Distribución gratuita Ministerio del Poder Popular para la Cultura Nació en San Agustín del Norte Un caraqueño de humor tomar TODOS ADENTRO SÁBADO 7 • JULIO • 2012 • AÑO 9 es ahora Maestro Honorario Perucho Conde, incansable luchador y seguidor de las huellas literarias de Aquiles Nazoa, Nicolás Gullén y Luis Carbonel ya vistió de toga y birrete Páginas 8 y 9 Nº 421 El regreso de Marx Del 11 al 15 de julio Los muñecos llenan de alegría teatral calles y plazas Se trata de la sexta oportunidad en la que este Festival se realiza con el protagonismo de marionetas y títeres de diversos tamaños y colores Página 4 Nuestramérica volvió a ganar prestigioso Libertador al Pensamiento Crítico El mexicano Jorge Veraza recibió el reconocimiento del jurado quien lo considera el intelectual marxista más sólido de este tiempo Página 3 Este mes Con gran éxito cerró Dame Pa´ Matala toma sus maletas Foro de Sao Paulo renovó compromiso con el socialismo Para promocionar su nuevo álbum discográfico titulado Movimiento Latino, el grupo inicia una gira nacional e internacional Página 13 Más de 80 países dan la batalla por la profundización de la transformación social Página 11 S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO/ 2012 / SÁBADO / 7 VOCES PRESIDENTE Cuando se habla de la independencia estamos hablando de la vida de la Patria. Una Patria sin independencia no es Patria Tenemos que seguir sembrando en cada niño, en cada niña venezolana eso que dice César Rengifo: “Será tuya la Patria”. Y eso es lo que no entienden los oligarcas, no entienden porque no la sienten, la oligarquía venezolana es apátrida, no tiene Patria y esto es doloroso y lamentable Hoy Venezuela comenzó a ser Patria de nuevo como comenzó a serlo hace 191 años desde la Sabana de Carabobo Sépanlo quienes siguen haciendo planes para quitarnos la Patria de nuevo, que no podrán, sencillamente no podrán, porque nosotros no los dejaremos Carabobo es la batalla que no termina nunca, es la batalla permanente:“Independencia o nada”, decía Bolívar Carabobo es la batalla por la vida: la vida de la Patria, la vida del pueblo. Y, en otra dimensión, cuando digo batalla por la vida, además de la vida, de la independencia, de la libertad del país, de Venezuela, también es la batalla por la vida cotidiana de nuestro pueblo Hoy seguimos siendo invictos en Carabobo y mañana seguiremos invictos en Carabobo Carabobo suena lejos en la perspectiva de la historia que pasó, de la historia pasada, suena profundo y lejos hoy, la historia que hoy acontece y que está en pleno desarrollo. Y suena lejos en lo adelante, en la historia que viene, la historia que estamos construyendo Lo de Paraguay no podemos desconectarlo de los planes que se están montando contra Venezuela y contra otros países de nuestra América. Es el imperio y sus lacayos en estas tierras JOSÉ PILAR TORRES [email protected] Lo que “no es necesario” que sea un Presidente Las líneas de Iván Lira D del EDITORIAL urante dos semanas seguidas hemos sido testigos de la promoción o exaltación, al estatus de maestros honorarios, de un importante número de creadoras y creadores que, a lo largo de todas sus vidas, se han dedicado a cultivar una o varias disciplinas hasta el punto de destacar no solo como hacedores sino también, y fundamentalmente, como experimentados transmisores o intercambiadores de sus saberes, dentro de sus comunidades o mucho más allá. El fenómeno de construcción de cada uno de estas y estos maestros, es un proceso molecular, cotidiano, perseverante, que solamente quien lo vive o comparte como pueblo, es capaz de certificar lo que un valor de esta categoría significa para su medio, para su comunidad, pero en el fondo, para la humanidad toda. Nos referimos a estas dos últimas semanas, la pasada en Zulia y este domingo 7 de julio en Táchira, pero otras camadas de maestras y maestros han sido promovidas y reconocidas para su incorporación como docentes honorarios de la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Unearte. Más que un acto de inclusión -que sin duda alguna lo es- es un acto de profundo amor, con Corazón Venezolano. Es, definitivamente, la prefiguración de una sociedad diferente, de la Patria de las y los iguales, de la Patria socialista, por la que ¡Viviremos y Venceremos! p2 I DIRECTOR: IVÁN PADILLA BRAVO / JEFA DE REDACCIÓN: CARMEN ISABEL MARACARA / COORDINACIÓN DE DISEÑO: ÁNGEL URBÁEZ / ISSN: 1856-058X / DEPÓSITO LEGAL: PP200401CS787 VERSIÓN DIGITAL EN WWW.MINISTERIODELACULTURA.GOB.VE / WWW.APORREA.ORG ntelectuales y analistas de la derecha –y aspirantes a talesse han dedicado últimamente a disertar acerca de lo que no es necesario que sea un Presidente. Es su manera de salirle al paso a los muy cáusticos comentarios acerca de las falencias de su candidato presidencial, la mayoría de los cuales, por cierto, provienen de la misma derecha. Cuando uno de esas figuras, gran cirujano de la mala fe, Rafael Poleo, dijo que el candidato era demasiado insípido (“chayota”, lo estigmatizó), otros analistas -sin tanta destreza con el bisturí, pero con muchas ganas de ayudar al criticado- ripostaron diciendo que, en realidad, para ser Presidente no se requiere ser pimientoso ni zalamero, que esas son cosas impuestas por “el que te conté”. Luego apareció otro de los vejetes pérfidos de la derecha mediática y dijo que Capriles había deslucido en su discurso en la plaza Caracas y le recomendó mejorar en las artes de la oratoria. Enseguida surgió otro comentarista, tratando de remendar el capote: ¿quién dijo que para ser Presidente hay que ser un buen orador?, preguntó a sus lectores, en tono de reto. Así, a cada crítica se le responde con un “¿quién dijo que eso es necesario?”. ¿Sincero, definido en la vida, conectado emocionalmente? No, no, nada de eso se exige. Esas son falsas virtudes a la que nos ha malacostumbrado “el que te conté”. Caramba, si siguen por esa vía, la gente va a llegar a la conclusión de que el gran atributo de Capriles es la nulidad más absoluta. Y pensar que estos analistas son los que tratan de defenderlo. Échele usted un cálculo. GESTIÓN p3 S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO/ 2012 / SÁBADO / 7 EN NUESTRAMÉRICA ILEANA RUIZ Con Veraza el marxismo vuelve a casa [email protected] El galardonado con el Premio Libertador insiste en la reinterpretación de este filósofo V I gnacio Ramonet, Mónica Bruckman, Germán Yépez Colmenares, Luis Britto García y Fernando Martínez Heredia fueron los encargados de analizar las 48 obras propuestas para el Premio Libertador al Pensamiento Crítico en su séptima edición, el cual fue otorgado a Jorge Veraza por su obra Del reencuentro de Marx con América Latina en la época de la degradación civilizatoria mundial, donde el autor se propuso narrar y explicar la manera como el capitalismo ha logrado implantarse en la sociedad, lo cual es revisado de manera acuciosa a partir de la lectura crítica de la obra de Carlos Marx. El libro ganador, editado por la Vice Presidencia del Estado Plurinacional de Bolivia en el año 201, fue premiado, según reza el veredicto dado a conocer por Sara Bruckman, porque “constituye una contribución original y rigurosa al análisis del capitalismo contemporáneo en su forma de acumulación primaria”. Éste será editado para su difusión masiva por el Gobierno Bolivariano, con ocasión de la entrega del premio el venidero mes de septiembre de este mismo año. SINCRONIZACIÓN DE ÉPOCAS Jorge Veraza, en su participación vía telefónica en el programa La Bodega Cultural, conducido por el ministro del Poder Popular para la Cultura, Pedro Calzadilla en Alba Ciudad 96.6 FM, hace referencia al libro Desencuentro de Marx y América Latina, del filósofo argentino José Aricó, para así replantear que es un desencuentro de todo el pensamiento del siglo XX con el siglo XIX, debido al diagnóstico que se hace de las dos épocas históricas con una ruptura entre ellas, resaltando que de esta manera hay que “poner en sincronía las dos épocas”. Ángel Para el jurado, este libro constituye una contribución al análisis del capitalismo Veraza explica que construye en su libro “un concepto de subsunción real del consumo bajo el capital. Lo cual significa que el capital tiene actualmente la potencia de dominar, de someter no solamente al trabajador a nivel de la producción sino que tiene la potencia de someterlo realmente, someter su fisiología, someter su psicología a nivel del consumo fuera de la fábrica”, expresó. MARX, CADA DÍA MÁS NECESARIO Ignacio Ramonet, vocero del jurado calificador y director del conocido medio Le Monde DiploMENCIONES HONORÍFICAS Claves para la Industrialización socialista, Víctor Álvarez Siembra de concreto, cosecha de ira, Luis Hernández Navarro Bajo el imperio del capital, Claudio Katz De Cristóbal Colón a Hugo Chávez, Gerónimo Pérez Rescanieri Los inicios de la tradición latinoamericana de derechos humanos, Alejandro Rocío Martínez matique, asegura que la relectura del marxismo enriquece el documental teórico para comprender la realidad caribeña, latinoamericana y mundial. Cataloga a Jorge Veraza como el filósofo marxista más importante del mundo en la actualidad, y es este premio el que hará que su obra sea reconocida debido que hasta el momento era estudiada sólo en espacios intelectuales restringidos. Veraza asegura que El capital, de Marx es una teoría del desarrollo capitalista en general y no simplemente del capitalismo del siglo XIX, ni solamente el inglés porque “las leyes, las formas que allí se analizan, las relaciones de producción que allí se muestran, son relaciones de producción y leyes válidas mientras exista capitalismo”. Y gracias a este estudio cotidiano y acucioso a la obra marxista, Veraza se ha convertido en “uno de los grandes inspiradores del proceso que hoy tiene lugar en Bolivia”, enfatizó Ramonet. DEL ESCRITO AL DEBATE De la obra ganadora del Premio Libertador al Pensamiento Crítico de este año, se realizará una edición de cinco mil ejemplares para que el pueblo venezolano tenga acceso a conocer las ideas del filósofo Jorge Vera- EL LINAJE DE LINERA Álvaro García Linera, Vicepresidente del Estado Plurinacional de Bolivia y de la Red de Intelectuales y Artistas en defensa de la humanidad fue discípulo del galardonado Jorge Veraza. za. Acto seguido, será llevado a discusión en mesas de debate donde se podrán contrastar