas, sus obras de mayor calidad fueron retratos.
LENGUA
En el centro de éste aparece Ventura de la Vega, importante escritor que llegó a ser profesor de Isabel II y
académico de la Lengua Española. En 1847 fue nombrado director del Teatro Español.
Los orígenes del Teatro Español se remontan al siglo XVI. Estuvo instalado en una casa propiedad de Isabel
Pacheco y por eso se inauguró con el nombre de ‘Corral de la Pacheca’. Más tarde, por estar situado en la calle
del Príncipe, se le empezó a conocer como el ‘Corral de Comedias del Príncipe’. Después fue transformado
en un local cubierto que funcionó hasta que se incendió en 1802. En este cuadro puedes contemplar cómo
quedó después de la reconstrucción que llevó a cabo Juan de Villanueva en 1807.
Aunque el teatro es un género para ser representado, aquí estamos asistiendo a un teatro leído.
contesta
2. Observa la escena y di cuántos personajes intervienen en la lectura.
Todos se sitúan en el escenario con diferentes posturas: los lectores atienden al papel y entre los espectadores
algunos posan como si de una fotografía se tratase.
contesta
LENGUA
3. ¿Puedes deducir, por las actitudes, quién es el personaje que está leyendo en ese momento?
Ventura de la Vega fue un importante autor de teatro que se inclinó más por el Clasicismo que por el Romanticismo. Escribió también poemas de carácter lírico y se dedicó a traducir a autores extranjeros, e, incluso,
realizó libretos para zarzuelas.
MÚSICA
investiga
ARTE
4. ¿En qué consiste el género de la zarzuela? ¿Dónde y cuándo nace?
Observa ahora el retrato de El poeta Manuel José Quintana.
Su autor es el valenciano José Ribelles, discípulo de Vicente López, que contó con la amistad y el aprecio de
Goya. Fue muy conocido en el mundo artístico madrileño, y se dedicó sobre todo a la realización de decorados teatrales y litografías.
contesta
5. La pintura es un arte que puede estar al servicio de otras artes. ¿Cuántos tipos de artistas colaboran en la puesta en marcha de una obra de teatro?
Ficha 8
UN R ATO ENTRE LIBROS
6. ¿Qué es una litografía?
investiga
C. CLÁSICA
7. ¿Cuál es la etimología de la palabra ‘litografía’? Busca otras palabras españolas en las que aparezcan
investiga
los términos ‘lito’ y ‘grafía’.
Este retrato está considerado como una de sus obras mas importantes.
ARTE
contesta
8. Califica el grado de expresividad del retrato y el tipo de pincelada.
Quintana nació en Madrid en 1772 y estudió Derecho en Salamanca.
LENGUA
contesta
9. Mira atentamente su retrato, ¿cuántos años crees que tiene en ese momento el poeta? La pintura
es de 1806, calcula ahora su edad.
Su obra es muy amplia y abarca diferentes géneros literarios
10. Define los géneros literarios en verso: épica, lírica y dramática.
investiga
Comenzó escribiendo poesía neoclásica para seguir luego las nuevas tendencias de orientación prerromántica. Cultivó también la Historia, en prosa.
C. CLÁSICA
11. ¿Quiénes son los personajes de sus poemas titulados: A Dafne en sus días y Ariadna?
investiga
Quintana vivió los avatares históricos del siglo XIX. Durante la Guerra de la Independencia y a partir de 1808
militó en el bando liberal y ocupó varios cargos políticos en la resistencia antibonapartista. En 1814 ingresó en
la Real Academia Española y en la de San Fernando.
HISTORIA
12. ¿A qué se dedica la Real Academia Española? ¿Y la de San Fernando?
investiga
RELIGIÓN
13. ¿Quién era San Fernando? ¿Por qué lleva su nombre una Real Academia?
investiga
Al regresar Fernando VII, Quintana fue encarcelado por su colaboración con las Cortes de Cádiz.
HISTORIA
14. ¿Qué ocurrió en las Cortes de Cádiz?
investiga
Cuando se reestableció el gobierno constitucional en 1820 el poeta fue liberado, en 1821 elegido para las
Cortes y en 1823, tras ser abolida de nuevo la Constitución, despojado de todos sus cargos y honores. Una
vez fallecido Fernando VII, fue restituido en sus cargos y en 1840 fue declarado Ayo instructor de la Reina doña
Isabel II. El 25 de marzo de 1855 fue laureado en el Senado por la Reina en el solemne acto de Coronación.
