Objetivos, Contenidos y Criterios de Evaluaci n_2015/16

Curso 2015-2016
Objetivos, Contenidos y Criterios de evaluación: Música
OBJETIVOS GENERALES
1. Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, instrumentos y recursos tecnológicos para
expresar ideas y sentimientos, enriqueciendo las propias posibilidades de
comunicación y respetando otras formas distintas de expresión.
2. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y técnicas que posibiliten la
interpretación (vocal, instrumental y de movimiento y danza) y la creación
musical, tanto individuales como en grupo.
3. Escuchar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias
y culturas musicales, apreciando su valor como fuente de conocimiento,
enriquecimiento intercultural y placer personal e interesándose por ampliar y
diversificar las preferencias musicales propias.
4. Reconocer las características de diferentes obras musicales como ejemplos de la
creación artística y del patrimonio cultural, reconociendo sus intenciones y
funciones y aplicando la terminología apropiada para describirlas y valorarlas
críticamente.
5. Utilizar de forma autónoma diversas fuentes de información –medios
audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos– para el
conocimiento y disfrute de la música.
6. Conocer y utilizar diferentes medios audiovisuales y tecnologías de la
información y la comunicación como recursos para la producción musical,
valorando su contribución a las distintas actividades musicales y al aprendizaje
autónomo de la música.
7. Participar en la organización y realización de actividades musicales
desarrolladas en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar
estereotipos y prejuicios, tomando conciencia, como miembro de un grupo, del
enriquecimiento que se produce con las aportaciones de los demás.
8. Comprender y apreciar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes
y ámbitos de conocimiento, así como la función y significado de la música en
diferentes producciones artísticas y audiovisuales y en los medios de
comunicación.
9. Elaborar juicios y criterios personales mediante un análisis crítico de los
diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con
autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando su contribución a la
vida personal y a la de la comunidad.
10. Valorar el silencio y el sonido como parte integral del medio ambiente y de la
música, tomando conciencia de los problemas creados por la contaminación
acústica y sus consecuencias.
CONTENIDOS por unidades y SECUENCIACIÓN
En el Primer Curso de la ESO los contenidos del área se trabajan en seis
unidades didácticas. Al mismo tiempo, dichos contenidos se trabajan, cómo se ha
indicado ya en el punto anterior, en seis bloques dentro de cada unidad y que son los
siguientes: El mundo de la música, Lenguaje musical, Interpretación y creación: voz,
Interpretación y creación: instrumentos, La música en contexto y, Nuestro debate. Una
curiosidad.
El tiempo estimado para impartir las unidades sería aproximadamente de dos
temas. No obstante, la profesora podrá adaptar la programación atendiendo a la
temporalización de su centro, alargando o acortando las unidades sin que se alteren
esencialmente los objetivos que se pretende conseguir.
Las unidades son las siguientes:
Tema 1: Nuestro entorno sonoro
Tema 2: El almacén de la música
Tema 3: Música y otras artes
Tema 4: Música y nuevas tecnologías
Tema 5: Música para todos los gustos
Tema 6: El poder de la música
Aunque se ha hecho un cálculo aproximado de la duración de cada tema la
profesora es consciente de que el tiempo real de clases suele ser inferior al previsto en el
calendario escolar, ya que no se tiene en cuenta algunas circunstancias que surgen
durante el curso (salidas a conciertos o actividades organizadas por otras áreas, semana
cultural, etc.) que hacen que el número real de clases sea menor al previsto.
En el Segundo Curso, al igual que en primero, los contenidos quedan divididos
en seis unidades, divididas a su vez en seis bloques: El mundo de la música, Lenguaje
musical, Interpretación y creación:voz, Interpretación y creación:instrumentos, La
música en contexto, y, Nuestro debate. Una curiosidad.
El tiempo estimado para impartir las unidades, al igual que en primero, sería
aproximadamente de dos temas. No obstante, la profesora podrá adaptar la
programación atendiendo a la temporalización de su centro, alargando o acortando las
unidades sin que se alteren esencialmente los objetivos que se pretende conseguir.
Las unidades para este segundo curso son las siguientes:
Tema 1: Todo lo que nos rodea.
Tema 2: Música para una vidaTema 3: Espacios para la música.
Tema 4: Una broma musical.
Tema 5: Punta, tacón y ¡a bailar!.
Tema 6: Un, dos, tres….,grabando.
También se ha hecho un cálculo aproximado de la duración de cada tema y la
profesora es consciente de que el tiempo real de clases suele ser inferior al previsto en el
calendario escolar, ya que no se tiene en cuenta algunas circunstancias que surgen
durante el curso (salidas a conciertos o actividades organizadas por otras áreas, semana
cultural, etc.) que hacen que el número real de clases sea menor al previsto.
