reggaeton ton ton

REGGAETON TON TON
El reggaeton es un género musical. El antecesor del reggaeton se originó en Panamá hacia
mediados de los años 1970, como reggae en español. Tras la exposición gradual en Puerto Rico
en los años 1990, fue evolucionado y donde recibió su nombre, se deriva del reggae y el
dancehall, así como elementos principalmente del hip hop y la música hispana.[1
Historia
Las raíces del reggaeton empezaron en Panamá en los años 1970, luego fue evolucionado y
modernizado en Puerto Rico en los años 1990 donde recibió su nombre. El reggaetón
empieza como una adaptación del reggae jamaiquino (y del posterior dancehall jamaiquino)
a la cultura hispana en Panamá. Los orígenes del reggaetón empezaron con las primeras
grabaciones de reggae latinoamericanas hechas en Panamá durante los años 70. La
influencia del reggae jamaiquino en la música panameña ha sido muy fuerte desde
principios del siglo XX, cuando importaron trabajadores de Jamaica para construir el Canal
de Panamá.[2] Artistas como El General, Chicho Man, Nando Boom, Renato y Apache Ness
empezaron a cantar reggae en idioma español por primera vez. Era una práctica común
traducir las letras del reggae de Jamaica al español y cantarlas en sus melodías originales,
esta forma fue denominada reggae en español. Mientras tanto, durante la década del 80 el
rapero de Puerto Rico, Vico C, lanzó discos de Hip Hop en español en su isla nativa. Su
producción ayudó a extender el sonido del reggaetón, por lo cual se le da tanto crédito a
este rapero. La extensión del movimiento del reggae en español en las comunidades
latinoamericanas del y en los centros urbanos de Estados Unidos ayudó a incrementar su
popularidad.[3]
Daddy Yankee, uno de los exponentes del género.
Se comienza a escuchar el reggaetón a principios de los años 1990, con canciones de rap en
español, como Soy de la calle de Vico C. El agrado por el rap dio fruto a éxitos como La
escuela, de Ruben DJ, y Gata Sandunguera de Mey Vidal. La fusión del ritmo reggae con
el rap en español dio origen a una fusión que ha evolucionado hasta lo que hoy conocemos
por reggaetón. Entre las primeras canciones de la fusión se destaca «Me levanto los
domingos», de Wiso G, que fue flanqueado con exponentes como Big Boy y producciones
más viables del propio Vico C.
El género comenzó acuñando el término underground en Puerto Rico, ya que debido a que
no era un género conocido, era distribuido de manera clandestina entre la juventud. El
primer cassette que se pudo vender comercialmente fue Playero 37.
El reggaetón pasó de ser género clandestino, hacer uno de los principales ritmos mas
populares en América latina. La comercialización dio paso a las «tiraeras»: DJ enemigos
comenzaron una guerra lírica, donde se fue escalando la enemistad y la rencilla. Estas
rencillas y muchas otras hicieron decaer el reggeaton a finales de los años 1990 (19972000). Un acuerdo entre todos los bandos de terminar con la «tiraera» permitió que se
destacaran artistas a la misma vez que compilaciones. Benny Blanco presenta a Daddy
Yankee y Don Chezina, pero la gente siguió prefiriendo las compilaciones de varios artistas.
Se siguió escuchando el ritmo, ya popular entre la juventud, que llegó a calar en los
sentidos rítmicos del resto de América Latina y los Estados Unidos, lo que le ha dado una
posición no esperada para un género que en el año 2000 se consideró en penumbra. Héctor
y Tito, fueron los primeros en llenar conciertos y en mostrarle al mundo este género con
temas tales como Baila Morena, entre otros. A partir de ese año entró en su momento de
apogeo, conociéndose el estilo en múltiples países.
Tego Calderon "El Abayarde"
Residente, integrante de Calle 13.
