Dossier Presentación2

Dossier Presentación
Disco y Concierto
Homenaje a Miguel Hernández.
Francisco Rodríguez Fernández
“FRASKITO”
Biografía
Francisco Rodríguez Fernández “FRASKITO”, nació en Elche (Alicante)
el día 04 de diciembre de 1971, gitano de origen granadino amante de todo tipo
de música, desde niño dio alas a su imaginación fundiendo las notas de su música
con las letras de su alma, alimentado por la nave nodriza del flamenco y
respetando las tradiciones crece ligado a una guitarra y a un sinfín de melodías
ajenas a su espacio. De formación autodidacta, creador de la música y letra de sus
obras los fuertes lazos familiares y creencias religiosas le hacen aparecer en
público a los doce años cantando y tocando para su gente, las letras y su forma de
interpretar son reconocidas y coreadas por este movimiento religioso durante
años.
Su primer trabajo, "Mientras camino", a nivel secular lo edita EMI
ODEON en 1998 un disco exquisito donde Fraskito muestra la voz de alguien
que quiere decir algo nuevo, a partir de ese momento su nombre empieza
aparecer en los créditos de artistas de nombre dentro de panorama nacional. Es
autor de letras y música para artistas como Remedios Amaya, Guadiana,
Parrita, etc. Trabaja como músico de sesión en muchos proyectos llevados al
escenario, como guitarrista a compartido momentos con Lole Montoya,
Sorderita, Juan Habichuela, Ginesa Ortega, Diego El Cigala, Esperanza
Fernández o bailaor Juan Ramírez su trabajo más reciente lo tachan de dulce
casi perfecto, Fraskito compone letra y música de todo el repertorio y graba las
guitarras de una de las apuestas con más proyección de La Factoría Limón para
una voz singular “La Negra”.
La guitarra comienza a ganar terreno en su vida y son tantas las falsetas
grabadas que animado por grandes amigos y artistas, moldean con cariño su
último trabajo "Camino de Agua", apostando como siempre por la creación de
una obra, en su totalidad, letra corta e impactante y música fresca. Este disco no
merecía tener otros músicos. Un lujo de amistad y colaboración que desde
Tomasito, Yelsi Heredia, David Harrington, el mismísimo Carles Benavent
(al bajo) y Tino Di Geraldo (a la percusión) que además cree en el proyecto y
apuesta por su producción, ¡que más se puede pedir! Trabajo que algunos artistas
de renombre lo califican de ¡FLAMANTE! Con un directo espectacular en el
último certamen de jazz Nosolojazz'07 en Elche, en el que participó, además de
con otros artistas, junto con Chano Domínguez, demostró que tiene mucho más
duende de lo que cabe en un disco.
Presentación Concierto y Disco Homenaje a
Miguel Hernández
El nuevo trabajo de Fraskito se llama Tierra y Sangre, el disco es un
homenaje a Miguel Hernández en el cual se han recogido poemas tan conocidos
como la Elegía a Ramón Sijé, las Nanas de la cebolla, Vientos del pueblo o la
luna, como también se han musicado cartas que le prestaron al compositor con un
contenido sentimental muy hondo.
El disco que se editara en breve, al final lo componen nueve temas en el que
Fraskito tras dos años de adentrarse en la obra del poeta, ha sabido dar banda
sonora a la historia de Miguel Hernández logrando transmitir el mensaje en el
estreno del espectáculo el pasado trece de febrero en el gran teatro de Elche. La
representación escénica de este espectáculo se compone por doce músicos de la
zona levantina , para la cual se ha contado con los arreglos del compositor
Eugenio Fernández dado que el disco se ha grabado con una textura mas intima,
pero para el directo se quiso llevar una apuesta más ambiciosa musicalmente,
contando con un trío de cuerdas y una trompeta así como de un cuerpo de baile y
dos coristas, la banda la cierran un contrabajo dos percusionistas, el piano y
Fraskito a la guitarra y voz.
En cuanto al disco, se ha grabado entre Elche y Murcia contando con Tino di
Geraldo en las percusiones, Yersi Heredia al contrabajo, Josué Rodríguez al
bajo y con una colaboración especial de Enrique Morente en uno de los cortes
del disco.
