Exalumnos de la Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia / Conservatorio de las Rosas 1921-1993

CONFERENCIA EN EL MARCO DEL 70 ANIVERSARIO DE LA FUNDACIÓN
DEL CONSERVATORIO DE LAS ROSAS.
ALUMNOS EGRESADOS DE LA ESCUELA SUPERIOR DE MUSICA SAGRADA
DE MORELIA / CONSERVATORIO DE LAS ROSAS (1921-1993).
Mtro. Alfredo Hernández Cadena
Docente del Conservatorio de las Rosas.
Con la publicación de la encíclica Motu Proprio de 1903 del papa Pio X, se gestó una
reorganización de la música sagrada que se fundamentó en el canto gregoriano, la polifonía,
el órgano, la composición y la dirección coral. Así mismo, tenía como propósito el crear
escuelas de música anexas a las iglesias 1 para seleccionar a los niños y jóvenes más aptos
para desarrollarse en la música religiosa y nutrir los templos de las arquidiócesis como
músicos de Iglesia sustentados por ésta misma. Este principio se concretó, tras un largo
proceso, con la fundación de la Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia con el
respaldo del arzobispo de Michoacán, Leopoldo Ruiz y Flores, la Iglesia Católica y las
diócesis del país en 1921. 2
De esta escuela egresó Miguel Bernal Jiménez el 30 de junio de 1927 como profesor y
maestro de música sagrada y, posteriormente fue becado para estudiar en el Pontificio
Instituto de Música Sacra en Roma, 3 de donde se graduó en 1933. 4 A su regreso, se
desempeñó como maestro en composición, órgano, y otras materias relativas a la música en
la Escuela Superior de Música Sagrada, de donde egresarían excelentes compositores e
intérpretes que serían fundadores de Facultades de Música en diversas Universidades
públicas del país y llegarían a tener presencia nacional.
Villaseñor, José María. “Las Escuelas de Música Sagrada en México” En: Schola Cantorum, Revista de
Cultura Sacro-Musical, números 11 y 12, 1939, p. 7.
2
Villaseñor, José María, “La Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia”, Beatriz Silva Editores,
Morelia, 1949, pp. 16-17.
3
Cf. Díaz Núñez, Lorena, “Como un eco lejano…”, INBA-CONACULTA, 2003, pp. 34-35.
4
Ibid. p. 60.
1
1
En el libro llamado La Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia, escrito por el Padre
Villaseñor, director de ésta desde su fundación, menciona que el plan de estudios de la
institución estaba fundamentado en el del Pontificio Instituto de Música Sacra en Roma 5. En
el capítulo El Canto de la Iglesia describe las materias que se impartían como el solfeo, la
escritura musical, el Canto Gregoriano y la polifonía vocal clásica. 6De igual manera, en lo
que se refiere a la composición, menciona que para que para que los alumnos obtuviesen el
Magisterio en esta área, debían presentar trabajos que incluyeran Música vocal extralitúrgica,
música litúrgica organística, música para piano, música de cámara y sinfónica, además de
presentar en examen público el dictado polifónico, pedagogía de la composición musical,
dirección coral y la crítica musical. Y, por último, el órgano, donde previamente los alumnos
debían tener seis cursos de piano para comenzar a estudiar el instrumento mencionado. Para
reforzar el aprendizaje, existió el premio Episcopal. Así mismo, para poder obtener cualquier
Magisterio debía contarse con la Licencia de Canto Gregoriano. 7
Por lo anterior, fueron varios alumnos los que recibieron la licencia gregoriana ya que éste
era el fundamento para poder ejercer como maestro de música sagrada o poder continuar en
los estudios con miras a obtener el Magisterio, fuese en Composición, en Canto Gregoriano
o en Órgano. El Padre Villaseñor menciona también un listado de todos los titulados entre
1921 y 1946. De todos aquellos, quienes recibieron Magisterio fueron los siguientes:
•
1940, Magisterio en Composición, Paulino Paredes.
•
1943, Magisterio en Canto Gregoriano, Pbro. Silvino Robles y Magisterio en
Composición, Domingo Lobato, Alfonso Vega Núñez, Guillermo Pinto. 8
•
1945, Magisterio en Canto Gregoriano, Pbro. José S. Valadez, Domingo Lobato y
Paulino Paredes.
