4. EL CLASICISMO MUSICAL: LA ORQUESTA MODERNA 0

Anuncio
4. EL CLASICISMO MUSICAL: LA ORQUESTA MODERNA
0. INTRODUCCIÓN
La Ilustración → nueva corriente cultural y artística en Europa, a partir de 1750 → predominio de la razón
→ se cuestionan los valores de la sociedad
Clasicismo → es el modelo musical de la Ilustración → equilibrio y claridad en las estructuras
→ no hay excesos ornamentales ni contrastes dramáticos
Viena → capital musical de Europa: F.J. HAYDN, W.A. MOZART, L.V. BEETHOVEN
1. DE LA ILUSTRACIÓN A LA REVOLUCIÓN FRANCESA
1.1.
HACIA EL NUEVO ESTATUS DEL MÚSICO
siglo XVIII → la música tiene una función específica → el músico es un artesano que trabaja en la corte → trabaja por encargo
1787 → MOZART reivindica por primera vez la independencia del músico
Revolución Francesa → el músico se convierte en un profesional libre: BEETHOVEN
1.2.
EL CONCIERTO PÚBLICO
clase social emergente → burguesía con espíritu empresarial
↓
favorece la música instrumental que evoluciona en → lugares: pasa de palacios e iglesias a salas de conciertos
→ objetivos: pasa de una finalidad inicial al simple disfrute del público aficionado
1.3.
UNA MÚSICA MÁS NATURAL
música → lenguaje universal que hay que compartir con todo el mundo → temas breves que se pueden recordar
→ utilización de instrumentos más íntimos
nuevas composiciones musicales que comparten características con la ópera y la novela → no es la unión de diferentes partes
→ forman una unidad
→ presentación – desarrollo – punto culminante – desenlace
1
4. EL CLASICISMO MUSICAL: LA ORQUESTA MODERNA
2. LAS GRANDES FORMAS INSTRUMENTALES
2.1.
LA SONATA CLÁSICA Y LA FORMA SONATA
sonata barroca → sonata clásica: - composición para dos o tres instrumentos, normalmente el violín
- a partir de la segunda mitad del XVIII, sonatas para piano (piano+cello, piano+clarinete, ...)
- tiene tres o cuatro movimientos: allegro – lento – allegretto - allegro
↓
forma sonata: - tres secciones: exposición – desarrollo – reexposición
- dos temas de distinto carácter para que contrasten
2.2.
NACE LA ORQUESTA SINFÓNICA
la orquesta cobra una gran importancia → Mannheim (centro de la experimentación musical) → nuevas posibilidades sonoras y expresivas
→ aspectos relacionados con la dinámica (forte, piano,.)
la orquesta en el Clasicismo → dobla el número de instrumentos
→ incorporación de nuevos instrumentos
aportaciones a la orquesta de BEETHOVEN: → más de sesenta elementos
→ relevancia de la sección de viento
2.3.
LA SINFONÍA
sinfonía clásica → es una gran sonata pero compuesta para toda una orquesta
→ sigue la misma estructura que la sonata
HAYDN → en sus sinfonías, cuerda y arco son los protagonistas
→ alternancia con instrumentos de viento y timbales
las nueve sinfonías de BEETHOVEN
2
4. EL CLASICISMO MUSICAL: LA ORQUESTA MODERNA
2.4.
EL CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA
XVIII → desaparición del concerto grosso → aparece el concierto para instrumento solista: - violín, flauta, oboe, ...
- los temas son presentados por la orquesta y después
por el instrumento solista
- el piano se impone como instrumento solista, decae el
clave
MOZART Y BEETHOVEN, grandes conciertos para piano y orquesta
3. LA ÓPERA
Características fundamentales de la ópera del Barroco (tema 3) y del Clasicismo (tema 4) → ver cuadro página 48 del libro de texto: “la evolución de la ópera”
3
Descargar