Reggio Emilia y la pedagogía de Loris Malaguzzi Fragmentos de

Reggio Emilia y la pedagogía de Loris
Malaguzzi
Fragmentos de una entrevista realizada
por Novedades Educativas al Doctor Alfredo Hoyuelos
El encuentro con Reggio Emilia:
En 1985, llega a Madrid la exposición “los 100 lenguajes del niño”, es allí donde
tomo
un primer contacto con la experiencia. Un año más tarde, en ocasión de una
visita a
Pamplona de Loris Malaguzzi, para dictar un curso en la universidad, quedo
fascinado e impactado por sus relatos; es por eso que viajé a Reggio Emilia,
donde
pasé un año y adonde regresé prácticamente cada año a realizar distintos
trabajos,
que terminan en 2001
con la presentación de una tesis doctoral europea sobre el pensamiento y la
obra
pedagógica de Malaguzzi.
Actualmente trabajo como atelierista (figura proveniente el mundo del arte que
creó
Loris Malaguzzi) en las escuelas infantiles municipales de Pamplona; se trata
de
nueve centros para niños y niñas de 0 a 3 años, en los que tratamos de traducir
la
experiencia reggiana en otro contexto.
La propuesta Reggiana
La comuna de Reggio Emilia, ciudad del norte de Italia, comenzó a instituir su
propia
red de servicios educativos hacia 1963, con la creación de las primeras
Escuelas de
la Infancia. Desde 1967/68, la Comuna comenzó también a acoger los
requerimientos de municipalización de todas aquellas escuelas que, después
de la
guerra, habían sido creadas por iniciativa popular, dando vida así a una red de
servicios educativos bajo la guía pedagógica del profesor Loris Malaguzzi,
quien, por
muchos años, dirigió, orientó y animó la experiencia (hasta 1994, año de su
fallecimiento).
Estas instituciones educativas para la infancia (que actualmente comprenden
13
nidos y 21 escuelas de la infancia) se caracterizaron desde siempre por la
modernidad de las reflexiones teóricas y por el radical empeño en la búsqueda
y en
la experimentación, sostenidas por procesos de formación permanente de sus
operadores.
Otras características distintivas son: una organización del trabajo
profundamente
colegiada y relacionada; la importancia otorgada al ambiente como interlocutor
educativo; la presencia del "atelier" (un espacio en el cual los niños pueden
expresarse a través de la música, la pintura y sus múltiples lenguajes); y la
intensa y
vital co-participación en la gestión de parte de las familias y de los ciudadanos.
Reggio Emilia está llamando la atención de maestros y maestras de todo el
mundo y
creo que eso ocurre porque los maestros, como hombres y mujeres, tenemos
una
inquietud común a pesar de las diferencias culturales, que es la indagación
permanente de las posibilidades humanas y la intención de dar un sentido
humano a
nuestra profesión. Creo que esto nos identifica como maestros en cualquier
lugar del
mundo. Reggio Emilia representa, a mi modo de ver, esta inquietud, esa idea
de
ahondar en las potencialidades y posibilidades del ser humano. Supone
desarrollar el
sentido del educar, que se contrapone al sentido del enseñar.
Aprender con los niños: escuchar, observar, educar
La propuesta reggiana -recogiendo algunas ideas de otras experiencias
pedagógicas- plantea que los maestros y maestras vayan a las escuelas a
aprender
con los niños, allí un maestro es un investigador permanente que, además, no
llega a
conclusiones que puedan
ser descriptas de forma retórica, sino con documentaciones de proyectos
reales que
son narraciones de las posibilidades humanas.
Decía Loris Malaguzzi, en forma provocadora, “para hacer buena educación
debemos cerrar los libros de psicología, pedagogía y didáctica”. Los
cursos de
formación en Reggio Emilia justamente tratan de profundizar no sólo en
aspectos del
desarrollo psicológico, cognitivo o emocional de los niños y las niñas, sino
también
en el punto de vista de la cultura donde la escuela está inserta. Las aparentes
disciplinas tradicionalmente han sido vistas como una disyunción, pero todas
tienen
una estructura común, que permite ver y amplificar el número de puntos de
vista
sobre la cultura. Por lo tanto, se necesita un perfil profesional que tenga un
punto de
vista amplio y complejo para poder realizar, con los niños y niñas, una
experiencia no
sólo educativa, sino cultural y social, que, a veces, la excesiva formación en
psicología, pedagogía y didáctica no permite desplegar.
La escuela como motor de trasformación social
Tradicionalmente existen –por simplificar – dos posiciones sobre lo que tiene
que ser
el rol de la escuela y que corresponden a tradiciones sociológicas diferentes.
Se trata
de la eterna pregunta sobre si la escuela debe ser reproductora de la cultura y
del
ámbito social o si la escuela debe ser motor de transformación social.
La posición de Reggio sostiene que la escuela debe ser motor de
transformación
social, haciendo uso de la cultura existente, puesto que es un valor que
poseemos,
pero sin obviar ni matar omnipotentemente la cultura de la infancia.
Por lo tanto la escuela tiene tres características.
En primer lugar, es motor de transformación social y no puede actuar
solamente para
la reproducción.
En segundo lugar, la escuela recoge los valores culturales en los cuales están
insertos los niños (valores actualmente en crisis con la llegada de inmigrantes y
el
mestizaje de culturas; por lo tanto, saber en qué cultura estamos es mucho
más
complejo hoy que hace algunos años).
Finalmente, la escuela tiene que tener la característica, sobre todo, de
escuchar
cómo es la cultura de la infancia, que muchas veces no se corresponde con
la
idea que el adulto tiene sobre la infancia. Recogiendo las ideas de los niños y
las
niñas, el adulto puede transformar su propia cultura a partir de los valores o del
punto
de vista que tienen los niños y niñas sobre la sociedad y la cultura.
El arte en la escuela
Reggio Emilia aporta sobre todo un punto de vista estético, en el sentido del
buen
gusto, de la belleza. La estética es aquel arte de ver cómo aquellos elementos
que
aparentemente están aislados son puestos en relación. Malaguzzi decía:
“debemos
ser capaces de ver las relaciones antes que los términos relacionados”. Y esto
es
contrario al tipo de educación y de cultura que normalmente vivimos. Me refiero
a lo
estético y no a lo decorativo. Lo importante es que las maestras salgan de los
esquemas rutinarios y acomodados en los que están para establecer procesos
creativos que tienen que ver con las posibilidades de trasgresión de los
acontecimientos que normalmente han sido vistos desde un solo punto de
vista.
Por otro lado, cuando Loris Malaguzzi habla de los 100 lenguajes del niño, no
solamente habla del lenguaje plástico, músico, matemático aislados, sino de la
integración y la interrelación de los lenguajes.
Cuando un niño dibuja, no solamente está haciendo plástica, tal vez está
punteando
y, además de dejar huellas, está produciendo un sonido rítmico. Tal vez está
dibujando una figura humana, y tiene una experiencia con relación a la
identidad del
ser humano; otras veces, cuando un niño dibuja está intentando poner dentro
de algo
cinco cosas y, por lo tanto, desarrolla una experiencia matemática, espacial,
topológica. Y también, cuando los niños dibujan, adoptan distintas posturas
corporales para hacerlo, por lo tanto hay un componente motriz. El dibujo
entonces
no sólo es una expresión plástica, sino una expresión en su máxima
significatividad,
donde se articulan los 100 lenguajes sin la separación que los adultos
queremos ver
de disciplinas diferenciadas.