Reggaeton El Reggaeton es un estilo de música bailable, que se volvió popular con la juventud Latinoamericana a principio de los 90s y se extendió a las audiencias de Norte América, Europa, Asia, y Australia durante los primeros años del Siglo XXI. El Reggaeton mezcla música Jamaiquina, principalmente Reggae y Dancehall, con sonidos Latinoamericanos, como bomba y plena (ritmos folclóricos puertorriqueños), así como también mezcla Hip Hop y RAP en español. El Reggaeton le ha dado a la juventud hispana, empezando por aquellos de Panamá y Puerto Rico, un género musical que pueden considerar propio. La influencia del Reggaeton ha alcanzado el grueso de las comunidades Latinas en los Estados Unidos, así como también a las audiencias Latinoamericanas. Mientras toma influencias del Hip Hop y el Dancehall, seria un error definir al Reggaeton como la versión ‘Hispana’ o ‘Latina’ de alguno de estos géneros; el Reggaeton tiene sus ritmos y rimas específicas, mientras que el Hip Hop Latino es simplemente Hip Hop grabado por artistas con raíces latinas. El ritmo característico del Reggaeton es conocido como “Dem Bow”. El nombre hace referencia al titulo de una canción de Dancehall que popularizo esos beats (golpes) anteriormente, a principios de los 90s. Los orígenes del Reggaeton representan un híbrido de varios géneros musicales diferentes e influencias de varios países en el Caribe, América Latina y los Estados Unidos. El género del Reggaeton sin embargo está más asociado con Puerto Rico, ya que fue aquí donde este estilo musical se popularizo y volvió famoso, y de donde pertenecen la mayoría de las estrellas que lo originaron. Las líricas del Reggaeton tienden a ser más derivadas del Hip Hop que del Dancehall. Como en el Hip Hop, el Reggaeton ha causado bastante controversia, aunque en menor medida, debido a que son pocas las canciones con letras tan explicitas y relacionadas a la explotación de la mujer; los seguidores dicen que esas críticas están fuera de lugar, debido a que la mayoría de las canciones de Reggaeton no poseen malas palabras en sus letras, así como tampoco términos violentos. Yendo más lejos la controversia vendría por el Perreo, un baile de sexualidad explícita que esta fuertemente asociado al Reggaeton. Orígenes Las bases del Reggaeton iniciaron en Panamá, aunque la música fue evolucionando y dándosele más importancia en Puerto Rico. El Reggaeton empieza como una adaptación del reggae Jamaiquino (y del posterior Dancehall Jamaiquino) a la cultura hispana en Panamá. Los orígenes del Reggaeton empezaron con las primeras grabaciones de Reggae Latino-Americanas hechas en Panamá durante los años ‘70s. Según se informa, la influencia del Reggae Jamaiquino en la música Panameña ha sido muy fuerte desde principios del siglo XX, cuando los trabajadores de Jamaica fueron usados para construir el Canal de Panamá. Artistas como El General, Chicho Man, Nando Boom, Renato, Black Apache son considerados los primeros DJs de Raggamuffin de Panamá. El General ha sido identificado como uno de los padres del Reggaeton, mezclando al Reggae de Jamaica en una versión Latinizada. Era una práctica común traducir las letras del Reggae de Jamaica al español y cantarlas en sus melodías originales, esta forma fue denominada “Spanish Reggae” o “Reggae en español”. Mientras tanto, durante la década del 80 el rapero de Puerto Rico, Vico C, lanzo discos de Hip Hop en español en su isla nativa. Su producción de cassettes a lo largo de los 80s, mezclando Reggae y Hip Hop, también ayudo a extender el sonido del Reggaeton, por lo cual se le da tanto crédito a este Rapero. La extensión del movimiento del “Spanish Reggae” en las comunidades Latino-Americanas y en los centros urbanos de Estados Unidos ayudo a incrementar su popularidad. Durante los 90s la producción de Reggae se torno seria en Panamá; esto también ocurrió separadamente en Puerto Rico, debido al incremento de popularidad del Ragga de Jamaica. Hacia mediados de la década, los Puertorriqueños estaban produciendo sus propios “riddims”, con claras influencias del Hip Hop y otros estilos. Estos eran considerados los primeros tracks de Reggaeton verdaderos, primeramente llamados “under”, la forma corta de “Underground”. DJ Playero (imagen) fue uno de los más famosos productores de esa época, lanzando muchos cassettes underground que incluían las primeras actuaciones de los artistas que pronto serian famosos, como Daddy Yankee. Las bases del Reggaeton estaban en Puerto Rico en aquellos tiempos, con la unión del Spanish Reggae Panameño, y las influencias del Dancehall, el Hip Hop y varios