Posterior a la fecha del libro publicado, quienes recibieron Magisterios fueron los
siguientes alumnos:
Villaseñor, José María, “La Escuela Superior de Música Sagrada…”, p. 47.
Cf. Villaseñor, José M., “La Escuela Superior de Música Sagrada...”, pp. 22-24.
7
Ibid p. 27.
8
Sandoval Mendoza, Hilda Esther, “La Obra de Guillermo Pinto Reyes en la Música Mexicana del Siglo XX.
A la búsqueda de una identidad nacional”, Tesis doctoral, Universidad Autónoma de Madrid, Departamento
Interfacultativo de Música, Facultad de Filosofía y letras, 2015, pp. 406-416.
5
6
2
•
1947, Magisterio en Canto Gregoriano, Pbro. Martín Pacheco. 9 Magisterio en
Composición, Primo Cuautli Xicalli y José de Jesús Hurtado y Alva.10
•
1949, Magisterio en Órgano, Alfonso Vega Núñez. 11
•
1950, Magisterio en Órgano, Guillermo Pinto. 12Magisterio en Canto Gregoriano,
Francisco Martínez Álvarez. 13
•
1951, Magisterio en Composición, Delfino Madrigal, José de Jesús Carreño y Celso
Chávez.14
Para el año de 1945, el Mtro. Miguel Bernal Jiménez funda el Conservatorio de las Rosas en
conjunción de varios socios de la Asociación Cultural Michoacana. Esto fue posible también
gracias al respaldo del gobernador del estado de aquel entonces, el Lic. José Ma. Mendoza
Pardo de tal forma que el Conservatorio se fundó el 15 de marzo de 1945 y se instaló en la
parte alta de la calle cerrada de San Agustín y el portal Allende. 15 Se integró el primer grupo
de docentes que contó con los siguientes maestros en el área de música: Ignacio Mier Arriaga,
Alfonzo Vega Núñez, Justino Camacho, Paulino Paredes, Nicolás Rico, Sergio Franco como
maestro de danza, Manuel Ponce Zavala en literatura, Alfonso Rubio en declamación y teatro,
Manuel Piña en artes plásticas y José Peñaloza en idioma italiano, todos bajo la dirección de
Bernal Jiménez.16
Dada la actividad internacional de Bernal Jiménez, se nombra como director de la institución
a Delfino Madrigal 17, respaldado por el Padre Marcelino Guisa, secretario de la Escuela
Superior de Música Sagrada de Morelia y quien colabora con Bernal Jiménez para impulsar
9
Programa de mano de la titulación, 1945. Archivo de la Biblioteca del Conservatorio de las Rosas (ABCR)
Programa de mano de la titulación de José de Jesús Hurtado de Alva y Primo Cuautli Xicali, septiembre de
1947. Archivo personal de Humberto Hurtado, hijo del Mtro. Hurtado de Alva.
11
Cf. Vega Núñez, Jorge, Crónica de una familia musical, Fimax publicistas, Morelia, 2004, pp. 51-52.
12
Sandoval Mendoza, Hilda Esther, “La obra de Guillermo Pinto…”, pp. 77-79. En esta tesis, la autora
menciona que su recital para recibir el Magisterio en Órgano, lo presentó en EEUU donde Bernal Jiménez le
escribió una obra a él para su ejecución en este examen, además de representar a la Escuela Superior de Música
Sagrada de Morelia.
13
Información aportada por su hijo, Mtro. Ignacio Martínez Madrigal, docente del área de composición
actualmente en el Conservatorio de las Rosas.
14
Programa de mano de la titulación, 1951, ABCR.
15
Vega Núñez, Jorge, “Crónica…”, pp. 67-68.
16
Torres, José Luis, Conservatorio de las Rosas, Michoacán, música y músicos, Serrano Ochoa, Álvaro, El
Colegio de Michoacán, Gobierno del Estado de Michoacán, 2007, p. 166.
17
Vega Núñez, Jorge, “Cronica…”, p. 68.
10
3
la nueva institución. Para poder ubicar la nueva institución en las instalaciones de la Casa del
Agrarista, que originalmente fue el convento de las monjas de Santa Catalina y
tradicionalmente conocido como “Las Rosas” que fue Colegio de Música entre los siglos
XVIII y XIX, se constituyó en 1950 la Asociación Civil Conservatorio de las Rosas, con el
respaldo del presidente de la República, el Lic. Miguel Alemán y así poder recibir el
inmueble18 en comodato, donde hasta la fecha se ubica, sin tener conflicto de interés con la
Iglesia. Por lo anterior, el primer periodo de la historia del Conservatorio de las Rosas es
como la Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia y se ubica de 1921 a 1950.