Murió en 1857.
Ficha 8
UN R ATO ENTRE LIBROS
ARTE
Entre los escritores plenamente románticos hay también varias mujeres; una de ellas, Carolina Coronado,
puedes contemplarla en el hermoso retrato que de ella hizo Federico de Madrazo.
investiga
15. Busca, por último, escritores pertenecientes a la última corriente del XIX, el Realismo.
Ficha 9
MATERIAL PARA EL ALUMNO
La reina de Etruria y sus hijos. José Aparicio
Don Pedro Benítez y su hija María de la Cruz. Rafael Tegeo
José Gutiérrez de los Ríos. Vicente López
Jaime Girona. Federico de Madrazo
Saturnina Canaleta de Girona. Federico de Madrazo
Manuela de Errazu. Raimundo de Madrazo
SIGLO XIX
LA MODA: DE LA
CAMISA AL CORSÉ
Ficha 9
LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
El traje no es sólo una forma de cubrir el cuerpo, es también un lenguaje con el que se expresan aspectos
como el momento histórico y la situación geográfica, las creencias, la profesión, el status o posición dentro
del orden social y la personalidad.
HISTORIA
La evolución de la moda en el siglo XIX pone de manifiesto los cambios sociales, ideológicos, creativos y
técnicos que tuvieron lugar a lo largo de dicha centuria.
ARTE
FILOSOFÍA
E HISTORIA
ARTE
La pintura aporta el conocimiento de los diseños y el color de los trajes, elementos esenciales para su estudio
histórico, pues los tejidos se suelen deteriorar, o desaparecer, con el paso del tiempo.
Uno de los aspectos más interesantes del traje son sus connotaciones ideológicas, entre las que se encuentran
las ideas políticas. El conflicto entre conservadores y liberales se plasma también en la moda.
El absolutismo monárquico aparece ligado al estilo neoclásico. Las ideas de orden y racionalidad se reflejan
en una estética que vuelve la mirada al mundo clásico. José Aparicio, de ideología absolutista, fue nombrado
pintor de cámara de Fernando VII. Discípulo de David, y pensionado de la Academia de Roma, fue el representante del neoclasicismo español.
Un ejemplo de su concepción política de la pintura es La reina de Etruria y sus hijos. Se trata de la hija de
Carlos IV, Maria Luisa, casada con el duque de Parma, Luis I, a quien Napoleón concedió el reino de Etruria.
investiga
C. CLÁSICA
investiga
1. Busca a esta reina en la obra de Goya La familia de Carlos IV. Se trata de la joven que lleva en brazos a
su hijo pequeño. Compara ambos retratos y deduce la diferente percepción que de ella tuvieron ambos
artistas.
En la época anterior a los romanos, Etruria tuvo una cultura muy importante.
2. ¿Dónde estaba situada la antigua Etruria? ¿Qué sabes de los etruscos?
3. Compara los vestidos de las damas del cuadro con los de la época clásica.
HISTORIA
El traje masculino se componía de casaca y calzón, medias y zapatos con hebillas. Es la moda que adopta
Napoleón y que, por tanto, posee connotaciones absolutistas.
Esta moda femenina del siglo XIX responde a la idea de libertad defendida por la Revolución Francesa, y se
plasma en el vestido camisa, llamado así por su parecido con la prenda interior de igual nombre. Adopta la
estética de la estatuaria clásica, abandonando tontillos, guardainfantes, y todo aquello que obstaculizaba los
movimientos del cuerpo. El talle sube a la altura del pecho y se confecciona con telas ligeras y blancas para
imitar el mármol de las estatuas greco-romanas. Al ser los tejidos finos, se impone el chal para abrigarse.
MÚSICA
A mediados del siglo el chal será sustituido, en especial en los ambientes populares, por el mantón de Manila,
llamado también mantón de la China, pues ese era su lugar de procedencia.
investiga
4. ¿En qué zarzuela de Federico Chueca se canta: ‘¿Dónde vas con mantón de Manila, dónde vas con
vestido chinés?’ y ‘Un mantón de la China te voy a regalar’?
Ficha 9
LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
5. Fíjate ahora en la indumentaria de Don Pedro Benítez y su hija María de la Cruz de Rafael
Tegeo.
