RADIO 12 21-05-15 1- BAJO LOS PUENTES DE PARIS vals de 1913 por SARA MONTIEL 2:31 Música: Vincent Scotto, Letra: Jean Rodor Bajo los puentes de París Alfredo González cita, en su libro, esta canción como una de las que se oía cantar o silbar en diferentes ocasiones... Y no es extraño que así fuera, porque este vals “mussette” es una bellísima “chanson” de 1913, que había vuelto a ponerse de moda desde 1930... En realidad, deberíamos decir que siempre ha estado de moda, a pesar de haber cumplido sus cien años en 2013. De hecho, aún se escucha en las esquinas de los barrios viejos de París, a cargo de músicos ambulantes, normalmente al acordeón. Los autores de esta canción, cuyo nombre original es "Sous les ponts de Paris", son los franceses Vincent Scotto (compositor, autor de más de 4.000 piezas musicales; muchas, con gran éxito), y Jean Rodor (letrista). Entre muchísimos otros, la han interpretado Maurice Chevalier, Colette Renard, Lucienne Delyle, Ertha Kitt y Juliette Gréco. Y en su versión española, la cantaron, entre otros, Sara Montiel y Lilian de Celis. Sigue siendo, a pesar de su veteranía, una de las más populares canciones francesas, y no parece que su fama esté decayendo. María Antonia Alejandra Vicenta Elpidia Isidora Abad Fernández, conocida artísticamente como Sara Montiel (Campo de Criptana, 10 de marzo de 1928 Madrid, 8 de abril de 2013) fue una actriz de cine y cantante española que obtuvo también la nacionalidad mexicana en 1951. Tras debutar con pequeños papeles en películas españolas como Locura de amor (1948), hacia 1950 decidió probar fortuna en América. En apenas cuatro años rodó catorce filmes en México, cuya industria cinematográfica vivía entonces su «Época de Oro», y de ahí dio el salto a Estados Unidos con una 1 llamativa participación en Veracruz de Robert Aldrich, filme al que siguieron otros dos dirigidos por Samuel Fuller y Anthony Mann. De vuelta en España, la joven actriz afianzó su estatus de estrella internacional con las películas El último cuplé y La violetera, que develaron su particular estilo como cantante y que se convirtieron en formidables éxitos de taquilla, estrenándose en diversos países de Europa y Latinoamérica así como en India y Egipto. Los honorarios que cobró por La violetera convirtieron a Sara Montiel en la actriz mejor pagada del mundo hasta la fecha, firmando un contrato de exclusividad por película, y los discos publicados con sus canciones llegaron hasta Grecia y Brasil, superando en ventas mundiales a Elvis Presley y Frank Sinatra . En los siguientes quince años, la diva española protagonizó únicamente melodramas musicales pensados para ella, y alcanzó tal popularidad que actuó en la Unión Soviética en plena Guerra Fría, en 1965. 2- SOMOS MUCHO MÁS QUE DOS por SANDRA MIHANOVICH/CELESTE CARBALLO 5:41 Poema de Mario Benedetti con música de Alberto Favero Mario Benedetti Nombre de nacimiento Mario Orlando Hardy Hamlet Brenno Benedetti Farrugia Nacimiento 14 de septiembre de 1920 Paso de los Toros, Uruguay Defunción 17 de mayo de 2009 Montevideo, Uruguay Alberto Favero Nacimiento 26 de diciembre de 1944 (70 años) Origen ciudad de La Plata, Sandra Mihanovich Datos generales Nombre real Sandra Mihanovich Nacimiento 24 de abril de 1957 (57 años) Buenos Aires, Argentina Ocupación Cantante, Compositora, Actriz Tipo de voz Mezzosoprano dramática Género(s) Balada Instrumento(s) Voz, Guitarra 2 Período de actividad 1977- presente Sandra Mihanovich (Buenos Aires, 24 de abril de 1957) es una cantante y actriz argentina. Es la hija de Mónica Cahen D'Anvers. Hereda de su abuelo paterno, un reconocido ingeniero civil, pintor y músico, la pasión por la música de jazz. No obstante, su estilo musical es bastante amplio llegando a interpretar rock, baladas y jazz, entre otras temáticas a las que se amolda con facilidad. Destaca por su potente y afinada voz, como también por su forma de transmitir los sentimientos expresados en las letras de los temas que interpreta. Celeste Carballo Datos generales Nombre real Celeste Primavera Carballo Nacimiento 21 de septiembre de 1956 (58 años) Información artística Tipo de voz Soprano Género(s) Rock, Blues, Punk, Tango, Pop Instrumento(s) Voz Guitarra, Bateria, Piano Período de actividad 1982 a la actualidad Celeste Carballo (n. Buenos Aires, Argentina; 21 de septiembre de 1956) es cantante y compositora de Rock y Blues. Es considerada como una de las grandes voces del rock nacional argentino, por su potencia, y su amplio registro vocal. 