todos adentro - Ministerio de la Cultura

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Distribución gratuita
Ministerio del Poder Popular para la Cultura
Nació en San Agustín del Norte
Un caraqueño
de humor tomar
TODOS
ADENTRO
SÁBADO 7 • JULIO • 2012 • AÑO 9
es ahora Maestro Honorario
Perucho Conde, incansable luchador y seguidor
de las huellas literarias de Aquiles Nazoa, Nicolás
Gullén y Luis Carbonel ya vistió de toga y birrete
Páginas 8 y 9
Nº 421
El regreso de Marx
Del 11 al 15 de julio
Los muñecos llenan
de alegría teatral calles y plazas
Se trata de la sexta oportunidad en la que este Festival se realiza con el protagonismo de marionetas y títeres
de diversos tamaños y colores
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Nuestramérica
volvió a ganar
prestigioso
Libertador al
Pensamiento
Crítico
El mexicano Jorge
Veraza recibió el
reconocimiento
del jurado quien lo
considera el intelectual
marxista más sólido
de este tiempo
Página 3
Este mes
Con gran éxito cerró
Dame Pa´ Matala toma sus maletas
Foro de Sao Paulo
renovó compromiso
con el socialismo
Para promocionar su nuevo álbum discográfico titulado Movimiento Latino, el grupo
inicia una gira nacional e internacional
Página 13
Más de 80 países dan la batalla
por la profundización de la
transformación social
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S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO/ 2012 / SÁBADO / 7
VOCES PRESIDENTE
Cuando se habla de la independencia estamos
hablando de la vida de la Patria. Una Patria sin
independencia no es Patria
Tenemos que seguir sembrando en cada niño, en
cada niña venezolana eso que dice César Rengifo:
“Será tuya la Patria”. Y eso es lo que no entienden
los oligarcas, no entienden porque no la sienten, la
oligarquía venezolana es apátrida, no tiene Patria y
esto es doloroso y lamentable
Hoy Venezuela comenzó a ser Patria de nuevo como
comenzó a serlo hace 191 años desde la Sabana
de Carabobo
Sépanlo quienes siguen haciendo planes para
quitarnos la Patria de nuevo, que no podrán,
sencillamente no podrán, porque nosotros no los
dejaremos
Carabobo es la batalla que no termina nunca, es la
batalla permanente:“Independencia o nada”, decía
Bolívar
Carabobo es la batalla por la vida: la vida de la Patria,
la vida del pueblo. Y, en otra dimensión, cuando
digo batalla por la vida, además de la vida, de la
independencia, de la libertad del país, de Venezuela,
también es la batalla por la vida cotidiana de nuestro
pueblo
Hoy seguimos siendo invictos en Carabobo y
mañana seguiremos invictos en Carabobo
Carabobo suena lejos en la perspectiva de la historia
que pasó, de la historia pasada, suena profundo
y lejos hoy, la historia que hoy acontece y que está
en pleno desarrollo. Y suena lejos en lo adelante,
en la historia que viene, la historia que estamos
construyendo
Lo de Paraguay no podemos desconectarlo de los
planes que se están montando contra Venezuela y
contra otros países de nuestra América. Es el imperio
y sus lacayos en estas tierras
JOSÉ PILAR TORRES
[email protected]
Lo que “no es necesario”
que sea un Presidente
Las líneas de Iván Lira
D
del
EDITORIAL
urante dos semanas
seguidas
hemos sido testigos de la promoción o
exaltación, al estatus de
maestros honorarios, de
un importante número de creadoras y creadores que, a lo largo de
todas sus vidas, se han
dedicado a cultivar una
o varias disciplinas hasta el punto de destacar
no solo como hacedores sino también, y fundamentalmente, como
experimentados transmisores o intercambiadores de sus saberes,
dentro de sus comunidades o mucho más allá.
El fenómeno de construcción de cada uno de
estas y estos maestros, es
un proceso molecular,
cotidiano, perseverante, que solamente quien
lo vive o comparte como
pueblo, es capaz de certificar lo que un valor
de esta categoría significa para su medio, para su
comunidad, pero en el
fondo, para la humanidad toda. Nos referimos
a estas dos últimas semanas, la pasada en Zulia y
este domingo 7 de julio
en Táchira, pero otras
camadas de maestras y
maestros han sido promovidas y reconocidas
para su incorporación
como docentes honorarios de la Universidad
Nacional Experimental de las Artes, Unearte. Más que un acto de
inclusión -que sin duda
alguna lo es- es un acto
de profundo amor, con
Corazón Venezolano.
Es, definitivamente, la
prefiguración de una
sociedad diferente, de la
Patria de las y los iguales, de la Patria socialista, por la que ¡Viviremos
y Venceremos!
p2
I
DIRECTOR: IVÁN PADILLA BRAVO / JEFA DE REDACCIÓN: CARMEN ISABEL MARACARA / COORDINACIÓN
DE DISEÑO: ÁNGEL URBÁEZ / ISSN: 1856-058X / DEPÓSITO LEGAL: PP200401CS787
VERSIÓN DIGITAL EN WWW.MINISTERIODELACULTURA.GOB.VE / WWW.APORREA.ORG
ntelectuales y analistas de la
derecha –y aspirantes a talesse han dedicado últimamente a disertar acerca de lo que no es
necesario que sea un Presidente.
Es su manera de salirle al paso a
los muy cáusticos comentarios
acerca de las falencias de su candidato presidencial, la mayoría
de los cuales, por cierto, provienen de la misma derecha.