ARTE
contesta
Son de la misma época, pero Don Pedro y su hija pertenecen a la burguesía.
6. ¿Qué elementos de los trajes denotan su status social?
contesta
Don Pedro viste a la moda fernandina. El rico pañuelo que se anuda al cuello simboliza su elevada posición, así
como los bordados que la hija luce en el cuello, las joyas y las flores que adornan su pelo.
contesta
7. ¿Hay elementos en el cuadro que muestren sus aficiones?
En el retrato de José Gutiérrez de los Ríos de Vicente López, tanto la indumentaria del aristócrata como
la habitación reflejan un cambio social. Fíjate en su actitud, el traje, los objetos y el ambiente donde se
encuentra.
8. ¿A qué clase social crees que pertenece? ¿Qué símbolos nos hablan de su alta posición? ¿Piensas
que tiene estudios? ¿Deduces sus aficiones? ¿Son confortables las habitaciones?
ARTE
contesta
El romanticismo que se desarrolla durante el reinado de Isabel II impone mayor sencillez, comodidad y elegancia en el traje masculino. El calzón es sustituido por pantalones, la levita por la chaqueta, conservando el
chaleco y los pañuelos al cuello.
PLÁSTICA
9. ¿Qué colores predominan? Fíjate en el contraste entre los rojos y los verdes. ¿Son colores primarios o secundarios? ¿Qué efectos produce su conjunción?
10. Fíjate en la calidad del rostro y de las manos. Dibuja tus manos.
contesta
investiga
Son también de estilo romántico los retratos del matrimonio Girona, de Federico de Madrazo. En el atuendo
femenino aparece el miriñaque, estructura de aros que da gran amplitud a la falda. Las mangas se ajustan a los
brazos y los cuerpos, con escotes que dejan ver los hombros, terminan en pico, estrechando al máximo la
cintura de la mujer mediante el corsé. El cuerpo femenino empieza a mostrarse y valorarse.
ARTE
Esta moda pone de manifiesto la exquisitez de su portadora, que utiliza telas ricas y elegantes que la convierten en dama, y muestran el status de su marido. Sin embargo, la obligación de cambiar de vestuario en
cada temporada esclaviza a la mujer y le produce un gasto económico constante. Además el corsé deforma
su cuerpo al oprimirle las costillas, lo que fue criticado por los médicos de la época y por las feministas, que lo
consideraron un obstáculo para la emancipación de la mujer.
ARTE
Ficha 9
LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
PSICOLOGÍA
investiga
LITERATURA
investiga
Valora la moda actual analizando qué elementos (alzas, tatuajes, ropa estrecha, piercings, etc) y en qué
aspectos (psicológicos, económicos, sociales, etc) nos esclaviza.
A partir de 1830 se inicia el periodismo de moda a través de revistas que dan a conocer las innovaciones que
se producen en toda Europa.
11. Analiza el papel de la prensa en la difusión de la moda actual.
LITERATURA
contesta
12. Enumera los elementos –tejidos, joyas, complementos– del atuendo de Saturnina Canaleta de
Girona.
La moda masculina consagra el traje de influencia inglesa, oscuro, sencillo y uniforme. Aparecen ropas nuevas
como el abrigo. El chaleco y el pañuelo serán las únicas prendas en las que se permita cierta fantasía.
En el reinado de Alfonso XII la moda femenina introduce el polisón, cojín situado en la parte posterior del
cuerpo que sostenía las faldas y sobrefaldas a la altura de la cadera.
ARTE
contesta
Raimundo de Madrazo, hijo de Federico, plasma esta nueva moda en el retrato de Manuela de Errazu.
13. Describe su atuendo. Fíjate en los tipos de telas. Los más apreciados eran las sedas, crepes, y
encajes, que se utilizaban también para las enaguas.
Las telas, recogidas en los lados y en la parte posterior, creaban pliegues y drapeados similares a los cortinajes
que decoraban las casas. Esta relación entre el interiorismo y la moda hizo que a este periodo se le denomine
moda tapicera.
FILOSOFÍA
investiga
14. Reflexiona acerca de la siguiente cuestión: ¿Qué relación existe entre la moda tapicera, la decoración
del interior de las casas, y la función social de la mujer?