Presentación del concierto de Francisco Rodríguez
“Fraskito”
(Homenaje a Miguel Hernández)
La música no ha sido nunca ajena al valor y trascendencia de la poesía de
Miguel Hernández, y, de hecho, desde hace varias décadas, son muchos y
diversos los artistas que han interpretado la poesía hernandiana, y también desde
el flamenco se han hecho homenajes al poeta.
Miguel Hernández conoció las artes flamencas de cantaores como “el
Guerrita”, “Marchena” o “El Cojo de Málaga”, y también de sus paisanos
Antonio García Espadero y “El Mamaíllo”. Cafés como “El Café España”, de la
calle Calderón de la Barca, junto al cine Novedades, era frecuentado por Miguel
para escuchar estos cantes flamencos.
Su afición al flamenco vino de la mano de su amistad con Carlos Fenoll, uno
de los integrantes del grupo poético de “La Tahona”, y dicha afición era al
mismo tiempo flamenca y taurina. Esta vinculación con el mundo taurino facilitó
posteriormente a Miguel su entrada en Madrid como colaborador en la
enciclopedia de Los Toros, de José Mª de Cossío.
En definitiva, el mundo flamenco-taurino no es en absoluto desconocido para
el poeta de Orihuela, todo lo contrario, y, de alguna manera, esta vinculación
dejó impronta en su poesía. Miguel plasma, con la profundidad literaria que le
caracteriza, sentimientos poéticos muy presentes también en la música flamenca,
fundamentalmente en todo lo relacionado con el sentido de lo trágico y de la
muerte.
El trabajo discográfico condensa en partituras musicales flamencas las grandes
referencias que inspiran la poesía de Miguel.
El amor, la muerte, la vida, la pertenencia a la tierra y El compromiso social
con el pueblo, con la gente sencilla y humilde.
Los temas compuestos y musicados están inspirados en diversos poemas
hernandianos, resultando la siguiente estructura:
•Tema 1: “Nanas de la cebolla”.
•Tema 2: “Rosa de almendra”.
•Tema 3: “Elegía a Ramón Sijé”.
•Tema 4: “Por una senda van los hortelanos”.
•Tema 5: “Lunas”.
•Tema 6: “Vientos del pueblo”.
•Tema 7: “Sonreídme”.
•Tema 8: “Tengo estos huesos hechos a las penas”.
•Tema 9: “Josefina” (cartas a su esposa).
TEMA 1: “Nanas de la cebolla”.
“Nanas de la cebolla” es la canción de cuna más emotiva de la literatura
española, por la situación dramática en la que fue escrita, y por la profundidad de
sentimientos que refleja. Esta poesía pertenece a la etapa más intimista de
Miguel, la de su último libro “Cancionero y Romancero de Ausencias”, escrito
entre octubre de 1938 y septiembre de 1939.
En el momento de escribir este poema, Miguel se encuentra en la cárcel del
Reformatorio de Adultos de Alicante, y su situación personal es dramática.
Consumido por la tuberculosis y por el olvido, Miguel escribe a su hijo un poema
que resulta, paradójicamente, una bocanada de fuerza vital, de esperanza, de
anhelo de futuro.
Para expresar esta carga emocional, el artista aporta a la canción una vitalidad
a medio camino entre el dramatismo y la esperanza: dramatismo por la situación
en la que el poema es escrito, y esperanza por los deseos de futuro para el hijo.
TEMA 2: “Rosa de almendra”.
“Rosa de almendra” se enmarca dentro de los sonetos pertenecientes al Silbo
Vulnerado, etapa que supone la antesala de la poesía amorosa bellísimamente
plasmada en el posterior “El rayo que no cesa” de 1935. Miguel ha abandonado
progresivamente el hermetismo de “Perito en Lunas” y los aromas de incienso
que encontrábamos en su poesía católica de juventud, para realizar incursiones en
una poesía amorosa de clara raíz humana.
“Rosa de almendra” es un bello poema que incluye claras referencias a la
mujer, utilizando, de nuevo, la flora y el paisaje levantino mediterráneo como
herramienta de expresión poética.
TEMA 3: “Elegía a Ramón Sijé”.
La elegía a Ramón Sijé es, junto a las Cartas de Jorge Manrique a su padre, el
ejemplo de poesía funeraria más contundente, profundo y sentido de la literatura
española. El texto es un auténtico torrente de dolor, de rebelión contra lo
inevitable, de erial solitario dejado por la pérdida del amigo del alma.
