catálogo Especies de Espacios - Universidad de Bogotá Jorge

ESPECIES
DE
ESPACIOS
Dic 5-10
Bogotá 2013
“Especies de espacios es un espacio que habla del espacio”
George Perec.
¿Qué es el espacio? es el tipo de preguntas a las que se responde con silencio, que merecen ser pensadas y reformuladas cantidad de veces, a través
de las que se construye una red de ideas y concepciones individuales sobre
las que jamás se tendrá una respuesta definitiva. Especies de espacios es la
reunión de veinte artistas que se enfrentan al reto de definir el espacio.
En el libro Especies de espacios, George Perec plantea el concepto de espacio como fragmentado y atravesado por múltiples vectores de contenido.
De esta manera Perec concreta la búsqueda inagotable por una definición
de espacio que trata al término como un conjunto de significados digerible y
complejo a la vez. Así, crea una taxonomía que complementa y expande las
diversas interpretaciones sobre el espacio. Para esta exposición se muestran las obras participantes incluidas en tres especies de espacios unidas en
su contenido por rasgos de familia: El espacio personal, el espacio vínculo y
el espacio abstracto.
El espacio personal está comprendido entre los límites del cuerpo físico,
es el espacio íntimo, de acogimiento y resguardo. Se inscribe en el tiempo y
dentro de la continuidad aparente de éste, se transforma. Dicho espacio se
construye en una negociación fluctuante entre lo interno y externo y es en el
que se gesta la identidad y el reconocimiento propio.
El espacio vínculo se entiende desde lo sentimental. Es un espacio de contacto en el que se desarrolla y permanece una relación entre dos o más personas. Se construye a partir de sentimientos filiales y recuerdos evocados a
través de objetos, gestos y situaciones. En este espacio se trae al presente
el instante en el que se da el encuentro con el otro. Hay una negociación
constante entre la contundencia y la sutileza de la conexión humana que
hace que este espacio sea casi inaprensible.
En el espacio abstracto están las propuestas de los artistas que decidieron
utilizar los sistemas creados por el ser humano para medir y entender el
concepto de espacio. Es allí donde surge la convención como un intento de
conceptualizar lo abstracto que, aunque inasible, configura la realidad de la
que es parte. Esta especie de espacio es una manera de conocer lo que es
imposible conocer, como una forma de dominar lo que está en el límite de
nuestro pensamiento.
Especies de espacios es una travesía por la experimentación y el pensamiento, una suerte de búsqueda a través, desde, hacia, para, por, según, en y
sobre el espacio.
ESPACIO ABSTRACTO
Todo lo sólido se desvanece en el aire
Karla Matias
SIN TÍTULO
Ligia Rodríguez
La generación de formas caóticas, sin principio ni fin, crea una
polaridad, va constituyendo una forma orgánica que puede
simular un número infinito de formas inconclusas, tal vez una
flor, una rosa, musgo que cae del jardín o sólo formas indefinidas e imprecisas. Esta premisa se adecúa al título de la obra,
basada en el libro del filósofo norteamericano Marshall Berman
“Todo lo sólido se desvanece en el aire”, donde según el autor:
“La atmósfera de agitación, turbulencia, vértigo, embriaguez,
destrucción de las barreras morales y los vínculos personales,
fantasmas en las calles y en el alma, es la atmósfera, donde
nace la sensibilidad moderna, que se mueve con el deseo de
cambiar, de transformarse y transformar el mundo, con miedo
a la desorientación y la desintegración, donde todos conocen
la emoción y el espanto de un mundo en el que “todo lo sólido
se desvanece en el aire”. Entonces la escultura tiene un fin
simbólico, y se basa en la rapidez, desorden y caos del mundo
actual, en sus transformaciones inmediatas.
Quiero representar mi pensamiento sobre
el espacio, demostrar la versatilidad de
éste gracias a su naturaleza infinita y su
posibilidad de expansión hacia el interior
y exterior, lo que me lleva a pensar que
los límites del espacio son creados por
nosotros mismos, puesto que el espacio
es inconmensurable, somos nosotros
quienes fijamos la medida y el límite de
éste para nuestra comprensión.