Hago un breve paréntesis en este punto para explicar por qué ubicar la nueva escuela en este
edificio. Posterior a su origen, el edificio que alberga al Conservatorio de las Rosas 19 se
dedicó a la educación musical. En el siglo XVIII, el Vicario General de Valladolid, el Dr.
Miguel Romero López Arbizu, propuso al Obispo Juan José de Escalona y Calatayud (17291737) un proyecto para crear un colegio para mujeres. Éste último ya había fundado en Celaya
una institución para la educación femenina por lo que aceptó la propuesta.20
Las monjas de Santa Catalina que ocupaban el lugar se trasladaron a su nuevo edificio que se
conoce como “las monjas” por lo que hubo oportunidad para ubicar el colegio. Quien retomó
el proyecto a la muerte del Obispo Escalona, fue el Obispo Francisco Matos Coronado y la
institución abrió sus puertas el 30 de agosto de 1743, día en que se celebra a Santa Rosa de
Lima por lo que el colegio recibió el nombre de Colegio de Santa Rosa de Santa María. 21
18
Ibidem.
El edificio fue ocupado originalmente por las monjas dominicas de Santa Catalina de Siena. Para mayor
información se puede revisar en Sigaut, Nelly, “Azucenas entre espinas. El traslado del convento de las monjas
de Santa Catalina de Siena en Valladolid en 1738” en El arte y la vida cotidiana, XVI Coloquio Internacional
de Historia del Arte, UNAM, Edición de Elena Estrada de Gerlero, México, 1995.
20
Muriel, Josefina, “La sociedad novohispana novohispana y sus colegios de niñas. Tomo II. Fundaciones de
los siglos XVII y XVIII y conventos del siglo XVIII y su desarrollo hasta el siglo XIX” México, Universidad
Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Históricas, 2004, pp. 347-348.
21
Ibid p. 349.
19
4
A la muerte del obispo Matos Coronado, el vicario Francisco Xavier Vélez de Guevara que
ocupó este cargo entre 1744 y 1762, sacó adelante la institución al crear un conservatorio 22
de música.
Dada la amistad entre el nuevo obispo en Valladolid Martin de Elizaecoechea y el arzobispo
de México, Vizarrón y Eguiarreta, hubo concordancia para el impulso de esta institución por
lo que se le dio a esta escuela un legado testamentario de 10 000 pesos a través del obispado
de Michoacán. 23 Cabe hacer mención de que el arzobispo de México fue quien fundó el
Colegio de San Miguel de Belem, el cual era una escoleta femenina de música dependiente
de la Iglesia y en la cual se enseñaba música a las niñas que pertenecían a éste24. Sobre este
Colegio que se tuvo referencia para la fundación de “las Rosas”, de hecho, el uniforme que
utilizaban las colegialas se basó en aquel. 25
Miguel Bernal Jiménez menciona en su artículo “La música en Valladolid de Michoacán”
que la fundación del colegio de las Rosas fue reconocido en un Breve26 del Papa Benedicto
XIV en 1748.27 Los instrumentos que se enseñaban en aquella época fueron el violín, órgano,
arpa, piano, guitarra, oboe y el canto. Las actividades del colegio, con sus altibajos, se
mantuvieron ininterrumpidas hasta que, en 1831, después de consumarse la independencia,
la institución quedó en observancia de la Junta Inspectora de Instrucción Pública 28 y en el
año de 1870 cerró definitivamente. De este año hasta la asignación del edificio a la asociación
llamada Conservatorio de las Rosas, A.C. en 1950, el lugar fue cuartel y posteriormente la
Casa del Agrarista. Cabe hacer mención que previo al cierre del colegio, al exterior, existieron
varias academias de música que datan incluso de 185129.
22
Conservatorio [conservatoire, conservatorium] Institución para la enseñanza de músicos. Ver Educación
musical. Grove Dictionary of Music and Musicians, Tomo 4, Macmillan Publishers Límites 1980, p. 668.
Traducción mía.