ideas en cuanto al tema planteado en la obra, informó el ministro Pedro Calzadilla. Por su parte, la historiadora Carmen Bohórquez acotó que es la Red de intelectuales en defensa de la humanidad es uno de los organismos de dar a conocer los planteamientos de Veraza en Nuestramérica. R: MARÍA EUGENIA GUERRA G: UBALDO ZABALA / CARACAS ale la pena vivir por escrito semana tras semana porque siempre hay un ángel esperándome bien temprano en el quiosco del periódico: me toma la palabra, me bebe hasta la última letra y se queda para siempre en el nido de mi alma. Sin embargo, ¡claro que me canso! Me canso, por ejemplo, de soñar luceros donde sólo hay tinieblas; de apegarme estrictamente a un récipe médico sin que nada mejore; de la miel empalagosa de quienes quieren detener los pasos del pueblo y le dan ofertas engañosas; de la basura plástica de la inconsciencia humana que se enreda en los cujíes de mi campo; de que la palabra no comprometa, de que haya que confirmar los acuerdos previos; de que me digan que vuelva a llamar mañana, o “mucho gusto” cuando sé en realidad que los funcionarios infestados de burocratismo lo que quieren decir es “mucho susto”; de que me mientan descaradamente y vuelvan a mentir al decir que no mintieron. De que la gente que amo se canse. En cambio, viejo ángel que me aguardás, no me canso de agotarme porque siempre el final es feliz. No me canso, por ejemplo, de hacer estudios sociológicos en transporte público; de los kilómetros de paisaje que entran por mis ojos y se constituyen en el fresco de mi alma; de acompañar en la hora postrera a quien le teme a la muerte; de escribir tonterías porque algo fluye y se completa ante la lectura ajena. De ser Idun, la diosa de las manzanas de oro de la eterna juventud y darle a mis dioses ancianos frutas tropicales rebosadas de sol caribeño serenadas en la brisa salobre de mis inventos; de prestar la oreja y el corazón como receptáculo de angustias y penas e incluso también permitir la entrada a mis bolsillos si eso soluciona algo; de no tener casa propia ni vida privada porque La Libertad es necesariamente colectiva. En fin, Ángel de mi compañía, sabé que es la vida toda un hondo y claro respiro contra la muerte que ronda. Si algún sábado no me ves, esperame el próximo. Seguro llego. S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 ROSA TRUJILLO [email protected] “Testimonios de lucha indígena con Noelí Pocaterra” F ui hace años con Noelí Pocaterra a Carretal y La Fortuna, en la Guajira, de este lado; conocí a Librada Hernández y Herman Pocaterra. El 15 de junio falleció Librada Hernández, madre de Noeli, Leoncio y Fanny. Era de estatura pequeña, gran temple y valentía. En La Fortuna se hacia el encuentro de niños y niñas indígenas de Venezuela promovido por Noeli y ahora por Aly Fernández y la Red de Mujeres wayuu entre otras: Renilda Martínez y Librada Pocaterra. Los ancianos contaron a los niños sus peripecias con la primera escuela wayuu y las anécdotas de la lucha indígena; en el mismo bohío velamos hoy a Libradita. Las mujeres cocinaron arepas, ovejos, trajeron queso, plátano, yuca, tomamos leche y avena; hubo comida en abundancia. Ella misma supervisó el agasajo, también tomamos chicha, ayajaushi, cojosa… De noche se guindaron los chinchorros en los bohíos, en los luma y en la casa. UNICEF estuvo presente. Estos encuentros aún siguen. Hoy Librada está en Jepira. Su nicho está en La Fortuna, junto a Herman, allí, este mes se realizarán encuentros en su nombre; me parece oír su voz de trueno: “Cuando Herman estaba preso en Colombia recogí firmas entre los indígenas para sacarlo de la cárcel y me dispuse a viajar para hablar con el presidente de Colombia para que lo dejara libre…los indígenas wayuu de Venezuela y Colombia amenazaban con unirse y reclamar la liberación de Herman. Llegué a Colombia con mi saco de firmas y me dijeron que el Presidente no podía atenderme…Les dije que de allí no me movía hasta que me atendiera y finalmente el Presidente me atendió y liberaron a mi esposo”. Era Laureano Márquez el Presidente; esa es la historia de cómo Herman Pocaterra fue salvado de la Seguridad Nacional. p4 GESTIÓN DEL 11 AL 15 DE JULIO Muñecos saldrán de sus baúles para invadir la ciudad Cerca de 250 actividades divertirán a niños y adultos en Miranda y Distrito Capital L uego de haber transcurrido tres años del último Festival Internacional de Teatro de Muñecos (Fitem), realizado en nuestro país, el Estado venezolano mediante la implementación de políticas públicas, ha decidido retornar en este mes de julio el festival, que en esta oportunidad arriba a su sexta edición bajo el lema “La invasión de los Muñecos”. El mismo tendrá su gala inaugural el miércoles 11 a partir de las siete de la noche, en la sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño, con la presentación de la pieza musical La Cucarachita Martina, a cargo de Puerto Rico, uno de los países invitados. Según informó en conversación con Todosadentro, Damelys Rodríguez, presidenta del Instituto de las Artes Escénicas y Musicales (IAEM), en esta sexta edición se le mostrará a Venezuela y al mundo que se tienen muchos talentos nacionales e internacionales. “Participarán invitados de Colombia, Ecuador, El Salvador, Puerto Rico, Cuba y Argentina. Tendremos una gran cobertura no sólo en el Distrito Capital sino también en el estado Miranda, donde abordaremos espacios abiertos y recuperados por la revolución cultural”. Agregó que “esta fiesta llena de colorido se realizará del 11 al 15 de julio, justamente en la Semana del Niño. Una gran cantidad de artistas estarán desarrollando actividades en el Circuito de Teatro de Caracas, como el Alberto de Paz y Mateos, Teatro Principal, Teatro Nacional, entre otros”. En el festival se realizarán espectáculos, encuentros y conversatorios PROGRAMACIÓN A DISFRUTAR MIÉRCOLES 11 Gala Inaugural Teatro Teresa Carreño. 7:00 pm Las medias de los flamencos Agrupación: La Rama de Plata (Ecuador) Lugar: Teatro L a Colmenita. 3:00pm JUEVES 12 Historias con Sombrillas Agrupación: Teatro Pálpito (Cuba) Lugar: Teatro Principal. 5:00 pm SÁBADO 14 La historia de un huevo perdido r) Agrupación: Ocelot (El Salvador) Lugar: Concha Acústica. Higuerote. 6:30 pm VIERNES 13 La calle de los fantasmas Agrupación: Títeres el Gorrión (Argentina) Lugar: Parque Gustavo Knoop. Los Teques. 10:00 am PARA TODA LA FAMILIA En el Fitem no sólo habrá espectáculos sino también encuentros y conversatorios. Se programaron cerca de 250 actividades que entretendrán a niños y adultos. La mayoría de ellas son gratuitas mientras que otras sólo tendrán un costo mínimo de cinco bolívares, destinados al mantenimiento de los teatros. “El festival es sin duda una propuesta para toda la familia. La muestra de talento que tenemos es grandísima. La convocatoria nos ayudó a que estos grupos que DOMINGO 15 Clausura del Festival Lugar: Parque Los Caobos De 1 a 4 pm habían dejado de escribir piezas teatrales, empezaran nuevamente a mostrar y a sacar sus títeres de los baúles, porque nuestro trabajo es incluir”, precisó Rodríguez. PROPUESTAS ARTÍSTICAS DE CALIDAD José Luis León, productor general del Iaem y además titiritero, señaló que en la cita participarán 28 agrupaciones nacionales provenientes de los estados Zulia, Anzoátegui, Aragua, Táchira, Miranda, Distrito Capital, Vargas, Mérida, Portuguesa, Barinas, entre otros. “El Fitem pretende resaltar los valores con propuestas artísticas de calidad, por tanto, abre sus puertas a agrupaciones emergentes como Ingeniarte y Tuqueque, que traen nuevas propuestas. También estarán presentes grupos de gran trayectoria como Teatro Tempo, Los Monigotes, Titeres Kinimari. Este festín trae por primera vez un aparte para adultos”, indicó León R: MICHELL VALDEZ G: EDWARD DELGADO/CARACAS GESTIÓN p5 S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 EN PORTUGUESA DEL 12 AL 15 DE JULIO NÉSTOR RIVERO Por primera vez Argimiro Gabaldón reúne a creadores de la palabra Se trata de la Bienal que tendrá lugar en el estado llanero con motivo del despliegue de la 8a edición de la Filven A signar como epónimo de esta primera bienal literaria que se realizará en el estado Portuguesa, el venidero mes de julio, al poeta y combatiente venezolano Argimiro “Chimiro” Gabaldón, ha puesto a investigar y organizar talleres a los organizadores de la misma. Así lo expresó Luis Mendoza Silva, quien es miembro de la Fundación Campesino de Oro, promotora de la idea. Mendoza resaltó que con esta actividad se busca incentivar la lectura y la creación literaria, foros, clases, seminarios, charlas, coloquios, conversaciones y otras formas de enseñanza compartida, circunscritas de manera efectiva a la participación social comunitaria. El proyecto está orientado a contribuir con el fomento de una nueva visión social cultural integradora, e igualmente incentivar la discusión en grupos y la creación literaria en localidades, tratando de inculcar y rescatar valores que son parte esencial de la venezolanidad. Así mismo se busca evidenciar a los nuevos creadores literarios de la región y del país, lo cual, a su vez pasa por reconocernos y por reconocer la obra de los hombres y mujeres ligados al quehacer de la palabra escrita u oral, llámense: poetas, escritores, narradores orales, dramaturgos, cronistas, cuentistas y cuenta cuentos, entre otros cultores de letras, para poder valorizar y sopesar su importancia e influencia en el desarrollo cultural nacional, enfatizó el también cronista de San Genaro de Boconoito y miembro de la comisión organizadora de bienal. La cita permitirá un reencuentro con el poeta guerrillero Mendoza es impulsor de la idea SALDAR UNA DEUDA CON CULTORES DE LAS LETRAS Es bueno resaltar, que la puesta en escena de una bienal de esta magnitud, vendría a saldar una deuda añosa con los cultores de letras del estado Portuguesa, quienes jamás en la historia han contado con un espacio que les proyecte más allá de sus fronteras. Además, se trata también de un reencuentro auténtico con “Chimiro”, el poeta, maestro, soñador, líder guerrillero y héroe infinito que entregó su vida en las montañas, cual “Che”, luchando por la libertad y las reivindicaciones populares. La propuesta de realizar esta primera bienal ha contado con el apoyo de un pueblo que se siente parte de esta lucha y de esta historia, indicó Mendoza Silva, quien a su vez recordó que se hizo un lla- mado a todos los ciudadanos venezolanos y extranjeros con más cinco años de residencia en el país para participar. Dijo Luis Mendoza que “cada participante deberá presentar un ensayo, con un mínimo 80 y un máximo de 120 cuartillas, escritas a doble espacio con un tema libre”. UNA BIENAL MILITANTE También indicó el organizador que “los trabajos deben ser absolutamente inéditos, no deberán estar concursando al mismo tiempo en otras convocatorias de este tipo, ni estar comprometidos con ninguna casa editorial”. Especificó el integrante de la Fundación Campesino de Oro que, “inspirados en la idea de realizar una Bienal Literaria Militante, que se pareciera a su epónimo y evidenciara la hermosa obra poética de Chimiro, la Red de Escritores Socialistas, la Fundación, la Gobernación de la Portuguesa Socialista, la Alcaldía de Sucre y los Ministerios del Poder Popular para la Cultura y la Educación, emprendieron un camino que ha sido maravilloso y permite por estos días aseverar que Argimiro recorre Portuguesa” hecho convocatoria literaria. Portuguesa era uno de los estados que no contaba con una Bienal Literaria, hasta que el año pasado el 13 de Diciembre en la conmemoración de un año más del cambio de paisaje de Argimiro Gabaldón, nacido en esta tierra llanera, se anunció oficialmente la creación de la Bienal Literaria que llevaría su nombre y se realizaría para la fecha de su natalicio, 15 de Julio.