Publicación mensual del Programa de la Fundación Tzedaká para Sobrevivientes de la Shoá Año 12 Agosto 2015 / Elul 5775 Distribución Gratuita 124 FUNDACION NOTA CENTRAL: La genética unifica, la cultura diversifica Las diferentes culturas o modos existenciales significan diferentes códigos morales y éticos, distintos valores, objetivos, prioridades y preferencias, divergentes comportamientos. P.10 Gaetano Donizetti Donizetti fue después de Verdi y Rossini el compositor y músico más importante de su época y llegó a componer setenta y cinco óperas, además de otras composiciones. P.06 El espejo Alguien actuó en mi espejo, mostrándome que la vida tiene sentido. Kurt Weill y “El Camino Prometido” “Y el tiburón tiene dientes, y los lleva en su cara y Mackie tiene un cuchillo, pero el cuchillo no se ve” P.08 TEATRO: “Franz y Albert” P.13 Muy interesante poder encontrarse con personajes tan famosos en conversaciones a veces banales que pudieron haber ocurrido. P.15 En nuestro decimosegundo año agradecemos a todos los que hacen posible esta comunicación Sumario Comité Editorial Gabriel Szasz Teddy Weinrauch Wolfgang Rotenberg Simón Szych Marta María Guelman. Julia Hahn Harry Havilio Elizabeth Marchak Ruth Marshall Félix Schmer 3 Editorial 4 Poesía: “El Payador” 5 Talleres y Actividades 6 Gaetano Donizetti Diseño Gráfico: Anabella Atach Responsable de Edición: Rita Pik Dir. de Comunicación Fund. Tzedaká: Ruth Heymann Staff del Programa Directora Programas Sociales: Rut Kamenszain Directora Tzedaká Mayores: Alicia Lobov Coordinadoras: Paola Gelbart, Rita Pik, Claudia Vendrov, Pamela Polonsky. Help Center: Berta Hecht Coordinador administrativo: Martín Oppenheim Asistentes administrativos: Elizabeth Vorotnicoff, Cintia Nisenblatte y Yamila Kohan. 8 Kurt Weil y “El Camino Prometido” 10 La genética unifica, la cultura... 13 El espejo 14 Individualidad 15 TEATRO: “Franz y Albert” 16 Taller Lit: “La gestación del Knishe” 17 Salpicón de Noticias 18 Meyerbeer (Final) 19 Humor 20 Novedades de Fundación Tzedaká CONFERENCE ON JEWISH MATERIAL CLAIMS AGAINST GERMANY, INC FUNDACION CRIA A TUS HIJOS Y SABRÁS CUANTO DEBES A TUS PADRES Publicación del Programa de Fundación Tzedaká para Sobrevivientes de la Shoá Santa Fe 1821 3º piso (C1123AA) Ciudad de Buenos Aires. Tel 5237-4000 Usted puede acercar su contribución a Pueyrredón 689 2°Piso. Para consultas, comunicarse al 4964-5584 o vía e-mail, a nuestra dirección de correo electrónico: [email protected] La editorial no se responsabiliza por el contenido de los artículos publicados y se reserva el derecho de publicar los textos parcialmente. Editorial Nuestra fiesta más importante es ROSH HASHANÁ, (comienzo del año) y que celebraremos en este año 5776 entre el 13 y el 15 de Septiembre. Es el 1º de Tishrí. Pero existe una vieja discusión pues en los textos bíblicos tishrí es considerado el séptimo mes del año, y Nisán es denominado el primero de los meses. Había cuatro comienzos de año: 1) El del año de la naturaleza, el de la primavera, Nisán, el mes de la fiesta de Pesaj. 2) El año político, societario, exterior, administrativo: Tishrí. El nombre “Rosh Hashaná” termina aplicándose exclusivamente a “Tishrí”, pero sigue en pie el ciclo normal de la naturaleza, que florece con “Nisán” (mes de los pimpollos” y de la libertad = “Pesaj”). La tradición coloca en el 1º de Tishrí el comienzo del mundo. Este tema tiene un valor fundamentalmente moral, el del día en que el mundo fue creado, ha de ser consecuentemente el día en que el mundo es juzgado. El Dios = Creador de los hebreos manifiesta su fuerza, su identidad en su calidad de Juez. Lo específico del mundo judío es esta confianza en que hay “Alguien” que no deja de mirar la acción humana. Si no juzga el hombre, juzgará Dios. Dios es la alternativa ética que no deja escapatoria. La educación humana que el judaísmo propaga desde la Biblia consiste en asumir la responsabilidad por nuestras acciones. Aún a oscuras, a solas, sin testigos, siempre hay Alguien. Por más solos que estemos, no estamos solos. Dios es compañía, si la quieres. Es Juez implacable, aunque no lo quieras. En la naturaleza se ha dicho, nada se pierde, todo se transforma. En lo humano, nada se pierde, todo se conserva y se juzga, No es el individuo como tal que se presenta ante la Justicia del Creador. Es el hombre del pueblo, el pueblo con sus hombres. La totalidad. La “responsabilidad colectiva”. Ser judío es ser responsable por otros. De ahí que los rezos de Rosh Hashaná tengan como objeto primordial al pueblo y su destino histórico. La idea no es mortificarse por el mal realizado, sino retomar el bien perdido. Al hacer “jeshbón hanefesh” (balance del alma) el hombre revé los caminos de la vida y reaprende a elegir. Arrepentirse es hacer “teshuvá”, que no consiste en un bien para Dios, sino en remodelar su propia existencia. Característico de Rosh Hashaná (1 y 2 de Tishrí, incluso en Israel) es el sonido del “shofar” (cuerno de carnero) que tiene por función simbólica “despertar” al pueblo de su modorra, inercia y abandono a lo hábitos inveterados. El año nuevo reclama con el “shofar”, renovación de la vida. Estremecimiento pero optimismo de fiesta: el destino del hombre depende del