otros géneros musicales Latino Americanos. El Reggaeton muto con los años, en varios puntos siendo llamado “Melaza”, “Música Underground”, “Reggae de Puerto Rico”, y “Dem Bow”. Este último nombre originado por el distinguidísimo ritmo que incluye el Reggaeton: el Dem Bow (a veces escrito como “Dembow”). Este beat estaba construido por el productor de discos de Jamaica Bobby “Digital” Dixon, y primero se volvió popular en la canción “Dem Bow” tocada por el artista de Dancehall Jamaiquino Shabba Ranks en 1991. La canción y el beat consiguieron más popularidad entre los Latinos cuando el artista panameño El General (imagen) lanzo la canción “Son Bow” en 1991, un riddim en español de “Dem Bow” usando la misma pista para cantarla. Debe aclararse que ni Shabba ni El General cantaban “Reggaeton”, así como tampoco llevaba ese nombre el género cuando se formo. Adicionalmente “Dem Bow” fue solo un single en el catalogo de Shabba; con Ranks sin cantar otra canción significativa con el beat del “Dem Bow”. Sin embargo la influencia del beat original de Bobby Digital es innegable, y el Reggaeton moderno a menudo todavía refleja la instrumentación base, así como también la estructura rítmica original. El Reggaeton pasó de ser un género clandestino, a ser uno de los ritmos más populares en América Latina. La comercialización dio paso a las «tiraeras»: DJs enemigos comenzaron una guerra lírica, donde se fue escalando la enemistad y la rencilla. Estas rencillas y muchas otras hicieron decaer el reggaeton a finales de los años 1990 (1997-2000). Un acuerdo entre todos los bandos de terminar con la «tiraera» permitió que se destacaran artistas a la misma vez que compilaciones. Benny Blanco presenta a Daddy Yankee (imagen) y Don Chezina, pero la gente siguió prefiriendo las compilaciones de varios artistas. Se siguió escuchando el género, ya popular entre la juventud, que llegó a calar en los sentidos rítmicos del resto de América Latina y los Estados Unidos, lo que le ha dado una posición no esperada para una música que en el año 2000 se consideró en penumbra. Héctor y Tito, (que luego lanzaron al Rey Don Omar a la fama) fueron los primeros en llenar conciertos y en mostrarle al mundo este estilo con temas tales como Baila Morena, entre otros. A partir del año 2002 este género entró en su momento de apogeo, dándose a conocer en múltiples países. Dembow El ritmo del Dembow en sí fue descubierto y producido por DJ's de dancehall jamaiquinos a finales de 1980 y principios de 1990, fue destacado en la canción Dem Bow de Shabba Ranks. El diseño del tambor y la percusión se crean a través de una caja de ritmos. La creación de la caja de ritmos a finales de 1970 revolucionó la música dancehall, y muchos de los productores de dancehall utilizan esta herramienta para crear ritmos de dancehall diferentes. El Dembow en el reggaeton es la base y el esqueleto en la percusión. Otros ritmos utilizados en el reggaeton son "Bam Bam Riddim" y "Poco Man Jam". Como consecuencia de ello, las diferentes muestras se han utilizado para crear el Dembow del reggaeton. Así como el reggaeton sigue evolucionando, también lo hace el ritmo Dembow, y muchos de los éxitos más recientes de reggaeton incorporan un ritmo más ligero y con adornos de música electrónica. Ejemplos pueden ser escuchados en temas clásicos como "Permítame" (canción de Wisin y Yandel) y "Pa' Que La Pases Bien" (canción de Arcángel) Las líneas de bajo y un ritmo repetitivo son las características del dembow. Tiene una sincronización característica por la cual se guían la mayoría de las canciones, dando una referencia fácil para el baile. El ritmo es una variación de las líneas rítmicas del dancehall jamaiquino, que a mediados de los años 80´ fusionaba rítmicas inspiradas en el funk, creando así sonidos fuertes y bailables. El DJ es tan importante que, por lo general, al inicio o al final de las canciones, los cantantes nombran al o a los DJs que mezclan la pista de la canción. Otra de sus características son las voces estridentes, que son distorsionadas con equipos electrónicos, agregando un suave eco que le da más poder a cada palabra pronunciada (tipo dub, por ejemplo). Riddim Un riddim es una versión instrumental de una canción, así entendida normalmente en la música jamaicana y en otras formas de música caribeña. Un riddim normalmente consiste en un patrón de batería y en una línea prominente de bajo, aunque la expresión suele utilizarse para referirse a toda la sección rítmica de una canción. En patois (lengua jamaiquina) el término "riddim" se deriva de la palabra inglesa "rhythm", que se traduce al