Técnica vocal - esad córdoba

ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO
Miguel Salcedo Hierro
CÓRDOBA
CURSO ACADÉMICO 2014-2015
A.- IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA
NOMBRE: TÉCNICA VOCAL 2º
MATERIA: VOZ
Formación Básica
Obligatoria de especialidad
ESPECIALIDAD/ES: Interpretación
CURSO: 2º
ANUAL
X
X
Optativa
SEMESTRAL
CRÉDITOS ECTS 6
HP/S 3
HNP/S 2
PRELACIÓN CON ASIGNATURAS:
Tener aprobada la asignatura Técnica Vocal 1º
CALENDARIO Y HORARIO Dos días a la semana por grupo en sesiones de hora y media.
B.- DATOS DEL PROFESORADO
NOMBRE
ISIDORA SANTOS SERRANO
DEPARTAMENTO VOZ Y LENGUAJE
E-MAIL [email protected]
TELF.
C.- DESCRIPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN DE LA ASIGNATURA EN EL MARCO DE LA TITULACIÓN
DESCRIPTOR SEGÚN BOJA:
-Conocimiento anatómico Conocimiento anatómico-fisiológico del aparato fonador.
-Reconocimiento y conciencia vocal.
-Preparación vocal y entrenamiento.
-Dominio de todos los aspectos de la técnica vocal (respiración, resonadores, articulación, emisión, etc.).
-La voz como instrumento creativo.
-Principios de la comunicación verbal.
-Conocimiento en profundidad de la lengua.
-Estudio de la dicción: elementos técnicos y expresivos ((ortofonía, prosodia, verso, etc.).
-Dominio de las técnicas expresivas aplicadas a los diversos géneros, estilos, formas de representación y
medios audiovisuales.
-La voz en las diferentes técnicas interpretativas.
-Práctica y teoría del teatro en verso.
CONTEXTO DENTRO DE LA TITULACIÓN: Pretende que el alumnado desarrolle y potencie los recursos
vocales, cognitivos y emocionales, que faciliten su formación artística, creadora, interpretativa y
comunicadora.
D.- COMPETENCIAS según Decreto 259/2011 de 26 de julio por el que se establecen las enseñanzas artísticas
superiores de Grado en Arte Dramático en Andalucía
1.- COMPETENCIAS TRANSVERSALES::
1. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.
2. Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.
3. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.
4. Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.
5. Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.
6. Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.
7. Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos.
8. Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.
9. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional.
10. Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.
2.- COMPETENCIAS GENERALES:
1. Fomentar la autonomía y autorregulación en el ámbito del conocimiento, las emociones, las actitudes y las conductas,
mostrando independencia en la recogida, análisis y síntesis de la información, el desarrollo de las ideas y argumentos de una
forma crítica y en su capacidad para automotivarse y organizarse en los procesos creativos.
2. Comprender psicológicamente y empatizar para entender y sentir las vidas, situaciones y personalidades ajenas, utilizando de
manera eficaz sus capacidades de imaginación, intuición, inteligencia emocional y pensamiento creativo para la solución de
problemas; desarrollando su habilidad para pensar y trabajar con flexibilidad, adaptándose a los demás y a las circunstancias
cambiantes del trabajo, así como la conciencia y el uso saludable del propio cuerpo y del equilibrio necesario para responder a
los requisitos psicológicos asociados al espectáculo.
3. Potenciar la conciencia crítica, aplicando una visión constructiva al trabajo de sí mismo y de los demás, desarrollando una
ética profesional que establezca una relación adecuada entre los medios que utiliza y los fines que persigue.
4. Comunicar, mostrando la capacidad suficiente de negociación y organización del trabajo en grupo, la integración en contextos
culturales diversos y el uso de las nuevas tecnologías.
5. Fomentar la expresión y creación personal, integrando los conocimientos teóricos, técnicos y prácticos adquiridos, mostrando
sinceridad, responsabilidad y generosidad en el proceso creativo; asumiendo el riesgo y valorando de manera equilibrada el
éxito social.
3.- COMPETENCIAS ESPECÍFICAS:
1. Dominar los recursos expresivos necesarios para el desarrollo de la interpretación.
2. Interaccionar con el resto de lenguajes que forman parte del espectáculo.
3. Estudiar para concebir y fundamentar el proceso creativo personal, tanto por lo que se refiere a la metodología de
trabajo como a renovación estética.
