Documento explicativo do taller

SEXUALIDADE
METAFÓRICA
TALLER CON CHELO MATESANZ
CENTRO GALEGO DE ARTE CONTEMPORÁNEA
Do 8 ao 10 de abril de 2014
Horario: de 17 a 20 h
Chelo Matesanz: Estamos húmedos, 1998
O taller que propoñemos non pretende atender a cuestións
sexuais, senón a aquelas categorías nas que a sociedade e a
sexualidade atoparon lugares para afianzarse como imaxes de
perpetuidade. Reconstruíndo ou reinterpretando a cita de
McLuhan, poderiamos dicir que a sexualidade sería a mensaxe.
El taller que proponemos no pretende atender a cuestiones
sexuales, sino a aquellas categorías en las que la sociedad y la
sexualidad han encontrado lugares para afianzarse como
imágenes de perpetuidad. Reconstruyendo o reinterpretando la cita
de McLuhan, podríamos decir que la sexualidad sería el mensaje.
Pensemos na cantidade de exemplos actuais de anuncios
publicitarios nos que obxectos de uso cotián proxectan ou
adoptan formas de clara suxestión sexual coa intención de facelos
máis desexables para o consumidor. A sexualidade habería que
entendela como unha linguaxe ampla e determinante, que
establece modos e modelos de correspondencia, que evoluciona
ao ritmo dunha sociedade e se vai facendo colectiva a través da
tecnoloxía e as novas ferramentas da comunicación.
Pensemos en la cantidad de ejemplos actuales de anuncios
publicitarios en los que objetos de uso cotidiano proyectan o
adoptan formas de clara sugerencia sexual con la intención de
hacerlos más deseables para el consumidor. La sexualidad habría
que entenderla como un lenguaje amplio y determinante, que
establece modos y modelos de correspondencia, que evoluciona
al ritmo de una sociedad y se va haciendo colectiva a través de
la tecnología y las nuevas herramientas de la comunicación.
A linguaxe estableceu normas e códigos para unha compresión
exacta da información que transmite, pero a metáfora é a figura
retórica, o recurso, que pode alterar ese significado das
palabras escritas, proxectando, relacionando, e facendo
semellante o que en principio non o é.
El lenguaje ha establecido normas y códigos para una compresión
exacta de la información que transmite, pero la metáfora es la
figura retórica, el recurso, que puede alterar ese significado de las
palabras escritas, proyectando, relacionando, y haciendo
semejante lo que en principio no lo es.
O taller comezará cunha visita á exposición, que se analizará
desde a perspectiva proposta como tema. A seguir, terá lugar
unha conversa sobre sexualidade metafórica na arte
contemporánea, na que se verán e se discutirán diferentes
exemplos e opinións. Despois abordaranse as formas de
suxestión sexual desde a práctica, experimentando coa
construción das pezas e analizarando os recursos que cada
participante pensa utilizar para fabricar a súa propia metáfora:
obxectos (ou imaxes) cuxa literalidade non estableza
representacións naturalistas, senón que circunde a devandita
carga sexual e a proxecte.
EL taller comenzará con una visita a la exposición, que se
analizará desde la perspectiva propuesta como tema. Tras ella
tendrá lugar una conversación sobre sexualidad metafórica en el
arte contemporáneo, en la que se verán y se discutirán diferentes
ejemplos y opiniones. Después se abordarán las formas de
sugerencia sexual desde la práctica, experimentando con la
construcción de las piezas y analizando los recursos que cada
participante piensa utilizar para fabricar su propia metáfora:
objetos (o imágenes) cuya literalidad no establezca
representaciones naturalistas, sino que circunde dicha carga
sexual y la proyecte.
A proposta está aberta a todo tipo de público. Non é necesario
ter un coñecemento previo da arte, basta con compartir os
códigos que todos entendemos e manexamos para construír
linguaxe. A actividade que se desenvolverá no taller será
eminentemente práctica e consistirá en construír metáforas a
través de situacións, obxectos, imaxes, etc.
La propuesta está abierta a todo tipo de público. No es necesario
tener un conocimiento previo del arte, basta con compartir los
códigos que todos entendemos y manejamos para construir
lenguaje. La actividad que se desarrollará en el taller será
eminentemente práctica y consistirá en construir metáforas a través
de situaciones, objetos, imágenes, etc.
O resultado do traballo realizado no taller exhibirase no Espazo
de Proxectos do CGAC.
El resultado del trabajo realizado en el taller se exhibirá en el
Espacio de Proyectos del CGAC.