23
Muriel, Josefina, “La sociedad novohispana…” p. 352.
24
Lanam, F.S., “El Colegio de San Miguel de Belem: México´s First Famale Conservatory”. UC Santa Cruz,
2018. Abstract. Traducción mía.
25
Ibid. p. 350
26
Breve, Documento emitido por el papa y redactado en forma menos solemne que las bulas. Diccionario de
la Real Academia Española, Tomo 1, España, 1992, p. 324.
27
Muriel Josefina, “La sociedad novohispana…”, p. 352.
28
Ibid. p. 358.
29
Gutiérrez López, Miguel Ángel, “Los estudios musicales en la Universidad Michoacana, 1917-1940”,
Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, 2002, p. 31.
5
Dado que en el pasado, el edificio ya había funcionado como escuela de música y respaldado
por la Iglesia, el instalar ahí al Conservatorio de las Rosas fue una oportunidad única para
continuar con una tradición musical y religiosa, aun cuando en la fundación de la escuela el
respaldo eclesiástico estuvo velado por las condiciones predominantemente laicas en el país.
Ahora, retomo el punto principal de este documento sobre los exalumnos de esta institución.
De 1950 a 1993, constituye el segundo periodo de la Escuela Superior de Música Sagrada de
Morelia ahora como Conservatorio de las Rosas y el primero de éste como nueva institución
de enseñanza de la música. En esta etapa quienes recibieron el Magisterio en Composición y
Órgano fueron:
•
1958, Magisterio en Composición, Rubén Valencia Cortés.30
•
1964, Magisterio en Composición, Tarcisio Medina
•
1972, Magisterio en Composición, José Carmen Saucedo García.
•
1974, Magisterio en Órgano, José Carmen Saucedo García, titulado por Guillermo
Pinto, egresado en 1943.
Legalmente el Conservatorio ya era un ente civil separado de su alma sacra, sin embargo, las
materias musicales que se impartieron continuaron con su origen litúrgico. Este cambio al
mundo laico, ocasionó que la producción de alumnos con Magisterio decayera pues en esta
década fallecería sus pilares: en 1956 mueren Bernal Jiménez y Romano Picutti, director
fundador del coro de los Niños Cantores de Morelia y poco tiempo después, en 1961 el Padre
Villaseñor, director fundador de la Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia. De este
momento en adelante, el Padre Guisa fungió como director hasta 1980. 31
En 1982 se designa al Mtro. J. de Jesús Carreño director del Conservatorio y lo sucedería en
1988 el Mtro. Domingo Lobato ambos egresados de la Escuela Superior de Música Sagrada
de Morelia. Le sucede Manuel de Elías en 1989 y Gerardo Cárdenas funge como último
director del Conservatorio de las Rosas con el espíritu de la Escuela de Música Sagrada del
Gutiérrez Guzmán, Jesús, “Orquesta Sinfónica de Michoacán, Orígenes”, Secretaría de Cultura de
Michoacán, México, 2017, p. 249.
31
Vega Núñez, Jorge, “Crónica…”. p. 79.
30
6
año 199032 a 1993. A mí parecer el segundo periodo del Conservatorio de las Rosas es el que
parte de la designación del Dr. Luis Jaime Cortéz en 1994 a la fecha y ocasionó la
desaparición definitiva de su origen, la Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia.
Una de las características de la escuela era que los alumnos avanzados y exalumnos impartían
algunas de las materias musicales a los principiantes. Esto permitió que en todo momento los
exalumnos dieran soporte a la escuela, tanto la de música sagrada como el Conservatorio y
de esta manera, dar continuidad a la forjada tradición musical de la institución. Es por esta
razón que aún con los decesos de Bernal, Picutti y el padre Villaseñor, permeara este halo
sacro en la enseñanza. Así mismo, los alumnos egresados eran enviados a diferentes diócesis
para trabajar como organistas o maestros de capilla en las iglesias o catedrales. En
complemento a esta actividad, también se desempeñaron en la docencia universitaria,
formación de coros y la composición que abordó la música religiosa y profana, que
generalmente fue de perfil nacionalista.