Los temas para el Cuarto Curso son nueve y la secuenciación prevista es de tres
temas por trimestre. Se irán ampliando mediante un número determinado de actividades
con el fin de que el alumnado afiance los contenidos.
Cada unidad contiene:
- Presentación de la unidad
- Desarrollo de la Unidad
- Nuestro folklore
-Músicas del mundo
- Interpretación de una pieza musical
- Esquema
-Test
- Profesiones musicales.
Las unidades son las siguientes:
Tema 1 La crítica musical (I). El jazz. Nuestro folklore:Galicia.La música Celta.
Tema 2 La crítica musical (II). La evolución de la música pop y Rock (I). Nuestro
folklore: Comunidad valenciana y región de Murcia. La música de Bali (Indonesia)
Tema 3 La crítica musical (III). La evolución de la música pop y rock (II). Nuestro
folklore:País Vasco y Navarra. La música de China.
Tema 4 Música y tecnología (I). La música cinematográfica. Nuestro
folklore:Andalucía y Extremadura. La música de México.
Tema 5 Música y tecnología (II). La música en la radio y en la televisión. Nuestro
folklore:Islas Canarias. La música de Guinea.
Tema 6 Música y tecnología (III). La música en la publicidad. Nuestro folklore:Aragón
y la Rioja. La música de Cuba.
Tema 7 Creación e improvisación (I). Un nuevo color musical I: Austria. Nuestro
folklore: Cataluña e Islas Baleares. La música de Brasil.
Tema 8 Creación e improvisación (II). Un nuevo color musical: Italia. Nuestro
folklore: Castilla-León, Castilla-La Mancha, y Comunidad de Madrid. La música de
Egipto.
Tema 9 Creación e improvisación (III). Nuestro folklore: Cantabria y Asturias. La
música de Portugal.
Las competencias trabajadas en cada unidad quedan reflejadas en la
programación de aula
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Reconocer auditivamente las obras musicales escuchadas previamente en el
aula, interesándose por ampliar sus preferencias.
Con este criterio se trata de comprobar en qué medida el alumnado es capaz de recordar
e identificar un repertorio básico de piezas musicales y de mostrar una actitud abierta y
respetuosa ante diferentes propuestas. La evaluación se realizará a partir de la audición
de piezas musicales conocidas por el alumnado.
2. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o
verbal), algunos elementos (ritmo, melodía, textura, timbre, dinámica) y formas de
organización (repetición, imitación, variación) de una obra musical.
Con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumnado para distinguir
auditivamente algunas de las características relevantes de una obra musical y para
expresar lo que ha reconocido a través de distintos lenguajes. El criterio se aplicará
mediante la audición de diferentes ejemplos, explicitando previamente cuál o cuáles son
los elementos que se han de identificar y describir.
3. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal, instrumental o
coreográfica adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo
distintos roles.
Se trata de comprobar si el alumnado, independientemente del grado de desarrollo
técnico alcanzado, participa activamente y con iniciativa personal en las actividades de
interpretación, actuando indistintamente como cantante, instrumentista, bailarín,
director, solista, etc., intentando concertar su acción con la del resto del conjunto y
colaborando en la consecución de unos resultados que sean producto del trabajo en
equipo.
4. Utilizar algunos de los recursos tecnológicos disponibles para grabar y
reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales.
Este criterio observa la capacidad del alumnado para utilizar funcionalmente algunos
dispositivos electrónicos, audiovisuales e informáticos para la grabación y reproducción
de audio y vídeo. No se trata de evaluar el grado de dominio técnico de estos recursos,
sino de observar el interés y la disposición a utilizarlos en aquellas actividades que lo
requieren.
5. Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental utilizando
apropiadamente una serie de elementos dados.
Con este criterio se observa la habilidad del alumnado para seleccionar y combinar
distintos elementos musicales a fin de obtener un resultado adecuado en la elaboración
de un arreglo sencillo para una pieza musical. Se partirá siempre de elementos
previamente trabajados en el aula y se valorará tanto el proceso como los resultados
obtenidos.
6. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del
aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición.
A través de este criterio se trata de comprobar el grado de compresión de algunos de los
signos y símbolos usados para representar la música y la utilización funcional de la
lectura musical. Lo que se valora no es la capacidad para solfear, sino la destreza con
que el alumnado se desenvuelve en la lectura una vez creada la necesidad de apoyarse
en la partitura para interpretar una pieza musical o para seguir mejor una obra durante la
audición.