Ficha 10
MATERIAL PARA EL ALUMNO
La familia del pintor. Victor Manzano
La familia Barrio. Rafael Tegeo
El pintor carlista y su familia. Valeriano Dominguez Bécquer
SIGLO XIX
LA FAMILIA
Ficha10
LA FAMILIA
ÉTICA
La familia es el núcleo principal de toda sociedad y los lazos que existen entre sus miembros facilitan el desarrollo de cada individuo.
HISTORIA
En el mundo antiguo y durante la Edad Media el concepto de ‘familia’ era muy extenso pues incluía a personas
con distinto grado de parentesco, criados, esclavos y servidumbre de diferente tipo. Poco a poco, la significación del término se fue limitando al núcleo de padres e hijos.
FILOSOFÍA
Resulta curioso que el filósofo clásico Platón rechazara la familia nuclear para las clases aristocráticas. Únicamente la admitía para las clases trabajadoras.
investiga
ARTE
1. En su obra La República encontrarás sus propuestas. Haz de ellas un análisis crítico.
En el siglo XIX se realizan muchos retratos de familia.
contesta
2. Localiza los que te indicamos a continuación y busca detalles en los que coincidan: La familia del
pintor de Victor Manzano y La familia Barrio de Rafael Tegeo.
3. ¿Cuál de los dos te gusta más? ¿Por qué?
LENGUA Y
C. CLÁSICA
En ambos casos destaca la madre como personaje más importante. En latín ‘madre’ se dice mater y ‘padre’
pater.
investiga
4. Fíjate en el paralelismo entre esas palabras latinas y las castellanas ‘matrimonio’ / ‘patrimonio’, y explica su relación con el concepto de ‘familia’.
ARTE
Tanto en el retrato de la familia del pintor Manzano como en la familia Barrio vemos a una mujer acompañada
de sus hijos, el menor en brazos y el otro a su lado.
contesta
5. ¿Consiguen estos pintores transmitirnos las relaciones afectivas y de intimidad entre los personajes? Razona y ejemplifica tu respuesta.
6. ¿En qué ambiente transcurren las escenas: interior/exterior, decoración, luz...?
PSICOLOGÍA
contesta
El retrato parece una instantánea pues los protagonistas de la escena no parecen estar posando ante el pintor
sino que sus miradas tienen diferentes direcciones.
7. Intenta describir alguna característica de sus personalidades.
8. ¿Puedes deducir por el atuendo de los pequeños si son niños o niñas? ¿Existe actualmente algún convencionalismo en la ropa de los bebés y diferencias entre la ropa de niños y niñas?
9. De todas las tareas que puede realizar una mujer en la sociedad, ¿qué función social es la que se destaca
en estos retratos?
10. Busca algún detalle en los cuadros que te indique cuál es la actividad más habitual en un niño pequeño.
Ficha 10
LA FAMILIA
El retratista de la familia Barrio es Rafael Tegeo. De familia humilde, estudió pintura en Murcia, Madrid y Roma.
ARTE
Su obra se desarrolla desde el neoclasicismo al romanticismo.
contesta
11. ¿En qué estilo encuadrarías este retrato?
La calidad de sus trabajos le sirvió para ser nombrado director de la Academia de San Fernando y pintor honorario de cámara en la Corte de Isabel II.
12. ¿A qué se dedica la Academia de San Fernando?
investiga
RELIGIÓN
13. ¿Quién fue San Fernando?
Otro retrato de familia distinto de los anteriores es el de El pintor carlista, de Valeriano Domínguez Bécquer.
Su autor es hermano del poeta Gustavo Adolfo Bécquer.
14. ¿Conoces alguna obra de este importante escritor?
investiga
LITERATURA
investiga
15. ¿A qué corriente literaria pertenece?
La obra de Valeriano se inscribe dentro del movimiento romántico. Ambos hermanos proceden de una familia
de artistas, pues su padre y su tío fueron pintores.
Tras estudiar pintura en Sevilla, se trasladó a Madrid siguiendo los pasos de Gustavo Adolfo, y allí conoció a
Casado del Alisal, quien le introdujo en los círculos artísticos madrileños, consiguiendo bajo su protección los
primeros encargos en la capital. Colaboró como dibujante en diferentes periódicos y revistas. Son famosas sus
representaciones de tipos, trajes y costumbres de los pueblos españoles, en escenas de hábil composición y
rico colorido.
Mira ahora atentamente esta obra realizada un año antes de su muerte.
ARTE
contesta
16. ¿Cuántos personajes aparecen en este retrato? Intenta identificar a cada uno.