En sus cartas, Miguel Hernández se refería a Ramón Sijé utilizando el término
de “hermano”, y a los padres de Sijé les llamaba igualmente “padres”. Este
hecho corrobora que la relación entre ambos era muy superior a la de una simple
amistad, y la elegía escrita por Miguel ha trascendido a la historia de la literatura
como una bocanada de los sentimientos más profundos y sinceros del ser
humano.
TEMA 4: “Por una senda van los hortelanos”.
Este poema forma parte del libro poético “El rayo que no cesa”, obra que
supuso un antes y un después en la trayectoria literaria de Miguel Hernández. El
joven poeta se encuentra en Madrid, ha conocido a Pablo Neruda, a Vicente
Aleixandre y a los miembros de “La Escuela de Vallecas”, y todo ello influye en
el cambio ideológico-literario que está experimentando. Ha roto su relación con
la iglesia católica, y su poesía se desborda hacia el amor (pasional y carnal) y
hacia la exaltación de lo popular.
“Por una senda van los hortelanos” es un homenaje a los hombres del campo,
a su esfuerzo diario y a su compromiso con la tierra en la que viven.
TEMA 5: “Lunas”.
“Lunas” es una de las octavas reales (concretamente la número 29) incluidas
en el primer libro poético de Miguel Hernández: “Perito en Lunas”, publicado el
20 de enero de 1933 en la colección Sudeste del diario La Verdad. Es el inicio
poético de Miguel, con el que da el salto más allá de lo estrictamente local, y
comienza a ser comentado en círculos más amplios.
De verso hermético y formalidad neogongorina, Miguel deja entrever en esta
etapa su influencia católica (la influencia de Sijé y del canónigo Almarcha) y su
inclinación por un cultismo del que, sin embargo, nunca termina invadido. El
resultado es el de una poesía barroca y exótica muy vistosa, una especie de paleta
de color que aporta a la obra hernandiana de esta época el reflejo de un arco iris
poético.
TEMA 6: “Vientos del pueblo”.
Posiblemente “Vientos del pueblo” sea el poema hernandiano más popular,
por el contenido que expresa y por la divulgación internacional que ha tenido. Es
el ejemplo de la poesía arraigada en las clases populares, que entronca con una
etapa del poeta en la que ensalza, a través de la literatura social, el heroísmo y los
valores del proletariado.
Este libro poético vio la luz en septiembre de 1937, en plena guerra civil,
haciéndose cargo de la publicación “Ediciones Socorro Rojo”. Con “Vientos del
pueblo” Miguel Hernández ratifica la identificación que debe existir entre cultura
y pueblo llano, y proclama el reto que la poesía tiene como propagadora de ese
mensaje, tal y como plasma en la dedicatoria que escribe en el libro a su amigo
Vicente Aleixandre: “los poetas somos viento del pueblo; nacemos para pasar
soplados a través de sus poros y conducir sus ojos y sus sentimientos hacia las
cumbres más hermosas….”.
TEMA 7: Sonreídme”.
Este poema hernandiano es igualmente significativo en la trayectoria literaria
de Miguel por cuanto supone la materialización de su ruptura con la Iglesia. Con
“Sonreídme”, Miguel se desmarca de la religión y del dogma católico, y se
abraza a la clase obrera, entregándose de lleno a una causa revolucionaria de
compromiso con el pueblo.
Estos versos pertenecen a un conjunto de poemas sueltos escritos por Miguel
Hernández posiblemente en el año 1936, en los meses previos al golpe militar de
Franco o en los inicios de la contienda civil. Miguel identifica a la Iglesia del
momento con las clases del privilegio, con los enemigos de la clase obrera, y
utiliza duras expresiones para retratar su nueva conciencia, que considera una
auténtica liberación: “Vengo muy satisfecho de liberarme de la serpiente de las
mil cúpulas, la serpiente escamada de casullas y cálices…. Vengo muy dolorido
de aquel infierno de incensarios locos, de aquella boba gloria: sonreídme.
Sonreídme, que voy a dónde estáis vosotros los de siempre, los que cubrís de
espigas y racimos la boca del que nos escupe, los que conmigo en surcos,
andamios, fraguas, hornos, os arrancáis la corona del sudor a diario. Me libré
de los templos: sonreídme….”.
TEMA 8: “Tengo estos huesos hechos a las penas”.