“Bajo el lema, tomado de la poesía de Chimiro: ‘Yo vengo de todos los caminos y anduve en todas partes’... se augura un total éxito a este esfuerzo colectivo posible solo en Revolución”, concluyó diciendo el representante de los organizadores de la Bienal. R: IVÁN PADILLA BRAVO G: CARACAS mailto:nestor5030@gmail [email protected] El pícaro C on las carabelas de Cristóbal Colón arribó a Nuestra América el primer pícaro: el mismo Colón, quien birló a Rodrigo de Triana su recompensa, al afirmar ante los reyes de España que él fue quien primero avistó “tierra” la madrugada del 12 de octubre. Truhán, vividor y fabricante de aventuras, la inspiración literaria de esta línea de personajes, tanto hispana como indiana, surge como derivación de Lucio, personaje de El asno de oro, obra de Apuleyo. El pícaro goza de excelente salud en la literatura universal. En casi todas las localidades del mundo, la tradición señala un nombre al menos que ejemplifica a quien vive de engaños y ardides. ¿Hay un modelo de pícaro? Al respecto, el escritor venezolano Ramón Ortiz afirma “No hay un pícaro, hay muchos pícaros” (El pícaro en la literatura iberoamericana, Monte Ávila, Cs, 2009). El pícaro forma un séquito que se renueva, década tras década, en sociedades organizadas sobre la especulación, la viveza, la concentración de la riqueza y, por ende, sobre las baldosas de la desigualdad. Sólo en entornos de exclusión e injusticia surgen individualidades que aspiran aprovecharse por medio de truculencia y al margen del orden establecido, de los caudales que otros atesoran bajo artilugios que la legalidad reconoce. En la literatura oral y escrita venezolana y neogranadina se recuerda los relatos de Pedro Rimales y de Tío Conejo. Especialmente este último, creado por la fábula, probablemente desde la Colonia, y que Antonio Arráiz supo llevar a las páginas de los mejores cuentos venezolanos. Recordemos un relato sobre la agilidad mental del orejudo: dormía éste en una cueva de estrecha entrada, donde es delatado ante su enemigo Tío Tigre, por la Tía Zorra.Y de repente siente que una mano se introduce y le agarra; entonando gravedad en su voz, el lagomorfo responde desde el interior “Quién me tomó por la muñeca?”, haciendo creer al Tigrón que dentro de la cueva dormía un gigante, debiendo éste soltar a su presa. S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 p6 GESTIÓN BOROJÓ Y PARAGUANÁ SE ENVUELVEN EN LA CREACIÓN “Los límites son la muerte para el arte” LEER A GRANEL ELTIGRE INVISIBLE. LA INVISIBLETIGRESA. ENCANTADORA DE ABEJAS. PIEL DE GACELA ENRIQUE HERNANDEZ -D'JESUS Monte Ávila Editores Latinoamericana (2012) Los falconianos Áñez Pérez y Cuba dan testimonio del apoyo en seguridad social E n Borojó, un maravilloso pueblo ubicado al occidente del país, específicamente en el estado Falcón, municipio Buchivacoa, sus pobladores han conservado el trabajo artesanal de generación en generación; por eso, al visitarlo, se pueden encontrar pescadores artesanales, tejedores de chinchorros, talladores de barisigua policromada y creadores de muñecas de trapo. Personas que mantienen vivas las actividades culturales que los identifican. Entre los hacedores del arte popular venezolano, que hacen vida en este pueblo, se encuentra Elsa Mercedes Áñez Pérez, La Muñequera de Borojó, quien aprendió el oficio de su abuela. Crea mínimas muñecas para ser lucidas en las pecheras de las ropas, como también elabora grandes formatos a solicitud de las agrupaciones teatrales. Hizo una gran bruja para el taller de teatro Manatí de Caracas, así como muñeca grande y un pelele para la obra Jugando con Goya de José Gregorio Cabello, al igual que una réplica de las muñecas de Reverón para la obra, del mismo nombre, que ganara en 2005 el premio TIN (Teatro Infantil Nacional). La Muñequera de Borojó transita los pueblos del estado Falcón, para resaltar el trabajo de la muñeca de trapo tradicional. Al respecto, la señora Áñez Pérez, señaló en conversación para Todosadentro que la primera exposición que hizo fue en Maracaibo en el año 1997, para la que realizó 17 parejas de muñecos de trapo. “Allí quise personificar a las personas que viven en mi pueblo. Luego continué llevando mi trabajo por distintos estados del país y todo esto se debió a la iniciativa de Este libro compuesto por cuatro secciones, incluye cerca de 160 poemas, trasversalizados por un tono erótico que refleja una realidad distinta sobre el mundo y los grandes temas poéticos. EL RETORNO DE LILITH Joumana Haddad Monte Ávila Editores Latinoamericana (2012) Mercedes Áñez Pérez aprendió el oficio de su abuela mi hijo José Luis, que aunque ya murió me dejó ese regalo y hoy día lo hago con más gusto y placer”. “Actualmente estoy dictando un taller para las personas de mi pueblo y ésto es gracias al Ministerio del Poder Popular para la Cultura. Por otra parte, quiero señalar que recibo la pensión gracias a las políticas del Gobierno Nacional y eso me ayuda mucho, ya que con esa ayuda puedo solventar algunas cosas. Me siento muy contenta de que se esté reconociendo a los cultures y cultoras de nuestro país. Sólo pido a Dios vida y salud para seguir adelante con mi labor”. ARTE SIN LIMITACIONES En las mismas tierras falconianas, pero esta vez en Paraguaná, se encuentra Gilson Cuba, profesor y artista plástico, quien tiene más de 50 años dedicado a la enseñanza de las Artes Plásticas, a la par de su desarrollo creativo. El creador expresó que no tiene limitaciones para abordar cualquier tipo de expresión plástica. “Siempre he dicho que los límites son muerte para el arte. También, imparto clases en escuelas públicas y privadas, realizo talleres para todas aquellas personas que quieran practicar e intercambiar ideas conmigo”. El artista señaló que recibe la pensión del Seguro Social y agre- Gilson Cuba lleva 50 años dedicado a las artes plásticas ga que ha sido de gran ayuda. “Me llegó en un momento de la vida difícil, ya que presenté un problema de salud y este beneficio me llegó como caído del cielo porque me sirve para cubrir mis terapias y comprar mis medicinas. Doy gracias a Dios por esto y al presidente Chávez por reconocer a los artistas. Mi mensaje es que la vida es bella, desde cualquier punto de vista donde la mires, lo que hay es que desechar un poco el materialismo y apreciar más lo humano”. R: JOSELIN GALLARDO G: CORTESÍA / CARACAS En esta obra, su au tora consciente del cuerpo y desafiando los tabúes del mundo conservador, rescata en la sensualidad y claridad de su lenguaje el erotismo que subyace en el mundo árabe, con el propósito de destruir el mito de la mujer sumisa. GLORIOSO ANIMAL. ANTOLOGÍA (1956-2010) Asdrúbal Meléndez Monte Ávila Editores Latinoamericana (2012) En este libro, su autor muestra una selección de sus textos. Se trata de una poesía libre, con una forma abierta y en movimiento cuya voz individual y múltiple glorifica y exalta el prodigio de estar vivo. GESTIÓN p7 S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 EN EL 2° MERCADO DEL TRUEQUE Se fortalece la economía comunal en Barinitas El sistema de Trueke Ticoporo impulsa con esta práctica la transformación E n la plaza Bolívar de Barinitas, se llevó a cabo el 2° Mercado del Trueque, para fortalecer la creación de economías locales, sustentables, basadas en la solidaridad, el cuidado de la tierra y de los recursos endógenos de nuestras comunidades. Al respecto, Blanca Talante, dirigente de la Red Nacional de Sistemas de Trueke, destacó que este tipo de mercados contribuye a la consolidación de la economía comunal, uno de los pilares fundamentales para la construcción de nuestro socialismo bolivariano. Por su parte, Juan Carlos Chaparro de Ecochigüira, espacio agroecológico ubicado en Socopó, resaltó la importancia del intercambio directo entre las personas, sin intermediación, para el combate del sistema capitalista. Chaparro viene de participar en el II Encuentros Internacionales de Trueke y La actividad contó con el respaldo del Gabinete de Cultura regional Monedas Comunales, donde tuvo la oportunidad de intercambiar con representantes de Grecia y Argentina. “La banca internacional y la banca privada local, se oponen y tratan de frenar el sistema de trueque porque no les conviene. En Argentina, mucho antes de la crisis, ya la gente estaba haciendo true- que; se dieron hasta tres mil sistemas organizados que aún persisten, pero enfrentan muchos inconvenientes. En Grecia, con el caos económico, se está haciendo fuerte el trueque sobre todo en la clase media que está tan golpeada”, indicó Chaparro. Al hacer la comparación con lo que sucede en Vene- zuela, Chaparro expresó que “cada lugar tiene sus particularidad. Hace cinco años estamos truqueando aquí en el país y vemos que tenemos muchas posibilidades de generar alternativas económicas gracias al apoyo que le ha dado el comandante Chávez a la economía comunal”. Sin