MAGAZINE CULTURAL El arte barroco de los países protestantes Holanda: En los países protestantes desaparece la Iglesia como regulador de la actividad artística, la ausencia de la imaginería devota hace que se desarrollen nuevos temas: lo cotidiano, el costumbrismo, los paisajes, el intimismo y los cuadros de Corporación (retratos grupales de los integrantes de estos gremios) van a caracterizar al barroco de estos países. Se desarrolla el cuadro de pequeño tamaño cuyos temas, representan a los ambientes, objetos y prendas de los nuevos clientes. Surgen dentro de los nuevos temas las naturalezas muertas, llamadas también bodegones pues en su origen se representaban escenas de cocinas y tabernas -o bodegonesdonde se detallaban naturalezas muertas, motivo que luego se independizó como tal. Todas estas características configuran el denominado naturalismo holandés. Las obras comienzan a exportarse por vía marítima y los artistas viajeros llevan los conocimientos del arte holandés por las cortes europeas. Pintores Holandeses: Rembrandt van Rijn: Nació en Leyden en la época de la independencia de Holanda de España. Destacado como pintor de retratos individuales y grupales con gran éxito a partir de "La lección de Anatomía del Dr. Tulp" pintado para la Corporación de Cirujanos de Amsterdam en 1632. Otras obras "Saskia con una flor") "La Ronda Nocturna". "La conjura de los bátavos" "Los síndicos de los pañeros" Frans Hals (1581-1666): Nació en Amberes de padres flamencos, pero pasó la mayor parte de su vida en Haarlem. Era un gran retratista especialmente de grupos de mosqueteros y arqueros de las guerras con España ("Banquete de oficiales de la Guardia Cívica de San Jorge", "Oficiales y Sargentos de la Guardia Cívica de San Adrián") ("Regentes del hospital de Santa Isabel de Haarlem"). Jan Vermeer Van Delft (1632-1675): Nació en Delft y hay escasos datos biográficos, algunas de sus obras más conocidas son "La encajera", "Muchacha leyendo una carta", "La alegoría de la Fe", "El arte de la pintura", que representan al pintor en su estudio, y que van más allá de un interior doméstico. Pieter de Hooch (1629-1684): Es el pintor costumbrista que más se aproximó a Vermeer en la percepción de la luz. Obras ("El dormitorio"). ("Fiesta musical en la corte") Lab . Producción Gráfica *2 El arte barroco en los países católicos Peter Paul Rubens (1577-1640): Algunas de sus obras famosas fueron "La erección de la Cruz" (1610), y "El Descendimiento de la Cruz" (1611-1614) Anthony Van Dyck (1599-1641): Características de la obra de Van Dyck: - Gran influencia de Rubens y en temas religiosos de Tiziano y Correggio. - Capta con gran sensibilidad la personalidad de sus modelos retratados. - Sus obras transmiten melancolía. - Su técnica deriva de la de Rubens, aplica capas más delgadas de color y aprovecha los fondos o capas preparatorias. Sus pinceladas son más contenidas que las de su maestro. Sus obras más famosas son el "Retrato ecuestre de Carlos I", "Grupo familiar real situado en Wilton", "Triple Retrato" enviado a Bernini para ejecutar un busto, "Grupo de niños de la familia Real". Estas obras constituyeron el punto de partida de la tradición retratista inglesa. La pintura italiana: Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610): Su nombre es el de la ciudad en que nació, ubicada cerca de Milán, de donde era originaria su familia. Posiblemente nació en 1571 ó 1573, pero la información acerca de su nacimiento y sus primeros años es muy incierta. En la década de 1590 se encuentra en Roma. Sus primeras obras fueron bodegones y pequeños autorretratos, de un carácter dramático, con influencias nórdicas y venecianas, pero ya con un fuerte claroscuro. Características de la obra de Caravaggio: - Uso dramático del claroscuro. - Teatralidad de las composiciones, las figuras parecen ubicarse en un escenario por el punto de vista, la ubicación y la iluminación. - Trabaja directamente sobre el lienzo, sin boceto previo. Influenció a todos los pintores italianos y tras su estadía en Nápoles a los españoles: Ribera, y luego Murillo.Influencia que llegará a Velázquez. Rubens y Rembrandt lo admiraron. La Tour y Le Nain, la escuela de Utrech y la de Nápoles también utilizaron sus ideas.