biografías de los ponentes en el

BIOGRAFÍAS DE LOS PONENTES EN EL ‘VIII CURSO DE ARTE
CONTEMPORÁNEO. ESTÉTICAS Y POLÍTICAS DE LO COMÚN’
Nicolás Sguglia (Rosario, Argentina)
Nicolás Sguiglia es sociólogo, máster en Derechos Humanos y realiza su tesis doctoral
sobre las prácticas instituyentes y experiencias de nuevo sindicalismo social de los
movimientos contemporáneos. Ha publicado en numerosas publicaciones y participado
en distintos proyectos de investigación. Desde su llegada a Málaga a comienzos de
siglo participa de forma activa de distintas experiencias vinculadas a los movimientos
sociales como Indymedia Estrecho, Coordinadora de Inmigrantes de Málaga, Red
Europea No Border, EuroMayDay y la red andaluza Precarios en Movimiento. Participó
de forma activa en la gestación de Democracia Real Ya y el 15M desde su nodo
malagueño y forma parte de la Fundación de los Comunes, La Casa Invisible (Centro
Social y Cultural de Gestión Ciudadana) y la Plataforma de Afectados por la Hipoteca
(PAH). Twitter: @NicoSguiglia
Félix A. Rivas (Zaragoza, España)
Félix A. Rivas se emplea como profesional autónomo en torno a tareas de mediación
utilizando como materia de trabajo las diversas identidades en juego (institucional,
personal y territorial) y como herramientas fundamentales la investigación
(especialmente etnográfica) y la puesta en valor del patrimonio cultural. Ha publicado
varios libros y decenas de artículos, especialmente sobre arquitectura popular y
patrimonio etnológico. En la actualidad participa en varios proyectos que tratan de
cruzar saberes y prácticas relacionadas con los bienes comunes, los espacios
públicos, los paisajes, las identidades y los cuerpos. Es miembro del Instituto
Aragonés de Antropología y del Grupo de Estudios Metropolitanos A_Zofra.
Twitter: Cuenta personal: @felixarivas – Cuenta del proyecto Piedras con Futuro:
@piedrasfuturo
Euraca. Patricia Esteban y Maria Salgado (Madrid, España).
Euraca es un proyecto de lectura y escritura de eso que a veces se llamaba “poesía” y
otras veces simplemente se llamaba “Romance”. Consiste, pues, en una investigación
en las lenguas y lenguajes disponibles, los lectos y los procedimientos, las letras y los
libros y en algo así como los commons líricos, para llegar a escribir en otros términos,
más oportunos al presente, que opongan resistencia verbal local exuberante a tanta
lengua muerta que se oye estos días por ahí.
José Luis Puerto (La Alberca, España)
Poeta, traductor y editor. Licenciado en Filología Románica por la Universidad de
Salamanca. Actualmente desempeña la docencia como Catedrático de Lengua y
Literatura en un instituto de enseñanza secundaria de León. Ha participado como
conferenciante o como recitador de su obra en instituciones como los cursos de
verano de El Escorial de la Universidad Complutense) o el Círculo de Bellas Artes de
Madrid. A su actividad literaria hay que añadir la investigación etnográfica, la crítica de
arte y la traducción de poesía portuguesa
Grupo Esquizo Barcelona
Este colectivo se encuentra atravesado y travestido desde el interés por producir
conocimientos colectivos, contingentes y situados en el campo de la micropolítica y la
práctica esquizoanalítica. Les mueven preguntas en torno a la invención de
dispositivos de cuidado colectivo y a la composición de vidas vivibles en la ciudad
neoliberal actual. Desde 2010 procuran sedimentar modos de encuentro ensayando
espacios de tejido oral de producción de pensamiento y de experimentación afectiva,
buscando conectar con colectivos y espacios afines.
http://www.esquizobarcelona.org
Servando Rocha (Santa Cruz de la Palma, España)
Editor, escritor y ensayista. Aficionado y estudioso de la contracultura y el arte político,
del que participa desde hace casi veinte años en distintas expresiones relativas a la
creación artística y el activismo político. Es Miembro fundador del Colectivo de
Trabajadores Culturales La Felguera, surgido en 1996, y gestiona una editorial bajo el
mismo nombre.
Marcelo Expósito (Puertollano, Ciudad Real)
Artista. Es uno de los integrantes del colectivo artístico Banda Aparte. Ha realizado
obras sobre diversos soportes, como la fotografía, el vídeo y varios textos,
interconectando proyectos interdisciplinarios que reformulan las tradiciones estéticas.
Es profesor en el Programa de Estudios Independientes del Museo de Arte
Contemporáneo de Barcelona y de la Universidad de Castilla-la Mancha. Fue
confundador y coeditor de la revista Brumaria entre 2002 y 2006.
Belén Gopegui (Madrid, España)
Licenciada en Derecho por la Universidad Autónoma de Madrid. Alumna de filosofía de
Juan Blanco. Ha publicado las novelas La escala de los mapas (1993), Tocarnos la
cara (1995), La conquista del aire (1998), Lo real (2001), El lado frío de la almohada
(2004), El Padre de Blancanieves (2007), Deseo de ser punk (2009), en la editorial
Anagrama y Acceso no autorizado (2011) en la editorial Mondadori. En SM ha
publicado El balonazo (2008), El día que mamá perdió la paciencia (2009) y El amigo
que surgió de un viejo ordenador (2012). En Foro Complutense, el ensayo breve Un
pistoletazo en un concierto. Ha colaborado en el guión de La suerte dormida, dirigida
por Ángeles González-Sinde. Es autora del guión de El principio de Arquímedes,
dirigida por Gerardo Herrero, quien también dirigió Las razones de mis amigos, basada
en la novela La conquista del aire. Ha escrito la pieza teatral El coloquio en
colaboración con Unidad de Producción Alcores. Escribe artículos en diversos medios.