hombre. P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 3 Antes que nada me presento, para todo el mundo mi nombre es Alberto, después quiero aclarar que no soy un payador, creo que para eso no soy el mejor. Siguiendo con la payada, no vamos a hablar de pavada, este juego de palabras tiene que dar mucho más. No es lo mismo dar la mano que recibir del cielo el maná. El que escribe estas letras trata de no escribir tretas, que no pueda sostener. Con la costumbre de tener las mismas palabras con significado bárbaras. Mientras escribo estas líneas, tomo mate que no es lo mismo que un matón te mate. No es lo mismo lo que dije, que ponerle a la cadena un dije. Al escribir esta chanza me hace doler la panza. Como diría Sancho Panza con este juego de palabra. Y le hablo con el corazón, de todo eso le doy mi palabra, que lo hice con razón, al final de todo, l’amour es toujour lámour. Alberto Lerner El Payador Actividades y talleres 2015 Las actividades ya comenzaron con todo!! Actividad central de integración comunitaria: Todos los miércoles de 15 a 16.30hs, en Sherit Hapleitá, Paso 422 2opiso. Lunes Martes 10.30 a 12hs 10.30 a 12hs Eutonía y Feldenkreis Coordinadora: Luisa Lugar: Sede* Ecos Jueves Viernes 10.30 a 12hs 10.30 a 12hs Alemán Encuentro en Ydish Coord y colaboradores: Julia y Ruth. Lugar: Sede* Coord: Rita Lugar: Sede* 13.00 a 14.00 14 a 16hs Teatro Literatura Tejido Coord. y asist: Graciela, Luchy y Roxana Lugar: Sede* Coord. y asistente: Marta y Verónica Lugar: Sede* 14.45 a 16.15 Coro Para vivir mejor Coordinadora: Jana Lugar: Sede* 13.30 a 15.30 Coordinadora: Débora Lugar: Sede* 14.30 a 16.30 Coord: Vivian Tabush Asist: Liliana Lugar: Sede* Miércoles Coord: Mónica Lopes. Asistente: Lidia Lugar: Sede* 15 a 16.30hs Calidad de Vida Coord. y asistente: Judith y Yael Lugar: Vidalinda Computación: Está abierta la inscripción. Para participar, comunicarse con la recepción. INSCRIPCIÓN PREVIA EN RECEPCIÓN DE SEDE: Pueyrredón 689 2°Piso. 4964-5584 4 P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 5 Gaetano Donizetti (1797-1848) Donizetti fue después de Verdi y Rossini el compositor y músico más importante de su época y llegó a componer setenta y cinco óperas, además de otras composiciones. D otado de una sensibilidad real y de una maravillosa facilidad unida a un consumado talento en el arte de escribir. Donizetti más bien se abandonó a su inspiración natural que se propuso innovar imaginando alguna combinación rítmica, algunas sucesiones de acordes desconocidas antes. Donizetti, en suma, con todas sus cualidades y defectos es el compositor más distinguido que Italia ha dado al mundo después del incomparable Rossini y el que mejor ha sabido consolar a Europa musical del silencio guardado desde 1829 por el autor de Guillermo Tell. En el considerable número de sus partituras figuran cuatro o cinco obras maestras. Si segregamos de esa existencia de artista tan corta en sí, los años iniciación durante los cuales el hombre mejor dotado sufre forzosamente la imitación del otro, si recordamos la enfermedad terrible que turbó la razón del maestro antes de terminar con su vida, no podremos menos que reconocer que la Providencia otorgó muy poco tiempo a Donizetti para igualarse con los principios del arte. Y si bien los días le habían sido medidos parcamente, pudo escribir La Favorita, Lucía de Lammermour y La Figlia del Regimento. ¿no es suficiente prueba de que el creador de esas obras estaba dotado de genio, del verdadero genio hijo de la naturaleza y no de una prolija paciencia. Gaetano Doménico María Donizetti nació en Bérgamo el 29 de noviembre de 1797. 6 Su padre, modesto empleado con muchos hijos, no dejó de darle una excelente educación clásica. A su entrada en la vida, hubo de elegir el joven Cayetano entre tres carreras distintas: el foro, donde le llamaba la voluntad paternal, la arquitectura a la lo conducía su extremada afición al dibujo y finalmente el arte musical, al que lo arrastraba una voz secreta, la voz del destino. Sus primeros estudios fueron dirigidos por Salari, quien le enseñó el canto, González, que le enseñó el piano y el acompañamiento y Simón Mayr, que le inició en los elementos de la armonía. A los diecisiete años dejó el Liceo de Bérgamo por el de Bolonia, donde siguió el curso de composición y de contrapunto del padre Mattei. Deseoso de traducir en aplicaciones prácticas las enseñanzas que recibía de su maestro, el joven músico componía sinfonías, cuartetos de violín, cantatas y música de iglesia, con esa facilidad que ha sido siempre uno de sus caracteres distintivos de su talento. Al poco tiempo de regresar de Bolonia se alistó como soldado. Así en los ocios de la vida de guarnición podría entregarse a su pasión favorita. De esta suerte vio la luz Enrico conte di Borgogna, primera ópera del maestro, escrita en Venecia, donde había sido trasladado su regimiento (1818). Este debut fue asaz afortunado para que le solicitasen una segunda obra. Al año siguiente compuso Il Falegname di Lovinia, cuyo éxito inició su reputación. A consecuencia del éxito de Il Falegname, P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á poderosos protectores procuraron a Donizetti su liberación del servicio militar. Vuelto al