A partir del comentario anterior, describo brevemente las actividades que desarrollaron y los
estados donde se ubicaron algunos de los alumnos mencionados anteriormente en la
República:
•
Paulino Paredes, se le envió a Monterrey a petición de la diócesis de aquel lugar y
fundó la Escuela Diocesana de Música Sagrada y fue director fundador de la Escuela
de Música de la Universidad Autónoma de Nuevo León 33 . Antes de su partida a
Monterrey, fue docente y director de la Escuela Popular de Bellas Artes de la
Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo y también fungió como consejero
universitario.
•
Domingo Lobato, se ubicó en Guadalajara y fue parte del primer cuerpo académico
de la Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara en 1952 y de 1954 a 1973
Torres, José Luis, “Conservatorio de las Rosas…”, p. 167.
Pareyón, Gabriel, Diccionario Enciclopédico de la Música en México, Tomo 2, Universidad Panamericana,
México, 2007, p. 807.
32
33
7
se desempeñó como director de la misma. Además de esta actividad fue organista
titular de la Iglesia de San Felipe Neri por treinta y tres años.34
•
Delfino Madrigal, se desempeñó como organista titular de la Catedral Metropolitana
de la Ciudad de México, la Iglesia del Carmen y de San Pedro en la misma ciudad,
docente en el Conservatorio Nacional de Música, investigador de la cultura purépecha
por parte del INAH, y realizó giras a Europa y Canadá.35
•
Guillermo Pinto, al poco tiempo de haberse graduado, estudio en París con Marcel
Dupre y Nadia Boulanger. A su regreso se estableció en León, Guanajuato e impartió
clases en la Universidad de Guanajuato, el Conservatorio de Música y Artes de
Celaya, el Conservatorio de las Rosas y por un breve tiempo en el Pio Latino de Roma
en Italia.36
•
José de Jesús Hurtado de Alva, fue maestro de capilla de la Catedral de Tampico,
Tamaulipas, fundador de la Escuela Diocesana de Música Sacra, fundador y director
del Instituto Regional de Bellas Artes de Tampico y Ciudad Madero. 37
•
Alfonso Vega Núñez, fue director de la Escuela Popular de Bellas Artes de 1951 a
1959, solista con diferentes orquestas del país, realizó giras internacionales y el 1966
fundó el Festival Internacional de Órgano de Morelia que actualmente lleva su
nombre.38
•
José de Jesús Carreño, se desempeñó como director del conservatorio de las Rosas en
diferentes momentos. Posterior a su titulación, fue a París donde estudió con los
maestros Rolande Falcinelli y Darius Milhaud. Dirigió muchas ocasiones la Orquesta
sinfónica de Michoacán con quien estrenó su concierto para violín y orquesta; así
Morales de la Mora, María Enriqueta, “La Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara, 1952-2004:
preludio y desarrollo de una institución jalisciense de la música académica”, Universidad de Guadalajara,
México, 2010, pp. 39-40.
35
Ramírez Rodríguez, María Guadalupe, “Delfino Madrigal Gil: Vida, obra y trayectoria de un músico
michoacano”, tesis de licenciatura en historia, UMSNH, Facultad de Historia, Morelia, Michoacán, 2020, pp.
414-415.
36
Sandoval Mendoza, Hilda Esther, “La Obra de Guillermo Pinto Reyes…”, pp. 113-115.
37
Programa de mano del concierto homenaje a J. Jesús Hurtado de Alva, organizado por el Instituto Regional
de Bellas Artes, el Instituto Nacional de la Juventud Mexicana, exalumnos y el ayuntamiento de Tampico,
Tampico, Tamaulipas, 20 de Noviembre de 1977. Archivo personal de Humberto Hurtado, hijo del Mtro.
Hurtado de Alva.
38
Nota de El Universal, Cultura, “Fallece el músico Alfonso Vega Núñez”, agencia Notimex, 19-08-2015.
34
8
mismo, dirigió también en varios momentos la Orquesta de Cámara de la Universidad
Michoacana.
•
Tarcisio Medina, en 1971 obtiene de la Fundación Rotary Internacional, una beca
para estudiar dirección de orquesta en la Escuela Superior de Música (Staatliche
Hochschule für Musik) en Hamburgo, Alemania, estudiando con los maestros
Wilhem Brückner-Rügebberg y Hans Schmidt Isserstedt
39
. A su regreso, se
desempeñó como director titular de la Orquesta Sinfónica de Michoacán. Fundó la
Coral Moreliana en 1973 y laboró como profesor en el Conservatorio de las Rosas.