3- SIN DISFRAZ de y por VIRUS 5:32 Virus (banda) Origen La Plata, Argentina Pop-Rock, Rock and roll, Rock Alternativo Período de actividad 1980 – 1990, 1994 - presente Virus es una banda de Rock oriunda de la ciudad de La Plata (Argentina) absolutamente fundamental dentro del estilo musical nueva ola de los años 80 en Sudamérica, liderada por Federico Moura hasta su muerte el 21 de 3 diciembre de 1988, a causa del VIH. Su hermano Marcelo tomó entonces el rol de vocalista principal y la banda continuó unida hasta fines de 1989. Sus letras irónicas y divertidas, en las que con juegos de palabras se criticaba al rock nacional, se invitaba a sentir y divertirse, a dejar de pensar y hacer, sus composiciones con arreglos complejos, melodías pegadizas, la elogiada voz y carisma de Federico Moura, sumado a su peculiar estética y manera de actuar sobre el escenario lo consagraron como talentoso presentador. Virus lideró, junto a otras bandas como Miguel Mateos y ZAS y Soda Stereo, la renovación musical argentina que se dio tras la vuelta a la democracia en 1983. Su moderno sonido nueva ola los alejaba bastante de la música que hasta ese momento se venía produciendo en Argentina. Por esta razón, lograron acaparar tanto elogios como críticas de los medios masivos. Sus críticos los tildaron de «escandalosos», por la transgresión impuesta por el grupo, como en las letras en referencia al sexo. El 12 de marzo de 1994, en La Casona de Lanús, Provincia de Buenos Aires, la banda volvió a juntarse para retomar sus actividades, continuando hasta el día de hoy sin recuperar su popularidad previa. 4- MANUELA de y por DEMIS ROUSSOS 3:45 Demis Roussos Datos generales Nombre real Artemios Ventouris Roussos Nacimiento 15 de junio de 1946 Alejandría, Egipto Nacionalidad Griega (pares expatriados) Muerte 25 de enero de 2015 (68 años) Atenas, Grecia Información artística Instrumento(s) Voz, Bajo, Trompeta Período de actividad 1963-2015 4 Artemios Ventouris Roussos, más conocido como Demis Roussos (Alejandría, 15 de junio de 1946 – Atenas, 25 de enero de 2015, fue un cantante y artista greco-egipcio. Biografía y carrera. Nació en Egipto, hijo de una familia griega expatriada. Sus padres, Yorgos y Olga, también nacieron en Egipto y crecieron en Alejandría. Tras perderlo todo debido a las políticas del gobierno de Gamal Abdel Nasser, regresaron a Grecia después de la guerra de Suez. Logró cierta notoriedad en 1968 cuando se unió a la banda de rock progresivo Aphrodite's Child inicialmente como cantante y después como bajista y cantante. Su distintiva voz operística dio impulso a la banda hasta colocarla con éxito en el ámbito internacional, notablemente en su álbum final 666, el cual vino a convertirse en un clásico de culto para los melómanos. Depresión y secuestro aéreo: En 1982 fue coautor del libro A Question of Weight (Una cuestión de peso) junto con su amiga íntima Veronique Skawinska en el cual narra sinceramente su lucha contra la obesidad. Durante los primeros años de la década de 1980 atravesó un período relativamente improductivo debido a su batalla contra la depresión. Fue uno de los pasajeros del vuelo TWA 847, que fue secuestrado el 14 de junio de 1985. En su momento fue muy conocido el hecho de que los secuestradores celebraron su cumpleaños con él, al quedar impresionados por tener como rehén a una de las celebridades de Oriente y Europa. Muerte: Roussos falleció la mañana del 25 de enero de 2015 en un hospital privado de Atenas, Grecia, a consecuencia de un cáncer de estómago, páncreas e hígado. Su muerte fue confirmada un día después por su amigo, el periodista Nikos Aliagas quien difundió la noticia con un tuit tanto en Grecia como en Francia, también confirmada el mismo día por su hija, quien dio a conocer la noticia a los medios griegos y franceses. 