CHELO MATESANZ (Reinosa, Cantabria, 1964)
É licenciada en Belas Artes, nas especialidades de Pintura e
Audiovisuais, e doutora pola Universidade do País Vasco. Na
actualidade, é profesora titular de Pintura na Facultade de Belas
Artes de Pontevedra (Universidade de Vigo), onde impartiu
docencia ao longo dos últimos vinte anos. A súa traxectoria
artística deriva da actividade iniciada en 1986. Desde entón
realizou múltiples exposicións individuais e colectivas. Obtivo a
Bolsa de Formación e Axuda a Investigadores do Departamento
de Cultura, Universidades e Investigación do Goberno Vasco e a
Bolsa da Fundación Marcelino Botín, Santander. Participou na
Mostra de Arte Nova do Ministerio de Cultura e recibiu o Premio
JASP ao mellor artista novo en Arco 96. Ten obras en coleccións
de distintas entidades públicas e privadas como a Fundación
Coca-Cola, a Colección Testimoni, a Deputación de Murcia,
Artium ou o Centro Galego de Arte Contemporánea.
CHELO MATESANZ (Reinosa, Cantabria, 1964)
Es licenciada en Bellas Artes, en las especialidades de Pintura y
Audiovisuales, y doctora por la Universidad del País Vasco. En la
actualidad, es profesora titular de Pintura en la Facultad de Bellas
Artes de Pontevedra (Universidad de Vigo), donde ha impartido
docencia a lo largo de los últimos veinte años. Su trayectoria artística
deriva de la actividad iniciada en 1986. Desde entonces ha
realizado múltiples exposiciones individuales y colectivas. Obtuvo la
Beca de Formación y Ayuda a Investigadores del Departamento de
Cultura, Universidades e Investigación del Gobierno Vasco y la Beca
de la Fundación Marcelino Botín, Santander. Participó en la Muestra
de Arte Joven del Ministerio de Cultura y recibió el Premio JASP al
mejor artista joven en Arco 96. Tiene obras en colecciones de
distintas entidades públicas y privadas como la Fundación CocaCola, la Colección Testimoni, la Diputación de Murcia, Artium o el
Centro Galego de Arte Contemporánea.
DESTINATARIOS
Artistas, estudantes de Belas Artes, Historia da Arte,
Humanidades, Filosofía, Ciencias Políticas, Periodismo,
Publicidade, Mercadotecnia, Deseño de Produtos e calquera
persoa interesada nas artes plásticas, a expresión artística e o
tema proposto no taller.
DESTINATARIOS
Artistas, estudiantes de Bellas Artes, Historia del Arte,
Humanidades, Filosofía, Ciencias Políticas, Periodismo,
Publicidad, Marketing, Diseño de Productos y cualquier persona
interesada en las artes plásticas, la expresión artística y el tema
propuesto en el taller.
PRAZAS: mínimo 10 / máximo 20
PLAZAS: mínimo 10 / máximo 20
MATRÍCULA: 20 €
MATRÍCULA: 20 €
INSCRICIÓN
A preinscripción pódese facer a través da páxina web do CGAC,
enviando un correo electrónico a [email protected] ou
chamando aos teléfonos do Servizo de Actividades e Proxectos
Educativos. En calquera caso, as solicitudes deberán incluír os
seguintes datos: nome completo, estudos, área de traballo ou
interese, enderezo de correo electrónico e teléfono de contacto.
Unha vez confirmada a inscrición, as persoas seleccionadas
para participar no taller recibirán as indicacións para facer
efectiva a matrícula.
INSCRIPCIÓN
La preinscripción se puede hacer a través de la página web del
CGAC, enviando un correo electrónico a [email protected]
o llamando a los teléfonos del Servicio de Actividades y Proyectos
Educativos. En cualquier caso, las solicitudes deberán incluir los
siguientes datos: nombre completo, estudios, área de trabajo o
interés, dirección de correo electrónico y teléfono de contacto.
Una vez confirmada la inscripción, las personas seleccionadas
para participar en el taller recibirán las indicaciones para hacer
efectiva la matrícula.
MATERIAL
O CGAC achegará o material básico de traballo, pero a artista
suxire que os participantes traian teas, roupa, xoguetes, botóns,
abelorios, contos, fragmentos deses materiais aos que non
adoitamos prestarlles atención e que, con todo, forman parte da
nosa contorna, cousas que adoitamos tirar ao lixo ou gardar
eternamente para usalas nalgún momento.
MATERIAL
El CGAC aportará el material básico de trabajo, pero la artista
sugiere que los participantes traigan telas, ropa, juguetes, botones,
abalorios, cuentos, fragmentos de esos materiales a los que no
solemos prestar atención y que, sin embargo, forman parte de
nuestro entorno, cosas que solemos tirar a la basura o guardar
eternamente para usarlas en algún momento.
COORDINACIÓN: Virginia Villar
COORDINACIÓN: Virginia Villar
SERVIZO DE ACTIVIDADES E PROXECTOS EDUCATIVOS
Rúa Ramón del Valle Inclán 2, 15703 Santiago de Compostela
Tel.: 981 546 602/31 / [email protected]
www.cgac.org
www.facebook.com/CGACSantiago
twitter @cgac_santiago
C 413-2014
CGAC