18.07 DISEÑO Y TECNICAS DE JOYERIA ARTISTICA Curso de

18.07 DISEÑO Y TECNICAS DE JOYERIA ARTISTICA Curso de especialización de la UAB
Docente: Silvia Walz (Artista, Joyera)/Stéphanie Barbié ( Antropóloga, Artista Joyera)/Beate
Eismann (Artista, Joyera)
Resumen informativo del curso
Es un curso orientado al diseño y creación de Joyería Artística. Las nuevas tecnologías son
una herramienta más al servicio de la creación y la materialización de los proyectos, y servirán
como punto de partida para confeccionar una serie de piezas únicas, combinando las técnicas
tradicionales con las técnicas innovadoras, como son los fotopolímeros, los bioplásticos, las
resinas fotosensibles, la estratificación sobre espuma de poliuretano, o el diseño y impresión en
3D.
Lejos de sus funciones antropológicas tradicionales, la joya contemporánea se entiende como
un objeto artístico. En este contexto se ofrece una reflexión teórica alrededor de lo que es una
joya, enfocado en un marco muy amplio, interdisciplinario, mezclando técnica, historia del arte,
pero también sociología y antropología.
El curso se divide en 3 asignaturas:
- Proyectos de joyería: 50 h
- Taller de joyería: 50 h
- Teoría de la joyería contemporánea: 20 h
Programa desarrollado de los contenidos
Objetivos
Descubrir que una joya puede adquirir un valor artístico, más allá de la decoración o de los
materiales utilizado.
Profundizar tanto en los aspectos conceptuales, simbólicos y expresivos como en los formales
y estéticos de la joyería.
Experimentar este placer íntimo y profundo que siente todo humano cuando consigue con sus
propias manos dar forma a sus sueños y deseos.
Contenidos
Teoría de joyería contemporánea:
Introducción a los temas: referencias, análisis y antecedentes a los temas propuestos.
Evolución de materiales y técnicas de la joyería tradicional hacia la joyería contemporánea.
Análisis de autores y obras. Introducción al mundo de la joyería contemporánea y sus canales
de difusión: Galerías, museos, exposiciones, instituciones y redes sociales en internet del
mundo de la joyería de arte.
Proyectos de joyería:
Metodología para al desarrollo de proyectos de joyería. Introducción a las estrategias de
proyección tridimensional, tanto desde el conocimiento teórico como desde la experimentación.
Aplicación del programa Rhinoceros en uno de los temas. Introducción teórica a los procesos
de rapid prototyping.
Taller de joyería:
Desarrollo práctico de los proyectos propuestos. Resolver los condicionantes técnicos y
formales que surgirán durante la materialización del proyecto. Técnicas de joyería y
experimentación con fotopolímeros, bioplásticos, resinas fotosensibles, la estratificación
sobre espuma de poliuretano, o el diseño y impresión en 3D.
Todo el programa se desarrolla a partir de una temática: El viaje y el objeto
Entre el viaje de Marco Polo y el viaje de la sonda Galileo hay varios mundos. Todos hemos
ido algún día de viaje. El viaje siempre es una aventura donde nos encontramos fuera de
nuestros ámbitos cotidianos y donde el tiempo tiene otro ritmo. El viaje como metáfora del
proceso creativo.
El amuleto
La traducción del la palabra amuleto es: Objeto que protege a una persona frente a un
problema o peligro. Los amuletos son algunos de los objetos más antiguos de la humanidad,
ya que el hombre vio en ellos la forma para escapar de los males que lo aquejaban, fuesen
físicos, morales o espirituales. Un amuleto para un viaje puede servir para muchas
necesidades, tanto de protección general como para ocasiones especiales. El objetivo será
crear una serie de amuletos para diferentes ocasiones.
El mapa
La orientación es otro factor importante en un viaje. En todo caso,"un mapa no es el territorio"
(Gregory Bateson), en la misma medida que una palabra no es el objeto que representa. La
construcción de un mapa requiere elegir unos puntos de referencia, unos símbolos que
permitan la localización de uno mismo en un entorno o ayudar a otros a localizarse. Relación
con uno mismo y relación con los otros. Un mapa puede ser una grafica, pero hay muchos
pueblos del mundo que construyen mapas con objetos. Los prismáticos, la orientación con las
estrellas, las brújulas, la orientación por el sol etc. pueden ser fuente de inspiración para crear
una pequeña serie de joyas..
El contenedor
Durante el viaje, los contenedores pueden servir para guardar y proteger alguna cosa a la que
damos un valor especial.
El contenedor es la metáfora de que en toda obra de arte, el artista, consciente o
inconscientemente deposita en ella, en su interior, algo de personal, íntimo y valioso.
Metodología
Al principio de cada tema se presentara un PowerPoint y se propondrá una forma personal de
acercarse a la propuesta. Se crearan dos o más joyas/objetos para cada propuesta. Se
estimulará al alumno para que salga de sus costumbres habituales y convencionales en el
momento de empezar un trabajo. Espontaneidad y reflexión, el trabajo en grupo, son algunos
de los muchos componentes del curso. La presentación de los trabajos realizados se hace
cada dos semanas. Aquí el alumno aprenderá a explicar, reflexionar y defender su trabajo.
Criterios de evaluación
Se hará una evaluación inicial para constatar el nivel de cada alumno en particular y del grupo
como tal.
Consistirá en una entrevista, y una revisión sobre algunos trabajos que el alumno haya
realizado.
La asistencia regular y puntual así como las intervenciones de los alumnos a clase, el interés y
atención mostradas durante las salidas, constituirán un criterio de evaluación.
Se valoraran la capacidad de expresar oralmente sus argumentos y observaciones, así como la
coherencia de su discurso.
Los trabajos escritos así como el dossier final servirán para valorar de una manera objetiva en
grado y cualidad los contenidos aprendidos para cada alumno.
Se valorará, como ya es habitual, una cuidada presentación de los trabajos.
La realización y experimentación de modelos y maquetas tridimensionales, hechos con
materiales diversos de manera cuidada.
En los trabajos, se valorará la innovación, la originalidad y la personalidad, a la hora de
expresar conceptos que son universales. .
Al final del curso se hará una evaluación sumativa con la presentación de una memoria dossier de todas las actividades de aprendizaje en las que el alumno haya participado durante
el curso.
Bibliografía
ALCINA FRANCH, José, Arte y antropología. Alianza Editorial, Madrid, 2004.
LÉVI-STRAUSS, Claude, Tristes trópicos. Païdos Iberica Ediciones, Barcelona, 1997.
HOUELLEBEC, Michel, El mapa y el territorio. Anagrama, Barcelona, 2010.
WAGENSBERG, Jorge. La Rebelión de las Formas. Metatema, Madrid, 2004.
MARÍ, Antoni. La voluntad expresiva. La Magrana, Barcelona, 1991.
PIRSON, Jean- François. La Estructura y el Objeto. PPU, Barcelona, 1988.
MORRIS, Desmond, Guardianes del Cuerpo. Plaza & Janés Editores. SA, Barcelona, 2001.
CHILLIDA, Eduardo, Escritos. La Fabrica, Madrid, 2005.
SENNETT, Richard.El artesano, Anagrama. Colección Argumentos, Barcelona, 2008.
CALVINO, Italo. Las ciudades invisibles. Siruela, Madrid, 1999.