Viena expone obras de la revolución pictórica de Bellini, Giorgione

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Cultura
La Plata, martes 17 de octubre de 2006
POR
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EL MUNDO
Viena expone obras de la revolución
pictórica de Bellini, Giorgione y Tiziano
Los tres pintores protagonizaron, a principio del siglo XVI, un momento de quiebre en la concepción del arte. El nuevo lenguaje pictórico
que irrumpió para resignificar los clásicos temas mitológicos y retratos, es reflejado por más de 60 óleos en el Museo de Arte de Viena
Venecia a principios del siglo XVI
fue epicentro de una revolución pictórica, protagonizada por nombres de la
talla de Giovanni Bellini, Giorgione y
Tiziano.
El gran aporte de esta escuela fue la
renovación de todo el lenguaje pictórico de una época, en la que los clásicos temas bíblicos, mitológicos y retratos salen de los clichés a los que estaban reducidos y se presentan con
una vivacidad y realismo inéditos.
Cinco siglos después, el Museo de
Historia del Arte de Viena (KHM) rinde homenaje a la época de la mano de
la muestra Bellini, Giorgione, Tiziano y
el renacimiento de la pintura veneciana,
en la que repasa el influjo de
Giovanni Bellini (1424-1516) en sus
discípulos Giorgione (1477-1510) y
Tiziano (1490-1576).
“Como experiencia pictórica es un
logro que no se puede comparar a ningún otro período”, explicó el director
del KHM, Wilfried Seipel.
Entre las obras más destacadas se
encuentran Los tres filósofos de
Giorgione, El concierto campestre y La
fiesta de Venus, ambos de Tiziano, y La
conversación sacra, de Bellini.
Giorgione, discípulo de Giovanni
Bellini y maestro de Tiziano Vecellio,
es reconocido por inaugurar una nueva utilización de la luz para lograr ma-
yor expresividad, y comenzó a trabajar
en temas mitológicos y bíblicos directamente a partir de la realidad, y no en
modelos ideales.
Tiziano Vecellio siguió la huella trazada por su maestro y llegó a compendiar el lenguaje figurativo y a integrar
todo el arte precedente, dando una
nueva cota al arte pictórico.
El gran aporte de
esta escuela fue la
renovación de todo
el lenguaje pictórico
de una época
Hombre con guantes, pintura de Tiziano y uno de los cuadros expuestos,
permite apreciar la verdadera novedad
de este artista: el uso que hizo del color y la luz para obtener una viveza y
realismo desconocidos hasta entonces.
Para la muestra se lograron reunir
más de 60 óleos, y constituye un paseo
evocador por uno de los momentos de
quiebre del arte, la pintura veneciana
de principios del siglo XVI, y está organizada por sus grandes temas: la pintura sacra, la representación femenina,
-inspirada en la mitología y la poesía
amorosa-, las alegorías clásicas y los retratos masculinos.
Bellini. Una de las obras del pionero del nuevo lenguaje pictórico
Homenaje a Di Cavalcanti, en
Brasil, a 30 años de su muerte
Un merecido reconocimiento al
pintor brasileño Di Cavalcanti tiene
lugar en San Pablo, donde fue inaugurada una retrospectiva que refleja la
versatilidad del artista modernista.
sus amores, realizados a lo largo de
casi seis décadas.
El aporte de Di Cavalcanti fue clave
en la Semana del Arte Moderno de
1922, que lo contó entre sus organi-
El nombre de Di
Cavalcanti está
asociado a la Semana
del Arte Moderno de
1922, en San Pablo
Emiliano Augusto Cavalcanti de
Albuquerque e Melo, más conocido
como Di Cavalcanti, nació en Río de
Janeiro en 1897 y murió en la misma
ciudad en 1976.
Principalmente, la exposición que
permanecerá abierta hasta el 16 de diciembre, está compuesta por trabajos
de temática diversa, como caricaturas
e ilustraciones, retratos, composiciones religiosas, naturalezas muertas,
manifestaciones tradicionales (samba,
carnaval y macumba), sus musas y
zadores. Realizada en San Pablo, significó una representación del repertorio de los renovadores del arte y las letras, que se propuso destruir la tradición académica, e instaurar un nuevo
lenguaje plástico, poético y musical.
El artista brasileño fue
un gran romántico,
bohemio y poeta,
que supo retratar su
tiempo y su patria
Color carioca
A pocos meses de cumplirse, además, 110 años de su nacimiento, en la
retrospectiva de Di Cavalcanti también
se mostrarán objetos personales del
autor, rarezas ilustradas por él y joyas
realizadas en colaboración con el orfebre Lucian en la década de los sesenta.
“Esta será la más importante retrospectiva del autor carioca, en términos cualitativos y no cuantitativos”,
dijo Max Perlingeiro, responsable de
la Pinakotheke Cultural
Mulatas. Uno de los temas predilectos de Di Cavalcanti