embargo, es necesario continuar creciendo ESCUCHAR A GRANEL y avanzado. La alcaldesa del municipio, Ana Lucía Escalona de Cartier, agregó que es trascendental que la población se familiarice con el trueque, “como alternativa al modelo económico capitalista y al dinero. Mucha gente en el pueblo me preguntó por qué los expositores no aceptaban plata a cambio de sus artículos y les explicamos que no se trataba de comprar y vender sino de intercambiar”. En la actualidad existen en Venezuela: tres Sistemas de trueque y 12 Monedas Comunales; se han organizado más de 600 Merkados de Trueke en 5 años; se han dictado más de 300 talleres; se han producido seis Encuentros Nacionales de Trueke y dos Encuentros Internacionales de Trueke y Monedas Comunales, un Encuentro Nacional de Truekeritos y Truekeritas, un Megatrueke Nacional, varios Truekes en Caracas, y decenas de participaciones en eventos nacionales e internacionales. Este evento contó con el respaldo del Gabinete de Cultura regional y con la presencia de Todosadentro, de lectura obligada en todos los rincones del territorio nacional. ESCUCHAR A GRANEL 50 ANIVERSARIO VOL. 1 Y 2. Michell Valdez / Caracas LA INVITACIÓN Así se llama el material discográfico que rinde homenaje a la trayectoria artística del reconocido salsero Elio Ernesto Pacheco, producido por el Cendis. El álbum contiene temas como: Sabor a caney, Cantando voy, Mi tumbao, Soy Feliz y otros. SEMBRANDONUESTROCANTO...CONALEGRIA... Material discográfico de Lourdes Ledezma conocida también como “Chepa”, que contó con el apoyo del Cendis y aborda temas como: Tonada, Venezuela es una sola, gotas de lluvia, entre otras. Chepa, es cantante de música tradicional venezolana. Material discográfico del percusionista venezolano Edmundo Pérez, conocido como “Mundito” y su orquesta celestial. El álbum contiene temas como: Una Noche, Tu suplente, Nadie como yo y más. SI NO TE PUEDO AMAR Sencillo del cantante llanero Pedro Azuaje “El Gabán de Oro”. Temas como: En busca de una mejora, Defendamos lo nuestro, Mi María López, Florinda, y otros, se encuentran en esta nueva producción discográfica. SEMANARIO CULTURAL JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 p8 p9 diálogo SEMANARIO CULTURAL JULIO / 2012 / SÁBADO /7 AHORA ES PROFESOR DE LA UNEARTE “Yo creo más bien que Chávez es peruchista” Pedro Martínez Conde, el Perucho de siempre, lleno de creatividad y humor, confiesa que ha sido izquierdista toda su vida y por eso le pasaron la cuenta los canales privados de televisión escritas pero no publicadas, salvo que las he recitado en cuanto he tenido oportunidad en las presentaciones en vivo. EL SALTO A LOS APLAUSOS -¿Y el paso a la escena cuándo se da? -En el año 1966, hace ya 46 años, estuve de visita en un negocio en Sabana Grande donde se realizaban shows y como yo, entre mis allegados y amistades tenía la oportunidad de hacer mis chistes, comencé en un lugar que se llamaba El Ruiseñor, situado en la antigua calle Acueducto, de Sabana Grande. A la muerte de ese gran pintor, Pascual Navarro, su epónimo le dio nuevo nombre a esa calle. El Ruiseñor era un tablao flamenco, un negocio de música española donde, una vez estando yo allí de visita con una hermana mía, ella le dijo a uno de los cantaores ahí:“Mi hermano es humorista”. Y entonces el dueño me dio permiso para que subiera a la tarima e hice un show como de media hora. De ahí en adelante, como el señor me dijo que le había encantado y me preguntó si quería trabajar ahí, yo le dije que sí y comencé los jueves, viernes y sábados de cada semana. Me pagaban 50 bolívares por cada show. Es fue mi primer salario como humorista a nivel profesional. A hora, como ustedes pueden ver, los domingos a las 7 de la noche, mientras una multitudinaria audiencia se refugia en las espontaneidades e irreverencias de Los Robertos, cuela el humor histórico de Perucho Conde, quien puede comenzar hablando de la raíz del Bababandí, de los efectos de una picada de Machaca o de lo que motivó al papa Pablo VI para sacar del santoral católico a gente tan valiosa como Santa Bárbara o San Cristóbal. Aquel maestro del humor, este Goyo Repollo, lleno de chistes inspirados en el fino humor de Aquiles Nazoa, como él mismo lo confiesa, vuelve a la televisión venezolana y lo hace en su canal, el canal de todas y todos los venezolanos, VTV. La dieta de Perucho es el nombre del segmento en el que “yo lo que hago es rememorar cosas de la Venezuela de antes”, explica el propio Martínez Conde, quien añade que lo hace “para que los jóvenes, muy jóvenes, sepan de lo que sucedía en la Venezuela antes de ellos nacer y las personas contemporáneas conmigo o quizás mayores, recuerden esas cosas”. -Hay un acto muy significativo en este día, en el cual el Gobierno Revolucionario que preside el Comandante Chávez, reconoce tu trayectoria creativa, de actor, de humorista y te nombra Maestro Honorario de la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Unearte. ¿Qué significa esto para ti? -Primero, la satisfacción de tener una toga y un birrete, aunque sea por unos minutos. Porque, pasé por la universidad (UCV) una vez, pero no entré, yo seguí derecho hacia la Plaza Venezuela. Pero en el día de hoy luzco toga y birrete cuando el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, el Instituto de las Artes Para el artista, el Presidente logró hacer realidad los sueños de viejos revolucionarios como él Tengo 46 años llevando alegría y humor al pueblo venezolano. Ahora nos corresponde seguir en esta lucha por alcanzar la Venezuela socialista” Escénicas y Musicales y Unearte me hacen este reconocimiento. Me he quedado sorprendido por la distinción que me hace el Estado venezolano al nombrarme Maestro Honorario, junto a un grupo de intelectuales, artistas plásti- cos, poetas, músicos; que no todos son artistas de televisión o radio, o humoristas, aunque entre estos últimos está también Ramón Inojosa. Es una experiencia que me llevo a la tumba y me hace sentir realizado por reconocer el esfuerzo de muchos años, 46 años, llevando alegría y humor al pueblo venezolano. Ahora nos corresponde seguir en esta lucha por alcanzar la Venezuela socialista y darles la meta a las generaciones futuras de poder vivir en una Patria de paz, de amor, de tranquilidad, de mucha educación y revolución. AUTOBIOGRAFÍA Perucho es un caraqueño de San Agustín del Norte. Desde muy pequeño mostró interés por el humor poético que le transmitió la literatura de Aquiles Nazoa. Con él dialogó Todosadentro en la ciudad de Maracaibo, lugar donde se realizó el pasado fin de semana un acto de reconocimiento a Maestros Honorarios y lo incluía entre los beneficiarios de esta tarea de inclusión que sólo ha sido posible en el camino hacia la construcción de la Patria socialista, bajo el liderazgo del Comandante Hugo Chávez. Es el propio Pedro Martínez Conde quien cuenta que nació “en Caracas un 22 de septiembre hace muchos años, entre las esquinas de Horcones y Salom, en la parroquia San Agustín del Norte”. -¿Cómo llega Perucho Conde a descubrirse humorista? - Desde muy joven, creo que adolescente, me encantó la poesía humorística de Aquiles Nazoa, quien sin proponérselo -porque nunca nos conocimos- fue mi maestro. Yo adopté su estilo para escribir poesía humorística venezolana. Ojo, que quede bien claro: nunca hice plagio, imitación, ni nada por el estilo, con la poesía de Aquiles, sino que simplemente me inspiré en lo que él hacía para yo hacer poesía humorística en Venezuela. Y también otra de las personas que nunca me conoció ni yo a él en persona, fue Luis Carbonel, el declamador cubano cuyo repertorio, en un 90 por ciento, procedía de la pluma y la imaginación de su compatriota Nicolás Guillén, el gran poeta popular que hacía aquella poesía del barrio, del pueblo. Entonces yo, inspirado en estas personas, comencé a escribir mi poesía humorística a la venezolana, de las cuales tengo varias ¿Cómo entras a la radio y a la televisión? -Yo no entré a la radio sino a la televisión primero. Cuando vi que podía trabajar en persona y hacer reír a la gente, mandé a hacer unas tarjeticas y las repartí entre las amistades y los conocidos, ofreciéndome para animar cualquier tipo de fiesta y trabajar en ellas con mis chistes y mi show. Entonces en una oportunidad en la que estaba animando un matrimonio allá en La Pastora, en Caracas, se encontraba entre los invitados un libretista de Radio Rochela llamado Dalmacio Pérez, de quien tengo muchísimos años sin saber de él. En aquel momento me llamó para la mesa donde estaba y me dijo que le gustaba mi trabajo y me preguntó que por qué yo no estaba en televisión. Y yo le dije,“bueno eso no es así tan fácil”, y él me dio su tarjeta y me dijo:“toma, búscame aquí, yo soy libretista de Radio Rochela y te hacemos una prueba y tal, y entras”. Entonces yo fui, me hicieron la prueba, me mandaron a grabar algunas cosas y guardaron esa cinta y me dijeron: “Ya te llamaremos”. Eso fue en el año 69 y en todo el resto de ese año jamás me llamaron y me olvidé de eso. Pero en el año 70, por ahí en mayo, estaba yo en Guanare, la capital de Portuguesa y mi hermana Mercedes me llamó por Radio Rumbos, pues no sabía dónde estaba yo; me solicitó por Noti Rumbos, desde Caracas, pero eso se oía en toda Venezuela.Y por la mañana me dice un conocido de allá de Guanare: “Mira, anoche te nombraron en la radio, que tu hermana Mercedes quiere saber de ti y que te comuniques con ella”. Entonces yo, inmediatamente busqué un teléfono público y llamé pa’ casa de Mercedes y ella me dijo:“Aquí tienes un telegrama de Radio Caracas, que te están llamando”, y yo me alegré mucho.Agarré un autobús ese mismo día y me trasladé a Caracas. Efectivamente, el telegrama era de Radio Rochela para que me presentara en una quinta que tenían ellos en Altamira, que les servía de oficina y estaba totalmente alejada del canal. Allí me encontré con Dalmacio Pérez, el libretista que me abordó en aquella fiesta. CHÁVEZ Y NUESTROS SUEÑOS - Perucho, parafraseando a Aquiles Nazoa, tú pasas del humor al amor y, además, te colocas en público como un gran político y encabezas un grupo de venezolanas y venezolanos que, en el ámbito de la cultura, se pronuncian a favor del Gran Polo Patriótico y de la reelección del Comandante Chávez. ¿Este Perucho Conde es el mismo que hemos conocido de siempre en el