La actitud del alumnado, tanto dentro como fuera del aula (idas a
conciertos, actividades musicales en Navidad, Carnavales...) debe ser positiva, y
será de vital importancia a la hora de la evaluación, ya que sin ella el transcurso de
la asignatura se hará imposible sin la presencia del silencio en la mayoría de las
ocasiones (uso de instrumentos, explicaciones,...). A la hora de evaluar al
alumnado, se va a tener en cuenta dicha actitud, tanto positiva como negativa y, si
es necesario, el alumno o alumna no podrá superar el curso por este motivo. De
esta forma, aquel alumno o alumna que durante la impartición de la materia tenga
cinco ocasiones de comportamiento negativo (bien hacia sus propios
compañeros/as o a la profesora) no superará bajo ningún concepto la asignatura,
aún superando los contenidos de esta. De igual forma se valorará una actitud
positiva, llegando a ayudar a aquellos alumnos o alumnas que, por cualquier razón
no lleguen a comprender bien la materia.
En el momento de evaluar la profesora realizará una serie de
porcentajes acerca de todo el trabajo que ha de hacer el alumnado:
50 % La actitud positiva dentro y fuera del aula.
20% La superación de los contenidos (pruebas escritas)
20% Cuaderno de actividades y actividades musicales en el aula.
10% Presentación buena de los trabajos a realizar.
En el caso de que en algún trimestre el alumnado no tenga ningún trabajo
que realizar el 10% se repartirá entre la superación de los contenidos y las
actividades musicales y del cuaderno de clase. De igual forma, si a la profesora que
imparte la materia le es imposible mirar todos los cuadernos en la primera
evaluación, dado el número tan grande de alumnado, el 10% se repartiría entre los
exámenes y las actividades de clase.
Los alumnos y alumnas deberán realizar una coreografía musical, en el
segundo trimestre, de carácter obligatorio, para demostrar sus habilidades
rítmicas, con un fondo musical. Podrán elegir libremente la música. Aquellos
alumnos que se nieguen a realizarla no podrán aprobar la materia. El
departamento, por supuesto, tendrá siempre presente cualquier caso de limitación
que se pueda dar en el alumnado, siempre a nivel físico, en cuyo caso ya mandaría
otro tipo de trabajo.
En el tercer trimestre tendrán que realizar otro tipo de trabajo, como la
construcción de un instrumento musical, dicho trabajo será igualmente requisito
indispensable a la hora de aprobar la asignatura.
INSTRUMENTOS DE CALIFICACIÓN
A la hora de poner notas al alumnado, la profesora tendrá en cuenta los
siguientes instrumentos de calificación:
- Libreta del profesor con todas las anotaciones acerca del alumnado (actitudes)
- Controles (tanto prácticos cómo teóricos)
- Notas de clase
- Trabajos (instrumentos, coreografías, compositores…)
RECUPERACIÓN DE LA MATERIA
Los alumnos/as de 2º, con la música de primero, la jefa del
departamento considera que, al tener la evaluación continua, en el caso de que
supere los contenidos del curso en el que estén, los anteriores serán
considerados como superados. El conocimiento de los contenidos de segundo,
más en la asignatura de música, implica que han sido asumidos los del curso
anterior ya que no se podría seguir avanzando ni progresando sin tener
asimilados aquellos contenidos (análisis de partituras, interpretación…).
ALUMNADO PENDIENTE
Aquellos alumnos y alumnas que hayan pasado al tercer curso, con la
asignatura de música pendiente, la profesora del departamento les informará de
que forma pueden recuperarla, mediante pruebas escritas y la realización de un
trabajo cuya temática la escogerá el propio alumnado. El esquema a seguir para
dicho trabajo será dado con anterioridad por la profesora.
En cuanto al alumnado de Cuarto con la asignatura pendiente, el
sistema de recuperación será el mismo que el alumnado de tercero, a excepción
de aquellos alumnos y alumnas que hayan optado por la asignatura de música
en cuarto y cuyo seguimiento y recuperación se realizará dentro del aula y con
una evaluación continua.
Para aquellos alumnos/alumnas que tengan que recuperar, la profesora
les dará todo el material necesario para poder superar la materia. Serán
informados, mediante el panel de alumnado pendiente, con citaciones para
reuniones en las que se les proveerá de todo lo que necesiten para la
recuperación.
La fecha del examen para los pendientes queda a la espera de un común acuerdo
entre la jefa del departamento y el alumnado con el fin de facilitar la recuperación y que
se tenga más tiempo para la preparación de dicha prueba. Siempre se hará después de
Semana Santa.
Fdo. Mª Angustias Sánchez-Montes González
Jefa del departamento de Música