Las Amistades Peligrosas (DANGEROUS LIAISONS) Nº 250 (OCTUBRE 2008) SINOPSIS Francia, siglo XVIII. La perversa y fascinante Marquesa de Merteuil planea vengarse de su último amante con la ayuda de su viejo amigo, el Vizconde de Valmont, un seductor tan amoral y depravado como ella. Una virtuosa mujer casada, Madame de Tourvel, de la que Valmont se enamora, se verá involucrada en las insidiosas maquinaciones de la marquesa. FICHA ARTÍSTICA Marquesa Isabel de Merteuil ......................................... GLENN CLOSE Vizconde Sébastien de Valmont ............................. JOHN MALKOVICH Madame Marie de Tourvel ..................................MICHELLE PFEIFFER Madame de Volanges ................................................ SWOOSIE KURTZ Rápale Danceny .........................................................KEANU REEVES Cécile de Volanges ...................................................... UMA THURMAN Madame de Rosemonde ........................................ MILDRED NATWICK FICHA TÉCNICA Duración....................... 119 min. Nacionalidad............ Reino Unido ........................... Estados Unidos Año de Producción .............. 1988 (Color) Dirección ........ STEPHEN FREARS Productora .......... WARNER BROS. Productor.......... NORMA HEYMAN ....................... HANK MOONJEAN Guión ..CHRISTOPHER HAMPTON Fotografía ........... P. ROUSSELOT Montaje ............. MICK AUDSLEY Música ...........GEORGE FENTON Dir. Artística ...... STUART CRAIG ........................ GÉRARD JAMES (Basado en la obra de Choderlos de Laclos) Vestuario ........ JAMES ACHESON EL DIRECTOR: STEPHEN FREARS Nacido el 20 de junio de 1941 en Leicester (Inglaterra) en una familia de origen judío, estudió derecho en la Universidad de Cambridge antes de comenzar su carrera como director teatral en el Royal Court Theatre. A mediados de los sesenta se inicia como asistente de dirección en varios films del Free Cinema británico y dirige varias producciones televisivas. Debuta como director cinematográfico en 1970 con Detective sin Licencia pero continúa dirigiendo telefilms hasta que en 1979 regresa a la gran pantalla con Bloody Kids. Con Mi Hermosa Lavandería (1985) –con un jovencísimo Daniel Day Lewis-, obtiene su primer éxito internacional y dos años después debuta en Hollywood con Las Amistades Peligrosas (1987), su primer film de época en el que adaptaba la obra de Choderlos de Laclos. Con Los Timadores (1990) obtuvo una nominación al Oscar al Mejor Director. Tras lograr el Oso de Plata en Berlín por Hi-Lo Country (1998), Frears ha continuado trabajando en Europa y Estados Unidos, obteniendo por su último film, The Queen (2006), una nueva nominación al Oscar. FILMOGRAFÍA PRINCIPAL DEL DIRECTOR 1971 1979 1984 1985 1987 1987 1988 1990 1992 1996 Detective sin Licencia (Gumshoe) Bloody Kids (Bloody Kids) La Venganza (The Hit) Mi Hermosa Lavandería (My Beautiful Laundrette) Ábrete de Orejas (Prick Up your Ears) Sammy y Rosie se lo Montan (Sammy and Rosie Get Laid) Las Amistades Peligrosas (Dangerous Liaisons) Los Timadores (The Grifters) Hérore por Accidente (Heroe) Mary Reilly (Mary Reilly) 1996 1998 2000 2000 2002 2005 2006 La Camioneta (The Van) Hi-Lo Country (The Hi-Lo Country) Alta Fidelidad (High Fidelity) Liam (Liam) Negocios Ocultos (Dirty Pretty Things) Mrs. Henderson Presenta (Mrs. Henderson Presents) The Queen (The Queen) GALARDONES PREMIOS DE LA ACADEMIA 1988 (60ª Ed.) Mejor Guión Adaptado (Christopher Hampton) Mejor Dirección Artística (Stuart Craig, Gérard James) Mejor Diseño de Vestuario (James Acheson) COMENTARIO Esta es una de las dos versiones que se hicieron de esta novela del siglo XVIII, escrita por Chordelos de Laclos, Les Liaisons dangerous. Hay un mayor interés por la psicología de los personajes