Se convirtió en el recipiendario de la obra de Gerhart Muench de quien difunde su
obra hasta la fecha.
•
José Carmen Saucedo, se perfeccionó en el Pontificio Instituto de Música Sacra de
Roma en órgano, composición, musicología, paleografía y semiología gregoriana.
Realizó giras de concierto en Italia, España y México. Fue ganador del primer premio
de composición “Silvestre Revueltas” de la UNAM. Fue docente del Conservatorio
de las Rosas.40
Con lo expuesto anteriormente, la producción de profesionales egresados del Conservatorio
de las Rosas en el área de órgano, el canto gregoriano y la composición particularmente, fue
fructífera y se prolongó mucho más allá del fallecimiento del Mtro. Bernal Jiménez, mentor
de muchos de ellos. Prácticamente, todos los alumnos mencionados les fue posible
desarrollar más sus conocimientos en el extranjero con la preparación adquirida, y tener
proyección en el ámbito laboral en los lugares donde se asentaron. De igual manera, esta
solidez mantuvo muy en alto el nivel educativo musical del Conservatorio de las Rosas.
Hay muchos más exalumnos que tuvieron una proyección importante en sus carreras, pero
no existen referencias sobre el periodo en que obtuvieron su Magisterio. Sin embargo, como
mencioné anteriormente, era requisito indispensable obtener la licencia gregoriana para poder
desempeñarse como profesor y maestro de música sacra y de aquí, con estudio, poder recibir
39
40
Medina Reséndiz, Tarcisio, Semblanza Biográfica.
Saucedo García, José Carmen, Resumen Curricular.
9
el Magisterio posteriormente. Cabe señalar que sólo con la licencia estaban preparados a un
cierto nivel para desempeñarse como músicos tanto en la iglesia como en los demás
ambientes laborales.
Enlisto los nombres de otros exalumnos:
•
Bonifacio Rojas, su licencia gregoriana la obtuvo en 1943. Fue director fundador de
la Orquesta Sinfónica de Michoacán y realizó varias obras para la misma orquesta y
obras corales.
•
Luis Berber, quien fue director del Coro de Niños Cantores de Morelia y trabajó con
el Mtro. Romano Picutti, además de fundar un coro en Texas y ser director de la
Orquesta del Palacio de Bellas Artes.41
•
Felipe Ledesma Guillén, quien también trabajó como asistente con Romano Picutti
en el Coro de los Niños Cantores de Morelia, se dedicó a la dirección coral
mayoritariamente. Existen composiciones de él también por lo que es probable que
haya obtenido el Magisterio en Composición, sin embargo, no hay fuentes que
informen sobre su vida y actividad.
•
Primo Cuautli Xicali, a su egreso fue a Monterrey y colaboró con Paulino Paredes.
También hizo composiciones que a la fecha se desconocen.
•
Roberto Oropeza Licona, al titularse, se especializó en Órgano en el Pontificio
Instituto de Música Sacra, se desempeñó como pianista acompañante de los Niños
Cantores de Morelia y posteriormente, como Maestro de diversas materias y órgano
en el Conservatorio Nacional de Música de la Ciudad de México. Musicalizó el
Himno al Estado de Hidalgo el cual hasta la fecha se presenta en los actos cívicos. 42
Actualmente radica en Morelia y goza de su jubilación.
Sobre los géneros de composición que todos los alumnos en general abordaron fueron:
música para órgano, para voz y órgano o piano, música coral a capella o con acompañamiento
de órgano, música de cámara, música sinfónica, ballet y conciertos para algún instrumento y
orquesta. Aunado a lo anterior, con el fin de tener clara diferencia entre la música religiosa y
Pareyón, Gabriel, “Diccionario enciclopédico de Música en México”, Universidad Panamericana, México,
2005, p. 131.
42
ANEXO_3_ANTECEDENTES_HIMNO_AL_ESTADO_DE_HIDALGO PDF
41
10
profana, compusieron mucho en este último perfil con el fin de conocer de manera práctica
esta diferencia.