humor, o algo te convenció en ese trayecto hasta el presente? - No hermano, a mí no me convenció nada, porque yo fui revolucionario, o soy revolucionario, muchos años antes de soñar con televisión ni con radio. Es más, te voy a decir que cuando yo estuve preso, en el gobierno de Rómulo Betancourt, en 1963, el presidente Chávez tenía nueve años de edad. - ¿Dónde estuviste preso y por qué? - En la cárcel de Maracay. Estuve preso junto a un hermano, por actividades revolucionarias, clandestinas. Nosotros ayudábamos en la guerrilla urbana y la rural, de la montaña, con la logística. Un vecino nos denunció y, bueno, ya eso pasó... - Disculpa que te había interrumpido. ¿Qué es lo que querías decir? - Bueno que cuando me preguntan en Cagua -yo vivo en Cagua, estado Aragua“¿Perucho, tú eres chavista?”, yo suelo responder: “Yo creo más bien que Chávez es peruchista”. Porque cuando yo estaba en esa lucha y formaba parte de esa juventud fogosa, revolucionaria, hambrienta de un cambio, de una justicia social, el presidente Chávez, que ha convertido en realidad esos sueños nuestros de aquella época, para Los domingos en VTV “Me contrató el canal 8, Venezolana de Televisión, ahora del Estado, y tengo un segmento dentro del programa “Como ustedes pueden ver”, que sale al aire los domingos a las siete de la noche y que lo llevan adelante dos grandes humoristas e intelectuales venezolanos, que son: el señor Roberto Malaver y Roberto Hernández Montoya. Entonces han incorporado a Néstor Francia, con un segmento que se llama La bola de aquel momento tenía nueve añitos de edad, era una criatura, ni soñaba con la carrera militar. Yo supongo que estaría en Sabaneta vendiendo las arañitas de la señora Rosa Inés, jugando metras y elevando papagayos allá, como buen niño venezolano. De manera pues, que cuando Chávez se alza en el 92 y cae preso, su prisión lo que hizo fue sembrar la esperanza, la alegría y la felicidad al mismo tiempo por recibir a la persona que venía, como destinada por la providencia, a hacer realidad los sueños de los revolucionarios que ya estábamos viejos. Cuando Chávez ganó su primera presidencia en el 98, hasta ahora, continué en mi lucha revolucionaria, execrado, como lo he sido de los Francia o La bola de Néstor, donde él trabaja con una bola de cristal, como si fuera un mago o un brujo. Y el segmento mío se llama La dieta de Perucho. Ahí yo lo que hago es rememorar cosas de la Venezuela de antes, para que los jóvenes, muy jóvenes sepan de lo que sucedía en la Venezuela antes de ellos nacer y las personas contemporáneas conmigo o quizás mayores, recuerden esas cosas. canales comerciales. Y en esta lucha continuaré hasta el final de mis días, porque no vamos a cometer la ridiculez de camaradas que nosotros conocimos en los años 60, totalmente “entregados” a una revolución, inclusive con un fusil al hombro en una montañas, aunque fuera pa’retratarse.Y que ahora son enemigos, opositores a ultranza, a muerte, que lo único que los mueve es el odio a Chávez.Y, según tengo yo entendido, toda empresa, plan o proyecto cuya motivación sea el odio, está condenada irremisiblemente al fracaso. R: IVÁN PADILLA BRAVO G:ARTURO MORENO / IVÁN LIRA / ZULIA S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 p10 CIUDADES Y COMUNAS A UN AÑO MÁS DEL INICIO DE LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA Versos de la España Republicana Nos queda para recordar esos tiempos la obra de quienes hicieron de la palabra una trinchera E ra julio de 1936, año de sangres y siembras, de amorosas solidaridades y traiciones. Fue un 17 de julio en Marruecos y un día después en la península, cuando una parte del ejército español, la más conservadora, dio un golpe de Estado contra la segunda República, lo que significó el fin del experimento democrático realizado en España desde abril de 1931. La Guerra Civil Española se extendió durante tres años y fue el tiempo de la quema, del ardor penitente y de la confiscación de los sueños. Carlistas, monárquicos, latifundistas y grandes capitalistas, católicos de diferentes categorías, falangistas y fascistas en un mismo y abigarrado conjunto atentaron contra las esperanzas populares de un Estado al servicio de la gente, que defendieron con ahínco obreros y campesinos marxistas y anarquistas. Cuántos muertos, cuántos sueños, utopías y amores se regaron sobre la tierra, cuántos dolores germinaron, cuántas heridas aún sobreviven. Nos quedan para recordar esos tiempos los versos de poetas que hicieron de la palabra una trinchera de lucha, que supieron hacer de los poemas, fusiles en la honda entrega de la vida por la vida misma. POETAS DE LA REPÚBLICA Enrique Lister uno de los comandantes y líderes republicanos escribió en sus memorias que “una buena poesía era para mí como varias horas de discursos resumidos en unos pocos minutos. He podido comprobar muchas veces que una poesía capaz de llegar al corazón de los soldados valía más que diez discursos”. Miguel Hernández Tal vez sea precisamente Miguel Hernández (Orihuela, 30 de octubre de 1910 – Alicante, 28 de marzo de 1942) quien enarbola las banderas de la poesía más comprometida y libertaria del período de la Guerra Civil. Es poeta de versos imprescindibles y tiene casi una centuria diciendo su tierra, diciéndonos las necesarias libertades de las gentes. Cabalga a lomo de la historia para soñar y soñarnos fundidos en la siembra, en las banderas y en los buenos amores. A él Y es cierto, tal vez por eso a lo largo de la historia a los poetas los han perseguido para silenciarlos y la Guerra Civil no fue una excepción. Había imprentas en la trincheras republicanas, los solda- quisieron encerrarlo, pero cayeron los barrotes y los altos muros. Quisieron acallarlo, pero su voz sonó más fuerte y hoy es presente. “Para la libertad me desprendo a balazos / de los que han revolcado su estatua por el lodo. / Y me desprendo a golpes de mis pies, de mis brazos, / de mi casa, de todo. (…) / Retoñarán aladas de savia sin otoño / reliquias de mi cuerpo que pierdo en cada herida. / Porque soy como el árbol talado, que retoño: / porque aún tengo la vida”. dos con megáfonos recitaban poemas para que los escucharan quienes se encontraban en la otra orilla como una manera para acercarlos, hasta arrojaban de los aviones, según cuentan algunos historiadores, hojas impre- sas con versos que convocaban aunirse a la ternura irremediable del pueblo. Cuántos hombres se sumaron a la tarea de hacer de la palabra una proclama de sueños y libertades, desde Antonio Machado hasta las voces que nos llegan anónimas al día de hoy. Y es que los versos también son trinchera, son fuego que incendia la memoria tanto para el amor como para la vida, para las humanas pasiones que gritan las ternuras necesarias, las de las entregas y los sueños. Poetas soldados y soldados poetas que en busca de los necesarios cambios sociales se comprometieron en su integridad de seres humanos a pelear con la pluma en la mano y con el fusil en el hombro. “Otra vez -¡otra vez!-, ¡oh triste España!, / cuanto se anega en viento y mar se baña / juguete de traición, cuanto se encierra / en los templos de Dios mancha el olvido, / cuanto acrisola el seno de la tierra / se ofrece a la ambición, ¡todo vendido!”, grita con voz de caverna desde lo hondo de la tierra Antonio Machado (Sevilla, 26 de julio de 1875 – Colliure, 22 de febrero de 1939), adherido con manifiesto compromiso a la República, participó en actos populares y colaboró durante la guerra en toda clase de publicaciones republicanas. Agregado cultural en Panamá, en julio de 1936 regresó a España para unirse a la lucha republicana. León Felipe (Tábara, Zamora, 11 de abril de 1884 - Ciudad de México, 18 de septiembre de 1968), tras la caída de Málaga en 1937, publicó “La insignia”, un poema que se convirtió en un llamamiento a la unidad antifascista, un canto a la resistencia y a la victoria. “Ninguna salida ya / a los posibles traiciones. / Que no piense ya nadie / en romper documentos comprometedores / ni quemar ficheros / ni en tirar la gorra a la cuneta / en las huidas premeditadas. / Ya no hay huidas”. Desde antes de 1936 Rafael Alberti (El Puerto de Santa María, Cádiz, 16 de diciembre de 1902 - 28 de octubre de 1999) era considerado uno de los más importantes poetas del marxismo español, por lo que no resulta raro imaginar que estuvo en el frente cultural desde el primer día de la Guerra Civil. “Balas, balas. / Ahora sufro lo pobre, lo mezquino, lo triste, / lo desgraciado y muerto que tiene una garganta / cuando desde el abismo de su idioma quisiera / gritar lo que no puede ser por imposible, y calla. / Balas, balas. / Siento esta noche heridas de muerte las palabras”. Supo conjurar en un mismo verso la defensa de los sueños y el dolor de la vida que se abría a la violencia. Emilio Prados (Málaga, 4 de marzo de 1899 - México, 24 de abril de 1962), fue tal vez uno de los más activos poetas sumados a la defensa de la República durante la guerra. En Despedida a las brigadas internacionales, dijo: “De tanto estar mi voz a vuestro lado / y a vuestro lado reposar mi sombra / y de mirar tan juntos en la muerte / el mismo cielo azul cada mañana, / tan íntimos andáis ya por mi sangre / y bajo mi memoria recibidos, / que no os llamaré hermanos en mi tierra: / sois más, pues que habitais mi propio cuerpo”. Tantas voces se sumaron indeclinables a contarnos las heridas de la España que quiso ser vuelo, tantos versos forjados a fuego y esperanza, tantos nombres que durante la Guerra y después, con la llegada del franquismo, fueron grito libertario… allí están Antonio Agraz, Vicente Aleixandre, Manuel Altolaguirre, Antonio Aparicio, José Bergamín, Luis Cernuda, José García Pradas, Pedro Garfias, José Moreno Villa, Arturo Serrano Plaja y Lorenzo Varela, entre tantos otros. Ellos son y serán siempre la voz de la España libre, la que sembrada en la memoria germinará para continuar alumbrando los días por venir. R: DANIELA SAIDMAN G: IVÁN LIRA / BOLÍVAR CIUDADES Y COMUNAS p11 S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 EN NUESTRA PATRIA GRANDE OSCAR ACOSTA Foro de Sao Paulo fortalece la unión e integración latinoamericana Países están en búsqueda de un proyecto que contemple la derrota del neoliberalismo I ndiscutiblemente nuestro país acaba de vivir un precedente histórico, y es que por primera