4.- COMPETENCIAS DE LA ASIGNATURA (OBJETIVOS):
1) Afianzar los conocimientos teóricos y la aplicación práctica adquirida en el curso anterior –control
postural, coordinación fono-respiratoria, resonancia, emisión-.
2) Profundizar en el manejo de los resonadores.
3) Profundizar en el manejo y eliminación de las tensiones que afectan a la voz, así como en la
consecución de la liberación de la voz.
4) Profundizar en el manejo de una respiración fluida, amplia y libre.
5) Profundizar en el trabajo articulatorio y perfeccionar la dicción.
6) Dominar el ritmo y la entonación en la prosa y en el verso.
7) Desarrollar la capacidad de comunicación a través del lenguaje oral.
8) Vincular el trabajo de voz y lenguaje con el trabajo de interpretación.
9) Reconocer las principales estrofas utilizadas en nuestro teatro en verso.
10) Desarrollar la capacidad de desenvolverse de forma fluida en escenas de teatro en verso.
E.- CONTENIDOS
1. La voz como instrumento sonoro.
Tema 1 Repaso de las bases anatómicas y fisiológicas de la voz e higiene vocal.
Tema 2 El entrenamiento vocal -relajación, control postural, respiración, resonancia y articulación; aplicación de los principios teórico-prácticos adquiridos.
Tema 3 La energía corporal-vocal y las tensiones que afectan a la voz. Liberación de la voz.
Tema 4 Conexión cuerpo-respiración-voz.
Tema 5 Proyección vocal. Uso de los resonadores.
2. La voz como instrumento activo y creativo del actor.
Tema 6 Dicción y prosodia normativas del castellano. Entonación, acento, pausa, ritmo: uso
expresivo. Análisis y aplicación al trabajo textual.
Tema 7 Conexión cuerpo-mente-texto. Construcción del pensamiento y creación de imágenes.
Organicidad y verdad del habla escénica.
Tema 8 El uso de la voz en diferentes contextos comunicativos. Los recursos de la voz al servicio
de una interpretación realista.
3. Verso y teatro.
Tema 9 Principales formas estróficas de nuestro teatro en verso. Análisis de los elementos rítmicos
del verso y aplicación al trabajo textual.
Tema 10 Prácticas de verso.
F1.- METODOLOGÍA
Actividades dirigidas:
- Clases magistrales/expositivas.
- Trabajo de taller.
- Ejemplificación y estudio de casos.
- Prácticas de aula.
- Exposición de trabajos.
Son actividades presenciales en el aula, lideradas por el profesor y que se desarrollan en grupo.
Actividades autónomas:
- Preparación de trabajos de curso.
- Estudio personal.
- Realización de actividades prácticas.
- Elaboración individual de un diario / memoria.
- Blog.
- Memorizacion de textos.
Son actividades en las que el estudiante se organiza el tiempo y el esfuerzo de forma autónoma, ya sea
individualmente o en grupo.
Actividades semi-dirigidas:
- Tutorías.
- Blog.
- Orientación de muestras.
Requieren la supervisión y seguimiento del docente.
Otras características de la metodología empleada:
• Taller práctico en grupo.
• Busca que el alumno aprenda haciendo (aprendizaje significativo).
• Carácter reflexivo: busca dejar patente la necesaria unión entre la teoría y la práctica.
• Integra como recurso de aprendizaje al proceso de evaluación.
• Incorpora las nuevas tecnologías como recursos formativos.
• Interdisciplinar. Tendrá una evidente y especial vinculación con la asignatura de Interpretación.
• Potencia el rol activo del alumno para construir su conocimiento.
F2.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN
•
•
•
•
•
Técnicas de observación (hojas de registro de rasgos, test o pruebas puntuales de la evaluación)
Análisis de trabajos grabados en video y audición de grabaciones orales realizadas por los alumnos/as.
Técnicas de autoevaluación cualitativas (escalas y cuestionarios). Evaluación conjunta (entrevistas
individuales y grupales).
Trabajos de investigación escritos y exposiciones orales.
Diario y memoria de clase.