cultivo de su arte, asombró con su prodigiosa facilidad de trabajar a una nación que estaba acostumbrada a las maravillas de la improvisación. Desde 1820 a 1830 los teatros de Mantua, Nápoles, Roma, Milán, Venecia, Génova y Palermo le debieron un número prodigioso de obras. Entre ellas se salvaron del olvido Elisabeth a Kenilworth y LÉsule di Roma y Gianni de Calais, ambas de 1828. A partir de 1831 se dibuja en obras de valor formal, la individualidad propia de Donizetti. La transformación es visible en Anna Bolena de 1831. Al año siguiente que poseía el don de la risa como el de las lágrimas, dando en Nápoles Elisir demore, ópera bufa en dos actos en la que se destacan Quanto amore y una furtiva lagrima. Donizetti la había compuesto en quince días y con igual facilidad escribió cuatro óperas en 1833. Il Furioso nell´isole di San Domingo, Parisina, en tres actos, el Torcuato Tasso, drama lírico en cuatro actos y Lucrezia Borgia. En 1843 estrenó en Florencia Rosmunda d´ Ingiltherra, en tres actos. En Venecia en 1836 estrenó Belisario. El artista regesó a Nápoles y dio a luz su obra maestra Lucia di Lammermoor donde se destacó el área final “O bell´alma inamorata”. Tuvo tres hijos con Virginia Vaselli, ninguno de los cuales sobrevivió. La muerte de Bellini y el silencio de Rossini habían dejado sin rivales a Donizetti. Los empresarios de París fijaron sus miradas en el único maestro italiano que permanecía en carrera.La primera obra que compuso para la escena francesa fue la Fille du Régiment, deliciosa ópera en dos actos y después Les Martyrs. En 1840 estrenó en el teatro de la Opera Ange de Nisida. En 1841 volvió a Italia para estrenar en Roma Adelia, ossia la figlia dell´arriero y María Padilla. Más hospitalaria que París en Viena estrenó Linda di Chamounix, ópera en tres actos en 1842. Después de haber recibido el nombrmiento de compositor de la corte de Austria y maestro de la Capilla Imperial, volvió Donizetti a Francia y el 4 de enero d 1843 dio a la escena Don Paquale, ópera bufa en tres actos donde se destaca el área Com´e gentil. Volvió a Viena y estrenó María de Rohan. EN 1843 mostró signos de sífilis y fue tratado en París. En 1845 comenzó con signos de locura. Ocioso sería detenernos en detallar las “setenta y cinco” óperas del compositor de Bérgamo. En 1846 se acentuó su locura y a raíz de ésta falleció dos años después, en Bérgamo su ciudad natal el 8 de abril de 1848. Está enterrado en la Iglesia de Santa María de Bérgamo junto a su maestro Simón Mayr. Félix Schmer P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 7 Kurt Weill y “El Camino Prometido” “Y el tiburón tiene dientes y los lleva en su cara y Mackie tiene un cuchillo pero el cuchillo no se ve” E scuchando las primeras notas de la balada de Mackie Messer (Mackie Navaja o Mack the knife) inmediatamente recordamos “La ópera de tres centavos” y a su compositor Kurt Weill (1900 – 1950) La “pieza con música en un prólogo y ocho imágenes” con letra de Berthold Brecht fue la obra más exitosa en Alemania hasta la toma de poder del partido nazi el 30 de enero del año 1933. Feroz crítica social, la música de Weill fue catalogada como “decadente” por los nazis que provocaron alborotos y organizaron campañas de boicot para disuadir el montaje de sus obras. Esta situación obligó a Weill y a su esposa la cantante Lotte Lenya a abandonar Alemania en marzo de 1933 para establecerse en París. Si bien “La Ópera de Tres Centavos” fue indudablemente su composición más popular, Kurt Weill fue un compositor prolífico que compuso cantatas, música de cámara, obras para piano, para orquesta, lieder y otras óperas. Muchos de estos trabajos se han perdido, otros nunca fueron estrenados pero en el centésimo aniversario del nacimiento de su autor fue puesta en escena una de sus obras más monumentales, la ópera o cantata “El Camino Prometido”. A principios de los años 1930 Wolf Weisgal, importante empresario teatral norteamericano convocó al prominente director teatral Max Reinhardt para que programara una 8 obra grandiosa basada en el antiguo testamento, cuyo libreto escribiría el escritor Franz Werfel, famoso ya en esa época y Kurt Weill la música. Cuando los tres grandes artistas se reunieron con Weisgal en 1934 éste tuvo un serio desacuerdo con Werfel que había incorporado argumentos cristianos en su libreto basado en la historia judía, a lo que Weisgal se opuso. Werfel tardó un año para la versión definitiva. Hubo problemas desde el principio, principalmente para encontrar una sala adecuada suficientemente grande para la colosal escenografía de Reinhartd que se desarrollaba en varios niveles. Finalmente se arrendó el Manhattan Opera House al que hubo que hacer costosas reformas. Diez veces hubo que postergar el estreno mundial de la obra que tuvo lugar en diciembre de 1937.en Nueva York traducida al inglés con el título “The Eternal Road” y que duró, en una versión ya abreviada, más de tres horas. A pesar de su excesiva duración la ópera tuvo muy buena repercusión en la prensa y llegó a representarse 153 veces. Así y todo la producción alcanzó el déficit record de 500.000 dólares y en vez de salir de gira por EEUU y Londres como estaba previsto, los productores se enredaron en