Möbius
Mario Santanilla
paisaje
Linda Pongutá
Hay dos elementos de los que me siento - al igual que todo
ser humano - esclavo: el lenguaje y el tiempo. Mediante el
lenguaje se definió al “tiempo” como medida, lo cual implicó
el desarrollo de términos como segundo, minuto, hora, pasado,
presente y futuro desde las letras, los números y signos. Esto
me motivó para explorar más a profundidad el tiempo, así
como las teorías de su trayectoria (lineal y circular) bajo las
cuales definí mi proyecto con una serie de ejercicios plásticos
de forma y contenido. Es bajo este experimento que concluyo
que el tiempo es una Banda de Moebius, compuesto de una
circularidad que posee una sola cara y un solo borde pero
dependiendo de como se mire cambia pues es una superficie
no orientable pero si reglada.
Ensamblar capas de una experiencia inútil: un juego con el tacto
y la mirada donde se involucra la textura de la arena. Pienso
en el desierto, en la soledad, en las areneras; un momento
que pasa como un rastro. La arena, textura natural, la recojo
y hago una pirámide en una esquina, el siguiente elemento
es la luz: la luz es un polvo. Luces que adornan e iluminan la
escena, encima de estos materiales hay un tapete: el tapete
que ha sido creado para crear una relación táctil en la que
existe comodidad, que intenta una imposible relación con la
naturaleza, el tapete que es un lugar. Del tapete emerge una
palma fibrosa, como una “v” que deja que el aire se filtre, da
buena sombra: Palmera Ventana.
Oír el ruido del aire. Oír.
ESPACIO VÍNCULO
visceralidad
Tatiana Polanía
El proyecto surge bajo los cuestionamientos de la
intimidad de los actos y sus circunstancias, del trauma
y su efecto, de cómo el cuerpo tiene una respuesta
ante cada suceso. Encuentro en las vísceras, especialmente en el abdomen femenino, la sensación de
emociones profundas e irracionales. ¿Cuál es el significado corporal de una emoción visceral? Observo un
cuerpo desmembrado, un cuerpo como contenedor de
memorias e historias, hago un mapeo anatómico en
donde la problemática principal recae sobre el cuerpo
cargando sus vísceras, las vísceras están despiertas,
guardan historias y enaltecen las intensidades del yo.
Terrenos de la memoria
Mauricio Salcedo
Machetá es el pueblo donde vive mi abuelo desde hace más
de diez años, he decidido utilizar materiales oriundos de allá
que representan la conexión que mi abuelo tiene con la tierra
y el espacio que habita: las piedras con las cuales usualmente
cercan los lotes en el campo y la caña de azúcar, que está
sembrada en la parte de atrás de la casa. La utilización de
estos materiales y la construcción de la silla, busca entablar
una conexión entre los recuerdos de mi abuelo en el pasado y
su cercanía en mi infancia, y su presencia tacita en el presente.
Esta pieza hace homenaje a mi abuelo y surge de elementos
íntimos, de la memoria y el afecto.
CUERPOS en MOVIMIENTO
Catalina Osorio
La danza y el movimiento son una parte muy importante en mi
vida y quise definir el espacio a partir de lo que yo siento en el
momento de estar en un escenario: libertad. La danza para mí
es una liberación de cargas emotivas. El espacio de un cuerpo
en movimiento se configura de acuerdo con la forma en que se
moldee, es decir: el movimiento crea el espacio. Quiero que en
este espacio se sienta la libertad y el movimiento de la danza
invitando al espectador a participar en ella.
OriLLOs
Santiago Cuartas
El parque nacional resulta ser el lugar del cual extraigo mi
material, troncos y ramas recolectados de árboles talados,
provienen de diferentes especies que me remiten a la forma en
que se manifiestan las diferencias de cada persona, sus múltiples
características en género, estatura, peso, color de la piel, etc.
Este proceso me lleva a establecer una semejanza entre las
singularidades de cada especie vegetal y las de las personas.
DESVANECER
Laura Escobar
ESPACIO ATEMPORAL
Ingrid Ospina
Nuestro espacio se expande para ir en
busca de tocar al otro, como una manera reflexiva de conocerse a sí mismo, de
abrazar la vida de otro para entender la
propia y así tejerse en el mundo y con el
mundo. Creo que la generación de vínculos
hace que el espacio se modifique significativamente pues es desde el compartir con
otro que cambiamos nuestro interior, es
desde una relación que existe en el tiempo
como un hecho histórico que podemos
proyectarnos más allá de lo que reconocemos como materia y disponernos
a enriquecer nuestro propio yo. De esta
manera se abre un camino que genera
creación y fluidez en nuestros espacios
simplemente por su existencia.