El repertorio compuesto por todos estos exalumnos, así como su actividad profesional es en
muchos casos desconocido. Varios de ellos ya han salido a la luz por investigaciones sobre
ellos, así como la difusión de su repertorio como el caso de Paulino Paredes de quien su obra
para orquesta sinfónica y para órgano ya ha sido grabada. De Domingo Lobato, su propio
hijo elaboró el catálogo de su obra y ya existe también una investigación y recientemente se
presentó una tesis en el área de historia sobre Delfino Madrigal. Después de lo expuesto
anteriormente y con base en los elementos buscados en las fuentes hasta ahora encontré,
menciono que el primer alumno en recibir un Magisterio fue Paulino Paredes en 1940 y el
último José Carmen Saucedo en 1974.
Este 70 aniversario del Conservatorio de las Rosas habría que celebrarlo con un trabajo
musicológico: la recuperación de la obra de todos estos exalumnos, difundirla y así, dar a
conocer el origen de esta institución que llenaría un hueco histórico musical en el país.
Bibliografía
Díaz Núñez, Lorena, “Como un eco lejano…”, INBA-CONACULTA, 2003.
Diccionario de la Real Academia Española. Tomo 1, España, 1992.
Grove Dictionary of Music and Musicians, Tomo 4, Macmillan Publishers Limited 1980.
Gutiérrez López, Miguel Ángel, “Los estudios musicales en la Universidad Michoacana,
1917-1940”, Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, 2002.
Gutiérrez Guzmán, Jesús, “Orquesta Sinfónica de Michoacán, Orígenes”, Secretaría de
Cultura de Michoacán, México, 2017.
Lanam, F.S., “El Colegio de San Miguel de Belem: México´s First Famale Conservatory”.
UC Santa Cruz, 2018.
Martínez Madrigal, Ignacio, información vía correo electrónico, 15 de octubre de 2020.
11
Medina Reséndiz, Tarcisio, Semblanza Biográfica.
Morales de la Mora, María Enriqueta, “La Escuela de Música de la Universidad de
Guadalajara, 1952-2004: preludio y desarrollo de una institución jalisciense de la música
académica”, Universidad de Guadalajara, México, 2010.
Pareyón, Gabriel, “Diccionario enciclopédico de Música en México”, Tomo 1, Universidad
Panamericana, México, 2005.
Pareyón, Gabriel, Diccionario Enciclopédico de la Música en México, Tomo 2, Universidad
Panamericana, México, 2007.
Ramírez Rodríguez, María Guadalupe, “Delfino Madrigal Gil: Vida, obra y trayectoria de
un músico michoacano”, tesis de licenciatura en historia, UMSNH, Facultad de Historia,
Morelia, Michoacán, 2020.
Sandoval Mendoza, Hilda Esther, “La Obra de Guillermo Pinto Reyes en la Música
Mexicana del Siglo XX. A la búsqueda de una identidad nacional”, Tesis doctoral,
Universidad Autónoma de Madrid, Departamento Interfacultativo de Música, Facultad de
Filosofía y letras, 2015.
Saucedo García, José Carmen, Resumen Curricular
Sigaut, Nelly, “Azucenas entre espinas. El traslado del convento de las monjas de Santa
Catalina de Siena en Valladolid en 1738” en El arte y la vida cotidiana, XVI Coloquio
Internacional de Historia del Arte, UNAM, Edición de Elena Estrada de Gerlero, México,
1995.
Torres, José Luis, Conservatorio de las Rosas, Michoacán, música y músicos, Serrano Ochoa,
Álvaro, El Colegio de Michoacán, Gobierno del Estado de Michoacán, 2007.
Vega Núñez, Jorge, Crónica de una familia musical, Fimax publicistas, Morelia, 2004.
Villaseñor, José María, “La Escuela Superior de Música Sagrada de Morelia”, Beatriz Silva
Editores, Morelia, 1949.
Revista
12
Villaseñor, José María. “Las Escuelas de Música Sagrada en México” En: Schola Cantorum,
Revista de Cultura Sacro-Musical, números 11 y 12, 1939.
Archivos
Archivo de la Biblioteca del Conservatorio de las Rosas (ABCR).
Archivo personal de Humberto Hurtado, hijo del Mtro. Hurtado de Alva.
Notas periodísticas
Nota de El Universal, Cultura, “Fallece el músico Alfonso Vega Núñez”, agencia Notimex,
19-08-2015.
Página electrónica
www.hgo.sep.gob.mx>contentPDF,
ANEXO_3_ANTECEDENTES_HIMNO_AL_ESTADO_DE_HIDALGO PDF
13