disputas financieras que duraron años. Debido a sus enormes dificultades y costos de producción la obra quedó relegada por unos 60 años hasta que en Chemnitz, una ciudad del este de Alemania de apenas 300.000 habitantes pero con una hermosa sala de ópera, se dieron el lujo de estrenar la versión original en alemán de Der Weg der Verheissung (El Camino Prometido), alusión P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á directa a la Tierra Prometida de la Biblia. Hacía años que la Fundación Weill de Nueva York buscaba una casa de ópera interesada en producir la obra de Weill – Werfel. Intentos en varias salas importantes fracasaron después que los directores y dramaturgos estudiaron a fondo el material y consideraron sus dimensiones, ya que la puesta en escena de Reinhardt era de una magnitud espectacular y Weill quiso componer una Grand Opera que en su versión original dura cinco horas y requiere un elenco de aprox. 200 personas. La Opera de Chemnitz decidió poner todo de sí para realizarla, - declaró el director de la Fundación Weil - y cooperar intensamente con la Fundación para poner en pie una producción que llevara la obra a su renacimiento. En colaboración entre la Opera de Cracovia, la Nueva Opera Israelí de Tel Aviv e instituciones americanas la ópera se estrenó en alemán y en forma abreviada para el 100º cumpleaños de Kurt Weill. Considerando la época en la que fue escrita (1935 -1936) la obra resulta premonitoria. La acción principal transcurre en una sinagoga en la que un grupo de judíos se han refugiado huyendo de los nazis. Con la guía de su rabino los perseguidos se preparan a enfrentar un futuro amenazador cobrando fuerza al revivir la historia judía desde Abraham al presente, hasta que los soldados vienen a buscarlos. La música no es lo que uno esperaría del Kurt Weill de La Ópera de Tres Centavos. En su composición utiliza elementos de cánticos sinagogales como también coros en la tradición de Bach y oratorios de Mendelsohn. Tiene también cierta afinidad con Mahler y el post romanticismo alemán. Las críticas fueron muy encontradas: desde “obra maestra” hasta opinar “producción simple, bobalicona, que no agota las posibilidades de la obra” Después de doce representaciones en Chemnitz la escenificación fue llevada a Nueva York, Tel Aviv y Cracovia y presentada en el marco de la Feria 2000 de Hannover. Con esto estaban cumplidas las condiciones que la Fundación había impuesto. Solo dos fragmentos de esta enorme obra se representaron posteriormente en distintas ciudades de Alemania: En el 2006 la primera parte “Los Patriarcas” y en 2009 una presentación concertante de distintas escenas. Kurt Weill falleció en 1950. Tenía 50 años. En 1935 ¿presentía Weill el Holocausto? ¿Podría haberse imaginado encontrar un moderno, floreciente Israel en su “Camino Prometido?” Ruth Marshall P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 9 NOTA CENTRAL La genética unifica, la cultura diversifica Las diferentes culturas o modos existenciales significan diferentes códigos morales y éticos, distintos valores, objetivos, prioridades y preferencias, divergentes comportamientos. L as conductas humanas, sean individuales o grupales, se forman bajo la influencia y determinación de dos factores decisivos; la herencia genética y la cultura. El genoma humano actual es el resultado de un largo proceso evolutivo en el campo de la naturaleza biológica, mientras la cultura representa el “modus vivendi”, es decir el particular modo existencial de seres civilizados. Esta última variable –la cultura- ya no se identifica como fenómeno producido por la naturaleza. Se origina en la necesidad imperiosa de organizar sistemáticamente la convivencia de la única especie dotada con inteligencia entre todas las demás especies biológicas que, habitan el planeta Tierra. Cultura es siempre obra del “homo sapiens”. Las cualidades y propiedades de la cultura no dependen de la evolución natural: responden a voluntades y preferencias de seres pensantes capaces de elegir entre enormes cantidades de alternativas. Por lo tanto había en el pasado, existen en el presente y habrá en el futuro distintos modos, formas de convivencia, y heterogeneidad cultural. Durante la mayor parte de la historia humana se ignoraba la verdadera naturaleza de la evolución genética. Se consideró –erróneamente- que la especie humana se compone de diferentes razas, algunas superiores y otras inferiores. De esta creencia nacieron todas las visiones y actos del tipo racista. Dicha visión totalmente falsa generó a lo largo de los milenios pasados grandes 10 conflictos, guerras, sufrimientos. Todo ello sucedió por ausencia de acertados conocimientos sobre la realidad de la genética, y la sustitución del saber acertado por creencias totalmente infundadas. Según los erróneos supuestos racistas la naturaleza genética de los distintos grupos humanos divide y por lo tanto justificadamente enfrenta a las distintas partes de la especie, en vez de unificarla. La historia que finalmente condujo al descubrimiento de conocimientos acertados sobre la verdadera naturaleza del genoma humana es muy reciente. Coincide con la evolución espectacular de las ciencias durante el siglo XX y en la actualidad. Fue