G.-CRITERIOS DE EVALUACION
a) Criterios de evaluación de la asignatura:
- Mostrar destreza técnico-práctica en el diseño y realización de un entrenamiento corporal vocal.
- Mostrar dominio teórico-práctico de las bases anatómico-fisiológicas de la voz y de higiene vocal.
- Controlar la adecuada postura corporal durante la emisión de la voz.
- Conseguir una respiración fluida, amplia y libre acorde a la emisión vocal.
- Usar adecuadamente los distintos resonadores.
- Conseguir una voz libre, resonante y proyectada.
- Conseguir eliminar las tensiones que afectan a la voz.
- Mostrar fluidez y claridad en la dicción. Articulación correcta.
- Manejar adecuadamente los caracteres prosódicos y rítmicos en la prosa y en el verso.
- Usar de forma creativa los recursos de la voz.
- Conseguir organicidad y verdad en el habla partiendo de los conocimientos técnicos adquiridos.
- Integrar los mecanismos de la técnica vocal en el trabajo con el texto dramático y la interpretación
textual, tanto en prosa como en verso.
- Conseguir adecuar la expresividad del lenguaje hablado en función de distintos contextos comunicativos,
mostrando habilidad en la comunicación oral.
- Analizar los elementos del habla escénica en distintos textos en prosa y en verso.
- Identificar las principales formas métricas de nuestro teatro en verso.
- Conseguir decir el verso dramático aunando en su expresión la armonía de sonido y sentido, dotándolo de
sus valores rítmicos, sin caer en el rengloneo ni en la prosificación.
b) Criterios de evaluación transversales y generales.
- Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora, solucionando
problemas y tomando decisiones.
- Demostrar capacidad para recoger, analizar, sintetizar y gestionar la información significativa.
- Demostrar capacidad para desarrollar ideas y argumentos de forma razonada y crítica.
- Demostrar habilidad en el uso y aplicación de forma crítica al trabajo individual y en equipo, de las
tecnologías de la información y la comunicación.
- Demostrar capacidad para la autocrítica así como la crítica constructiva en el trabajo en equipo.
- Demostrar la aplicación de principios éticos en el desarrollo profesional.
- Demostrar capacidad para trabajar de forma autónoma, valorando la iniciativa y el espíritu emprendedor.
- Demostrar la calidad y la excelencia en la actividad profesional.
- Demostrar capacidad en el uso de medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio
cultural y medioambiental.
- Demostrar autonomía y autorregulación, mostrando independencia en la recogida, análisis y síntesis de la
información y en el desarrollo de ideas y argumentos, y capacidad de organizarse en los procesos
creativos.
- Demostrar capacidad de comprender y empatizar para entender y sentir las vidas, situaciones y
personalidades ajenas.
- Demostrar capacidad de utilizar de manera eficaz la imaginación, intuición, inteligencia emocional y
pensamiento creativo para la solución de problemas y la habilidad para pensar y trabajar con flexibilidad.
- Demostrar la adquisición de una conciencia crítica con una visión constructiva hacia el trabajo de sí
mismo y el de los demás.
- Demostrar capacidad de organización en el trabajo en grupo, así como en el uso de las nuevas
tecnologías.
- Demostrar la interiorización de los conocimientos teóricos, técnicos y prácticos adquiridos de forma
integrada.
- Demostrar la responsabilidad, respeto, generosidad y sinceridad en el proceso creativo y su capacidad
para asumir el riesgo, tolerar el fracaso y valorar de forma realista y equilibrada el éxito social.
Junto a los criterios anteriores hay que señalar el de puntualidad y el de asistencia a clase. Es
necesaria una presencialidad del 80% del total de clases durante el curso para que el alumnado pueda ser
evaluado de forma continua.
H.- CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Bloque I. Competencias de la asignatura 80%
Bloque II. Competencias transversales y generales 20%
ACTIVIDADES FORMATIVAS/
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
CALIFICACIÓN FINAL (%)
A
Pruebas prácticas
50%
B
C
Trabajo de clase de carácter grupal o individual/registros control
Realización de análisis de textos/pruebas escritas
10%
15%
D
E
F
Trabajo de investigación y exposición
Diario del alumno/memoria
Actitud/registro control
5%
5%
15%
Evaluación continua y múltiple.
Los mínimos exigibles: en ambos bloques deberán superar el 5, valorando en una escala de 0 a 10.
