actividades paralelas a espectres, de henrik ibsen

ACTIVIDADES PARALELAS
A
ESPECTRES, DE HENRIK IBSEN
EXPOSICIÓN
LES HEROÏNES D’IBSEN
Del 21 de abril al 22 de junio
y
CONFERENCIA
LA EBRIEDAD ES UN DERECHO HUMANO FUNDAMENTAL
Lunes 5 de mayo a las 19’30h
Retrato de Edvard Munch a Ibsen
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DOS ACTIVIDADES PARA PROFUNDIZAR EN HENRIK IBSEN
Con motivo de la obra Espectres, de Henrik Ibsen, que se representa en el
Teatre Romea del 19 de abril al 22 de junio y que cuenta con la dirección de
Magda Puyo y CON Emma Vilarasau de protagonista, la Fundació Romea
llevará a cabo dos actividades para dar a conocer más a este autor noruego.
De un lado, el 21 de abril se inaugura la exposición Les heroïnes d’Ibsen; del
otro, el 5 de mayo a las 19’30h tendrá lugar la conferencia La ebriedad es un
derecho humano fundamental, a cargo del licenciado en Filosofía y Derecho
Javier Esteban.
Exposición: Les heroïnes d’Ibsen
Fechas: Del lunes 21 de abril al 22 de junio de 2008
Lugar: primer piso del Teatre Romea. Hospital, 51
Horario de visita: de martes a viernes de 17.00h a 19.30h y de 16.00h a
17.30h los sábados y domingos.
Entrada libre
Criterios expositivos
La exposición Les heroïnes d’Ibsen, en el Teatre Romea del 21 de abril al 22
de junio, ofrece una visión clara del protagonismo de la mujer en las obras del
dramaturgo a través de personajes como Hedda Gabler (Hedda Gabler), Aase
(Peer Gynt), Nora Helmer (Casa de muñecas) Petra (Un enemigo del pueblo)
o Elena Alvin (Espectros). Conoceremos el perfil de estas mujeres (la que se
conforma, la que se suicida, la que se va de casa) y la probable relación entre
ellas y las mujeres de cada etapa de la vida del autor.
Para acotar la muestra, hemos elegido algunas de las piezas que han sido
representadas en Barcelona en los últimos 30 años. Para contextualizarla,
aportaremos fotografías e imágenes de estas representaciones, mostraremos
la portada de las piezas manuscritas por Henrik Ibsen y daremos a conocer
citas del autor.
Nora Helmer, de la obra Casa de muñecas, se va para siempre de su hogar
dejando a su marido tras un sonoro portazo. Es el símbolo más representativo
del nuevo papel que Ibsen da a la mujer en sus textos. Hasta finales del siglo
XIX, ningún dramaturgo había profundizado tanto en el mundo femenino como
lo hizo este autor noruego. Seguramente porque estaba muy influenciado por la
importancia que tenían en él las mujeres de su alrededor -su madre, su primer
amor, su hermana y su mujer-, dio voz a los personajes femeninos de sus
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historias y dejó que expresaran sus ganas de ser libres. Todo esto en una
sociedad, la de Noruega de finales de siglo XIX, marcadamente patriarcal.
Cuadro general de la muestra
Obra
Hedda Gabler
Peer Gynt
Casa de muñecas
Espectros
La dama del mar
Un enemigo del
pueblo
Solness, el
constructor
Personaje
Año
publicación
Hedda
Gabler
Actriz
Teatro
Aase
Nora Helmer
Helene
Alving
Elida
Wangel
1867
1879
Petra
1882
Teatre
Muntsa Alcañiz Lliure
Festival
Mont Plans
Grec
Laura Conejero TNC
Emma
Vilarasau
Romea
Mercat de
Roser Camí
les Flors
Anna Maria
Cediel
Romea
Hilde
1892
Mia Esteve
1890
1881
1888
TNC
Año
representación
Director
1978
Pere Planella
2006
2004
Calixto Bieito
Rafael Duran
2008
Magda Puyo
Joan Maria
Gual
Carme
Portaceli
Carme
Portaceli
1996
2003
2000
El autor: Henrik Ibsen
Skien, Telemark, 20 de marzo de 1828 - Cristiania, 23 de
mayo de 1906.