El reggaeton se amplió y se hizo conocido cuando otros productores siguieron los pasos de
DJ Playero, al igual que DJ Nelson y DJ Eric con álbumes como: DJ Playero 37 (donde
Daddy Yankee empieza su carrera como cantante), The Noise: Underground, The Noise 5 y
The Noise 6, que fueron muy populares en Puerto Rico, y en la República Dominicana. [4]
En Centro América gracias a Panamá se dio a conocer el reggaeton por artistas como: Ivy
Queen, Baby Rasta & Gringo quienes fueron los primeros boricuas en incursionar en tierras
panameñas durante ese año. Discos como Cierra los ojos bien, se dieron esta primera
remesa de temas boricuas.[5] Cantantes como Don Chezina, Tempo, O.G black y Master
Joe, y Lito & Polaco, entre otros también fueron muy populares.
El nombre de reggaeton sólo fue predominado en la década de 1990 (desde el periodo de
1994 hasta el 1995) con el beat Dem Bow que caracteriza a éste género, que es más un
contraste del reggae, dancehall, y derivados del hip hop con pistas que fueron previamente
ya creadas. [6]
Etimología
De acuerdo con El Tiempo (2004); es la combinación del reggae jamaiquino, la percusión
africana, y el rap americano.
Algunos musicólogos plantean que la palabra reggaeton no tiene origen etimológico porque
el ritmo es conocido también como “reggae-tone", y "reguethong”. Sin embargo, para los
mas conocedores el término “proviene de la palabra «reggae town »” (ciudad del reggae)”.
[7]
Sus principales exponentes provienen de las zonas excluidas y de bajos recursos
económicos, quienes encuentran en sus canciones un medio para desahogarse y enfrentar la
vida. [7]
Características
Dembow
El ritmo del Dembow en sí fue descubierto y producido por DJ's de dancehall jamaiquinos
a finales de 1980 y principios de 1990, fue destacado en la canción Dem Bow de Shabba
Ranks. El diseño del tambor y la percusión se crea a través de una caja de ritmos. La
creación de la caja de ritmos en los finales de 1970 revolucionó la música dancehall, y
muchos de los productores de dancehall utilizan estas cajas de ritmos para crear ritmos de
dancehall diferentes. El Dembow en el reggaeton es la base y el esqueleto en la percusión.
Otros ritmos utilizados en el reggaeton son "Bam Bam Riddim", "Poco Man Jam". Como
consecuencia de ello, las diferentes muestras se han utilizado para crear el Dembow del
reggaeton.
Así como reggaeton sigue evolucionando, también lo hace el ritmo Dembow, y muchos de
los éxitos más recientes de reggaeton incorporan un ritmo más ligero y con adornos de
música electrónica. Ejemplos pueden ser escuchados en canciones como "Permítame"
(canción de Wisin y Yandel) y "Pa' Que La Pases Bien" (canción de Arcángel)
Las líneas de bajo y un ritmo repetitivo son las características del dembow. Tiene una
sincronización característica por la cual se guían la mayoría de las canciones, dando una
referencia fácil para el baile. El ritmo es una variación de las líneas rítmicas del dancehall
jamaiquino, que a mediados de los años 1980 fusionaba rítmicas inspiradas en el funk,
creando así ritmos fuertes y bailables.
El DJ es tan importante que, por lo general, al inicio de las canciones los cantantes nombran
al o a los DJ que mezclan la pista de la canción. Otra de sus características son las voces
estridentes, que son distorsionadas con equipos electrónicos, agregando un suave eco que le
da más poder a cada palabra pronunciada (tipo dub, por ejemplo).
Letras y temas
Las letras del reggaeton se caracterizan por apoyarse en la rima para lograr que la canción
sea pegadiza y de fácil identificación. Este estilo de rima está también inspirado en el
raggamuffin el dancehall jamaiquino y ocasionalmente en el rap. Los temas de las letras
desde un origen son de denuncia social. Las letras de las canciones se asemejan a las del hip
hop. El Reggaeton comenzó como un género compuesto por artistas en su mayoría
hombres, pero que con el tiempo aumento el número de artistas mujeres. Artistas como Ivy
Queen, K-Narias, Mey Vidal, Adassa, La Sista, Nina Sky y Glory. Los temas de las letras
típicos suelen hablar de denuncia social, reflexión, historias de amor, breves anécdotas y los
problemas de la vida. En algunos casos, estos temas iniciales fueron derivando en un tipo
de letras festivas, abundando sobre todo las que aluden al sexo, en ocasiones de forma
discreta y en otras explícitamente.Esto provocó por un lado un fuerte rechazo en ciertos
sectores de la sociedad[8