El título del cuadro nos dice que el personaje central es un pintor carlista. Se denominó ‘carlistas’ a los que
defendían que el legítimo heredero de Fernando VII era su hermano Don Carlos, y no su hija Isabel.
17. ¿Qué nombre recibieron los partidarios de que subiera al trono Isabel II?
HISTORIA
investiga
18. ¿En cuántas guerras se enfrentaron ambos bandos? ¿Cómo se denomina una guerra entre los habitantes de un mismo país?
Las fuerzas carlistas se localizaron fundamentalmente en el País Vasco y Navarra, en menor medida en Cataluña y Valencia, y también existió algún foco en las dos Castillas. Contó en buena parte con el apoyo de sectores
amplios del artesanado y campesinado.
Suele decirse que por razones de su procedencia social los carlistas contaron con pocos escritores, pensadores o artistas.
ÉTICA
Ficha10
LA FAMILIA
contesta
ARTE
19. Valora en qué medida la condición social determina la formación intelectual.
Sin embargo, esta obra que contemplamos, además de un retrato familiar, es un homenaje a tres grandes
artes.
contesta
MÚSICA
contesta
C. CLÁSICA
investiga
20. Di cuáles son y ejemplifica cada una con un detalle del cuadro.
La dama de la izquierda está tocando el piano. La educación musical era una parte fundamental de los estudios
que realizaba la mujer en el siglo XIX.
21. ¿Se le presta ahora la misma atención? ¿Por qué?
Ya en la Grecia antigua la ‘música’ era muy importante y los niños en la escuela se ejercitaban en el uso de la lira.
22. ¿Cómo se denomina la poesía que se recitaba con acompañamiento de lira?
contesta
23. ¿Se aprende ahora algún instrumento durante la enseñanza primaria y secundaria?
ARTE
En el centro del cuadro puedes ver que el artista está pintando
contesta
24. ¿Qué tema ha elegido para su obra?
Viste el uniforme carlista: casaca azul y pantalón rojo. Un elemento característico del atuendo de estos militares fue la boina.
contesta
PSICOLOGÍA
contesta
25. Localízala y describe en qué lugar aparece.
Los otros dos personajes femeninos contemplan la escena.
26. Describe su actitud y comenta el tipo de relaciones que se puedan deducir del retrato.
Ficha 11
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Josefa Bayeu. Francisco de Goya
Dama con un niño en brazos. Carlos Luis de Ribera
Retrato de dama francesa. José Casado del Alisal
Carolina Coronado. Federico de Madrazo
Mercedes de Mendeville, condesa de San Félix. Joaquín Sorolla
SIGLO XIX
IMÁGENES DE MUJER
Ficha 11
IMÁGENES DE MUJER
ARTE
La imagen de la mujer reflejada por los artistas es un documento que muestra tanto su modo de vida, los
juicios sociales que existían en torno a ella y sus funciones en la sociedad.
PSICOLOGÍA
Cada obra de arte tiene vida propia e interpela la sensibilidad de cada observador.
contesta
1. Elige, en tu recorrido por los retratos de mujeres del siglo XIX, el que más te impresione, y describe las sensaciones que te produce.
HISTORIA
A lo largo del siglo XIX la vida y los estereotipos femeninos experimentaron un gran cambio. La revolución
industrial generó una sociedad nueva que afectó a la mujer. De su reclusión tradicional en el ámbito doméstico
pasó a estar presente en el mundo laboral, intelectual e incluso político. Existen en esta centuria, por tanto, un
gran número de imágenes femeninas.
ARTE
Sitúate ante el supuesto retrato de Josefa Bayeu, de Francisco de Goya. Era hermana de Francisco y Ramón
Bayeu, ambos pintores del Rey, y el primero pintor de cámara. Con su boda Goya logró introducirse en la
Corte y alcanzar después el máximo prestigio como pintor. Una de las funciones tradicionales de la mujer ha
sido la de permitir el acceso al varón, a traves del matrimonio, a un mejor status social
contesta
2. Describe la imagen que Goya ofrece de esta mujer. Fíjate en su actitud, su mirada, atuendo, peinado, manos y calidad de los tejidos. ¿Qué adjetivos le atribuirías?
PLÁSTICA
contesta
Fíjate en la diferente pincelada que utiliza en la cara y en el vestido.
