CUESTIONARIO PARA EL ANÁLISIS DE UNA PUESTA EN ESCENA Asignatura: Técnicas y Lenguajes de la Puesta en escena Profesor: Alberto Bermúdez Castillo. Curso: 2019/20 A. DATOS TÉCNICOS Y ANÁLISIS PREVIO - Título de la pieza, fecha y lugar de puesta en escena. Nombre del coreógrafo/s. Nombre del compositor musical. Nombre del diseñador de iluminación, vestuario y escenografía. Nombre del grupo/compañía. Financiación y/o patrocinio del proyecto. Estudio previo general del espectáculo anterior de la compañía si lo hubiera. Ubicación de la compañía y/o coreógrafo dentro del ámbito artístico-cultural. Argumento, sinopsis y/o discurso del coreógrafo sobre la propuesta. Tipo de obra según su originalidad o adaptación . B. CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA PUESTA EN ESCENA - Calificación personal de la obra y justificación (de 0 a 10) . Describe con tus palabras el argumento o la idea de partida de la obra. ¿Es la puesta en escena coherente con el argumento o la idea en que se basa? ¿Qué es lo que más resaltarías positivamente de esta puesta en escena?¿Qué es lo que más te ha molestado o producido rechazo? Describe brevemente el inicio y el final de la obra. Descripción del uso del ritmo y la tensión en la obra. Momentos fuertes, débiles y aburridos. Tempo lento o rápido. ¿Ha ido el tempo en consonancia con la obra? Comentario adicional que se quiera agregar. C. ANÁLISIS DETALLADO DE LA PUESTA EN ESCENA a. Música, efectos sonoros y voz - ¿Se han utilizado voces? Describe cómo son, su función dentro de la obra y sentido. En caso de aparecer texto, letras de canciones o carteles ¿Qué cuenta?¿Qué relación tienen con el resto de la escena? Describe el estilo de la música, cambios y cómo es utilizada en las transiciones . REALIZADO A PARTIR DE LOS GUIONES DE: Pavis, Patrice. El análisis de los espectáculos (Spanish Edition) . Grupo Planeta - Argentina. Kindle Edition. http://retratosenmovimiento.blogspot.com/2012/04/guia-para-hacer-una-critica-de-danza.html obtenido el 11/11/2019 CUESTIONARIO PARA EL ANÁLISIS DE UNA PUESTA EN ESCENA Asignatura: Técnicas y Lenguajes de la Puesta en escena Profesor: Alberto Bermúdez Castillo. Curso: 2019/20 - - ¿Uso general de música diegética o extradiegética? ¿Tienen importancia los sonidos realizados por los bailarines en escena al moverse? ¿Utilizan su cuerpo como instrumento? ¿Qué finalidad o sentido tiene? ¿Qué sentido o significado posee el silencio en la obra? ¿Destaca un momento importante donde se utiliza y su finalidad discursiva? Descripción de los efectos sonoros y su utilización dentro de la escena. b. Escenografía - Estilo estético y descripción formal de la escenografía, elementos principales que la conforman . - Grado de abstracción de la escenografía. Vinculo entre el espacio representado y el ficcional de la obra si lo hubiere. - Relación entre el espacio del público y el espacio actoral. Tipo de escenario. - Función dramatúrgica del espacio escénico y de su ocupación mediante la coreografía; uso de zonas, términos, niveles de actuación, recorridos, entradas y salidas... - Relación entre el espacio escénico visible y el espacio extraescénico, si lo hubiera. b) Iluminación - Descripción formal de la iluminación, principales elementos técnicos que la conforman y posición de las fuentes de luz de forma general. - Función dramatúrgica general de la luz y su relación con la escena. - ¿Se hace uso en escena de fuentes de luz visibles en la escena o que los intérpretes manipulen (linternas, lámparas, focos...)?¿Cuál es su sentido? - Nivel de realismo/abstracción de la iluminación. - Uso de los colores y su discurso dentro de la obra. - Función dramatúrgica de las intensidades, fundidos y los oscuros, así como su discurso general. Describe algunos efectos que te hayan llamado la atención y el significado de los mismo dentro de la obra. c) Indumentaria, caracterización y utilería - Descripción formal del vestuario y caracterización por bailarines, o grupos de ellos. - Función dramatúrgica general de la Indumentaria y caracterización. REALIZADO A PARTIR DE LOS GUIONES DE: Pavis, Patrice. El análisis de los espectáculos (Spanish Edition) . Grupo Planeta - Argentina. Kindle Edition. http://retratosenmovimiento.blogspot.com/2012/04/guia-para-hacer-una-critica-de-danza.html obtenido el 11/11/2019 CUESTIONARIO PARA EL ANÁLISIS DE UNA PUESTA EN ESCENA Asignatura: Técnicas y Lenguajes de la Puesta en escena Profesor: Alberto Bermúdez Castillo. Curso: 2019/20 - Uso de máscara y su discurso en relación al personaje y la escena. Cambios en la indumentaria y/o caracterización y su significado / función. Nivel de realismo/abstracción del vestuario y caracterización Grado de realismo/abstracción de la iluminación. Descripción formal de la utilería que aparece en escena. Función dramatúrgica general de la Indumentaria y la caracterización. d) Intérpretes / bailarines - Número de intérpretes en la obra y el rol de cada uno en relación a la puesta en escena. ¿Hay diferentes grados de calidad técnica según el personaje/ bailarín? Descripción general del tipo técnicas interpretativas y expresión corporal. Uso de los solos e importancia dentro de la obra. Descripción general de la proxémica como lenguaje entre el grupo y el individuo o entre individuos. ¿Reconoces algún leitmotiv dentro de la danza? Descríbelo y explica su relación con la obra. Descripción general del uso del movimiento, composición y trayectorias en relación a la trama o concepto de las escenas. Uso de las entradas y salidas. Aspectos a destacar sobre su utilización. ¿Crees que el estilo de danza está en sintonía con el tema tratado? ¿Por qué? REALIZADO A PARTIR DE LOS GUIONES DE: Pavis, Patrice. El análisis de los espectáculos (Spanish Edition) . Grupo Planeta - Argentina. Kindle Edition. http://retratosenmovimiento.blogspot.com/2012/04/guia-para-hacer-una-critica-de-danza.html obtenido el 11/11/2019