castellano como "ritmo". Los riddim sirven de base instrumental en diferentes estilos, como reggae, lovers rock, dub, ragga o dancehall. En general, un riddim se puede clasificar en tres tipos. El más antiguo es el clásico riddim que sirve de instrumental para el roots reggae, dub o lovers rock, como Bam Bam producida por Sly & Robbie. El segundo tipo es el riddim típico de ragga que sirve de apoyo al raggamuffin y al dancehall, como el Juice riddim producido por Richard "Shams" Browne. El tercer tipo es el riddim digital, como el Sleng Teng producido por King Jammy. Los riddims llamados "digitales" son aquellos creados mediante caja de ritmo y sintetizador. Perreo El perreo es un estilo de baile nacido a través del hip hop, a mediados de los años 90, antes se creía que estaba relacionado con el reggaeton, pero tras varias investigaciones se comprobó que esta relacionado con el hip hop, ya que fue popularizado por cantantes de RAP como Snoop Dogg. En los Estados Unidos se lo conoce también como grinding, booty dancing, sinónimos también de bumping, doggy style o houseing. Puede ser rápido y agresivo o lento. En cualquier caso, la actitud de los participantes es de bailar como si estuvieran tratando de seducir a la pareja en medio de la pista de baile con movimientos lascivos y sensuales, incitando la mímica de posiciones de fornicación. Términos relacionados También se emplea el verbo «perrear», un neologismo, que significa «bailar perreo». Al varón que baila perreo se le llama «perro» y a la mujer «perra», y más raramente «gata». Este nombre es fuente de muchos juegos de palabras, como por ejemplo «el perro entre las gatas». A las strippers que bailan perreo se las denomina «gata sandunguera». Al igual que en Cuba se le denomina «culipandeo», relacionándolo con el acto sexual, ya que éstas dos naciones se caracterizan por tener una forma de baile muy peculiar y original, también Jamaica tiene su propio estilo denominado Daggering mas intenso, agresivo y desenfrenado. Términos en inglés El nombre grinding (en inglés «moler» o «picar») proviene de que los que bailan y mueven su pelvis en un movimiento rítmico (como al moler, o picar) friccionándose con las de los demás. Booty dancing (similar a «bailar con el culo») viene de la expresión jerga afroamericana booty («culo», «coño», «sexo»). Bumping («impacto»), freak dancing («baile desenfrenado») y houseing (del estilo musical House) se utilizan con menos frecuencia. Origen del baile El perreo se originó probablemente a finales de la década de 1990 en Puerto Rico y República Dominicana, pero los detalles no se conocen. Se cree que los jóvenes puertorriqueños adoptaron el estilo de baile sexual grinding del movimiento de hip hop estadounidense y lo vincularon con el reggaeton. El objetivo del baile y la música era y es realizar representaciones provocativas del acto sexual contra las costumbres aceptadas por la sociedad. En cualquier caso, la actitud de los participantes es de bailar como si estuvieran tratando de seducir a la pareja en medio de la pista de baile con movimientos lascivos y sensuales. Desde Puerto Rico se extendió rápidamente a Cuba y, a través de turistas, a los Estados Unidos. El baile y la música alcanzaron popularidad mundial en el 2004. En la actualidad el baile se practica principalmente en Latinoamérica, particularmente en las zonas turísticas de Puerto Rico y la República Dominicana, así como en los lugares de Estados Unidos en los que también se practica el hip hop o la salsa: Los Ángeles, Nueva York y Miami. Movimientos Las técnicas del perreo fueron adoptadas a partir de los vídeos musicales del hip hop gangsta pimp mainstream de artistas como Snoop Dogg,, las rodillas ligeramente flexionadas, el varón tiene movimientos sueltos y realiza gestos típicos, y la mujer le provoca agitando vigorosamente las caderas. Algunos pasos se han tomado prestados de bailes latinoamericanos más antiguos como la salsa y el merengue, en los que también se encuentran contoneos de cadera y el descender flexionando las rodillas para luego subir. Además, incorpora movimientos tomados de diferentes posturas sexuales: el hombre se arrima desde atrás a la mujer y ajustan y frotan sus caderas y genitales, la mujer se agacha delante del hombre para colocarse como los perros en la cópula, se ponen frente a frente y abrazan los muslos del compañero con los propios, el hombre se tumba en el suelo y la mujer se arrodilla sentándose sobre su pelvis y mueve su cadera en círculos; las posturas en el perreo sólo están limitadas por lo que se permitan los participantes y su agilidad.