3. ¿Cuál crees que es la razón de esta distinta forma de pintar?
FILOSOFÍA
El rol de esposa implicaba sumisión y fidelidad al marido, así como la formación de un hogar y una descendencia que garantizase la perpetuación de bienes y honores.
LITERATURA
En esta época los grupos sociales conservadores volvieron a leer obras como La perfecta casada de Fray Luis
de León o De la instrucción de la mujer cristiana de Juan Luis Vives.
investiga
4. ¿A qué época pertenecen estos autores? Lee algún fragmento y coméntalo.
ÉTICA
Aunque la familia conserva una estructura patriarcal, las ideas liberales propiciaron que hijas de la alta burguesía
empezaran a estudiar. La escuela krausista y la Institución Libre de Enseñanza crearon escuelas y revistas con
programas pedagógicos para la mujer.
investiga
5. ¿Qué fue el Krausismo? Compara la educación actual de la mujer con la de tu madre y abuela. ¿En qué
aspectos todavía existe desigualdad entre el hombre y la mujer?
ARTE
Con la obra Dama con un niño en brazos, Carlos Luis de Ribera expresa la función de la mujer que se considera esencial: la maternidad. Se suele afirmar que la procreación, así como el cuidado y la educación de los
niños, son propias de la naturaleza femenina.
Ficha 11
IMÁGENES DE MUJER
contesta
6. ¿Te parece que la imagen representa una actitud real de una madre con su hijo?
7. Compara este retrato con pinturas renacentistas de la Virgen y el Niño como Virgen con el Niño y seis
ángeles de Sandro Botticelli, o Madonna con el Niño de Giovanni Bellini. ¿Qué significa una iconografía
investiga
semejante a la de la Virgen con el Niño Jesús en un retrato civil?
RELIGIÓN
8. ¿Qué diferencia existe entre el catolicismo y el protestantismo en relación a la Virgen?
investiga
En el siglo XIX poco a poco la mujer empezó a realizar trabajos fuera del hogar. Observa el Retrato de dama
francesa de José Casado del Alisal. Representa a una institutriz o maestra que enseñaba a los hijos de familias
pudientes.
HISTORIA
El pintor consigue resaltar la inteligencia de la dama y su serenidad para transmitir conocimiento.
PLÁSTICA
9. Indica dónde recae la luz. ¿Por qué el artista ilumina esas zonas?
contesta
10. Describe la vestimenta de esta señora francesa. ¿Es adecuada para la profesión que realiza?
La palabra ‘institutriz’ está formada con el sufijo –triz que significa ‘acción’.
11. Busca términos que tengan este sufijo y el correspondiente masculino ‘tor’, y otros relacionados con
el lexema ‘instit-’
La postura de esta mujer transmite seguridad, sabiduría, serenidad.
12. Enumera actitudes y aptitudes necesarias para ser una buena maestra.
C. CLÁSICA
investiga
PSICOLOGÍA
contesta
‘El día del maestro’ se celebra el 28 de enero, festividad de Santo Tomás de Aquino.
RELIGIÓN
13. ¿Qué relación tiene este santo con la enseñanza?
investiga
El 20 de noviembre de 1989 se aprobó la Convención sobre los Derechos del Niño que reconoce en su artículo
5 el Derecho a la Educación.
14. Copia el enunciado de ese artículo y haz un breve comentario por escrito.
Estudiemos el retrato que hizo Federico de Madrazo de una escritora, Carolina Coronado. Representa la imagen de la
mujer romántica; va peinada con raya en medio y cubierta con una mantilla, prenda típica española ligada a los gustos
románticos, que fomentaron las costumbres tradicionales. En su época fue admirada por su belleza e inteligencia.
ÉTICA
investiga
ARTE
ARTE
15. Busca y lee la poesía que le dedicó José de Espronceda, cuyo primer verso es: ‘Dicen que tienes
trece primaveras’.
investiga
Ficha 11
IMÁGENES DE MUJER
investiga
16. Comenta la siguiente poesía de Carolina, explicando las razones de su lamento:
Oh Dios! Nacer mujer es triste cosa,
Desventurada suerte nos rodea.
¡Ay infeliz de la que nace hermosa!
Y ¡ay infeliz de la que nace fea!