El poema pertenece al libro “El rayo que no cesa”, clave en la trayectoria
hernandiana por lo que supone de cambio y transformación personal del poeta en
el contexto de la vanguardia literaria madrileña de la Generación del 27. Miguel
se encuentra en una etapa de transición y de confrontación de ideas, una especie
de vaivén personal que evidencia su proceso de maduración literaria y personal.
Este sentimiento inestable queda reflejado perfectamente en el poema que nos
ocupa: “Tengo estos huesos hechos a las penas y a las cavilaciones estas sienes;
pena que vas, cavilación que vienes, como el mar de la playa a las arenas…”.
TEMA 9: “Josefina” (cartas a su esposa).
Las cartas personales dirigidas por Miguel Hernández a su esposa Josefina se
presentan ante los ojos y sentidos del lector como un canal de enorme
transmisión de sentimientos. El poeta escribió a su esposa cientos de cartas, en
las que expresa sus estados de ánimo, sus inquietudes, su nostalgia, sus anhelos y
su querer, tanto hacia ella como hacia su hijo. Josefina es, por tanto, una figura
clave en la inspiración poética de Miguel, al menos en lo que al tema amoroso se
refiere.
Del conjunto epistolar de Miguel con Josefina, el autor de este trabajo
discográfico ha preferido entrar en la etapa dramática y penosa de la
correspondencia de cautiverio, escogiendo dos cartas que hacen referencia al vía
crucis carcelario que padeció el poeta en sus últimos años de vida. Para este
tema, el artista “Fraskito” ha contado con la colaboración en la voz de un maestro
del flamenco marcadamente posicionado junto al poeta, como lo es Enrique
Morente.
NOTAS DE PRENSA
Viernes 29 de enero de 2010.
INFORMACIÓN – ALICANTE.
HOMENAJE AL POETA ORIOLANO.
El guitarrista Fraskito presenta un disco inspirado
en Miguel Hernández.
REDACCIÓN.
El cantaor y guitarrista Francisco Rodríguez "Fraskito" ofrecerá el próximo día
13 de febrero un concierto en la sala Gran Teatro dentro de los actos organizados
por el Ayuntamiento de Elche para conmemorar el centenario de Miguel
Hernández.
El guitarrista presentó ayer su nuevo espectáculo INFORMACION.
La actuación tendrá lugar a partir de las 21 horas y en el espectáculo el guitarrista
flamenco presentará "Tierra y sangre", un trabajo en el que recoge nuevos temas
inspirados en poemas hernandianos y que pertenecen a distintas etapas del poeta.
Concretamente, el trabajo que ahora lleva a los escenarios Fraskito aborda desde
la primera poesía juvenil del poeta oriolano a sus últimas composiciones.
El trabajo discográfico condensa en partituras musicales flamencas las grandes
referencias que inspiran la poesía de Miguel Hernández, tales como el amor, la
muerte, la vida, la pertenencia a la tierra o el compromiso social con el pueblo y
con la gente sencilla y humilde.
Los temas compuestos y musicados están inspirados en diversos poemas
hernandianos como las "Nanas de la cebolla", "Rosa de almendra", "Elegía a
Ramón Sijé", "Por una senda van los hortelanos", "Lunas", "Vientos del pueblo",
"Sonreídme", "Tengo estos huesos hechos a las penas" o "Josefina".
El trabajo discográfico cuenta con la colaboración del cantaor Enrique Morente,
quien pone voz a un tema en el que se hace mención a la correspondencia que el
poeta oriolano sostuvo con su esposa durante su etapa de cautiverio.
El espectáculo, con un marcado carácter flamenco, se presentará en el Gran
Teatro y las entradas están a la venta al precio de 10, 12 y 15 euros.
Viernes 29 de Enero de 2010.
LA VERDAD – ALICANTE.
“Fraskito” presentará en Elche su último trabajo
dedicado a Miguel Hernández.
A.T.
El artista y compositor flamenco Francisco Rodríguez, conocido como
Fraskito, interpretó ayer en el Palacio de Congresos parte de uno de los temas de
su nuevo disco “Tierra y Sangre”, dedicado íntegramente a la obra de Miguel
Hernández. Fraskito ofreció un adelanto del concierto que interpretará el próximo
13 de febrero en el Gran Teatro a las 21 horas, un espectáculo enmarcado en la
programación del Centenario. Este trabajo discográfico, que se lanzará a finales
de abril, condensa en partituras musicales flamencas las grandes referencias que
inspira la poesía del poeta oriolano, que a juicio del propio artista son el amor, la
muerte, la vida, la pertenencia a la tierra o el compromiso social con el pueblo.
