Manierismo Edwin Uralis Peña 100233441 Manierismo • El manierismo es un estilo artístico que predominó en Italia desde el final del Alto Renacimiento (1530) luego de la muerte de Rafael hasta los comienzos del período Barroco, aproximadamente hacia el año 1600. • El manierismo se originó en Venecia gracias a los mercaderes y, en Roma, gracias a los papas Julio II y León X, pero finalmente se extendió hasta España, Europa central y Europa del norte. • Se trataba de una reacción anti-clásica que cuestionaba la validez del ideal de belleza defendido en el Alto Renacimiento. • El manierismo se preocupaba por solucionar problemas artísticos intrincados, como desnudos retratados en posturas complicadas. • Las figuras en las obras manieristas tienen frecuentemente extremidades graciosas pero raramente alargadas, cabezas pequeñas y semblante estilizado, mientras sus posturas parecen difíciles o artificiales. Maniera • Su origen etimológico proviene de la definición que ciertos escritores del siglo XVI, como Giorgio Vasari, para quien maniera significa todavía "personalidad artística", es decir, estilo, en el más amplio sentido de la palabra. • Lo asignaban a aquellos artistas que pintaban "a la manera de...", es decir, siguiendo la línea de Miguel Ángel, Leonardo o Rafael, pero manteniendo, en principio, una clara personalidad artística. • Se llamo manierismo es por que los pintores ya no toman como modelo a la naturaleza, lo que hacen es que pintan a la manera de, otros pintores fundamental mente en Rafael y Miguel angel son los grandes modelos en los que se basa la pintura de los manieristas. El Juicio Final Pintura Manierista •No persiguen a la naturales, pues los colores son muy artificiales. •La pintura en forma serpentinata •El gusto por la experimentación •Tendencias al alargamiento •Geometrisacion de los volúmenes Rosso Fiorentino • Los colores no remiten a la naturaleza, sino que son extraños, fríos, artificiales, violentamente enfrentados entre sí, en vez de apoyarse en gamas. • El propio Miguel Ángel o el académico Rafael experimentaron en sus últimas obras el placer de la transgresión, desdibujando sus figuras o dejando inacabadas sus obras. • Tiziano, Correggio o Giorgione someten algunas de sus pinturas a complicados simbolismos que aún no han sido descifrados. • También afectó tardíamente, pero de forma genial, a El Greco. • La orfebrería fue uno de los ámbitos más beneficiados por este complejo arte. LA ARQUITECTURA MANIERISTA Entre sus características destacan: • La preferencia por los espacios longitudinales y salas estrechas que favorecen la perspectiva. • La pérdida o debilitación de las coordenadas axiales, las que ordenan el edificio según un eje de simetría. • Un rechazo de los elementos clásicos: desaparece el orden, la armonía, la unidad…y las formas transmiten tensión y abstracción. Otras Características • Se caracteriza por el uso de modelos muy plásticos, figuras exageradas, a menudo con posturas forzadas, un irreal tratamiento del espacio, con frecuencia de efectos dramáticos, y una aparente elección arbitraria del color. • El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía de la arquitectura clásica, concentrándose más bien en el contraste entre norma y transgresión, naturaleza y artificio, signo y subsigno