aislado en 1869 el ADN la primera vez por Friedrich Miescher. En los principios del siglo XX P.A. Levene analizó y descubrió los principales componentes del ADN. En esta época el estudio de la genética comienza a dar frutos: la relación entre el trabajo de Mendel y el de los biólogos celulares resultó en la teoría cromosómica de la herencia. Alfred D. Hershey y Martha Chase realizaron una serie de experimentos destinados a dilucidar si el ADN o las proteínas eran el material hereditario. Encontraron la respuesta correcta científicamente; a la herencia la determina el ADN. En el año 1962 dos biólogos J. Watson y F. Crick recibieron el premio Nobel por el descubrimiento del cromosoma, portador del ADN en todos los organismos biológicos. Finalmente el proyecto “genoma humano”, que se inició en el año 1990, tuvo P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á como propósito descifrar en su totalidad el código genético contenido en los 23 pares de cromosomas. La investigación se dio por finalizado exitosamente en el año 2005. Este estudio llegó a secuenciar aproximadamente 28.000 genes. Se descubrió también que por ejemplo la divergencia evolutiva entre el genoma del ratón y el “homo sapiens” ocurrió hace 70 a 90 millones de años. Mediante estudios comparados de genoma se demostró que en ambas genomas, en el del ratón y en el humano, pueden identificarse regiones con alto grado de coincidencia. La conclusión de todos estos asombrosos pasos de la biología moderna es irrefutable: el genoma, la base de la herencia y de la estructura del organismo humano, unifica y no divide la especie; cada integrante de nuestra especie posee en un 99,9 por ciento genoma idéntico, solo un 0,01 por ciento es diferente. Tal diferencia representa la unicidad de los individuos. Todas las distintas especies vivas en nuestro planeta luchan por asegurar su propia supervivencia, tratando así de evitar siempre una posible extinción. La humanidad no representa en este contexto ninguna excepción; de su comportamiento global dependió y dependerá si logrará seguir evolucionando en el futuro o fracasará en el intento. Uno de los mayores peligros que amenazan las posibilidades de la supervivencia son los factores culturales que todavía dividen, enfrentan, separan, confrontan internamente a la humanidad. Sin duda en el presente la amenaza de la auto destrucción, de la extinción auto generada, es mayor que lo que fue en el pasado. En la medida en que avanzarán a un ritmo cada vez más acelerado la ciencia y las tecnologías aplicadas, la mencionada amenaza también se intensificará. Dicha posibilidad representa el lado negativo de la evolución. Los nuevos descubrimientos y sus aplicaciones prácticas además de convertir en más satisfactorias y cómodas las condiciones existenciales de nuestra especie, también son utilizables para lo contrario: los medios que pueden causar eventualmente la propia desaparición crecen en su eficacia, son cada vez más perfeccionados. Es suficiente mencionar la acelerada contaminación del medio ambiente, o la siempre amenazante guerra con armas nucleares. Las diferentes culturas o modos existenciales significan diferentes códigos morales y éticos, distintos valores, principios, objetivos, prioridades y preferencias, comportamientos divergentes. Desde ya el verdadero problema no es la diversidad cultural; el pluralismo cultural es parte esencial de la naturaleza humana, eliminarla no es posible, ni necesario. El riesgo radica en la calidad, en la esencia de cada cultura particular. Todo depende de qué tipo de valores, creencias, visiones representa e impone cada cultura distinta, de qué manera influyen estos variables en los P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 11 actos de quienes son educados según sus específicos códigos y reglas. Valores culturales (o mejor dicho desvalores) tales como intolerancia, fanatismo, fundamentalismo, discriminación, violencia, odio, prejuicios infundados, maniqueísmo, desprecio del otro, son todos causantes de enfrentamientos, generan riesgos conducentes a la auto destrucción de la especie. Quienes no respetan la diversidad cultural, quienes consideran como enemigos a combatir a los que tienen creencias distintas y hasta están dispuestos eliminarlos físicamente a pesar de la igualdad genética, son los potenciales y posibles exterminadores de nuestra especie. En su inmensa mayoría todas las especies que pertenecen a la gran diversidad biológica del planeta tierra evitan ser los depredadores de sus semejantes, de sus genéticamente iguales. De esta manera, inconscientemente pero siguiendo instintivamente a su propia naturaleza, fortalecen las posibilidades de la supervivencia, de la futura presencia en la gran biodiversidad. Sin embargo los humanos, a pesar de sus capacidades cognitivas, o precisamente debido a ellas, constituyen la excepción a la regla natural del instinto de la auto conservación que, en general domina en las otras especies. Lo hacen a través de la diversidad cultural frecuentemente negativa, viciosa. Semejantes dificultades y peligros culturales son signos de las civilizaciones que todavía no llegaron a superar las limitaciones del primitivismo salvaje. En las civilizaciones