que la escenografía donde se mueven, es decir, que no busca la representación directa de la Historia, indaga en los aspectos contemporáneos de las actuaciones de los personajes, sin desarrollar una explicación didáctica del siglo XVIII, sin embargo, podemos ver reflejados los siguientes aspectos de la historia del momento: expone las conductas en el galanteo de la Francia del siglo XVIII a través de unos personajes especialmente inmersos en el juego de las relaciones de poder en el amor; los preparativos para el embellecimiento de un hombre y de una mujer, con sus vestidos, calzados, zarcillos, pelucas, polvos, etc., perfectamente reproducidos en la primera secuencia; la vida y los comportamientos de la aristocracia cortesana francesa; las concepciones sobre amor y sexo en diversos grupos dentro de dicho estamento, aunque las relaciones sexuales puestas de manifiesto son bastante modernas, con una mezcla de romanticismo y de cinismo; una imagen de las relaciones sexuales que, por un lado, se hallan estrechamente ligadas a las relaciones de poder y de dominación entre las personas y, por otro, entra frecuentemente en conflicto con el mundo de los sentimientos; una visión peculiar y estereotipada de las mujeres; introduce algunas reflexiones que muestran la práctica de métodos de contraconcepción aunque no explica cuáles, madame de Merteuil dice a Cecil que puede hacer el amor con cuantos hombres desea tomando precauciones; una idea del funcionamiento de la política en aquellos tiempos la podemos hallar en la complejidad de las relaciones sexuales y del tráfico de influencias; aparecen las cortesanas, que eran mujeres que ejercían la prostitución en la corte; se habla de donaciones a hospitales y repartos de sopa a los pobres, estas acciones de beneficencia llegaron a ser una especie de "moda social" en el siglo XVIII, además, era una forma de ganar la eternidad para los creyentes. ción de actores, con lo que adquiere las formas de un drama televisivo, con un claro predominio de los primeros planos, con lo que el ambiente cortesano y los decorados son secundarios y se centra más en las figuras humanas. Contó con un alto presupuesto para recrear las intrigas libertinas de la aristocracia francesa y consiguió estar nominada para siete Oscars de Hollywood. Hay cambios respecto a la novela y también a la obra teatral. La acción está basada en la novela, mientras que los diálogos son de la obra dramática. Dada la estructura epistolar de la novela, los dos personajes principales sólo están juntos una vez, pero aquí se amplía el número de encuentros con lo que consigue dramatizar más la situación existente entre ellos, que constituyen la estructura del film. La utilización de la correspondencia se mantiene en parte confiriendo un contrapunto romántico a la acción y se potencia el aspecto lúdico del relato. Los rasgos de comedia, el sentido irónico y el cinismo en las relaciones de los personajes los podemos ver reflejados en la propia novela. Texto extraído del libro “Las Representaciones de la Historia Moderna en el Cine” Autores: Dr. Juan Manuel Santana Pérez (Profesor Titular de Historia Moderna de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria) Dr. Germán Santana Pérez (Profesor Titular de Historia Moderna de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria) Es la primera película que el director, Stephen Frears, realizó en Estados Unidos, tratando de hacer una síntesis de la cultura europea y de la cultura norteamericana; en esta ocasión, al igual que en sus otras películas británicas, la historia está escrita por un autor teatral. Ha sido criticada por el hecho de supeditar la puesta en escena a la dirección d Publicado por Anroart Ediciones (2008) SOBRE EL REPARTO JOHN MALKOVICH GLENN CLOSE