UNIVERSIDAD DEL TOLIMA INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA - IDEAD PROGRAMA DE LICENCIATURA EN EDUCACION BASICA CON ENFASIS EN EDUCACION ARTÍSTICA PLAN INTEGRAL DE CURSO MODERNIDAD Y POTMODERNIDAD EN LAS ARTES SEMESTRE IX 1.0 LINEAMIENTOS GENERALES CAMPO DE FORMACIÓN: ESPECÍFICA NÚCLEO DE FORMACIÓN: NOMBRE DEL CURSO : MODERNIDAD Y POSTMODERNIDAD EN LAS ARTES PROYECTO DE INVESTIGACIÓN: ORGANIZACIÓN CURRICULAR DE LOS PROCESOS CREATIVOS EN LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA NÚMERO DE CRÉDITOS: 4 TRABAJO PRESENCIAL: 32 HORAS TRABAJO INDEPENDIENTE: 160 HORAS 2.0 PROPOSITOS DE FORMACION Este curso establece un paralelo cognoscitivo en el campo de las artes plásticas, entre la corriente moderna que se inicia con las vanguardias del siglo XX y la corriente postmoderna que se genera en los años sesentas, hasta la actualidad. Estudia las principales expresiones artísticas y su contexto teórico y estético. 2.1 OBJETIVO GENERAL Conocer de manera teórica y filosófica los conceptos de modernidad y Postmodernidad en el arte, a partir de las tendencias y movimientos plásticos desde principios del siglo XX hasta la actualidad. 3.0 OBJETIVOS ESPECIFICOS - Estudiar y analizar los principales movimientos y tendencias del arte a partir del siglo XX. - Caracterizar las dos corrientes (modernidad, postmodernidad) con base en las diversas expresiones y movimientos plásticos del siglo XX y comienzos del XXI. - Establecer el pensamiento estético de cada uno de ellos. 3.0 PRINCIPIOS DE FORMACION El curso proporciona la formación teórico-filosófica sobre la modernidad y la postmodernidad en las artes plásticas y permite su aplicación práctica en la identificación de cada tendencia y movimiento que las caracteriza. 3.1 DESARROLLO DE LA SENSIBILIDAD Para reconocer y asimilar cada tendencia y movimiento desde su expresión plástica y estética. 3.2 AUTONOMIA Para diferenciar la conceptualización sobre la modernidad y su representación artística, con actitud crítica, lo mismo que las manifestaciones plásticas producidas desde la postmodernidad. 3.3 AUTOFORMACION Desde el proceso de estudio, análisis e interpretación de las tendencias artísticas modernas, y, desde la comprensión y asimilación de los productos artísticos postmodernos. 3.4 TRANSFORMACION CRITICA Para comprender teórica y prácticamente la producción plástica de estas corrientes de pensamiento surgidas a partir del siglo XX. 4.0 PRESENTACION Y SUSTENTACION DEL CURSO EN EL MARCO DEL DISEÑO CURRICULAR 4.1 IMPORTANCIA DEL CURSO Permite ampliar el conocimiento del arte producido durante el siglo XX y comienzos del XXI, desde su construcción formal como obra artística, y, desde la conceptualización teórica como expresión ideológica. 4.2 PROYECTO DE INVESTIGACION Su articulación al proceso investigativo permite consolidar el manejo teóricofilosófico, como propuesta pedagógica con estrategias cognoscitivas para la enseñanza artística. 5.0 PRESENTACION DEL CURSO EN TERMINOS DE LA CATEGORIA PROBLEMAS-CONOCIMIENTOS ARTICULADOS CON EL CONTEXTO EN EL QUE SE DESARROLLA EL PROGRAMA 5.1 JUSTIFICACION El curso se orienta a la comprensión del concepto de modernidad dentro de la producción artística, de la primera mitad del siglo XX, y de igual manera, al de postmodernidad dentro de la producción artística, desde los años sesentas hasta la actualidad. 5.2 PRESENTACION Y SUSTENTACION DE LOS CONTENIDOS DE FORMACION NUCLEO PROBLEMICO 1. EL ARTE PREMODERNO. PROBLEMAS CONOCIMIENTOS PREGUNTAS GENERADORAS Cómo se conforma? Historia del Arte. Qué induce a esta cambio artístico? Cuál es su expresión plástica? Revolución industrial. Qué formas toma este nuevo arte? Qué contenido estético expresa? Estética moderna. Qué incidencia social tiene? NUCLEO PROBLEMICO 2 . VANGUARDIAS ARTÍSTICAS DEL SIGLO XX. PROBLEMAS CONOCIMIENTOS PREGUNTAS GENERADORAS Cómo se manifiestan formalmente? Historia del arte. En qué países surgen? Qué referentes maneja? Historia del arte. Cuál es