Tuvo que combinar el trabajo con el estudio, sintiéndose
atraído fuertemente por la escritura. Fue contratado como
autor por el Teatro Nacional de Bergen (1851), y como
director por el Teatro Noruego de Cristiania (1857). Se
exilió a Italia y a Alemania (1864-91). Iniciada su obra con
Catilina (1850), se impuso con Brand (1866). De una gran
penetración psicológica y de una técnica dramática muy
afinada, creó una obra importante de una gran influencia
en el teatro posterior y muy discutida, catalogable en tres
fases. En la primera, de tema histórico y folklórico, muy poética, produjo Brand,
el héroe ideal; Peer Gynt (1867), el antiheroe; y Kejser og Galilaeer (El
emperador y Galileo, 1873).
En la segunda fase, marcada por un fuerte realismo, abordó temas sociales
conflictivos: Samfundets støtter (Los soportes de la sociedad, 1877), defensa
de la verdad; en Et Dukkehjem (Casa de muñecas, 1879), Gengangere
(Espectros, 1881) y Hedda Gabler (1890) analiza la situación conflictiva de la
mujer en la sociedad; En folkefiende (Un enemigo del pueblo, 1882) y
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Vildanden (El pato salvaje, 1884) defiende la verdad ante el idealista poco
detallista. El simbolismo, más denso a mesura que avanzaba su obra, domina
la tercera fase, amb Bygmester Solness (El constructor, Solness, 1892), John
Gabriel Borkman (1896) y Når vi døde vågner (Cuando nosotros, los muertos,
nos desvelamos, 1899).
En Cataluña, el primer estudio serio de la obra de Ibsen —que influyó
sobretodo en los medios modernistas, y concretamente en el teatro de Ignasi
Iglésias— fue el de Josep Yxart en El arte escénico en España (1894-96).
L'Avenç publicó Espectres, traducida por Pompeu Fabra y J.Casas-Carbó
(1894), y Joan Gabriel Borkman, traducida por J. Roca y Cupull (1904); otras
traducciones son Quan ens despertarem d'entre els morts (1901), L'enemic del
poble (1917) y Nora (1912), de J.M. Jordà, y la adaptación de Peer Gynt
(1936), de Ventura Gassol y J.Puig i Ferreter. El 1906 se publicó en Barcelona
un Homenatge dels catalans a Enric Ibsen, en el que colaboraron 45 escritores,
y después El tesoro dramático de Henrik Ibsen (1920), de Salvador Albert.
(Fuente: Enciclopedia catalana)
Documentación y comisario de la muestra: Rafael Cruz
Rafael Cruz es licenciado en Artes Escénicas
por la Universidad Central de Venezuela.
Se ha formado en interpretación con profesores
como Verónica Oddó, Juan Carlos Gené, Felicia
Canetti, Ernie Martin, Helena Pimenta y Javier
Daulte. Ha trabajado en teatro, televisión y cine.
Como actor teatral tiene un largo curriculum; lo
hemos visto hace dos años a Primera història
d’Esther (dir. Oriol Broggi) en el TNC. En la
pequeña pantalla ha participado en series como El
cor de la ciutat (TV3) y Pepe Carvalho (TV3). En
cine, ha intervenido en los films Vivancos el sucio III (dir. Albert Saguer) y Sucre
(dir. Alida Avila).
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Créditos de la exposición
Documentación y comisario: Rafael Cruz
Producción general: Fundació Romea per a les Arts Escèniques
Fotografías:
Teresa Miró
Ros Ribas
David Ruano
Versiones de las obras:
Carles Mallol
Magda Puyo
Rodolf Sirera
Traducciones de las obras:
Anne-Lise Cloetta
Feliu Formosa
Berta Solé
Josep Mª Jorda
Diseño: Ssb
Cesión de imágenes fográficas y de vídeo:
Centre de Documentació de Teatres de la Generalitat
Valenciana
Institut del Teatre
Mercat de les Flors – Fons arxiu
Teatre Nacional de Catalunya
Focus
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Conferencia La ebriedad es un derecho humano fundamental
A cargo de Javier Esteban
Día: Lunes 5 de mayo de 2008
Hora: 19’30h
Lugar: Vestíbulo del Teatre Romea
Biografía de Javier Esteban
Javier Esteban, director de la revista Generación XXI,
está considerado un agitador cultural. Acaba de salir a la
luz su libro El derecho a la ebriedad (Amargord, 2008).
Anteriormente
ha
publicado
Duermevela
(2000),
Psicomagia (Entrevista a Alejandro Jodorowsky) y Vanitas
Vanitatis (2007). Documentalista sobre Arrabal, Hofmann y
otros asuntos de la cultura emergente, ha sido editor de la
revista Ajoblanco (Especial 30 años). Colaborador habitual
en medios de prensa escrita y radio internacional, es
tribuno de Las Noches Blancas, programa de Sánchez-Dragó en Telemadrid.
Está licenciado en Filosofía y Derecho.
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