más avanzadas la diversidad cultural no desconoce y en cambio si, respeta y defiende la natural igualdad genética. El mutuo respeto, la cooperación entre diferentes formaciones culturales constituye la condición irremplazable de la supervivencia 12 para las civilizaciones de seres pensantes. Cuando la lógica de la igualdad genética abarca también las reglas de la diversidad cultural, los peligros de la autoeliminación disminuyen considerablemente. Hay solamente un camino virtuoso en esta encrucijada que, obliga a los humanos optar entre fortalecer y blindar en el devenir la continuidad sostenible de su propio desarrollo evolutivo, o la indeseable alternativa de retroceso, o directamente la extinción. Aquel que manteniendo la diversidad en el campo de los particulares modos existenciales, simultáneamente asegura que todas las culturas locales reconozcan y acepten como básico imperativo que los más relevantes intereses de la especie son iguales para todos y se basan en las realidades de la igualdad genética. Sin duda la evolución cultural de la humanidad ha llegado al umbral de una futura, en corto tiempo ya inevitable bifurcación. O logrará combatir exitosamente las todavía existentes amenazas provenientes de las diversidades culturales antagónicas, o deberá sufrir las consecuencias del eventual fracaso en esta muy compleja tarea. Para evitar esta segunda opción es indispensable que globalmente las sucesivas generaciones consideren como valor superior tanto la defensa del futuro de la especie, como la defensa y mejora de las cualidades existenciales de su presente. Podrán sobrevivir a las dificultades y naturales limitaciones de la evolución solamente aquellas especies que, serán capaces de crear con sus conductas presentes las circunstancias necesarias para el mejor futuro de los descendientes. Gabriel Szasz P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á El espejo C amino ensimismada en mis pensamientos, en mis dudas, en mis miedos… La cabeza baja mirando el piso. Las manos en los bolsillos, y aunque mis codos chocaran con otro, Seguiría mi camino sin siquiera percibirlo. No sé cuanto tiempo duró mi caminata, horas?.... de pronto me detuve, y me planté; ¿cómo superar esto, cómo salir de este encierro? De la nada surgió una voz que me decía: -Empieza por sacar tus manos de los bolsillos, endereza tu columna.... la cabeza erguida, la mirada hacia el horizonte. Entreabre tus labios y esboza una sonrisa, mientras caminas con el paso acompasado. Que tus oídos escuchen tu canción favorita hasta que tu corazón lata al compás de la música, mira a la gente que camina a tu derecha y la que camina a tu izquierda, disfruta de todo lo que existe en el universo, y si ves pasar a alguien con la mirada y la actitud triste, sonríele, señálale el sol que brilla en el cielo azul… Miré a mi alrededor para ver de quien era la voz que llegaba a mi... Pero no vi a nadie. Alguien actuó de mi espejo, mostrándome que la vida tenia sentido. Carolina Kuj P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 13 Individualidad C ada uno es uno, como para mi yo soy yo, pero para vos soy el otro pero multiplicados por todos nosotros somos la humanidad que convivimos de cualquier manera en ese caos social que de alguna forma nos estimula y exacerba a la vez pero que le da un sentido agridulce a la vida Los seres humanos somos iguales y diferentes a la vez y en mi fantástica imaginación vislumbré una razón, estoy convencido que nosotros somos un producto de la casualidad. ¿Quién me puede decir que cuando nació iba ser quién es? Pero la paradoja del existir es distinta y salvando la diferencia de comparar la vida al cine continuado es exactamente igual. La película empezó hace rato y uno se encuentra en cualquier parte de la trama sin saber de qué se trata ni en qué lugar se encuentra. Díganme cuando uno nace ¿no es igual? Acaso no está involucrado en un argumento que no entiende, su destino está TEATRO: Franz y Albert comprometido con su país y su credo y eso nos pasa a cada uno de nosotros, eres quien eres sin saber quién serás. Eso no es importante, no está en edad de comprender, parece que yo tampoco tengo la edad necesaria, no entiendo nada. Pero por la extraña circunstancia de nacer donde naciste ya eres un orgulloso ciudadano con nacionalidad propia que será educado y condicionado a culturas ancestrales y costumbres que te modelaran para que sepas quien eres, para convivir con tus iguales Y según los vaivenes de la historia que te tocara convivir con unos y con otros, en esos cacofónicos conciertos de himnos y bendiciones que justificaran las razones de tener razón para que algo cambie o para que todo siga igual. Todos en algún momento de nuestra vida fuimos partes de las circunstancias. Simon Szych Coro Invitamos a todas las personas que tengan ganas de cantar a participar de nuestro coro. No hace falta experiencia coral anterior. Direccion del coro: Vivian Tabbush Días lunes 14.30 a 16.30hs en Av Pueyrredon 689 2° piso Inscripcion previa 4964-5584 int 109 (Claudia) 14 P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á Autor: Mario Diament Dirección: Daniel Marcove Intérpretes: Miguel Sorrentino y Julián Marcove Teatro: El Tinglado, Mario Bravo 