Representa un nuevo modelo de mujer, intelectual y progresista. Dedicada a la literatura, llegó a publicar obras
en periódicos y revistas. Su residencia madrileña fue sede de tertulias literarias y punto de encuentro de escritores liberales y refugio de perseguidos políticos. Por su actitud liberal sufrió la censura de su obra.
HISTORIA
El liberalismo político fomentó las Sociedades de hablar, esto es, las tertulias que se celebraban en salones y en
cafés como los de Pombo, Lyón, Prado, Suizo y Comercial.
ARTE
Por último, ante el retrato de Francisca Aparicio y Mérida, marquesa de Vistabella, de Francisco Masriera,
nos encontramos ante la mujer elegante de finales del siglo. La nobleza fue perdiendo poco a poco su papel
activo en la sociedad, y, gracias a las mujeres, el linaje se siguió diferenciando del vulgo a través de una etiqueta
estricta y una obsesión por lo exclusivo, fundamento del buen gusto. Ser elegante significaba ser refinada, exquisita, artificial y poseer una cierta sensualidad. También suponía una forma especial de vestir, andar, hablar,
mirar y comportarse.
contesta
17. ¿Qué elementos exclusivos dirías que aparecen en el retrato?
ÉTICA
investiga
18. Valora el cambio actual en la estructura familiar y sus implicaciones en la economía.
Ficha 12
MATERIAL PARA EL ALUMNO
SIGLO XIX
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
D. Mariano San Juan y Pinedo, conde consorte de la Cimera. Agustín Esteve
La infanta M.ª Luisa de Borbón, duquesa de Sessa. Antonio M.ª Esquivel
Isabel Aragón de Escolar. Luis Ferrant
Retrato de la familia Lara. José Roldán
Niña. Ignacio Pinazo
Ficha 12
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
FILOSOFÍA
La sensibilidad hacia los niños creció con el pensamiento liberal e individualista. El hijo se convierte en el centro
de la familia y es objeto de todo tipo de atenciones: afectiva, económica y educativa. Como heredero, es el
porvenir de la familia, el que protagonizará en el futuro la imagen familiar. Se le reconoce como ser autónomo,
pero simultáneamente se proyecta en él una finalidad colectiva: es el futuro de la sociedad.
investiga
1. En la actualidad, en relación con los hijos, ¿en qué aspectos predomina una mentalidad individualista y
en qué aspectos predomina una mentalidad colectivista?
ARTE
Los retratos de niños reflejan la evolución de la concepción social e individual que se tiene de ellos en cada
época, así como la imagen que los padres –los clientes que encargan la obra– desean dar de su prole.
Vamos a analizar dos retratos de niños que pertenecen a familias aristocráticas: Don Mariano San Juan y Pinedo, conde consorte de la Cimera y La Infanta Maria Luisa de Borbón, duquesa de Sessa.
C. CLÁSICA
contesta
2. Describe la actitud de Don Mariano San Juan y Pinedo, conde consorte de la Cimera. ¿Te parece una
postura infantil? ¿Es espontánea o artificiosa?
Agustín Esteve realiza un retrato de estilo neoclásico, en el que presenta al niño como futuro conde, vestido
con chaquetilla bordada y gorra de marinero.
HISTORIA
investiga
3. ¿Por qué el traje de marinero tiene connotaciones de alto status social? ¿Quiénes podían acceder a
formar parte de los mandos en la Armada?
ÉTICA
contesta
4. ¿Cómo calificarías la actitud, el peinado y el atuendo del niño, como masculino o algo afeminado?
La educación infantil estaba en manos de las mujeres y, en consecuencia, la infancia estaba feminizada en todos
los niveles sociales: Niños y niñas llevaban el pelo largo o con rizos, portaban adornos en los vestidos y las
posturas eran amaneradas.
ARTE
Observa ahora la actitud de La Infanta Maria Luisa de Borbón, duquesa de Sessa, hija menor del Infante Don
Luis, pintada por Antonio M.ª Esquivel.
contesta
5. Describe el gesto de la cara y su actitud.
ÉTICA
contesta
La educación en las familias aristocráticas implicaba el control de las emociones así como la adopción de actitudes corporales. Los niños debían mantenerse derechos, comer con limpieza, vestirse convenientemente
para cada situación, etc.
6 .¿Crees que en las clases populares se daba la misma educación sobre la expresión de los sentimientos? ¿Hay en la actualidad diferencia educativa entre los distintos grupos sociales?