Poemas como “Nanas de cebolla”, “Vientos del Pueblo” o “Sonreídme” son la
base de un disco compuesto por nueve temas, que cuenta además con la
participación del maestro Enrique Morente. «La primera vez que estuve en la
calle oriolana en la que residía Miguel, la montaña, la luz y el ambiente me
cautivaron, no sabía porque sonreía y de ahí nació “Tierra y Sangre”», contaba
ayer Fraskito. «Era un poeta muy visceral y de ahí su contacto con el flamenco»,
añadió.
Lunes 1 de febrero de 2010.
INFORMACIÓN – ALICANTE.
ENTREVISTA A FRANCISCO RODRÍGUEZ "FRASKITO". GUITARRISTA ILICITANO.
“Cuando estuve en la calle en que nació Miguel
Hernández algo me atrapó”.
El guitarrista ilicitano Francisco Rodríguez "Fraskito" presentará su nuevo
trabajo el próximo 13 de febrero en el Gran Teatro. El artista ha preparado nueve
temas dedicados al poeta Miguel Hernández. El proyecto, que coincide con la
celebración del centenario del nacimiento del poeta de Orihuela, surgió cuando,
"por un favor", "Fraskito" pisó la calle de Miguel Hernández. Desde entonces,
asegura que una luz le atrapó y le llevó a preparar este trabajo.
JOSÉ A. MAS.
El próximo día 13 de febrero el guitarrista ilicitano "Fraskito" presentará en el
Gran Teatro su nuevo trabajo dedicado al poeta Miguel Hernández, titulado
"Tierra y Sangre".
¿Qué ha preparado?
He preparado un nuevo disco con canciones dedicadas al poeta Miguel
Hernández. Son nueve temas y, en este caso, hay títulos conocidos como son las
"Nanas de la Cebolla" o la "Elegía a Ramón Sijé", así como una solea por bulería
en la que canta Enrique Morente de las cartas que el poeta escribió a Josefina
cuando empezó a peregrinar por distintas cárceles del país, además de otras cosas
que me han llamado la atención y hemos musicado.
- ¿Cómo surgió este proyecto?
En octubre de 2007 me llamaron unos conocidos para que les hiciera una
gestión en Orihuela. Me pedían un favor. Ellos son familia de Josefina Manresa y
querían construir en la calle del poeta, justo donde decían que había nacido
Miguel Hernández. Mi labor era entrar en el barrio que era de gitanos para ver
cómo estaba la zona. El caso es que, cuando yo me bajé del coche, la luz de ese
lugar... Algo me atrapó de una forma muy especial y muy viva. Sentía sin pensar
en el poeta, sin saber absolutamente nada del poeta. Y eso se repitió porque me
iba muchas tardes a ver el porqué de esto, y me hacía preguntas. A las dos
semanas la inquietud llegó a tal punto que pedí a un amigo una antología de
Miguel Hernández y ahí se empezó a desvelar toda esa magia que había sentido
esas semanas.
- ¿Qué van a encontrar sus seguidores en este trabajo?
Mi concepto es a través de la guitarra. Mis últimos trabajos han sido a través
del instrumento. Éste lo había concebido igual pero con el tiempo me di cuenta
de que el mensaje y la letra del poeta abarcan mucho más y tienen más
posibilidades. Así que me puse a buscar cantaores por todo el país, cantaores que
tuvieran esa impronta racial y esa fuerza que tenía Miguel Hernández
escribiendo, que me parece muy flamenca porque el poeta es rotundo y libertario,
y a la vez visceral. Sin embargo, al final lo encontré en mí. Voy a tocar y a cantar
yo mismo.
- ¿Con este trabajo se mostrará a un "Fraskito" muy diferente?
Sí, bastante. Habrá sorpresas para la gente que está más acostumbrada a
verme.
- Su proyecto coincide con el centenario de Miguel Hernández...
Yo no me aparto de esto, pero mi trabajo no tiene nada que ver con el
centenario. Cuando yo descubrí a Miguel Hernández, acababa de terminar el
disco "Camino de Agua" y tenía mi gira y mis historias, no pensaba en un
próximo disco. La cosa ha sido más natural.