John Gavin Malkovich nació el 9 de diciembre de 1953 en Benton, Illinois (Estados Unidos). Tras estudiar en la Eastern Illinois University, Malkovich se inicia en el teatro fundando el Chicago’s Steppenwolf Theatre junto a Gary Sinise. Posteriormente trabaja en Broadway logrando un premio Obie, antes de su debut cinematográfico en 1984 con En un Lugar del Corazón -que le valdría una nominación al Oscar al mejor actor secundario- y Los Gritos del Silencio. Por su papel en la adaptación televisiva de Muerte de un Viajante en 1985 lograría un premio Emmy, pero el reconocimiento no llegaría hasta su interpretación como Valmont en Las Amistades Peligrosas (1988). En 1993 sería nuevamente nominado al Oscar al mejor actor secundario por En la Línea de Fuego, donde compartía cartel junto a Clint Eastwood. Actor camaleónico, Malkovich ha interpretado todo tipo de personajes en producciones americanas y europeas, interviniendo en títulos como El Cielo Protector (1990, Bernardo Bertolucci), Sombras y Niebla (1992, Woody Allen), Más Allá de las Nubes (1995, M. Antonioni/ Wim Wenders), El Convento (1995, Manoel de Oliveira), Cómo Ser John Malkovich (1999, Spike Jonze), La Sombra del Vampiro (2000, E. Elias Merhige) o la más reciente Klimt (2006, Raoul Ruiz). En 2002 se puso tras las cámaras para dirigir Pasos de Baile, su primera y única película como realizador hasta la fecha. Nacida el 19 de marzo de 1947 en Connecticut (Estados Unidos) pasó largas estancias en Zaire donde su padre –un eminente cirujano- fundó una clínica gratuita. Tras estudiar en Suiza regresa a Connecticut y en 1970 comienza a estudiar arte drmático y antropología en Virginia, obteniendo un contrato con la compañía “New Phoenix Repertory”. Mientras se consolida en los escenarios de Broadway, trabaja en varias producciones televisivas y obtiene un Emmy por su papel en el telefilme Something About Amelia (1984). George Roy Hill le da su primer papel cinematográfico en El Mundo Según Garp (1982), por la que obtiene una nominación al Oscar a la Mejor Actriz Secundaria, siendo nominada dos veces más en la misma categoría en los años siguientes por Reencuentro (1983) y El Mejor (1984). Close saltaría al estrellato a finales de los ochenta por su excelente trabajo en Atracción Fatal (1987) y Las Amistades Peligrosas (1988), por las que obtiene dos nuevas nominaciones al Oscar, esta vez como Mejor Actriz Principal. En el resto de su filmografía destacan títulos como El Misterio Von Bullow (1990), La Casa de los Espíritus (1993), 101 Dálmatas (1996), Mars Attacks! (1996), Cookie’s Fortune (1999) o la más reciente El Atardecer (2007). En los escenarios teatrales ha ganado tres premios Tony y en 2007 consiguió un nuevo premio Emmy por su papel en la serie Damages. EL INVITADO Juan Manuel Santana Pérez Es PROFESOR TITULAR DE HISTORIA MODERNA de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y ha sido profesor visitante en universidades de Brasil, Argentina, Venezuela, Perú, Ecuador, Santo Domingo, Malta, Francia, Nicaragua e Italia. Asimismo es autor de los libros Instituciones benéficas en Canarias bajo el Absolutismo Ilustrado (1989), Política educativa de Carlos III en Canarias (1990), Emigración por reclutamientos militares. Canarios en Luisiana (1992), Cunas de Expósitos y Hospicios en Canarias [1700-1837] (1994), Hospitales en La Laguna durante el siglo XVIII (1996), La pugna intracanaria (1988), La Puerta Afortunada. Canarias en las relaciones Hispano-Africanas de los siglos XVII Y XVIII (2002), Historia concisa de Canarias (2003), Excluidos y Recluidos en el Antiguo Régimen. Hospitales en Gran Canaria (2005), Paradigmas historiográficos contemporáneos (2006) y Las Representaciones de la Historia Moderna en el Cine (2008). www.auladecine.ulpgc.es