Ficha 12
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
7. ¿Crees que la expresión de sentimientos es algo cultural y, por tanto, adquirido de la sociedad, o crees
que es natural o genético?
FILOSOFÍA
investiga
C. CLÁSICA
8. ¿En qué época se inspira esa moda femenina ?
Sitúate ante el Retrato de la Familia Lara de José Roldán, pintor sevillano formado en la tradición del barroco
contesta
ARTE
andaluz. En este retrato colectivo vemos la influencia de la pintura costumbrista desarrollada en la escuela
sevillana, así como el recuerdo de la pintura inglesa, en la que eran frecuentes los retratos de niños. Esta última relación es debida al establecimiento en Sevilla de una importante colonia de industriales y comerciantes
británicos.
9. Compara los niños de este retrato con algún retrato infantil de Murillo.
investiga
PSICOLOGÍA
contesta
10. Compara las actitudes de los niños que aparecen en este retrato con las del Conde Don Mariano
y de la Infanta María Luisa de Borbón. ¿Cuáles te parecen más propias de los niños? ¿Cuáles son más
espontáneas y cuáles más estereotipadas?
LENGUA
11. ¿Qué significa el término estereotipo? Pon algún ejemplo de estereotipos actuales relacionados con
la conducta y las actitudes.
investiga
FILOSOFÍA
contesta
12. ¿Qué actitudes típicamente femeninas observas en las niñas? Enuméralas. Describe los rasgos
típicamente masculinos que observes en la actitud del niño que cabalga.
Fíjate ahora en el retrato realizado por Luis Ferrant de Isabel Aragón de Escolar en la segunda mitad del siglo
XIX, en la época romántica. Era la hija de un rico burgués.
ARTE
Una característica de la personalidad orgullosa de su éxito es el deseo de mostrarlo. La burguesía decimonónica expresa su éxito económico a través de la acumulación de adornos en las representaciones personales, y
sus hijos se convirtieron en la imagen del prestigio familiar.
PSICOLOGÍA
contesta
13. Enumera todos los adornos que observes en el retrato.
Las expectativas que los padres ponían en sus hijos fueron descritas, de forma cómica, en sainetes como El
Niño Judío, con música de Pablo Luna y libreto de Enrique García Álvarez y Antonio Paso.
14. ¿Qué es un sainete? Escucha un fragmento de esta obra.
MÚSICA
investiga
Ficha 12
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
ARTE
Ante el retrato realizado por Pinazo y denominado simplemente Niña, perteneciente al último cuarto del siglo
XIX, podemos observar un cambio importante en el tratamiento de la infancia.
contesta
15. En el título de la obra no aparece ningún nombre propio, únicamente el sustantivo Niña. Sin embargo, si lo comparas con el resto de los retratos, ¿cuál te parece que expresa más la personalidad
y los rasgos reales del retratado?
PLÁSTICA
contesta
Fíjate en la diferente pincelada con que trata el rostro y la mano y el resto del lienzo. Parece que estuviera sin
terminar de pintar.
16. ¿Crees que es un cuadro inacabado o que hay una intencionalidad en la diferente terminación de
unas zonas y otras? Razona la respuesta.
PSICOLOGÍA
contesta
17. Describe su actitud y lo que está haciendo.
Meterse un dedo en la boca es una conducta propiamente infantil, incluso contraria a las normas de urbanidad
enseñadas por los adultos. La niña observa atentamente algo que está sobre la tela azul, quizá un insecto o tal
vez está simplemente ensimismada.
LENGUA
investiga
FILOSOFÍA
18. ¿Qué significa el término ensimismado? Si lo descompones te ayudará a entenderlo.
La importancia de la mentalidad individualista alcanza al niño. Tomar conciencia de uno mismo, adoptar conductas
según criterios propios, al margen de las expectativas de los demás, son propias de dicha mentalidad. Esta niña es
la única de los retratos comentados cuya actitud no viene impuesta por los demás; es ella misma.
Todas las obras reproducidas en este material didáctico pertenecen
a las colecciones del Museo Nacional del Prado
© Museo
Nacional del Prado
DIRECCIÓN
Trinidad de Antonio
Jefe del Área de Educación
TEX TOS
África Madrid Fernández
Mercedes Miquel Pericás
Lucía Rodríguez González
DISEÑO Y MAQUETACIÓN
El taller de GC
NIPO : 555-07-009-6
D . L .: M-17041-2007
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