- ¿Cuándo sale al mercado?
Espero que en abril, y el 13 de febrero lo presentaré en el Gran Teatro.
Además, estamos intentando presentarlo en Madrid, Barcelona y Sevilla porque
detrás también está el Ministerio de Cultura, a través del Instituto de Cultura
Gitana, junto al Ayuntamiento.
Miercoles 24 de Marzo de 2010.
CULTURA.
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Fraskito presenta su homenaje al poeta en el Festival de Flamenco de Barcelona
J.C. ROMERO | ELCHE.
El Festival de Flamenco Ciutat Vella de Barcelona, del 19 al 22 de mayo, es el
escenario elegido por el cantante y compositor ilicitano, Fraskito, para presentar
su homenaje al poeta Miguel Hernández. 'Tierra y sangre', como ha titulado este
trabajo, ofrecer nueve temas que, como destacó el coordinador del Centenario en
el Ayuntamiento de Elche, Francisco Escudero, configuran un retrato exacto de
la obra hernandiana al completo.
Fraskito ya tuvo ocasión de ofrecer un concierto con los temas de 'Tierra y
sangre' en el Gran Teatro el pasado mes de febrero, pero ahora es una puesta de
largo a nivel nacional a tenor del cartel que presenta el certamen. Nada menos
que Lebrijano, Carmen Linares, Pastora Galván, Mayte Martín, Rocío Molina y
José de la Tomasa.
En torno a la poesía.
Se da la circunstancia de que, en esta ocasión, el Festival flamenco Ciutat
Vella gira en torno al flamenco y la poesía. 'Flamenco Empírico', como se
denomina, abre la convocatoria a piezas de Flamenco Contemporáneo que de
algún modo establezcan relación con la poesía.
Y eso es exactamente lo que ha hecho Fraskito, que actuará en el festival el 22
de mayo. «Me he tirado en plancha de forma natural, y me he enamorado de la
poesía de Miguel Hernández», dijo el cantante y compositor ilicitano, que ha
hecho temas para Remedios Amaya o Parrita, entre otros.
'Vientos del pueblo', 'Josefina' -con la voz de Enrique Morente-, 'Hortelanos',
'La elegía a Ramón Sijé', 'Rosa de almendra', 'Lunas', 'Nanas de la cebolla',
'Tengo estos huesos' y 'Sonreidme', son los títulos de las nueve canciones. La
idea es llevar este trabajo «por toda España». Fraskito destacó que hay mucha
gente interesada, y ahora se trata de que las expectativas se cumplan en los
próximos meses.
El alcalde, Alejandro Soler, afirmó que se trata de un «trabajo extraordinario»,
y deseó la mejor de las suertes a Fraskito en la aventura que ha iniciado.
Miércoles 12 de Mayo de 2010.
EL PAIS.
El cante jondo improvisa soleas en el CCCB.
El Festival de Flamenco de Ciutat Vella dedica su 17ª
edición al poeta Miguel Hernández.
MERITXELL ÁLVAREZ - Barcelona - 12/05/2010.
"No sé hacer otra cosa que improvisar", dice con toda naturalidad Antonia
Santiago La Chana. Y esto, improvisar, es lo que la bailaora catalana hará en el
Festival de Flamenco de Ciutat Vella que tiene lugar entre el 19 y el 22 de mayo
en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB).
Cuenta Antonia Santiago que aprendió a bailar escuchando flamenco en la
radio. "Un día, mi tío, El Chano, estaba tocando la guitarra y oyó como seguía
sus seguiriyas y soleas con los pies. Se sorprendió porque en casa sólo se bailaba
rumba...". Y desde que, con 14 años, empezó a improvisar los cantes de su tío, ya
no ha dejado de hacerlo. "El flamenco está dentro, en el alma", explica la
bailaora, "no lo podemos cambiar con tanto ensayo".
Después de 20 años sin pisar un escenario, y con una rodilla "que está pá el
otro lao", La Chana protagonizará el Tócame las palmas del sábado 22 (20.00
horas, 10 euros). Se trata de un espacio de experimentación en el que reconocidos
bailarines mostrarán todo lo que se puede hacer con el flamenco, y que se
enmarca dentro del ciclo Flamenc Empíric, organizado por el Mercat de les Flors
en colaboración con el Taller de Músics.
