1 INSTITUCION EDUCATIVA LA PRESENTACION

INSTITUCION EDUCATIVA LA PRESENTACION
NOMBRE ALUMNA:
AREA :
ASIGNATURA:
DOCENTE:
TIPO DE GUIA:
PERIODO
3
EDUCACIÓN ARTISTICA
EDUCACIÓN ARTISTICA
ORIANA MARÍA ZAPATA MEJÍA
CONCEPTUAL
GRADO
Nº
FECHA
9
4
JULIO
NOTA:
DURACION
6 UNIDADES
INDICADOR DE DESEMPEÑO
Reconoce y valora históricamente las características del Arte, Barroco, Rococó, Neoclásico, precolombino y
Colonial
En una sociedad de contrastes
EL BARROCO
Durante el siglo XVIII,
Europa se vio inmersa en
un
mundo
lleno
de
contrastes, entre el cada
vez
más
grande
racionalismo y cientificismo,
el misticismo y fe absoluta,
conflictos sociales, naciones
en guerra y pensamientos
teológicos, dando lugar a
esta forma de expresión
artística que se llamó “Arte
Barroco”.
“Sacristía del monasterio de la Cartuja de Granada”. Diseñada
por José de Bada, 1727
Aún no se conoce con precisión del término
“Barroco”, algunas teorías afirman que proviene del
portugués Barrueco” que significa perla irregular,
pero todos opinan que su origen es italiano. En
cualquier
caso,
este
término,
se
utilizó
principalmente para calificar de una manera
despectiva un arte de mal gusto, que se oponía a lo
clásico, al equilibrio de las formas y a la disposición
de los elementos en el plano compositivo.
La arquitectura
otorga especial
importancia a los
valores tonales y al
dibujo, volviéndose
bastante pictórica.
Reemplaza lo lineal
del Renacimiento
por el movimiento en
formas que parecen
avanzar y
retroceder. Lo más
común es esa
inclinación hacia lo
nuevo, lo raro,
buscando la
aplicación de
artificios y
mostrando lo
ostentoso.
“Apolo y Dafne”. Bernini 1622-1625.
La escultura se encuentra sujeta a la arquitectura
pues con ella se acentuaba lo escenográfico y
servía para llamar más la atención del espectador
ya que éste era su objetivo principal.
Se evita la frontalidad para que
se
aprecien
los
efectos
espaciales de la obra, las
figuras se salen del espacio y
adquieren gestos teatrales
dentro de su gran movimiento.
Uno de los escultores más
destacados de la época es
Juan Lorenzo Bernini.
“Puesta de sol en un
puerto”. Claude Gellé
(Le Lorain) llamado
Claudio Lorena en
España
En
la
pintura
barroca los temas religiosos vuelven a tener
importancia. Los pintores tienen su inspiración en la
naturaleza representándola con fuerza y realismo.
Se caracterizan en este periodo, la forma helicoidal,
los escorzos, la perspectiva aérea, la luz y el color.
Baldaquino en bronce realizado por Bernini para San Pedro de
Roma, 1624 – 1633
El tema a tratar en las obras de arte de esta época
depende en gran parte del lugar geográfico, así por
ejemplo, en los países bajos aunque había gran
actividad artística, los motivos eran poco variados.
Era un arte muy típico, que reflejaba la vida y
costumbres de Holanda principalmente
y por lo
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general era realizado a partir de un encargo casi
siempre de retrato.
Vermeer de Delft es un ejemplo vivo de ello, quien
tras la sencillez de sus pinturas encierra una
atmósfera inigualable de paz y tranquilidad.
También son grandes
representantes del
Barroco, Pedro Puget,
Francisco Girardon,
Antonio Coysevox, Carlos
Madero, Borromini,
Guarnini en la escultura y
pintores como Velázquez,
Rubens y Rembrant entre
otros.
“La encajera”. Vermeer, 1665.
El estilo Rococó surge a mediados del siglo XVIII en
Francia como una renovación del Barroco. El
término se hizo famoso gracias a un grabador quien
lo tomó como una forma de burla a las formas del
estilo de Luis XV y se caracterizó por ser un arte de
la aristocracia y la burguesía dado entre lo barroco y
lo romántico de una manera elegante y agradable.
En la pintura Rococó se expresa la situación social y
política de la época, cuando el patrocinio de la
realeza a las artes era cada vez menor, así que
ahora en vez de cuadros religiosos o históricos,
encontramos escenas de la burguesía. Fue muy
importante Wateau, caracterizándose por la vitalidad
en el colorido de sus cuadros.
El paisaje también tuvo gran fuerza en este periodo,
sobre todo en Venecia donde este estilo alcanzó su
mayor plenitud.
Grandes pintores de la época fueron: Piazzetta,
Guardi, Tiépolo, Canaletto, Marco Ricci y Francesco
Zucarelli.
“L´embarquement pour
Cythère”.
Watteau
(Detalle)
Uno de los cuadros
más célebres del siglo
XVII
“Las meninas”. Velázquez , 1656
La arquitectura y la Escultura, abundaron las
conchas, los amorcillos, las coronas y las flechas.
Principalmente en países como Alemania, el
Rococó llegó al máximo de recargamiento, siendo
famosos: La Residencia y Teatro de Munich, El
Monasterio
Benedictino
de
Ottobeuren,
la
Residencia de Wurzburgo entre otros.
El gusto por la estética, el romanticismo y el
lirismo del ARTE ROCOCÓ.
“Salón Oval del Hotel de Soubise”. Paris. G. Boffrad
“Teatro de la Residencia de Munich”. F. Cuvilliés, 1751 – 1753.
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Entre la belleza y la razón.
EL NEOCLÁSICISMO.
Se destacaron: Jaques-Louis David, Juan augusto
Ingres y Francisco de Goya entre otros.
Entre el siglo XVIII surge en Europa un movimiento
filosófico, literario y científico llamado “Ilustración”,
en el que la razón era la única fuerza capaz de
asegurar el progreso. Por eso, fue una época de
grandes filósofos y pensadores, además de grandes
investigadores, lo que llevó al descubrimiento de
numerosas piezas antiguas de la Grecia y la Italia
clásicas.
De esta manera, el Neoclasicismo surge como
reacción antirococó volviendo a la antigüedad
Grecorromana y al Renacimiento.
“Coronación de Napoleón”. Jaques Luis David.
La escultura en Francia se inspiró en las obras
griegas y se interesó más en la belleza de la forma
que en la expresión.
Se destacan: Juan Antonio Houdon, Chinar, Pradier
y Antonio Cánova.
“Las sabinas interponiéndose entre romanos y sabinos” J. L.
David. Uno de los cuadros más célebres del siglo XVIII
Surge en esta época la llamada “Arquitectura
Imperio, que consiste en la adaptación de
elementos egipcios y de Pompeya, al estilo francés.
Se realizaron obras como “El Arco del Triunfo de la
estrella”, “El Arco del Triunfo del Carrusel” y “Plaza
Vendôme”.
“Palacete Petit Trianon”. J. A. Gabriel. Parque de Versalles.
En la pintura neoclásica, los temas principalmente
son la historia y la mitología, aunque también se
expresaba la realidad social y política del momento,
siempre cargada de elementos de la Grecia clásica
y de la antigua Italia.
“Madame Récamier”. J. Chinard.
“Pienso, luego existo” René Descartes.
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