Brian Holmes (Afincado en Chicago)
Crítico de arte, activista y traductor. Doctorado en lenguas Romances y Literatura por
la Universidad de California en Berkeley, fue Editor de Publicaciones para Documenta
X. Colaborador habitual de Nettime, miembro del comité editorial de Multitudes (París),
Springerin (Viena) y Brumaria (Barcelona). Fundador de la publicación Autonomie
Artistique (París).
Manuel Olveira (Puerto del Son, La Coruña, España)
Director de MUSAC, artista visual, crítico de arte y comisario de exposiciones.
Fue jefe de servicios pedagógicos del Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC)
desde 1998 hasta 2001, año en el que se traslada a Barcelona para asumir la
dirección del Hangar (Centre de Producció d'Arts Visuals) de Barcelona durante cuatro
años (2001-2005). Desde diciembre de 2005 hasta junio de 2009 dirigió el CGAC.
Actualmente dirige el MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León.
Colectivo OMA
El colectivo OMA reúne a un grupo de artistas y personas procedentes de distintas
disciplinas, interesadas por la naturaleza así como por el proceso artístico. Se reúnen
desde 1994 en Herguijuela de la Sierra, Salamanca, en un encuentro anual de trabajo
y reflexión.
El Apeadero (Sahagún)
El Centro de Operaciones Land Art, El Apeadero fue creado en 1998 con la
pretensión de propiciar actuaciones creativas en un territorio relativamente amplio, el
que se extiende, dentro de la comarca sahaguntina, entre Bercianos del Real Camino
y Sahagún. Se trataba de intervenciones abiertas tanto desde un punto de vista
conceptual como formal, orientadas a resaltar el carácter del medio sobre el que se
desarrollaban.
ZEMOS 98
ZEMOS98 es un colectivo que trabaja con cultura contemporánea; convive en la
sociedad en red; teje redes, relaciones y comunidades; piensa en educación y
comunicación audiovisual; cree en la mediación tecnológica; disfruta experimentando
con contenidos y formatos, deconstruyendo los mensajes dominantes; trabaja por la
economía social. ZEMOS98 organiza en Sevilla el festival ZEMOS98, por el que han
pasado nombres como DJ Spooky, Wu Ming, Eclectic Method, Jimi Tenor, Coldcut,
Peter Greenaway, etc. Ha tenido una convocatoria internacional de obras en vídeo de
corta duración que recibía cada año más de 700 piezas de 50 países diferentes.
Actualmente, el Festival ZEMOS98 es un referente en cuestiones vinculadas al
procomún (bienes comunes) y el próximo mes de Abril de 2014 celebrará su 16
edición.
Fundación de los Comunes
La Fundación de los Comunes es una organización privada de naturaleza fundacional,
sin ánimo de lucro, cuyo envite es constituirse en herramienta de transformación social
a través de tres objetivos principales:
Generar un nuevo modelo institucional, que supere el vacío o límites de la capacidad
de respuesta de las instituciones tradicionales a la crítica situación económica, social y
política que estamos atravesando
Crear y sostener centros de pensamiento y acción críticos, que sirvan de palanca de
cambio a través de ideas motoras pero también de prácticas efectivas de nuevas
formas de vida
Constituir un polo de enunciación crítica, solvente y documentado, que ponga en
circulación nuevos paradigmas de interpretación de la realidad y nuevas propuestas de
transformación.
Gloria Picazo
Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona. Crítica de arte y
comisaria de exposiciones. Ha colaborado con museos como el capcMusée d’art
contemporain de Burdeos y el MACBA de Barcelona y desde el 2003 dirige el Centre
d’Art la Panera de Lleida. Imparte regularmente clases de arte contemporáneo y
comisariado de exposiciones en masters de las siguientes universidades: Universidad
de Barcelona y Universidad Internacional de Catalunya de Barcelona.
Ha comisariado muestras como “Gina Pane” (Palau de la Virreina de Barcelona y
Salas de la Diputación de Huesca), “Orientalismos” y “Nómadas y Bibliófilos” en el
Koldo Mitxelena de San Sebastián y “El instante eterno” en el EACC de Castellón, así
como “Paisajes después de la batalla”, “Mediterráneo(s)”, Juan López, en el Centre
d’Art la Panera, entre otras.
Ha colaborado en las siguientes publicaciones: “Transversal”, “L’Avenç”, “ExitExpress”
y “ExitBook”.
Rafael Sánchez-Mateos Paniagua
Artista, estudiante y profesor. Trabaja el arte en solitario y en compañía (Luddotek,
Cunctatio, F.S., y con otros muchos artistas y colectivos) y lo ha hecho en Liquidación
Total, LCE, COAM, Matadero-Intermediae, Documenta XII, EACC, Steirischer Herbst,
Walden 3, Dentro Fuera, Tabacalera, Antimuseo, MUSAC, Space 4235, Elevate FEST,
MNCARS, La Malatesta, Artium, La Lenta, SNF404...
Escribe, fotografía, edita, filma, traduce, instala, hace collages. Investiga las relaciones
entre estética, infancia y anarquismo. Participa en las luchas y movimientos sociales,
desde la recíproca inclinación que existe entre acción artística y acción política, así
como desde su diferenciación histórica y material.
Marta G. Franco (Córdoba, 1984)
Trabaja y milita en el periódico Diagonal. Investiga sobre comunidades y redes en el
colectivo catorce.cc. En 2004 comenzó a colaborar con la red Indymedia Estrecho y
desde entonces participa en iniciativas hacktivistas, digitales o analógicas,
relacionadas con comunicación, feminismos, autogestión y cultura libre.