Pero el programa ofrece también la oportunidad de representar piezas cortas de
flamenco contemporáneo a ocho jóvenes creadores, cuyas obras fueron
seleccionadas a partir de los vídeos que colgaron en Youtube para participar en la
sección Tapeos. P'Alucine proyectará cuatro documentales y el fotógrafo Luís
Castilla exhibirá 20 años de evolución del flamenco en imágenes.
Entre las jóvenes propuestas, destaca la compañía de danza Somorrostro, que,
en Como peces en el agua, mezcla palos flamencos con funky y claqué, y que
junto a Juan Peña El Lebrijano inaugurarán la 17ª edición del certamen. Mayte
Martín, Rocío Molina y José de la Tomasa completan una programación que este
año, en homenaje a Miguel Hernández, dirige una mirada especial a la poesía: el
guitarrista ilicitano Fraskito estrena su último trabajo, Tierra y sangre, sobre la
vida y obra del poeta de Orihuela, y Carmen Linares combinará letras
tradicionales del cante jondo con poemas de autor, entre otros, también de
Miguel Hernández.
Los dos últimos días, el Festival, que cuenta con una mayoría de artistas
catalanes o residentes en Cataluña, concluirá la jornada al ritmo de la rumba de
DJ Txarli Brown y de la formación Rumba Vella.
Jueves 24 de Junio de 2010.
EL PAIS.
Fraskito canta los poemas de Hernández en su
patio.
El cantaor cumple uno de sus sueños en Orihuela.
E. MOLTÓ - Alicante - 24/06/2010.
En el año 2007 visitó Orihuela, por otros motivos, y quedó fascinado por su
monumentalidad y su historia. El cantaor y guitarrista Francisco Rodríguez, más
conocido como Fraskito cumplirá el próximo sábado uno de sus sueños: cantar
en el patio de la casa del poeta Miguel Hernández. "Será un sueño hecho
realidad, y algo que me hace mucha ilusión", confesó ayer en la rueda de prensa
en la que presentó el concierto que ofrecerá en el Patio Hernandiano. La
iniciativa, promovida por diversas asociaciones como Orihuela 2010, Foro
Social, Destápate las vegas o la Fundación Miguel Hernández, entre otras, será la
presentación oficial en Orihuela de su último trabajo, Tierra y sangre, con nuevos
temas inspirados en poemas hernandianos.
Fraskito presenta un recorrido "muy personal" desde la primera poesía juvenil
de Hernández hasta sus últimas composiciones. El cantaor relaciona el flamenco
con la poesía de Hernández porque abordan los grandes temas universales: el
amor, la muerte, el compromiso social con el pueblo, la gente sencilla o humilde,
la vida y el sentido de pertenencia a la tierra. Algunos de los poemas que inspiran
los temas que se interpretarán el sábado por la noche en la ciudad natal del poeta
son Nanas de cebolla, Rosa de almendra, Elejía a Ramón Sijé, Por una senda
van los hortelanos, Lunas, Vientos del pueblo, Tengo esos huesos hechos a las
penas o Josefina.
El trabajo discográfico cuenta con la colaboración del cantaor Enrique
Morente, que pone voz al poeta desde la cárcel leyendo las cartas que remitía a su
esposa.
Jueves 24 de junio de 2010.
INFORMACIÓN – ALICANTE.
Orihuela.
Fraskito homenajea al poeta con un concierto junto a
la Casa Museo.
El recital de flamenco refleja la faceta "visceral" del poeta y reúne el
sábado a una decena de músicos sobre el escenario.
E. G. B.
El cantaor de flamenco ilicitano Fraskito se suma a los homenajes del Año
Hernandiano y tiene previsto ofrecer el sábado, a partir de las 21.30 horas, un
concierto que promete ser "muy íntimo" y que reunirá sobre el escenario a entre
diez y doce artistas, entre músicos y bailaores, en el Rincón Hernandiano de
Orihuela. Las canciones que se pondrán en escena junto a la Casa Museo de
Miguel Hernández están recogidas en el disco "Tierra y Sangre" y ponen música
a las letras que escribió el poeta. Fraskito manifestó ayer que la idea del concierto
surgió de una fiesta con amigos que celebró la oriolana Ana Gómez-Pardo,
veterinaria que nada tiene que ver con el mundo artístico. Su interpretación
emocionó tanto a los presentes que decidieron que aquella experiencia había que
compartirla con el resto de los oriolanos. Así, el concierto no tiene ánimo de
lucro (las entradas, por diez euros, cubrirán algunos de los costes de la puesta en
escena y se pueden comprar en distintos puntos de la ciudad y durante el día en el
Rincón Hernandiano).