Asimismo tanto en los apartados A+B como en los C+D deberán superar el 5.
En tutoría se valorará el proceso de trabajo del alumno, se recogerá la autoevaluación, se revisará la
memoria del alumno, y se valorara el nivel de consecución de objetivos y competencias.
Los alumnos que no hayan alcanzado estos mínimos exigidos así como los alumnos que hayan perdido el
derecho a evaluación continua por no contar con el 80% de presencialidad, podrán presentarse a un
examen final tanto en junio como en septiembre. Para este examen final la calificación tendrá los mismos
porcentajes expuestos, si bien para la parte correspondiente a los contenidos transversales y generales no
será imprescindible superar el 5.
Examen final de junio y de septiembre. Este examen contendrá cualquier contenido práctico y teórico
incluido en esta programación. Dicho examen tendrá los siguientes contenidos:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Exposición práctica de un entrenamiento vocal.
Trabajo escrito de análisis técnico-vocal de textos.
Examen práctico de lectura de textos en verso y en prosa, incluidos trabalenguas.
Examen práctico de lectura de textos a primera vista tanto en prosa como en verso.
Examen práctico de verso clásico y de prosa sobre textos previamente memorizados.
Examen teórico.
I.- CALENDARIO DE ACTIVIDADES
Calendario orientativo
FECHAS
9 de octubre
15 de Noviembre
2 de Diciembre
30 de Enero
7 de Febrero
14 de Febrero
15 de Marzo
24 de Abril
20 de Mayo
6 de Junio
Junio
Septiembre
ACTIVIDADES
Evaluación inicial
Presentación escrita del análisis técnico y
expresivo de cuentos de W. Sakespeare
Prueba práctica de lectura de cuentos
Propuesta de puesta en escena de
monólogos
Puesta en escena de poema libre
Convocatoria de febrero (alumnado pend.)
Trabajo técnico de verso
Lectura de verso
Examen de verso
Entrega del diario
Examen final
Examen final
J.- ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS
• Actividades de exposición a público en el teatro o en otros espacios.
• Asistencia a conciertos, jornadas, seminarios y cursos.
• Participación en actividades programadas en el centro o fuera del mismo
K.- BIBLIOGRAFÍA Y DOCUMENTACIÓN COMPLEMENTARIA
Arfelis Tulon C. (2000) La voz. Paidotribo. Barcelona.
Berry, C. (2006). La voz y el actor. Madrid: alba.
Blasco, V. (2002) Manual de técnica vocal. Ejercicios prácticos. Ñaque. Ciudad real.
Bustos Sánchez I. (2002) Tratamientos de los problemas de voz. Cepe. Madrid.
Calais-Germain B. (1998) Anatomía para el movimiento: Tomo I. Los libros de la liebre de marzo.
Calais-Germain B. (19995). Anatomía para el movimiento :Tomo II. Los libros de la liebre de marzo.
Cantero S. (2006). Dramaturgia y práctica escénica del verso español. Madrid, Fundamentos.
Cuart F. (2004) La voz como instrumento .R:M. Madrid.
García Aráez J. (1997). Verso y teatro. Madrid.
McCallion. (1996) El libro de la voz. Un método para preservar la voz y dotarla de la máxima. Urano.Barcelona.
Menaldi J. (1992) La voz normal. Médica panamericana. Madrid.
Navarro T. (1999) Manual de pronunciación española. CSIC. Madrid.
Perelló Jorge; Caballé M. (1982) Canto-Dicción: Foniatría estética. Científico Médica.Barcelona.
Quez.(2001) Vocal Coach. Real musical publicaciones y Ediciones.
Quilis Antonio. (2001) Métrica española. Ariel.
Quilis Antonio; Fernández J.A. (1975) Curso de fonética y fonología española. CSIC. Madrid.
Quiñones C. (1987) El Cuidado de la voz. Ejercicios Prácticos. Editorial Escuela española. Madrid.
Quiñones C. (2003) Programa para la prevención y el cuidado de la voz. Praxis.Barcelona.
Sánchez Bustos. I. (2003) La técnica y la expresión. Paidotribo. Barcelona 2003.
Tulon Arfelis C. Voz, la: técnica vocal para la rehabilitación de la voz en las disfonías. Paidotribo.