Una de las intenciones de este proyecto es explorar la sensación
de “pérdida” que se tiene con la muerte de alguien cercano. Es
una analogía a la desaparición de una relación física y la persistencia de un vínculo invisible entre dos personas. Ese vínculo
es también una especie de espacio donde las experiencias
de vida se resisten a la muerte, permanecen a pesar de ésta.
Experiencias que ahora son parte ineludible de la memoria
pero que no sólo están en el recuerdo sino que se reviven y
alimentan con los objetos que dejó el cuerpo que ya no existe.
ESPACIO PERSONAL
Un lugar en un lugar de algún lugar
Nathalie Vera
El producto de una acción donde la forma es indefinible, muta,
se camufla, se muestra, se incorpora, se adapta. Indica un ritmo
y establece un camino en el ejercicio de hacer. Se construye
suspendido en un espacio intangible, como el planeta flota en
el espacio. Los materiales: bejuco, ramas, pelo, tela y fique se
entrelazan, la diversidad de materias se mezclan unas con otras
para crear un cuerpo que se forma a partir de la construcción
de trenzas que se adhieren unas a otras.
Dicha acción, introduce al hacedor en un estado meditativo
donde la noción de tiempo y espacio dejan de existir. Éste simplemente está.
Las trenzas caen y se unen formando un cordón que conecta y
establece una comunicación nido-espejo. El espejo, un lugar-no
lugar que refleja otra posibilidad más allá. Su recorrido es cíclico
y está dispuesto de forma horizontal en el suelo haciendo que
el sujeto se descubra cuando se refleja.
TEJIDOS DE MEMORIA
Alejandra Olivares
EJERCICIOS DE RECUERDO
Ma del Rosario Lozano
Recuerdo que al acercarme a la mesa lo primero que veía
además del desayuno, eran los retazos de telas, hilos, tijeras
y la máquina de coser de mi abuela. Al verme influenciada
por estos materiales tomo la decisión de construir mi propio
espacio, armar tejidos en lana que den cuenta de fragmentos
de la habitación, donde me escondía de niña para no escuchar
el resonar de los casquillos (desechos de balas).
Sueño despierta y dormida con la primera casa en la que viví.
Está siempre presente. El segundo piso fue el camino que
más transité y el techo de madera que yacía sobre la escalera
siempre me causó curiosidad, sin embargo es lo que menos
recuerdo ahora. De éste espacio no tengo un recuerdo exacto.
Para quienes lo habitaron era una especie de no-lugar pero para
mí fue y sigue siendo muy importante. Habla profundamente
de mi identidad. Mi trabajo consistió en dibujar varias imágenes
desde la memoria; a medida que trabajé fui recordando poco
a poco y los detalles fueron apareciendo. ¿Cómo pudo haber
sido? ¿Cómo es ahora? No tengo la certeza de si existe como
lo recuerdo.
EN CONSTRUCCIÓN
Andrea Restrepo
ESPACIO PORTABLE
Carolina Osorio
En construcción es un tejido que se construye a partir de cuestionamientos sobre
lo que significa el espacio habitable. El
primer espacio esencial que considero
más relevante, es el cuerpo como tejido
muscular, celular y físico, el cuerpo es
el único espacio transportable y con las
herramientas necesarias para construir
temporalidad y permanencia, me interesa el diálogo contrastante que genera
afectar un espacio con un cuerpo que lo
habita sólo temporalmente. Así pues he
encontrado una afinidad con las casas
temporales construidas por las abejas
a partir de la expulsión de una sustancia de sus propios cuerpos. Esto dialoga
con los materiales de construcción para
las casas. Construcción, representa una
única abeja que perdida de su grupo intenta incansable construir, aunque solo
temporalmente, un espacio habitable.
Comprendo el concepto de espacio como
algo basto, que está por todas partes, puede ser transferido de persona a persona
y al mismo tiempo adquiere un significado privado e intransmisible. Desde mis
primeros años he estado buscando una
especie de espacio propio, privado, que
a su vez pueda acceder desde cualquier
lugar. De aquí nace “espacio portable”,
inspirado en esos pequeños espacios de
protección creados en juegos infantiles
con la ropa y el desorden.