948 E l autor Mario Diament imagina un encuentro entre estos dos personajes ahora famosos: Franz Kafka y Albert Einstein en el año 1911, cuando Albert Einstein llega a Praga, en ese momento parte del Imperio Austro-húngaro, para hacerse cargo de la cátedra de física teórica de la Universidad Alemana. Tenía 32 años ya estaba casado y era su primer cargo académico. Seis años antes había publicado su primera Teoría de la Relatividad particular, teniendo un creciente prestigio en los círculos científicos de Europa. Franz Kafka tenía 28 años en 1911, vivía en Praga y su lengua madre era el alemán. En la misma Universidad donde Einstein iba a enseñar, Kafka se había recibido de abogado hacía cinco años. Actualmente trabajaba en el Instituto para el Seguro para Accidentes Laborales del Reino de Bohemia. El autor piensa que el encuentro de estos dos personajes seguro se produjo en el salón literario de la señora Berta Fanta al que concurría buena parte de la intelectualidad de la ciudad. Franz Kafka no era conocido en ese momento, aún no había publicado nada y sólo un selecto grupo de amigos había tenido acceso a sus escritos, el que lo admiraba era el escritor Max Brod quien tras la muerte de Kafka se transformaría en su albacea literario. El encuentro de estos dos personajes es imaginado por el autor en este salón literario y la obra transcurre en el balcón de la casa la cual actualmente aún existe en la Plaza de la Ciudad Vieja de Praga, frente al famoso reloj astronómico. El edificio corresponde a la Farmacia Unicornio. La conversación que se entabla entre ellos toca todos los temas, hasta Einstein llega a explicarle su Teoría de la Relatividad a Kafka. En estas conversaciones se muestran dos personas totalmente opuestas, Einstein lleno de vitalidad y visión optimista de la vida frente a un Kafka miedoso, pesimista y muy torturado. Incapaz de solucionar situaciones sociales simples y en cierta forma naive. Algo que quiere aprender es a bailar y le pide a Einstein que le enseñe. Estos seres jamás podrían haber sido amigos ya que sus intereses son casi opuestos pero se enfrentan con el interés que despierta cada uno en el otro y la intuición de que se encuentran ante seres excepcionales. Muy buena actuación de los dos actores que no son conocidos y fueron elegidos por su parecido a los personajes reales, también excelente la dirección. Julia Hahn P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 15 Taller literario La gestación del Knishe V igilo una cebolla grande que se fríe sin prisa al compás del chisporroteo del aceite. Un rico aroma de fritura se esparce por mi casa. Sobre el mármol ya está preparado un paquete de tapas frescas para empanadas. Las compré en el supermercado. Nunca me distinguí en amasados caseros. Siete papas medianas con sus cáscaras lavadas bailan en el agua de la cacerola con el arrebato del hervor. Una vez a punto y peladas, las aplastaré en caliente y les incorporaré la cebolla. Alisaré en redondo la mezcla firme y suave. De antemano, siento llegar a mis sentidos un vapor ligero y aromático. Mientras las papas acaban su bailoteo, voy estirando las tapas, una por una, sobre el mármol limpio y las corto. Cada cuarto de tapa formará el nido que cubrirá el alma del relleno de papa y cebolla. Solamente faltará ruborizar cada knishe con una pincelada de huevo crudo y mandarlo a madurar, al horno. Y… ¡Voilá, que se luzca y se porte bien en sociedad! Etti Gorenbuh Atención!! La sede tiene nueva dirección! Pueyrredón 689 2º piso. Tel: 4964-5584 16 P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á Salpicón de noticias AGH imprimimos en: Artes Gráficas Holmberg por Félix Schmer Holmberg 2597 Tel: 4545-8008 Para dar tu mejor impresión Restos del Comandante cristiano de la Legión Judía llegaron a Israel El comandante de la Legión Judía, el teniente coronel John Henry Patterson quien falleció en 1947, fue exhumado y sus cenizas fueron traídas a Israel, en cumplimiento del último deseo del cristiano sionista de ser enterrado en la Tierra Santa, anunció la Oficina del Primer Ministro en octubre de 2014. Patterson fue uno de los fundadores de la Legión Judía, la primera fuerza militar desde la rebelión de Bar Kochba y la base para lo que luego se convertiría en las Fuerzas de Defensa de Israel, dijo el Primer Ministro Netanyahu. Los precios al consumidor en Israel cayeron luego de ocho años El índice de precios al consumidor cayó un 0,2 % en 2014, frente al índice de 1,8% en 2013 y un máximo reciente de 3,9 % en 2009, informó la Oficina Central de Estadísticas. El IPC de diciembre de 2014 no registró ningún cambio a pesar de que el shekel se depreció ante el dólar. (la relación es 4 shekels = 1 dólar)Sin embargo sin contar los precios de la vivienda, los precios cayeron marcadamente el 1,4%. Israelíes y Palestinos cierran un acuerdo para la reconstrucción de Gaza. Israelíes y Palestinos han cerrado un acuerdo para permitir la reconstrucción de Gaza tras la última ofensiva de Hamas, un pacto a tres bandas anunciado por la ONU que se encargará de supervisar el uso que se les dará a los materiales que entren en la franja. Según Naciones Unidas el acuerdo permitirá llevar a cabo los trabajos requeridos y al mismo tiempo