La composición sigue siendo la misma: solitaria, fresca e improvisada

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La Plata, domingo 15 de octubre de 2006
Espectáculos
ENTREVISTA CON MANUEL MORETTI
“La composición sigue siendo la
misma: solitaria, fresca e improvisada”
El líder de Estelares, la banda platense de rock con mayor crecimiento en los últimos años, habla de la increíble repercusión que tuvo a nivel nacional
su último disco, Sistema Nervioso Central. “Intuía que este disco podía ser un boom que nos pusiese en otro lugar, pero no tanto”, reconoció
“Intuía que este disco podía ser un boom que nos
pusiese en otro lugar. Pero conforme salió el disco
y comenzaron a llegar las críticas, superó toda mi
expectativa”. El que habla es Manuel Moretti, el
líder de Estelares, la banda platense (y juninense) de más de diez años de vida, que acaba de
editar su cuarto disco, Sistema Nervioso Central,
con el que definitivamente ingresó en el lugar
que el rock nacional le reserva a los mejores.
Antes del show del viernes 20 en La Trastienda, luego de tocar para 30 mil personas en el
Pepsi Music y en medio de un torbellino de críticas favorables de los medios del país, Moretti
habla del pasado, presente y futuro de una banda que está en su estado justo.
- Imagino que debe haber sido un desafío de
ustedes, luego del excelente disco anterior...
- Si, totalmente. Ardimos nos había dejado
muy arriba con la crítica y teníamos que estar a
la misma altura. Pero este disco, en dos meses,
tuvo más difusión que el otro en dos años. Suena en todas las radios del país y hasta es cortina
de Telenoche, Sos mi vida y TN Deportivo, entre
muchos otros. Ahora decís Estelares y todos saben de qué estás hablando.
“Este disco, en dos meses,
tuvo más difusión que el otro
en dos años. Suena en todas
las radios del país y hasta fue
cortina de Sos mi vida”
Este segundo disco de la nueva Era de Estelares no corrió la misma suerte que el anterior segundo CD, Amantes Suicidas (1998), que casi
no tuvo difusión por el quiebre de la compañía
Del Cielito y que llevó a la banda al borde de la
separación.
“En ese momento me daba una pena terrible reconoce Moretti- porque es un disco con unos
temazos, que no tuvo nada de difusión y una
producción por demás humilde. Pero por suerte ahora Pop Art consiguió todos los derechos y
lo va a reeditar en noviembre. Fueron años difíciles, pero en ese tiempo fue cuando con Víctor
(Bertramoni, guitarrista de la banda) decidimos
llevarle el material a Juanchi”
- ¿Hubiese sido posible ese renacimiento de
Estelares sin Juanchi?
- Creo que no. Lo que él hizo fue encontrar un
sonido interesante con nivel de grabación, ordenarnos y perfilarnos. Las canciones estaban, pero en el plano de un disco le faltaban detalles. En
Ardimos me hizo laburar en estructuras de canciones que terminé de desarrollar en este disco.
- En algunas entrevistas dijiste que estabas
más maduro y algunas críticas resaltaron que se
escuchaba a un Moretti más feliz. ¿En qué lugar
estás?
- Empecé a sentir hace unos que la construcción del amor es mejor que la soledad. Tuve muchos procesos y sensaciones solitarias durante
años, sobre todo en los primeros dos discos. Antes era mucho más lunático. Y si bien ahora sigo
siéndolo, pero sabiendo que puedo relacionarme
con la gente. No sé si estoy feliz, pero sí mucho
mejor, más distendido y optimista, pero no ese
optimismo estúpido.
Es un buen momento. Manuel Moretti reconoce que este disco los terminó de instalar
- ¿Cuánto tiene que ver en este estado de ánimo
el nacimiento de tu primera hija Juana?
- Seguro que mucho, pero mi hija vino al mundo cuando el disco estaba terminado. En el plano
profesional me aportó felicidad. Pero las canciones
de Sistema Nervioso Central las escribí, incluso,
antes de que sea concebida. Es un fenómeno que
estamos viviendo en la banda, porque Víctor y Pablo también fueron padres en el último tiempo.
Ahora me tocó a mí y la estoy disfrutando.
- Córdoba es una provincia especial para ustedes, ¿por eso le dedicaste una canción?
- Córdoba fue una provincia muy generosa con
nosotros. Allí tuvimos popularidad antes que en
Buenos Aires y te diría que antes que en La Plata.
Y de tanto ir surgió Eléctricos duendes, que está
inspirada en San Marcos Sierra y uno de esos viajes lisérgicos a ese pueblo (“Cartoncitos del más
allá”) que fue reducto de hippies en los años ‘60.
- En otra canción también nombrás a Junín y La
Plata...
- Sí, en Aire, una canción autorreferencial que
compuse en 1998. Una de las primeras frases que
tuve y más me gustaba era “Van mil días que no sé
lo que decir, sin ideas de Buenos Aires a Junín”. Fue
un momento que decidí a ponerme las pilas y que
la música me dé de comer, porque estaba sin casa,
sin un centavo y recién me peleaba con una chica
a la que quise mucho. Y de La Plata, en esa canción, nombro al Tinto Bar, un lugar de contención
en esa mala época.
“En un momento decidí
ponerme las pilas y que la
música me dé de comer,
porque estaba sin casa, sin
un centavo y solo”
Avanzan. Estelares: Pablo Silvera, Carlos Sánchez, Manuel Moretti y Víctor Bertamoni
Rock, pop y guitarras
Sistema Nervioso Central sigue la línea de Ardimos,
es decir con canciones que combinan el rock con el
pop y con unas guitarras de fondo que van marcando el camino. Así como en el disco anterior la visita
de lujo era Andrés Calamaro, en esta oportunidad
prestaron su voz Pity Alvarez (Intoxicados), Jorge
Serrano (Auténticos Decadentes) y Mariano Esaín
(Valle de Muñecas). También colaboró Mariano
Martínez (el de Ataque 77, no el ex de Lopilato).
- Ahora que vivís de la música, tocás en los festivales más importantes. ¿Qué extrañás de esa
época de Tinto Bar?
- Te soy honesto, nada (risas). Hay una cosa que
no se pierde: llego a casa, me siento en el piano y
escribo. Eso lo hago desde siempre, al margen de
los buenos o malos momentos. La composición sigue siendo la misma: solitaria, fresca, improvisada. Eso es lo que une a los cuatro discos. Por suerte eso no se pierde, sino lo extrañaría mucho.
- ¿Dónde quedaron esas épocas de excesos, de
comenzar un show más tarde porque les faltaba
algún integrante?
- Atrás. Ahora no nos podríamos permitir esas
cosas. Es un trabajo y hay que cuidarlo.
- Se habla mucho del sexo, droga y rock and
roll. ¿Cuánto hay de cierto y cuánto de mito?
- Es todo verdad. Lo cual no significa que hay un
montón de músicos que no se drogan ni toman alcohol y están con una sola mujer.
- Entre los personajes invitados en el disco están Pity Alvarez y Jorge Serrano. ¿Cómo fue la
experiencia?
- Muy buena. Una vez que coordinamos y nos
pusimos en la misma frecuencia, todo bien. Tal
vez en el disco anterior estaba más sorprendido,
ahora lo tomé con mayor profesionalidad. Es que
ya somos conocidos (en medio de risas)
Martín Cruz Cabrera