notas al programa

CONCIERTO SANTA CECILIA 2012
I
EL TORICO DE LA CUERDA – LUIS SERRANO ALARCON
Pasodoble
ELEGIA op. 24 – GABRIEL FAURÉ, arreglo: Santiago Quinto
Para bombardino solista y Banda
DON JUAN MIRALLES – MANUEL SERNA BERNÁ
Pasodoble (Estreno)
II
FANTASÍA PARA BOMBARDINO Y BANDA – PHILIPP SPARKE
RAPSODIA HERNANDIANA – SANTIAGO QUINTO SERNA
Ballet Imaginario
Premio en el III Concurso Internacional de Composición para Banda “Villa de Muro, 2010”
DE CASTILLOS Y LEYENDAS – THOMAS DOSS
Poema Sinfónico
DANIEL GILABERT GIL, Bombardino solista
SANTIAGO QUINTO SERNA, director
Todas las obras se interpretan por primera vez por la Unión Musical
NOTAS:
El pasodoble EL TORICO DE LA CUERDA surgió como un encargo del Ayuntamiento de Chiva
para celebrar el acto inaugural del I Congreso Nacional del Toro de la Cuerda, en el año 2002.
En esta obra, el compositor valenciano LUIS SERRANO (*1972) realiza una importante
contribución al género del pasodoble taurino. Destaca en ella la brillante entrada de la
trompeta solista.
La elegía es uno de los géneros más importantes de la poesía clásica griega. De carácter
evocador y conmemorativo, se asocia frecuentemente al recuerdo de una persona fallecida.
Este espíritu serio y contemplativo aparece en la ELEGIA del compositor francés GABRIEL
FAURE (1845-1924), escrita originalmente para violoncello en 1883, y que hoy escuchamos en
el estreno de la versión para bombardino y banda.
El compositor y director MANUEL SERNA realiza en su pasodoble D. JUAN MIRALLES un sentido
tributo al que fue director de la Unión Musical La Aurora durante los años 50, así como a los
músicos que estuvieron bajo su tutela durante esos años.
En su FANTASIA PARA BOMBARDINO Y BANDA (1995), el compositor londinense PHILIPP
SPARKE (1951*) consigue una brillante fusión de elementos populares escoceses y neoclásicos.
Está dividida en cuatro secciones, alternando los tiempos lentos y rápidos, en las cuales el
bombardino solista realiza una virtuosística exhibición de posibilidades expresivas y técnicas.
Para esta ocasión contamos con la presencia de Daniel Gilabert, profesor de la Banda
Municipal de Madrid y músico de la Unión Musical La Aurora.
La RAPSODIA HERNANDIANA es un homenaje al poeta Miguel Hernández (1910-1942) en el
centenario de su nacimiento. Este autor, de expresión tan local como universal, canta al amor
y a la tierra, a la fuerza del ser humano, y a su tristeza. En la RAPSODIA HERNANDIANA la
inspiración nace directamente de sus poemas, entrelazándose éstos con su propia vida,
trágicamente corta. Este drama tiene su reflejo inmediato en la breve introducción de la obra,
y también en la melancolía de los últimos compases. La parte central es la transposición
musical de algunas de sus poesías.
Estructura
1. PRÓLOGO: LA INTUICIÓN TRÁGICA ("Como el toro he nacido para el luto"...)
Un arrebatado tutti presenta el primero de los dos temas que simbolizan al poeta, el segundo
es un doliente sólo de oboe continuado por el clarinete. Estos temas actúan como ritornelos,
articulando las diferentes secciones de la obra.
2. DANZA I: LA INQUIETUD POÉTICA.
Miguel siente nacer en su interior la llamada del arte. Una animada danza española, que va
tornándose cada vez más dramática, expresa esta sufriente dicha.
3. ROMANZA: EL AMOR ("Yo te tiré un limón, y tan amargo...")
La aparición del amor, encarnado en un tierno tema a cargo del corno inglés.
4. RONDA: LA INFANCIA POBRE ("El niño yuntero")
Miguel recuerda el niño humilde que fue, haciendo de pastor por la Sierra de Orihuela. Una
sencilla melodía, repetida obsesivamente, representa a ésta infancia castigada.
5. DANZA II: (EL POETA UNIVERSAL), HIMNO ("Tristes guerras") Y DANZA II (Continuación)
Miguel se hace hombre y poeta en las trincheras de la guerra.
6. EPÍLOGO: EL POETA Y LA MUERTE.
La breve pero intensa vida de Miguel se apaga aquí como en un suspiro dulce y triste.
El Poema Sinfónico DE CASTILLOS Y LEYENDAS, subtitulado “La Leyenda de la Doncella Blanca
del Castillo de Kugelsburg” describe una historia medieval alemana según la cual, una joven,
piadosa y devota, secuestrada por malvados caballeros, acaba con su vida cuando intenta
escapar de manos de aquellos. Desde entonces, dice la leyenda que el espíritu de la joven se
aparece envuelto en una cegadora luz blanca, como mensajero de felices acontecimientos. La
partitura se divide en las siguientes secciones: El Castillo de Kugelsburg – Llegada de los
caballeros ladrones – El rapto de la doncella – Bacanales en la corte de los caballeros –
Canción de la mañana de la doncella – Huida y muerte de la doncella – El Castillo en llamas –
Aparición del espíritu de la doncella – Bajo la protección de la Doncella Blanca.