5 5- LUCÍA de y por JOAN MANUEL SERRAT 5:10 Joan Manuel Serrat Datos generales Nombre real Joan Manuel Serrat Nacimiento 27 de diciembre de 1943 (71 años) Barcelona, España. Ocupación cantautor, Poeta, Actor. Instrumento(s) voz, guitarra Período de actividad 1965 – actualidad Joan Manuel Serrat Teresa (Barcelona, 27 de diciembre de 1943) es un cantautor, compositor, intérprete, actor, escritor, poeta y músico español. Se trata de la figura más destacada de la canción moderna tanto en lengua castellana como catalana. Su obra tiene influencias de otros poetas, como Mario Benedetti, Antonio Machado, Miguel Hernández, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Pablo Neruda y León Felipe entre otros; así como de diversos géneros, como el folklore catalán, la copla española, el tango, el bolero y del cancionero popular de Latinoamérica, pues ha versionado canciones de Violeta Parra y de Víctor Jara. Es uno de los pioneros de lo que se dio en llamar la Nova Cançó catalana. Joan Manuel Serrat es conocido también con los sobrenombres de El noi del Poble-sec (‘el chico de Pueblo Seco’, su barrio natal) y el Nano en Argentina. Ha sido reconocido con siete doctorados Honoris Causa por su contribución a la música y literatura española, entre otros importantes galardones. El tema es el amor. Un amor perdido y los recuerdos y experiencias que permanecen. El autor escribe en primera persona y se dirige a la tal “Lucía” de una manera directa en un diálogo íntimo y personal que, probablemente, la tal Lucía no pueda oír. Por eso el vocativo del principio: “Vuela esta canción, para ti, Lucía…” 6 El poeta habla de una carta de amor, en forma de canción, que tiene necesidad de enviar a Lucía; lo hace a través del viento, cantándola (“pintado en mi voz”) y con poca esperanza de que llegue a su destino: “a ninguna parte, a ningún buzón”. En estos versos hallamos una repetición sintáctica, con dos nombre diferentes que provocan una extraña sensación: el primer verso es muy poético, el segundo es muy mundano. 6- AGUA DE BEBER de Tom Jobim y Vinicius por Chillout Jazz Brasil con FLORA PURIM Letra: Vinicius de Moraes, Música: Tom Jobim "Água de Beber" ("Água potable") es un bossa nova jazz standard compuesto por Vinicius de Moraes com música de Tom Jobim. Fecha de origen a principios de los años 1990 Categoría:Música electrónica Chill out (término informal del inglés que significa relajarse) es un género musical contemporáneo que engloba a gran cantidad de vertientes dispares de géneros musicales con un rasgo en común: su composición armoniosa y relajada. Descripción: Un Estilo musical normalmente compuesto con instrumentos electrónicos, Sampler o instrumentos de viento, como el Saxofón y la Flauta travesera. que pretende relajar al oyente. La palabra Chill-out en inglés significa enfriar. El "Chill Out" se caracteriza ante todo por la forma suave en que se combinan o remezclan algunos géneros tales como ópera, Techno, música ambiental, rock y algunos otros géneros relacionados con el uso de sintetizadores, cajas de ritmos y efectos de sonido. Junto con el ambient y el lounge (éste es una variación del house), estos tres géneros han adoptado una rica variedad étnica que ha convertido al Chill Out en una subcultura que ha incubado una serie de adeptos que hallan en la armonía de los sonidos, la exaltación de los sentidos y una sublime forma de sentir la música. 7 Historia: El concepto llegó a la música Clásica tras haberse editado un álbum doble llamado "Chill: Classical" que, aparte de composiciones y coros de ópera, contiene algunas piezas instrumentales de Beethoven, Schubert, Vangelis, entre otros. Al contrario del Techno original, en el que se emplean ritmos y melodías simples, rápidas y muy repetitivas, el Chill Out es más complejo, usando sonidos muy variados, y ritmos diferentes que van cambiando con el transcurso de la canción. Es una combinación de estilos que busca provocar sensaciones de armonía y tranquilidad. Alrededor de esto han surgido bares y restaurantes que manejan un concepto de diseño de interiores creados especialmente para que este estilo de música combine con su apariencia, Hay bares en Ibiza y en París, entre otros lugares, del mundo que también ofrecen este estilo de música y ponen nombre a sus CD, por ejemplo el reconocido Café del Mar, el Budha Bar de Francia. Flora Purim Flora Purim (Río de Janeiro, 6 de marzo de 1942) es una cantante brasileña de jazz especializada en el jazz rock, estilo en el que se dio a conocer a raíz de su participación en el importante disco de Chick Corea Return to Forever. Ha grabado y tocado con numerosos artistas relevantes del panorama jazzístico, como Stanley Clarke, Dizzy Gillespie, Gil Evans, Stan Getz, el Grateful Dead, Santana, Jaco Pastorius y su marido Airto Moreira. 8