Entre trompetas, bajos, chelos o guitarras españolas, Fraskito compartirá "una
obra que para mí supone muchísimo; no es el dinero lo que nos mueve, sino la
condición humana y la figura del poeta, que ha calado en mí de manera rotunda".
Versos de los más conocidos, como "Nanas de la cebolla" o "Elegía a Ramón
Sijé", se alternarán con otros que al artista le han tocado más emocionalmente,
como "Lunas" o las cartas que Miguel Hernández envió a su esposa, Josefina
Manresa, letras en las que "he visto su forma más humana de escribir para
dirigirse a su mujer".
La intensidad del poeta en su corta vida, "lo visceral que ha sido". Con eso se
identifica Fraskito, quien dice que ese ser "muy de tripas" es como el de los
flamencos.
Martes 29 de Junio de 2010.
ACTIVA ORIHUELA.
Fraskito emociona a 700 “almas”.
T. Vinal Terrés.
De éxito rotundo se podría calificar el concierto que el cantaor “Fraskito” ofreció
el pasado sábado por la noche en el Rincón Hernandiano, al que, según la
organización, acudieron alrededor de 700 personas, en uno de los actos más
populares de cuantos se han celebrado hasta ahora en el homenaje al poeta
Miguel Hernández, en el año del primer centenario de su nacimiento.
TELE ORIHUELA.
ÉXITO DEL CONCIERTO DE “FRASKITO” EN
ORIHUELA.
(28-06-2010).
De éxito rotundo se podría calificar el concierto que el cantaor “Fraskito”
ofreció el pasado sábado por la noche en el Rincón Hernandiano, al que según la
organización acudieron alrededor de 700 personas, en uno de los actos más
populares de cuantos se han celebrado hasta ahora en homenaje al poeta Miguel
Hernández, en el año del primer centenario de su nacimiento.
El cantaor “Fraskito”, presentó su disco “Tierra y Sangre”, homenaje a
Miguel Hernández, el pasado sábado en Orihuela ante más de 700 personas que
se dieron cita el Rincón Hernandiano, frente a la casa del poeta, para escuchar
las versiones del cantaor y del magnífico grupo que le acompañaba.
Todo un rosario de poemas y versos de Hernández fueron desglosados durante
más de dos horas, con varios ‘bises’ por el Cantaor, que no pudo disimular la
emoción que sentía, precisamente por el incomparable y exclusivo escenario en
el que levantaba su voz, con la voz del autor de Vientos del Pueblo.
La presentación del concierto corrió a cargo de Francisco Escudero, oriolano y
comisario de la celebración del centenario en la vecina ciudad Elche. Breve
prólogo a la desgarrada voz de ‘Fraskito’, que con un breve martinete, descubría
la imagen del poeta sobre el fondo del escenario, imagen que presidiría todo el
concierto.
Precisamente con la versión de Vientos del Pueblo, comenzó un concierto que
recorrió la obra del poeta de la calle de Arriba, prácticamente en todas sus
épocas. Concluyendo con una versión, aun sin grabar, de “El Niño Yuntero”.
Las emociones fueron, por encima de cualquier otra cosa las protagonistas de
una noche, que mucho de los presentes calificaban de, inolvidable. ‘Fraskito’
logra con su trabajo, popularizar, más si cabe, el eterno cancionero hernandiano.
Pero, por encima del propio concierto, cabria destacar que este estuvo
organizado por un grupo de gente, por iniciativa propia, y con el apoyo sobre
todo del nutrido grupo de personas que se dieron cita en el recital. Grupo que
encabezado por Ana Gómez Pardo, sacaron adelante un evento, cuajado de
emociones, si demasiado apoyo institucional, y como alguien dijo en la clausura
del acto, “han demostrado como se puede repetir la historia de David contra
Goliat”. La celebración de lo que sin duda fue un éxito se prolongó hasta bien
entrada la madrugada, en el entorno de la casa museo del principal protagonista,
Miguel Hernández.
http://www.teleorihuela.com/2010/06/28/exito-del-concierto-de%E2%80%98fraskito%E2%80%99-en-orihuela/
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