Sol ardiente FILMA CANALES n un país saturado por el cine norteamericano, que coloniza culturaltnente sin disimulo en tas pantallas grandes y las chicas de ios hogares, nos Meya una grata sorpresa: una película rusa de 1994 que, por momentos, parece una suave brisa, cargada de aromas nostálgicos, y luego se transforma en una ráfaga, electrizante y reveladora de valores humanos permanentes. El cine que se nos obliga a ver en abundancia por las presiones económicas de un «libre» mercado, cede el paso a la excelencia de una película que da lecciones de actuación, guión, fotografía y montaje clásico. Su director posee la verdadera libertad, atemperada por la comprensión y e! amoral ser humano, y sabe utilizar una vieja máxima de la escuela rusa de montaje: ver lo general desde el punto de visia de lo particular. Nikita Mikhalkov. 50 años. formado en la Escuela Cinematográfica de Moscú, procedente del teatro di >nde se originó el método de actuación de Stanislavsky, y director de dos adaptaciones de Chejov que hemos visto en Chile: Pieza Inconclusa para Piano mecánico i 1976) y Ojos Negros (I 987). es director, guionista y actor en Sol Ardiente. Este último filme obtuvo un Premio Especial del Jurado en Catines 1995 y recibió el Osear a la mejor Película l:\iranjera, evento al que asistió junto con su hi jila Nadia. Su película Urga recibió en 1991 el León de oro en Venecia y el Premioal Mejor Filme Europeo. E m wm Densidad y traslucimiento /esde James Ivory y Kieslowsky no veíamos a un director cuyo filme nos diera tanta materia do análisis como éste. Sostenido por la extraordinaria calidad de la actuación -que se expresa a ratos en miradas y silencios acentuados por la longitud de los primeros planos. más que en los diálogos-, el ritmo del montaje se hace muy rápido a veces, con una infinidad de detalles (manos en una llave, agua en el vaso, dedos que golpean nerviosamente, etc.) dando un contenido de mucha densidad que produce la urgencia de no perder ningún detalle porque todo es significativo. Es imprescindible no llegar tarde a la exhibición porque se dan informaciones importantes desde la primera imagen, sobre los créditos. Todo esto, agregado al relato verbal de un cuento, tejido como una analogía de la historia verdadera, produce un efecto que se ve raras veces en el cine, el traslucí mi en !o de la tensión. Es esta una forma que resulta a veces casi sin buscarla, creada por la sensibilidad artística en el drama. Mientras Mitia entretiene con su cuento a Nadia. la encantadora criatura de 8 años, hija del Coronel Kotov, entra en la sala una bola de Fuego, fenómeno meteorológico corriente en Europa, que ha sido precedido por un cambiodel viento en el bosquecontiguo y el rumor sordo de unos truenos. La imagen de fuego evoca variadas resonancias en la mente del espectador, antes de salir de la habitación y estallar en llamas en unos árboles distantes. No es necesario saber que. para el director, es el símbolo de la revolución y de las grandes purgas stalinistas. Matices como éste, unidos a la IJÍ \ V I M : . V ) Í V ¡tu irnilm- I'KK transparencia de las imágenes y al extraordinario juego de la luz que domina Vilen Kaluta, director de fotografía, otorgan al filme entero el hermoso clima del traslucimiento, creado además por la sobreimpresión de los dos temas que se relacionan y se contraponen a cada momento: el triángulo amoroso del Coronel Kolov. su esposa Maroussia y el amor de juventud de esta. Mitia. el versa til personaje del ruso blanco, formado en el contraespiona¡e, que ha regresado para cumplir una misión personal y política a la vez. Las dos Historias E, • I nombre de «Sol Ardiente» se refiere a un tango que estuvo de modaen el año 1936, en que ocurre el intenso día de verano que describe el filme. Según Mikhalkov, el sol représenla la tendencia del pueblo ruso por su te religiosa, que Fue reemplazada políticamente por el culto a una personalidad. «F.videntemente, Stalin es el "malo de la historia', pero es una creación humana. El Evangelio declara que el hombre no debe crearse ídolos. El pueblo no lo escuchó, se creó un ídolo y se convirtió en su víctima». Porotra parte, continúa diciendo: «No podemos acusar a la gente por haber creído, podemos acusar a los que la engañaron». Al tratar de comprender las épocas difíciles que se viven aparece la complejidad de los sentimientos grupales. «Tuve ganas de decir también que lodos somos autores colectivos y víctimas de lo que fia ocurrido. Víctimas de lo que hemos creado». Sobre este telón de fondo ocurre, en un día, el encuentro de dos hombres confrontados por el amor de una mujer. Maroussia, esposa del Coronel Kotov. héroe de la revolución. Dimitri (Mitia) es el amor de juventud, que siguió el camino dictado por la lealtad a su familia perteneciente al antiguo régimen. En laclásica«escena clave» ambos intentan explicarse, cerca del final, durante el último partido de fútbol. En su dirección de acto ti es Mikhalkov demuestra un espíritu ecuánime y justo con cada antagonista. Los seres humanos tienen antecedentes familiares, sociales y afectivos que ocasionan sus actos futuros y es esto lo que permite verlos con una cierta compasión, particularmente a los adversarios. Es el amor a las personas y al pueblo de su patria lo que atrae en el realizador ruso. «No pretendo ju/gar a una época, sino que trato de mostrar que, a pesar de la dimensión trágica de un período, el encanto de la existencia permanece, los niños siguen creciendo, la gente sigue amándose. No hay inocentes ni culpables en mi película». • Según Mikhalkov, el sol representa la tendencia del pueblo ruso por su fe religiosa, que fue reemplazada políticamente por el culto a una personalidad