32 CONTRASTE Septiembre 2009 Diseño Barcelona acoge Joya, cita con la joyería de autor Trabajos de esmalte al fuego Durante tres días habrán exposiciones, ‘showrooms’ y premios, abierto al público Los días 17, 18 y 19 de septiembre se celebra en Barcelona en la sede del FAD (Fomento de las Artes Decorativas) la primera edición de Joya – Semana de la Joyería Contemporánea de Barcelona, un evento internacional que muestra a través de exposiciones, showrooms, premios y rutas de escaparates urbanos las propuestas más vanguardistas de la joyería de autor. 40 artistas y creadores internacionales, especialmente seleccionados, muestran sus nuevas colecciones que llegan procedentes de Japón, Colom- Amelia García Se entregará el premio Arte y Joya promovido por Grupo Duplex bia, Israel, República Checa, Suiza, Reino Unido, Austria y Francia. La selección se completa con la presencia de 10 artistas catalanes. El objetivo de Joya es el de describir el panorama de creatividad, calidad e innovación en el que se encuentra la joyería de autor en la actualidad. A lo largo de estos tres días Joya también ofrece la posibilidad de disfrutar de la boutique efímera realizada por la Galería Klimt2, especializada en joyería contemporánea, y contará con exposiciones en colaboración con Ar- M. José Garbayo La sede del FAD en Barcelona acogerá Joya tesania Catalunya. A su vez, Lucca Precioza Young traerá a Joya directamente desde Italia las obras de ocho artistas seleccionados por su labor de investigación y la originalidad de sus creaciones. También habrá espacio para difrerentes exposiciones destinadas a los alumnos más destacados de las escuelas de joyería de Catalunya (Escola Massana, Escola d’Art i Disseny de Tarragona, Escola Arsenal, Escola La Llotja y Escola Industrial) y de la escuela florentina Le Arti Orafi. Joya culminará con dos entrega de premios: los premios Enjoia’t, dedicado a apoyar y difundir la labor de los creadores emergentes, y el premio internacional Arte y Joya, instaurado por Grupo Duplex, empresa editora de Contraste, destinado a autores consagrados de joyería contemporánea. Un jurado independiente seleccionará a un creador en función de su trayectoria y aportación a la joyería. Milán expone una muestra única sobre la joyería realizada con papel 60 diseñadores participan en esta original propuesta Organizado por Alba Cappellieri, profesora de diseño de joyería en el Politécnico de Milán y Bianca Capello, historiadora de joyería y colaboradora habitual de Arte y Joya, la muestra “Paper Jewellery: poor jewellery” es una exposición que representa la más completa exhibición dedicada a la joyería de papel. 60 diseñadores de todo el mundo, de distintas influencias culturales y como único denominador común el papel, participan en esta singular muestra que se ofrece del 15 de septiembre al 15 de octubre en el Museo Triennale de Milán. La exhibición tendrá carácter itinerante con un recorrido mundial que volverá a Italia en 2010. Entre los diseñadores que participan en este evento figuran nombres de la talla de María Rosa Fanzin, Mari Ishikawa o Fabrizio Tridenti. El papel, en inumerables formas y dimensiones, plegado, bordado, trenzado, perforado... impone una reflexión sobre la joyería. La vulnerabilidad del papel se refleja en el diseño para la joyería. Libre de códigos estéticos, la joyería de papel explora lenguajes y temas que abarcan muchas disciplinas: orna- mentos, colores, superficies, texturas... transfiriendo influencias no tan sólo de la moda sino del diseño. La joyería “pobre”, la joyería de papel muestra todo su encanto en esta exposición, la más grande antología mundial del tema realizada hasta la fecha, con piezas de todo el mundo, desde los años sesenta hasta hoy. Una exposición única de joyas... de papel. Helena Trullols Del 2 al 22 de junio pasado el Centre Cultural la Bòbila de L’Hospitalet del Llobregat (Barcelona) acogió una exposición de trabajos realizados por alumnos de la especialidad de esmalte artístico sobre metales, dentro de los ciclos formativos que imparte la Escola Superior de Disseny Llotja. Dentro de las múltiples posibilidades que esta forma de expresión artística ofrece, los alumnos dirigidos por la coordinadora del ciclo de esmalte artístico de la Llotja, Nuria López-Ribalta, realizaron trabajos dentro de una propuesta común: la realización de piezas escultóricas a partir de elementos ensamblados. Esta propuesta dio como resultado una variada y singular muestra de metales nacida del fuego, la imaginación y el ingenio, reflejo de la diversidad y sensibilidad de los alumnos particiantes. La muestra acogió piezas que iban desde una libélula ensamblada que surge del encuentro de elementos tan diversos como tubos de cobre y restos de bombillas, hasta un simpático caballito de mar, pasando por estructuras que podían sugerir fósiles milenarios o naves e ingenios futuristas. Todo un repertorio de las infinitas posibilidades que el esmalte al fuego ofrece, cubre y enriquece la superficie de las piezas expuetas, bien en forma de sutiles transparencias o jugando con el misterio iridiscente de un ópalo.