vez se convierte en sede del Foro de Sao Paulo, que en esta oportunidad arribó a su décima octava edición bajo el lema “Los pueblos del mundo unidos contra el neoliberalismo y por la paz”, el cual logró reunir durante tres días consecutivos en Caracas, a partidos y movimientos de izquierda de más de ochenta países en los que se encuentran Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Puerto Rico, El Salvador, Guatemala, México, Nicaragua, entre otros, quienes estuvieron debatiendo, reflexionando y analizando el escenario internacional. La cita se inició el pasado miércoles cuatro de julio, con la realización de 14 talleres temáticos que abordaron asuntos relacionados con el medio ambiente y cambios climáticos, seguridad y narcotráfico, la defensa, la democratización de la información y comunicación, trabajadores del arte y la cultura, seguridad agroalimentaria y otros. La inauguración oficial se realizó el jueves cinco en el Salón Bicentenario del hotel Alba Caracas, día en que se celebraron en el país los 201 a;os de la firma del Acta de la Independencia. La actividad concluyó ayer. Germán Ferrer, diputado de la Asamblea Nacional por el estado Lara y miembro del Partido Socialista Unido de Venezuela (PSUV), señaló durante el encuentro que “recibir en nuestra patria a todos los movimientos sociales y partidos de izquierda del continente y Europa, tuvo una gran importancia, ya que, pudieron Partidos y movimientos de izquierda se reunieron en Caracas Construyendo pensamientos críticos Piedad Córdoba, Defensora de los Derechos Humanos y ex senadora colombiana, precisó en su visita a propósito del foro que “estamos aquí observar y constatar las transformaciones profundas que hemos hecho en Venezuela, en democracia absoluta, en libertad y sobre todo en paz. El foro debe dejar un saldo organizativo que permita crear una red de renovando los compromisos que se contraen con la Revolución y el socialismo. Estamos en la búsqueda de un proyecto alternativo de sociedad humanizante que contemple la derrota del neoliberalismo y que realmente logre consolidar la posibilidad de una verdadera democracia participativa. Los debates y las conferencias nos ayudaron a construir pensamientos críticos que obviamente van en contra del capitalismo, neocolonialismo e imperialismo”. solidaridad a nivel continental y mundial con relación a lo que pudieran ser agresiones contra el gobierno revolucionario, sobre todo con miras a la misión 7 de octubre. La idea del mismo, es que los movimientos sociales sirvan de soporte a todas las propuestas que se dieron y que lo trasladen al colectivo, que eso se convierta en tarea inmediata de acción y de enlaces con todos los movimientos”. R: MICHELL VALDEZ G: UBALDO ZABALA / CARACAS Surgen buenos lineamientos Noelí Pocaterra, coordinadora general del Consejo Nacional Indio de Venezuela (Conive), participó en el foro con el taller temático Pueblos Originarios, y expresó que tenía la esperanza de que surgirán buenos lineamientos. “La Revolución Bolivariana nos propicia espacios a los excluidos, a los pueblos que creemos en el socialismo y que no estamos dispuestos a desaparecer. Estoy segura que avanzaremos cada vez más porque creemos en un mundo mejor. En el foro participó gente de todos los países, que quieren y creen en una sociedad de iguales. Nosotros, los indígenas, no nos quedaremos atrás, ahora ocupamos un lugar privilegiado porque la Revolución nos ha dignificado y no permitiremos que nuestro pueblo siga siendo utilizado”. [email protected] Bertold Brecht en Anaco E n el siglo XX, el alemán Bertold Brecht fracturó, con su obra dramatúrgica y escritos estéticos, la milenaria tradición del teatro occidental impuesta por los antiguos griegos, proponiendo una nueva dramática que acentúa el papel primordial de la lucha de clases como motor de las relaciones humanas. Me permito una paráfrasis marxista para describir su intención como creador: “Hasta ahora el teatro ha representado al mundo, cuando se trata es de transformarlo”. Brecht desnudó, como ninguno en la escena, las contradicciones de un mundo esclavizado por las relaciones de poder y la concentración de la propiedad privada. Por eso, su extensa obra hoy continúa vigente, en tanto es el más sólido, incisivo y trascendente alegato dramático en contra de la sociedad capitalista. Pese a su intencionalidad política, rehusó la facilidad del panfleto, experimentando constantemente nuevas formas de representación que abrieron caminos al arte de las tablas. Conscientes de eso y a propósito de la onda de transformación que vive el país, la gente del Taller Estable de Teatro Infantil, en el Ateneo de Anaco (Anzoátegui), se embarcó en el reto de montar de este autor El mendigo, obra en un acto que trata sobre la desmitificación de los poderosos. Un emperador que regresa victorioso de la guerra es empequeñecido por un mendigo, para quien es más importante la muerte de su perro que los fastos gloriosos del poder; la soberbia de la opresión frente a la insolente sencillez del oprimido. A su vez, el espectáculo es una gran metáfora de las contradicciones sociales que genera el sistema de relaciones económicas dominantes, un tema que el autor profundizará en sus dramas de mayor envergadura. Fieles a Brecht, el montaje intenta, además de entretener, provocar la reflexión del público. Las actuaciones están a cargo de Pedro Mosqueda y Zeus Campagña. La adaptación y dirección se deben a Alejandro Mosqueda. La cita es en 5, 6 y 7 de julio en la sala teatral del Ateneo de Anaco. S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 HASTA OCTUBRE EN VALENCIA La Fuerza del Petróleo abre sus puertas D esde este jueves 5 de julio está abierta en Valencia, estado Carabobo, la exposición itinerante titulada La Fuerza del Petróleo, que busca mostrar una visión general del mundo de los hidrocarburos y distintos aspectos relevantes del producto no renovable. La muestra se realiza en el Centro de Artes Vivas Alexis Mujica (Cavam), ubicado en la ciudad de Valencia, y se mantendrá allí hasta el mes de octubre, en un horario de 9:00 am a 4:00 pm, de lunes a sábado y los domingos hasta la 1:00 pm. En el transcurso del evento habrá un conjunto de actividades alusivas a las fases de la industria petrolera, como proyecciones cinematográficas, talleres, conferencias y visitas dirigidas que tienen como objetivo principal sembrar la curiosidad por el conocimiento científico y ambiental. Se podrá disfrutar de 34 paneles de información con muestras audiovisuales. Este evento cuenta con el apoyo de Pdvsa, Ministerio de Ciencia y Tecnología, y de instituciones como la Alcaldía de Valencia, a través de Fundacultura, Unefa, Empresa Socialista Diana, Instituto Universitario de Tecnología Valencia, Universidad Bolivariana de Venezuela, Colegio Universitario de Caracas y el Colectivo Fuerza del Petróleo. R: TODOSADENTRO / CARACAS p12 CIUDADES Y COMUNAS Alexander Torres Iriarte EN EL MAO Papeles que hacen música Los pequeños dan primeros pasos hacia las orquestas Con material reciclado, niños y niñas fabricaron instrumentos que sonarán mañana E l público asistente podrá disfrutar de impresionantes obras realizadas por niños y niñas de tres a seis años, con el apoyo de sus familiares, quienes le dieron vida a instrumentos musicales elaborados con papel, cartón y engrudo, como primer paso a su integración al Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela. Esta ingeniosa actividad se ha desarrollado desde el año 2005 por la Orquesta Pre-infantil del Núcleo La Rinconada, y tiene como principal objetivo que los infantes conozcan cada detalle de violines, violas, violonchelos y contrabajos, además de su clasificación y las agrupaciones o familias a los que pertenecen. También ayudará a desarrollar el sentido de pertenencia hacia el mismo para su ejecución; al igual que incorpora elementos psicológicos, socio-económicos y promueve la unión en el hogar. Estas obras son hechas a escala real, sin embargo, la Orquesta de papel no emite sonidos como una orquesta verdadera y su repertorio está compuesto por canciones infantiles creadas e interpretadas por los más pequeños de la casa y algunas son adaptadas por los profesores. La invitación es para que los amantes del arte y la música se acerquen para disfrutar de esta singular actividad, mañana domingo a las 11 de la mañana, en el anexo de la sala 5 del Museo Alejandro Otero, ubicado en La Rinconada, Caracas. R: DENNIS HERNÁNDEZ G: MPCC / CARACAS Premiados nuevos guiones T Carabobo vive L LA VILLA REFUERZA AL CINE VENEZOLANO ras La Llorona, de Carlos Alonso; Buenas y malas palabras, de Francisco Delgado; El Cruz, de Hugo Gerdel y Madre solo hay...¡cuatro!, de Manuel Salinas, fueron las obras escogidas dentro del veredicto de la IV Convocatoria de Ideas para el Desarrollo de Guiones 2012, anunciado por la Fundación La Villa del Cine. Entre los trabajos enviados se destacaron proyectos originarios de: Zulia, Táchira, Trujillo, Aragua, Vargas, Anzoátegui, Distrito Capital, Carabobo, Fal- [email protected] cón, Miranda, Mérida, Monagas, Bolívar, Sucre, Lara y Portuguesa. Desde el pasado 16 de abril al 25 de mayo se realizó un llamado a los guionistas, escritores, dramaturgos y creadores de todo el territorio nacional, para que dejaran volar su imaginación y presentarán sus propuestas cinematográficas, con el propósito de fortalecer la escritura para cine. La Coordinación General de Proyectos Estratégicos recibió 80 trabajos que mostraron temas actuales, inéditos, originales, que destacan valores y dere- chos universales y sobre todo que consideran la posibilidad de desarrollar un tipo de producción cinematográfica con bajo presupuesto y el uso de la tecnología de video digital. La selección de ideas estuvo a cargo de un Comité de Evaluación integrado por: Manuel Pérez, Ignacio Márquez y Nelson Núñez, quienes durante varias semanas en sesiones de lectura y discusión, realizaron la preselección de diez ideas, llegando posteriormente al veredicto definitivo. Los autores de las ideas seleccionadas serán contactados por la Fundación Villa del Cine a los fines de participar en una primera reunión informativa, que dará inicio a todo el proceso de formación y escritura del guión de cada idea por un período de seis meses. Para mayor información pueden comunicarse a los teléfonos: (0212) 3618311; 3612511; 3614310 o escribir al correo: [email protected]. R: DENNIS HERNÁNDEZ / CARACAS a historia más que el recuerdo pasivo de los muertos, es el diálogo fructífero de los vivos. Es el devenir en el cual hombres y mujeres se miran como constructores de su propio presente y defensores de un futuro más liberador. La campaña de Carabobo guarda un sitial de honor en el corazón de la mayoría, como hazaña que sintetiza la vocación libertaria del pueblo venezolano decidido a romper las cadenas del yugo español. La Batalla de Carabobo, fechada 24 de junio de 1821, debe ser entendida como expresión de la lucha de largo aliento liderada por Simón Bolívar. Momento estelar en que cierra un ciclo histórico que arrancó en 1810, una vez que se opta por no ser colonia de ninguna potencia extranjera. El 7 de octubre somos nuevamente convocados por la historia, en la cual la inteligencia revolucionaria debe sobrepasar el ventajismo mediático de la derecha venezolana. Que nos sirva de inspiración la manera como ayer, en la estrategia envolvente del bando patriótico, fueron derrotados los defensores de intereses foráneos. El predominio de un modelo político incluyente debe imponerse a los agentes apátridas que tratan de engañar a los humildes echando mano a los logros del proyecto socialista. Este 7 de octubre libraremos nuestra Batalla de Carabobo, en la cual el mando único debe quedar en nuestro líder Hugo Chávez. Así triunfamos en Carabobo con Bolívar en el pasado, así debemos triunfar con la guía del ComandantePresidente hoy. Esa actuación valerosa de los llaneros en la Batalla de Carabobo, que le costó no sólo el respecto de sus contemporáneos, sino el reconocimiento del propio Libertador por su espíritu de sacrificio y entrega a favor de la causa independentista, se debe tomar como ejemplo para la próxima fase de la Revolución Bolivariana. Es necesario vencer. CIUDADES Y COMUNAS p13 S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 ESTE MES Dame Pa´ Matala estrena su tercera producción Sus letras de conciencia social llaman a la transformación y a no banalizar la vida E l contenido de sus canciones ha despertado la conciencia de muchos jóvenes a través de un toque característico en el que fusionan el folclore y los contagiosos ritmos afrolatinos. Estas son algunas virtudes que los han diferenciado y posicionado como una de las mejores agrupaciones venezolanas que suenan en todos los rincones del país. Dame Pa’ Matala ya presentó su tercera producción discográfica titulada Movimiento Latino; al respecto, William Alvarado, integrante de la banda, le informó a Todosadentro que “la nueva producción tiene impregnada la ruta que hemos recorrido; gracias al proceso revolucionario tuvimos la posibilidad de viajar por distintos países de Latinoamérica y el mundo. El disco lleva este nombre porque representa el conjunto de propuestas que venimos recogiendo de todos los países que visitamos”. “Nos inspiran las experiencias fructíferas que hemos visto de la juventud hispanoamericana organizada en todo el mundo; eso lo plasmamos y lo hacemos propuesta en este disco, pero definitivamente es la conversa de la calle nuestra ruta. Alvarado destacó la presencia latinoamericana en el CD MÚSICA DE FUSIÓN CONEXIÓN CON LA TIERRA Para William Alvarado, el arte debe también vincularse con lo ecológico. Asevera que “el planeta está en un momento de crisis social donde nuestras mentes están entre el tener y el hacer, entre la naturaleza y el consumismo. Por eso, nosotros invitamos a la gente a que se acerque un poco más a la tierra, a buscar el camino y las respuestas a esas crisis que estamos viviendo en todas las sociedades. Los invitamos a Tocamos mucho en las comunidades y ese contacto directo con la gente es lo que le da vida a nuestras canciones”, acotó. ra vez los aplaudió con gran fervor motivándolos a concretar su primer disco, Son de la Caña, estrenado hace cinco años y producido gracias a la venta de artesanía. Luego de dos años logran grabar el segundo sencillo titulado Teleficción y gracias a este excelente trabajo saltan de la arena y el asfalto a las tarimas y teatros de todo el país. Así llega su tercera producción con una gira nacional e internacional por Europa y Alemania que se realizará a finales de julio. Por primera vez se apoyan en la figura de un productor musical, quien ideó una convocatoria de los músicos autóctonos del estado Yaracuy de diversos géneros, plasmando la música de la región. que sean siempre más verdes y estén más acerca de la tierra. Por deducción decimos que si antes, cuando había menos tecnología, menos pavimento y menos concreto, las sociedades tenían otro tipo de cosas que resolver y ahora nos hemos complicado aún más, quizás si las simplificamos un poco, podemos entender con los conocimientos que tenemos actualmente que somos parte del planeta y no dueños de él. UN POCO DE HISTORIA Las costas del estado Falcón son testigo de sus inicios, del público que por prime- - ¿Cómo definen su estilo musical? - Es música afrolatina de conciencia porque estamos convencidos de que este arte tiene que ser un canal para proponer cosas y no para banalizar la vida. Estamos totalmente identificados con los sonidos africanos y latinoamericanos en todas sus expresiones, vamos desde el merengue hasta la chacarera, el joropo y el tambor venezolano. Sobre todo porque el folclore venezolano, tras una cantidad de años de transculturización, se fue perdiendo, porque nuestra juventud no entiende ni escucha nuestra música folclórica. Nosotros planteamos con Dame Pa` Matala ser un puente y tocar ritmos como el hip hop, el reggae, estilos que nos ha impuesto la industria, pero lo fusionamos con los instrumentos autóctonos de nuestra nación, con el tambor afroyaracuyano, con el cuatro,con la bandola, incluso con el arpa. La idea es que esos instrumentos no se perciban como anticuados sino que podamos adaptarlos para después presentarle a los jóvenes los grandes exponentes de la música folclórica de nuestro país". -¿Por qué decidieron ser una agrupación que lleva un mensaje social? -El momento histórico en Venezuela lo reclama. Somos un resultado del proceso revolucionario, hemos aprendido durante estos 13 años que solamente participando se pueden cambiar las cosas. Este despertar de la sociedad, de la juventud que no le teme a debatir públicamente nuestros puntos de vista, nos compromete cada vez más. La gente recibe nuestros mensajes con mucha credibilidad y esto nos compromete a estar al día en la discusión y sobre todo ser voz de los espacios que pisamos. Definitivamente sentimos que la industria está abarrotada de cantantes cuyas letras no dicen nada; mientras unos hablan de las flores y de la relación de dos, nosotros hablamos de la relación entre toda la sociedad y del resto de las cosas, no solamente de la flor sino de la raíz también. R: DENNIS HERNÁNDEZ G: EDWARD DELGADO / CARACAS DIVERSIDADPOPULAR Solidaridad con los pueblos de Nuestramérica Alianza Sexo-Género Diversa Revolucionaria (ASGDRe) V enezuela vive un momento de transformación social como nunca antes en su historia reciente, representando para much@s la punta de lanza de un proceso que arropa no solo a toda latinoamérica, sino al mundo entero. Desde la derecha fascista y apátrida, muchos quieren hacer ver que el gobierno nacional no ha hecho nada por la población sexo-género diversa del país, desconociendo la esencia fascista de sus propias filas y aferrándose a cualquier expresión homofóbica que se manifieste de nuestro lado. Nosotras y nosotros, desde la Alianza Sexo-Género Diversa Revolucionaria desmentimos tales señalamientos y reconocemos que este gobierno, como ningún otro en nuestro país, ha dado pasos contundentes en la lucha por el reconocimiento pleno de toda la población homosexual, lesbiana, transexual, transgénero, intersexual y bisexual. Queremos hacer especial énfasis en el intento de desestabilización que actualmente el imperio norteamericano, a tra- vés de sus tentáculos segregacionistas y golpistas, ha extendido en nuestras tierras, específicamente el golpe institucional realizado en la República del Paraguay y el posible escenario de golpe de estado en Bolivia. Queremos hacer un llamado a la Alba-TCP, Unasur y Celac, organismos creados para la defensa de nuestros pueblos, a no permitir que agentes hegemónicos infiltren nuestras tierras y fracturen los avances que en materia política, económica, social y agroecológica hemos construido. Sabemos que en estos territorios hermanos hay movimientos sexogénero diversos capaces de dar su vida por defender sus procesos revolucionarios. Sabemos también que la derecha latinoamericana no discrimina a la hora de atacar a sus contrarios. Campesin@s, homosexuales, afrodescendientes, lesbianas, indígenas, transexuales, feministas, obrer@s y bisexuales, dan lo mismo para el sistema opresor capitalista. Junto al Che decimos: ¡A la derecha ni un tantito así! S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 p14 lapoesía de la ciudad T R A B A J O D E R: GILBERTO RODRÍGUEZ G. ARQUITECTO. PROFESOR UCV. E Q U I P O El territorio para la Ciudad TRAQUETEA EL CARRITO CH´EN TSE LUNG Traquetea el carrito a través de la niebla del crepúsculo, entre el hombre que empuja y la mujer que hala, dejaron la ciudad y van sin rumbo, "verdes, verdes y tiernas, las hojas de los olmos mitigarán mi hambre, si encontráramos un lugar sosegado para gustarlas en reposo". PUERTA DE CARACAS, 1930 E n los diferentes espacios donde discutimos sobre los asuntos de más trascendencia para nuestra comunidad, pocas veces se llegó a atender lo concerniente al territorio, tal como si se tratara de un recurso de segunda importancia, infinitamente renovable, o de pocas vinculaciones con las formas de vivir o mediovivir que muchas familias han tenido por generaciones. Se discute, por ejemplo, sobre el problema de la nueva vivienda en el barrio, del agua, el problema de la seguridad, o sobre cierta inversión necesaria para mejorar una cancha deportiva, pero poco o nada sobre cómo usar con inteligencia nuestro territorio. Cuál el potencial que esconde, cuál su vocación natural, cuáles sus sitios de riesgo, o la forma cómo nos estamos relacionando colectivamente con él, rara vez figuran entre las preocupaciones de la comunidad. Uno de los asuntos que más determinan