CURSO ARTE ESCÉNICO Y EDUCACIÓN Del juego a la puesta en escena El propósito de este curso es brindar al docente la posibilidad de vivenciar, investigar, compartir experiencias y reflexionar acerca de la práctica escénica en el aula. Estimular su incorporación como herramienta posible en el desarrollo de la cualidad creativa del ser y de sus relaciones interpersonales a si como proponer técnicas específicas de la creación teatral para su posible aplicación en clase, valorando el cuerpo como instrumento de trabajo. Proponemos un abordaje lúdico de la actividad teatral en el aula, posibilitando la incorporación de herramientas que favorezcan la integración, la confianza, la adaptación y el desarrollo de la creatividad. Objetivos: Conocer, aplicar y valorar las herramientas básicas necesarias para la realización teatral. Analizar las herramientas posibles para llevar a cabo un proyecto teatral en el aula motivador y multidisciplinario. Reconocer, vivenciar y apreciar las artes escénicas como fortalecedoras de vínculos interpersonales. Analizar e intercambiar experiencias acerca de “lo lúdico” como constructor de “Lo teatral”. El marco conceptual que sostiene nuestra propuesta se ha pensado y fundamentado desde la Educación por el arte, donde las actividades artísticas se utilizan para desarrollar las cualidades personales, sin tratar de formar profesionales, es una mirada humanista basada en la premisa de que el arte y específicamente el arte escénico es una actividad para todos. “Para sensibilizarse, desarrollar la creatividad y la singularidad, aprender a trabajar en equipo y producir lenguaje desde el punto de vista propio, para crear sin necesidad de producir un producto acabado, simplemente lo mejor que uno puede hacer en ese momento, en ese lugar y con las herramientas que posee” Jorge Holovatuck El curso completo comprende 3 bloques temáticos. Bloque temático 1– Juego Bloque temático 2 – Improvisación Bloque temático 3 – Puesta en escena Los bloques temáticos si bien están todos relacionados. Cada uno de ellos tendrá una tarea de evaluación y un trabajo final. El curso acreditará 100. La modalidad del curso es virtual con una instancia presencial. Para la instancia presencial el MEC se hará cargo de los pasajes y del almuerzo. Notificación e ingreso a la plataforma a partir del 5 de setiembre. El bloque comienza el 8 de setiembre y termina el 22 de noviembre entrega trabajo final. Resultados el 25, entrega de reformulación 30. El curso está destinado a maestros de educación inicial y primaria. Formulario de inscripción: Requisitos: Experiencia en el manejo de tecnologías web, acceder a equipo con 512 mb de RAM mínimo, conexión a Internet. Tener disponibilidad de aproximadamente cuatro horas semanales para el curso, tiempo que será posible disponer en el momento y lugar que el participante lo desee debido a que la comunicación será asincrónica (no simultánea). Tener disponibilidad para asistir a la instancia presencial. Tutora Rossana Tocoli- Egresada de la EMAD, de Alambique escuela de acción teatral, Pedagogía teatral 1 y 2 Celcit, Formación docente en Teatro Físico (Emad), diploma en Gestión Cultural, bailarina de tango. Desarrollo mi trabajo en la educación desde 1995 con niños como Tallerista de teatro y de expresión corporal en la educación pública y privada. En el año 2003 comienzo a implementar proyectos en formación docente, creo y dirijo el Proyecto Abretelones que se implementa en el Teatro Solís desde 2008 para maestros de inspección oeste. Diseño y aplico el proyecto “Arte escénico como herramienta pedagógica”, ganador de los Fondos concursables edición 2011. Participo como docente referente disciplinar de curso “Maestros formadores en arte”, del departamento de Inspección en servicio en la disciplina Teatro. Formadora del Instituto de Formación Técnica CEIP en Conocimiento Artístico, disciplina Teatro. Como Actriz me desempeño profesionalmente desde 1992 en producciones de teatro independiente.