UNa taza de té se tomó mis ideas
Carolina Ordóñez
Me interesa recrear un espacio acogedor
que invite a la comunicación y al encuentro consigo mismo, un ambiente hogareño
en el que diferentes sensaciones se hagan
presentes. Desde la dureza hasta la delicadeza, la armonía y el equilibrio, como
una invitación a la soledad, la reflexión y
el recuerdo.
Vivienda exoesquelética
Felipe Chaves
Mi interés radica en señalar la relación
que tienen los exoesqueletos con la arquitectura, parto de la observación de
insectos, moluscos y artrópodos, donde
en muchos casos su exoesqueleto es
también su refugio, ahora, teniendo en
cuenta que la función de estas “viviendas
exoesqueléticas” es proteger y conservar
el cuerpo blando del animal, he pensado
en las diferentes estrategias que las personas usamos para proteger y conservar
nuestro cuerpo.
ESPACIO DE jABÓN
Tatiana Benavidez
Nuestro cuerpo es construido, remodelado, adecuado y mantenido por nosotros, es
cimentado y edificado por quien lo habita,
así como el cuerpo que habita un recinto,
lo modifica, construye y organiza. Construimos nuestra imagen desde afuera,
desde los objetos que nos rodean, la ropa
que usamos, desde el lugar que residimos,
creamos nuestra imagen como se hace
un edificio, a través de fachadas y de estructuras superpuestas. Esto concluye en
una reflexión hacia el adentro y el afuera
de nosotros mismos y determina cómo
nos proyectamos frente al otro.
NEUMA
Iván Jiménez
DE LA PUERTA AL CUBO ROJO
Ángela Peña
¿Cómo se siente en el cuerpo algo que
está lleno y vacío? Se siente el aire que
entra a los pulmones, que es materia casi
imperceptible y se expresa en un respiro
y en el viento... como el alma que llena el
cuerpo vivo siendo inmaterial, el concepto
neuma está relacionado con el espíritu,
con el soplo de vida. Me interesé en el vacío y la materia del cuerpo, en el momento
en que el neuma se va del cuerpo, cuando
lo lleno se vuelve vacío en un campo inmaterial y etéreo. Donde algo más allá de
la propia muerte está pasando, como si
el neuma estuviera siendo desprendido o
exprimido del cuerpo, como convirtiéndolo
de cóncavo a convexo.
Algunos objetos que he recolectado y guardado en
toda mi vida son el pretexto para hacer material la
idea de lo invisible y lo visible, estos objetos se han ido
acumulando en mi cuarto y, aunque ocultos, están allí.
Más que mostrar mis cosas y mostrar el valor común
que podrían tener, deseo reflejar el hecho mismo de
cambio en el tiempo que poseen esos objetos y cómo
se van olvidando y haciendo invisibles. Los objetos
están dibujados con tinta de yodo en un rollo de papel
blanco. El dibujo desaparecerá con el tiempo quedando
solamente un pedazo de papel blanco.
Especies de espacios se realizó gracias a
los comités conformados por los artistas
participantes.
Agradecemos a la Fundación Teatro
Odeón por proporcionar el espacio de exposición para el evento, a La Universidad
de Bogotá Jorge Tadeo Lozano y a Camilo
Leyva por su acompañamiento en el proceso de cada artista y en la organización
general de la exposición.
Curaduría:
Laura Escobar
Iván Jiménez
Tatiana Benavidez
Ma del Rosario Lozano
Publicidad:
Catalina Osorio
Alejandra Olivares
Alimentos:
Carolina Osorio
Karla Matías
Carolina Ordóñez
Ligia Rodríguez
Diseño:
Angela Peña
Ingrid Ospina
Andrea Restrepo
Montaje:
Mario Santanilla
Santiago Cuartas
Felipe Chaves
Linda Pongutá
Nathalie Vera
Mauricio Salcedo
CURADOR:
Camilo Leyva
Diseño y diagramación: Ángela Peña e Ingrid Ospina
Especies de
espacios es un
espacio que habla del
espacio GEORGE PEREC