la calidad de su vida colectiva y familiar, por aparentemente obvio, resulta en el menos debatido. Curiosamente, el territorio sí ha sido objeto de atención en otras esferas mejor informadas en su búsqueda del lucro rápido, que en el afán por hacer buenos negocios le fraccionaron, le cambiaron unas ordenaciones por otras, y le usaron como mercancía para reproducir riqueza, despreciando la mayoría de las veces sus valores naturales. En los estados Aragua y Carabobo, tierras que debieron conservarse siempre como agrícolas, fueron urbanizadas o convertidas en zonas industriales, gracias a las pericias y peripecias de concejales y promotores inmobiliarios; cuencas hidrográficas fueron taladas, y ríos desaparecidos por la voracidad capitalista, en el contexto de una enorme incomprensión general de su significado, y en las narices mismas de las comunidades deliberadamente desinformadas y desorganizadas. Hoy día, las nuevas formas de organización política de los colectivos, tanto en consejos comunales como en comunas, deberán servir como estructuras propicias para establecer una relación con el territorio más inteligente y creativa que en pasado. Entenderlo como un capital, un patrimonio que ha de pasar a las manos de nuestros hijos en mejores condiciones que en las que lo recibimos, es parte de nuestro compromiso. Amarillas praderas planchadas por el viento; en lontananza se columbran los muros de una casa. "Seguramente allí nos darán de comer". Llaman, mas nadie abre la puerta; miran al interior, mas la cocina está vacía. Se detienen indecisos en mitad del camino, y cae la lluvia de sus lágrimas. Ch´en Tse Lung. Poeta de la Dinastía Ching (1644-1911), su poema fue recopilado por Marcela de Juan (1905-1981), una mujer de singular vida, hija del mandarín Hwang Lü He, diplomático que había sido Secretario de la Legación Imperial de China en España. Gracias a su trabajo conocemos las visicitudes de un pueblo sacrificado, vibrante, maravilloso. Selección de Rubén Wisotzki POESÍA DE LA CIUDAD p15 S E M A N A R I O C U LT U R A L JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 DE VEZ EN CUANDO EL POETA RECLAMA SU LUGAR AL ARQUITECTO T R A B A J O D E E Q U I P O Como la página de hoy es tan personal, no me parece mal incluir esta foto de comienzos de los ochenta, que me tomó Rosángela Yajure. T raigo hoy estos seis poemas un poco misteriosos, tomados de un pequeño conjunto denominado Manual de Obra, escrito en 1980. En su momento dije: He aquí un reconocimiento al hacer. O mejor dicho, a los hacedores. A los constructores de imágenes, de arquitecturas, de amores. A los apasionados constructores de mundos. El tema de la construcción inunda desde luego la arquitectura como actividad, pero también la docencia, la poesía, la pintura. Y metafóricamente la política. LOS CONSTRUCTORES No los trajo la noche. ¿Quién los trajo? ¿De qué mundo provienen? No han llamado a la puerta. Nadie los ha llamado. Fueron apareciendo entre nosotros como la claridad, como la vida. Nosotros los hicimos. Somos ellos. Busquemos en nuestro corazón profundamente y en él los hallaremos. Desde siempre están ahí, con sus tenacidades, haciendo la labor, los constructores. Con sus obstinaciones, con sus fuerzas. CANCIÓN DE OBRA Un constructor se dobla sobre tierra. Mas la canción de obra no se muere. Quien observe las olas de la mar se hará sabio en el ritmo de la guerra. Si la navaja alcanza tu viaje, ten la seguridad: no es importante. No habrá habido en tu vida un Sol vacío. No dibujaste pájaros inútiles. No escribiste una letra solitaria. Esta es una canción de muchas manos. DE LA VIDA DIARIA Viendo a los constructores no se comprende apenas Si forman otra rama, si vienen de otro barro, o si son simples nombres de la vida diaria que al corazón le dieron la vuelta ante nosotros. COMO EL ARBOL FRONDOSO Como el árbol frondoso, contenido en sí mismo, universo de pájaros, flores y claroscuros, pero puesto a pensar, puesto a pensar, anclado en la tensión de armar un mundo sin esquinas. Como el árbol que luego se agitase de pronto, se hiciese mar, montaña de vida palpitante, se proveyese de alas, se hiciera de los aires y asumiera a su estado todas las catacumbas. Como el árbol de piedra que, libre de sí mismo, fuera todos los árboles, quieto y en movimiento. Así es el edificio que se está construyendo de un lado al otro lado del mundo conocido. CONSTRUIR POR PERDERSE Construir por perderse. Por andar a la mar. Construir la ciudad de todos sobre los vientos. En alas de los cuervos. En alas de paloma. En aguas de camino que no saben volverse. Construir una nave de piedra indestructible. Que por amor se mueva. Que por la mar serena. Que nunca llegue a puerto. Que no quiera otra cosa. Se incendie y reconstruya una vez y mil veces. Que despliegue la vida como una enredadera en su cuerpo crecido de límpidas ventanas. Olas fuera y adentro. Bosques fuera y adentro. Y el corazón del hombre por mascarón de proa. EN LA CASA DE TODOS Ventanas que perduren mientras se necesite Que haya un frente a la luz, al aire y al sonido. Puertas que sobrevivan mientras quiera albergarse la voz de cada uno en la casa de todos. No se alzará tormenta que derrumbe estos muros. Tratará el tiempo en vano de mover sus raíces. Porque donde algún hombre nacido de la noche a la opresión se niegue a inclinar su cabeza, aquellos corredores, techos, patios y estancias se mantendrán en pie y en su lugar por tal motivo. FARRUCO SESTO Sinfalta Semana del 7 al 13 de SEMANARIO CULTURAL JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 / NO. 421 Julio LUNES ADENTRO 9 PRESENTACIÓN de la obra de teatro Mareiwa y Jehanoha Casa de la Cultura de Brasil. municipio Sucre, Sucre HORA: 9:00 am PROMOCIÓN de lectura y obsequio de libros Centro Cultural Los Grillitos, Avda Principal Urb. Caña de Azúcar, Sector 3, parroquia Caña de Azúcar, municipio Mario Briceño Iragorry, Aragua HORA: 6:00 pm Este miércoles 11 de junio se inaugurará el VI Festival Internacional de Teatro de Muñecos Fitem 2012, evento que busca mantener el espíritu de estimular el teatro de títeres. Contará con marionetas, títeres y una gran variedad de figuras que cobrarán vida para encantar a niños, adolescentes y adultos. Será a las 6:00 pm, en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño SÁBADO 7 PONENCIA El saqueo del patrimonio arqueológico y cultural, una historia que no cesa, de Vladimir Acosta. Hora: Instituto de Patrimonio Cultural, Villa Santa Inés, Caño Amarillo, Caracas HORA: 10: 00 am PRESENTACIÓN de la Obra teatral Las Aventuras de Sant y Paulina en Mundo Cross Plaza Armando Reverón, situada entre la Unearte y el Eje del Vivir Bien, Bellar Artes, Caracas HORA: 4:00 pm X MUESTRA NACIONAL DE MAGIA Con los magos Cristian y Julio Oudini Plaza Venezuela, final avenida Abraham Lincoln, metro Plaza Venezuela, Caracas HORA: 5:00 pm DOMINGO 8 EXPOSICIÓN ORQUESTA DE PAPEL Museo Alejandro Otero, anexo de la sala 5, final Avenida Intercomunal Valle-Coche, metro La Rinconada, Caracas HORA: 11:00 am MUJERES SON Y BOLEROS Con Dayham Montiel y Mirna Ríos Pdvsa- Centro de Arte La Estancia, Urbanización La Floresta, Avda Francisco de Miranda, metro Altamira, Caracas HORA: 11:00 am PRESENTACIÓN de Garambana Circus clu “Pelotón 2012” Plaza Juan Pedro López (detrás del Banco Central de Venezuela), avenida Urdaneta, parroquia Altagracia, Caracas HORA: 11:00 am TODOS SERVICIO JURÍDICO GRATUITO en materia civil, mercantil, administrativa, laboral, de derechos de autor, entre otros temas de interés legal Consultoría Jurídica de la Fundación Casa del Artista, boulevard Amador Bendayán, Quebrada Honda, Caracas HORA: 8:30 am MARTES 10 TALLER DE TAI-CHI Grupo La Serpiente Emplumada Anfiteatro del Museo Alejandro Otero. Final Avenida Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La Rinconada, Caracas HORA: 8:00 am EXPOSICIÓN Miradas de un sueño Sala Elsa Morales de la Fundación Casa del Artista Boulevard Amador Bendayán, Edificio Fundación Casa del Artista, Quebrada Honda, Caracas HORA: 8:30 am ESTRENO de la película Aragua Cuéntame Sala Maracay de la Cinemateca Nacional, entre avenidas Prolongación General Paéz y Las Delicias, parroquia Madre María, municipio Girardot, Aragua HORA: 10:00 am MIÉRCOLES 11 INAUGURACIÓN del I festival de arte popular: “Lo popular es arte”, con expoventa y degustación de dulcería y gastronomía venezolana Museo de Barquisimeto, carrera 15, entre calles 25 y 26, Barquisimeto, Lara HORA: 5:00 pm TALLER La Décima Espinela y sus reglas Casa de la Cultura Julio Miranda, parroquia Bolívar. municipio Bermúdez, Sucre HORA: 9:00 am INAUGURACIÓN del 8vo Feria Internacional del Libro en Venezuela (Filven) 2012. Capítulo Vargas. Plaza Bolívar, parroquia Catia la Mar, entre la Av. El Ejército y Av. Atlántida, estado Vargas. HORA: 9:00 am TALLER LA NUEVA ORTOGRAFÍA Casa Comunal La Calera (donde funciona Barrio Adentro), calle La Calera, parroquia San Mateo, municipio Bolívar, Aragua HORA: 1:00 pm JUEVES 12 CONVERSATORIO con artistas plásticos “Otras Visiones del Arte Popular” con los ponentes: David González, Zacarías García y Carlos Zerpa Museo de Barquisimeto, carrera 15, entre calles 25 y 26, Barquisimeto, Lara HORA: 4:00 pm TALLER PINTURA CONTEMPORÁNEA Museo Alejandro Otero, anexo de sala 5, Final Avenida Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La Rinconada, Caracas HORA: 10:00 am PRESENTACIÓN de la obra teatral Niños Bicentenarios Teatro Alberto de Paz y Mateos, Av. Andrés Bello con prolongación Los Manolos. Caracas HORA: 10:00 am Taller de Fotografía Comunitaria Museo de Anzoátegui, Barcelona, parroquia San Cristóbal, municipio Simón Bolívar, Anzoátegui HORA: 9:00 am VIERNES 13 PROYECCIÓN DE PELÍCULAS Adán y Eva y el chismecito Centro de Formación Comunitaria Instituto Turimiquire, parroquia Altagracia, Sucre HORA: 4:00 pm TALLER DE PINTURA para todo público con el tallerista Ali Darias Muso de Barquisimeto, carrera 15, entre calles 25 y 26, Barquisimeto, Lara HORA: 10:00 am TALLER VACACIONAL Historias sobre la piel Mezzanina de la Estación del Metro La Hoyada, Caracas HORA: 10:00 am TALLER PERMANENTE El arte del vitral Centro de Documentación Alejandro Otero, final Avenida Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La Rinconada, Caracas HORA: 1:00 pm Envía a: [email protected] Lo que quieras informar en Cultura R: Yois Coellar