dará respuesta a las preocupaciones de las autoridades israelíes que han denunciado en infinidad de ocasiones el ingreso y uso de materiales de construcción con fines bélicos por parte da Hamas, sobre todo para crear túneles Perú e Israel homenajean al diplomático José María Barreto “Justo de las naciones” El Ministerio de Relaciones exteriores de Perú homenajeó de manera póstuma al diplomático José María Barreto, quien ha sido reconocido en Israel como el primer peruano “Justo de las Naciones” por haber contribuido a salvar a judíos en Suiza durante la Segunda Guerra Mundial. Barreto se convirtió en el primer peruano en recibir el título. lo hizo hace años en la Galilea. Las condiciones son de un clima extremo, Suelos muy pobres, bajas precipitaciones altos niveles de evaporación y salinidad en el agua subterránea. Ocupa 13000 Km2 que se extienden desde Eilat sobre el Mar Rojo hasta la ciudad de Ashkelon al norte de la franja de Gaza. El Centro de Investigación Gilat ha ido encontrando cultivos capaces de soportar las condiciones climáticas y adaptadas a las necesidades del mercado como el pimiento verde. Tras años de investigación Israel exporta anualmente unas 80.000 toneladas de pimiento y sigue en la búsqueda de otros cultivos adaptables a la región como la espinaca china, distintos tipos de olivas o una berenjena a la que en invierno se le calientan las raíces para que crezcan de manera artificial. La proeza de producir en el Neguev Israel con más de la mitad de su territorio con un manto desértico arenoso se ha dedicado al desarrollo de tecnologías revolucionarias para conquistar el Neguev, así como P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 17 Meyerbeer (final) Humor! C uando Spontini se retiró, Meyerbeer lo sucedió en las funciones de maestro de capilla de la corte de Berlín. A esta época se refiere la cantata: La festa nella corte di Ferrara, ejecutada en 1843. En diciembre de 1844 estrenó una ópera alemana en tres actos: Ein Feldlager in Schlesien (un campamento en Silesia). En 1846 compuso una obra notable para instrumentos de cobre: Tacheltanz (Danza de las Antorchas). El año 1847 registra el estreno de Estuensée, tragedia en cinco actos y en verso. Volvió a París en 1849 con el Profeta, ópera en cinco actos. Después de haber asistido al éxito de su obra, Meyerbeer regresó a Berlín para desempeñar sus funciones en la Corte. Estrenó La Marcha de los arqueros bávaros y un Himno a cuatro voces en 1851. A fines de ese año se alteró la salud del artista y los médicos le prescribieron reposo. Al año siguiente se trasladó a “Spa” donde en lo sucesivo pasó varias temporadas. En abril de 1859 ya recuperado físicamente, Meyerbeer volvió a la ópera cómica con el Pardon de Ploërmel, de cuatro actos letra de Barbier y Carré. A pesar de sus funciones en la corte de Berlín, Meyerbeer prefería la vida de París a la de su villa natal. Amaba a Francia más que a su patria y como ama uno al país donde ha sido profeta. Estaba escrito que Meyerbeer después de haber dado sus mejores obras a la escena francesa, moriría en suelo francés. En París la muerte lo sorprendió el 2 de mayo de 1864. Se necesitaría una pluma elocuente para pintar la consternación que se apoderó del mundo de las letras y de las artes cuando resonaron estas fúnebres palabras lanzadas a la muchedumbre: 18 “La risa es salud” (Lajn iz guezunt, ya lo dijo Scholem Aleijem) Dos amigas: -¿Y quién tuvo la culpa de tu separación? -Evidentemente mi marido que volvió dos días antes de su viaje de negocios! ¡Meyerbeer ha muerto! Aquélla mañana Rossini había ido a informarse del estado del enfermo que era a la vez su amigo y su rival. Al saber la triste nueva se desplomó en un sillón permaneciendo cerca de un cuarto de hora sin proferir una palabra. El glorioso músico había muerto, pero dejaba una hija póstuma de su genio, esa Africana tan esperada y que tardó más de veinte años en ver la luz ya que el libreto lo terminó “Scibe” en 1840. Meyerbeer supo galvanizar la música alemana con la italiana y la dramática declamación francesa con su fuerza expresiva. Estas características determinaron su clamoroso éxito. Fue el creador del melodrama musical romántico, grandilocuente y a menudo sin verdadera profundidad trágica. Y Meyerbeer, ¿qué es sino un tránsfuga eminente de la tradición germánica, un alemán que se despojó del ropaje patrio bajo la influencia del gusto francés? Félix Schmer P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á Dos amigos: -Oye ¿cuántos años tiene tu nueva novia? -Pues tiene cincuenta... -Jajaja podría ser tu madre! -Sí, pero es la tuya! Estaba un hombre gordo gordo en la puerta de un colegio y una profesora le pregunta: Jaimito le manda una carta a la novia y le escribe: -Amor quisiera decirte cuanto te quiero y te extraño, pero hay una voz que me lo impide... La novia a los pocos días le contesta y le dice: -Hay mi sol dime cual es esa voz, yo haré lo que pueda para ayudarte...! Jaimito le vuelve a contestar y le dice: -Su saldo está agotado, no puede hacer esta llamada! -Oiga, ¿espera usted a un niño? -No señora, siempre he sido así. P r o g r a m a d e l a F u n d a c i ó n Tz e d a k á p a r a S o b r e v i v i e n t e s d e l a S h o á 19