Lic. Medios Interactivos Michelle C. Sepúlveda Rodríguez. Análisis Cinematográfico 3°A CINE SONORO. Fue en 1927 la primera exhibición pública del cine sonoro en Nueva York, con el largometraje de The Singer Jazz. Se le considera "película sonora" a un rodaje que incluye sonido, y este se sincroniza con lo que se ve en pantalla tanto en imagen como diálogos. Según yo, no se detuvo el movimiento sonoro solo por algunos países se adoptó de una manera rápida y a otros aún se arraigaban al nuevo método con lentitud. Los principales problemas del cine sonoro eran las complicaciones técnicas de los proyectores de sonido cuando a veces había distorsión de estos al momento de querer procesar los códigos de imagen y de sonido. También, al momento de rodaje los equipos de sonido de la época exigían que la persona que hablaba se dirigiese al micrófono y a corta distancia, la fidelidad de grabación era poco efectiva y lograr sincronización era complicado. Se mantuvo un poco la comedia, muy usada en el cine mudo, y el romance se reforzó, así como musicales. La "Película Sonora Experimental" de William Dickson en 1894 fue la primera película con sonidos sincronizados que consistió en una sesión de violín mientras filmaban a dos hombres (Dickson y Edison), bailan al son de la música. El cine hablado es una variante del cine sonoro, y consiste en la sustitución de diálogos que anteriormente venían escritos en rótulos de sonido, música cantada que aparecía en imagen para transmitir las sensaciones que se quería expresar en las películas o en ciertas escenas. El "sonido óptico avanzado" con aplicación comercial fue un sistema del inventor Lee De Forest era grabada fotográficamente en un lado de la cinta de la película para crear una copia compuesta con la intención de conseguir una correcta sincronización del sonido y la imagen de la grabación. El “Sound-on-disc Consistía en que un proyector de cine estaba entrelazado mecánicamente a un plato fonográfico permitiendo una sincronización permitiendo secuencias de bandas sonoras (que tenían música) y efectos de sonido instrumentales y vocales que eran el acompañamiento para los rodajes, discos para películas al momento de rodar. El Sound-on-film era también un proyector donde una filmación de sonido está acompañada por una imagen o serie de acciones, puesto en post producción sincronizando el sonido y la imagen. Roger Shepard y conocida como la escala de Shepard, creó la ilusión de profundidad acústica. En sus composiciones consigue crear una sonoridad con rango de frecuencias; una ilusión auditiva que nos hace percibir que un sonido no deja de elevarse o disminuir su tono constantemente. Movietone Es un sistema captador de sonido, propiedad de la corporación estadounidense 21st century Fox pero que antes tuvo aportaciones de Lee De Forest y en 1922 incorporado a los proyectos de Jo Engel, Hans Vogt y Joseph Massole; porque este aparato logró acoplar filmaciones simultáneamente el sonido con la imagen. Vitaphone. Fundada en 1926 por Bell Telephone Laboratories y Western Electric. Era un sistema de grabación utilizado para el cine sonoro, con la idea de incrustar en las películas sonidos por separado (en discos separados); consistía en un proyector, amplificador y altavoces. El Fantasound fue un proceso de grabación desarrollado por el Ing. William E. Garity, fue de los primeros de sonido estereofónico, con este se hizo la película animada de Walt Disney "Fantasía" en 1940, siendo la primera película comercial con sonido multicanal. En el cine mudo se añadían cuadros de texto para aclarar la situación que ocurría en las escenas. Cuando empezaron las grabaciones de los diálogos hablados fue después de los sistemas de grabación de bandas sonoras , luego ya se agregó las grabaciones vocales para que el ensamblaje de sonido fuera más unificado con elemento instrumentales y efectos de sonido. Prof. Marco Baltierra