su estética? Estética moderna. Cuál es su papel ideológico-político? Porqué de sus manifiestos? NUCLEO PROBLEMICO 3. ARTE CONCEPTUAL. PROBLEMAS CONOCIMIENTOS PREGUNTAS GENERADORAS Qué se entiende por conceptual? Historia del arte. En qué época aparece? Es el mismo arte moderno? Arte y modernidad. Qué tendencias tiene? Porqué lo llaman No-objetual? Arte Objetual y Noobjetual. Qué importancia futura tiene? NUCLEO PROBLEMICO 4. EXPRESIONES POSTMODERNAS. PROBLEMAS CONOCIMIENTOS PREGUNTAS GENERADORAS Qué propuestas filosóficas plantean? ´ Cómo es su expresión plástica? La postmodernidad. Qué periodo histórico abarcan? Estéticas insurgentes. Qué plantean sociológicamente? Qué temáticas manejan? Historia del arte postmoderno. Se apoyan en el arte moderno? NUCLEO PROBLEMICO 5. ESTÉTICAS POSTMODERNAS. PROBLEMAS CONOCIMIENTOS PREGUNTAS GENERADORAS Qué marco filosófico plantean? Estética. En qué contexto social se expresan? Cómo se operativizan plásticamente? Historia del arte Postmoderno. Cómo es su estructura ideológica? Qué categorías estéticas manejan? Estética postmoderna. Qué concepto de belleza expresan? 5.3. COMPETENCIAS GENERALES. COGNITIVAS. Contextualizan el pensamiento filosófico anglosajón y su forma de vida. Dan cuenta de su ideología. VALORATIVAS. Se diferencia cada corriente de pensamiento y cada práctica artística, dándole el respectivo espacio en el contexto social. COMUNICATIVAS. Expresan las formas comunicativas de la producción artística y sus lenguajes específicos. PEDAGOGICAS. Aportan nuevas estrategias para los procesos artísticos. 5.4 ACTIVIDADES DE INTEGRACION TIEMPO DE TRABAJO TUTORIAL 1. Socialización de actividades no presenciales. 2. Debates en torno a las preguntas generadoras. 3. Ejercicios aplicados a la temática. 4. Evaluación integral por procesos. 5.5 CAJA DE HERRAMIENTAS R.A.E Mapas Conceptuales Ensayo Taller Portafolio 5.6 AMBIENTES DE APRENDIZAJE Aula de clases. Biblioteca. Centro de documentación del IDEAD. Hogar. Lugar de trabajo. Internet. Exposiciones y Museos. Cipas. Otros. 6.0 BIBLIOGRAFIA. ACHA, juán. Arte y Sociedad: Latinoamérica.-el sistema de producción. Fondo de Cultura Económica. México.1979. ADORNO. Theodor, W. Teoría Estética. Ediciones ORBIS. Buenos Aires. 1983. CALINESCU. Matei. Cinco Caras de la Modernidad. Editorial Tecnos. Madrid, 1991. MARCHAN. F. Simón. Del Arte Objetual al Arte de Concepto. Ediciones Akal .Madrid, 2001. PANOFSKY. Erwin. El Significado en las Artes Visuales. Alianza Editorial. Madrid, 2001. SANCHEZ. V. Adolfo. Cuestiones Estéticas y Artísticas Contemporáneas. Fondo de Cultura Económica. México, 2003. ------------------------------ . Invitación a la estética. Editorial Grijalbo. México, 1972. ----------------------------- . Estética y Marxismo. Editorial Grijalbo. México, 1972. ------------------------------ . Las Ideas Estéticas de Marx. Ediciones ERA. México, 1967. TAYLOR. Brandon. Arte Hoy. Ediciones Akal. Madrid, 2000. THOMAS, Karin. Hasta Hoy. Estilos de las Artes Plásticas en el siglo XX. Ediciones del Serbal. Barcelona, 1988. TORRE de, Guillermo. La Aventura Estética de Nuestra Edad. Editorial Seix Barral. Barcelona, 1962. 7.0. ACREDITACION GENERAL DEL CURSO. En concordancia con el acuerdo 024 de 1995 del Consejo Superior de la Universidad del Tolima. El 60% de la acreditación está relacionada con el proceso de evaluación permanente de las actividades desarrolladas durante el semestre académico, tanto individuales como grupales, independientes y presenciales. El 40% de la convocatoria está relacionada con el proceso de construcción formativa, los contenidos desarrollados en el curso, y el proceso de participación del programa. La convocatoria es de carácter individual. Elaborado por: Colectivo de tutores programa de Licenciatura en Educación Básica con énfasis en Educación Artística. Revisado por: Comité curricular del programa de Licenciatura en Educación Básica con énfasis en Educación Artística. Profesional de Apoyo Área de Educación