Cuando uno de esas figuras, gran cirujano de la mala fe,
Rafael Poleo, dijo que el candidato era demasiado insípido
(“chayota”, lo estigmatizó), otros
analistas -sin tanta destreza con
el bisturí, pero con muchas ganas
de ayudar al criticado- ripostaron diciendo que, en realidad,
para ser Presidente no se requiere ser pimientoso ni zalamero,
que esas son cosas impuestas por
“el que te conté”.
Luego apareció otro de los
vejetes pérfidos de la derecha
mediática y dijo que Capriles
había deslucido en su discurso
en la plaza Caracas y le recomendó mejorar en las artes
de la oratoria. Enseguida surgió otro comentarista, tratando de remendar el capote:
¿quién dijo que para ser Presidente hay que ser un buen orador?, preguntó a sus lectores,
en tono de reto.
Así, a cada crítica se le responde con un “¿quién dijo que eso es
necesario?”. ¿Sincero, definido
en la vida, conectado emocionalmente? No, no, nada de eso se
exige. Esas son falsas virtudes a la
que nos ha malacostumbrado “el
que te conté”.
Caramba, si siguen por esa
vía, la gente va a llegar a la conclusión de que el gran atributo de
Capriles es la nulidad más absoluta. Y pensar que estos analistas
son los que tratan de defenderlo.
Échele usted un cálculo.
GESTIÓN
p3
S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO/ 2012 / SÁBADO / 7
EN NUESTRAMÉRICA
ILEANA RUIZ
Con Veraza el marxismo vuelve a casa
[email protected]
El galardonado con
el Premio Libertador
insiste en la
reinterpretación de
este filósofo
V
I
gnacio Ramonet, Mónica
Bruckman, Germán Yépez
Colmenares, Luis Britto García y Fernando Martínez Heredia
fueron los encargados de analizar las 48 obras propuestas para
el Premio Libertador al Pensamiento Crítico en su séptima edición, el cual fue otorgado a Jorge
Veraza por su obra Del reencuentro de Marx con América Latina
en la época de la degradación civilizatoria mundial, donde el autor
se propuso narrar y explicar la
manera como el capitalismo ha
logrado implantarse en la sociedad, lo cual es revisado de manera acuciosa a partir de la lectura
crítica de la obra de Carlos Marx.
El libro ganador, editado por
la Vice Presidencia del Estado
Plurinacional de Bolivia en el año
201, fue premiado, según reza
el veredicto dado a conocer por
Sara Bruckman, porque “constituye una contribución original
y rigurosa al análisis del capitalismo contemporáneo en su forma de acumulación primaria”.
Éste será editado para su difusión
masiva por el Gobierno Bolivariano, con ocasión de la entrega del premio el venidero mes de
septiembre de este mismo año.
SINCRONIZACIÓN DE ÉPOCAS
Jorge Veraza, en su participación vía telefónica en el programa La Bodega Cultural,
conducido por el ministro del
Poder Popular para la Cultura,
Pedro Calzadilla en Alba Ciudad
96.6 FM, hace referencia al libro
Desencuentro de Marx y América Latina, del filósofo argentino
José Aricó, para así replantear
que es un desencuentro de todo
el pensamiento del siglo XX con
el siglo XIX, debido al diagnóstico que se hace de las dos épocas históricas con una ruptura
entre ellas, resaltando que de
esta manera hay que “poner en
sincronía las dos épocas”.
Ángel
Para el jurado, este libro constituye una contribución al análisis del capitalismo
Veraza explica que construye
en su libro “un concepto de subsunción real del consumo bajo
el capital. Lo cual significa que
el capital tiene actualmente la
potencia de dominar, de someter
no solamente al trabajador a nivel
de la producción sino que tiene la
potencia de someterlo realmente, someter su fisiología, someter
su psicología a nivel del consumo
fuera de la fábrica”, expresó.
MARX, CADA DÍA
MÁS NECESARIO
Ignacio Ramonet, vocero del
jurado calificador y director del
conocido medio Le Monde DiploMENCIONES HONORÍFICAS
Claves para la
Industrialización
socialista, Víctor Álvarez
Siembra de concreto,
cosecha de ira, Luis
Hernández Navarro
Bajo el imperio del capital,
Claudio Katz
De Cristóbal Colón a Hugo
Chávez, Gerónimo Pérez
Rescanieri
Los inicios de la tradición
latinoamericana de
derechos humanos,
Alejandro Rocío Martínez
matique, asegura que la relectura del marxismo enriquece el
documental teórico para comprender la realidad caribeña,
latinoamericana y mundial.
Cataloga a Jorge Veraza como
el filósofo marxista más importante del mundo en la actualidad, y es este premio el que
hará que su obra sea reconocida debido que hasta el momento era estudiada sólo en espacios
intelectuales restringidos.
Veraza asegura que El capital, de Marx es una teoría del
desarrollo capitalista en general
y no simplemente del capitalismo del siglo XIX, ni solamente el inglés porque “las leyes, las
formas que allí se analizan, las
relaciones de producción que
allí se muestran, son relaciones
de producción y leyes válidas
mientras exista capitalismo”. Y
gracias a este estudio cotidiano y acucioso a la obra marxista,
Veraza se ha convertido en “uno
de los grandes inspiradores del
proceso que hoy tiene lugar en
Bolivia”, enfatizó Ramonet.
DEL ESCRITO AL DEBATE
De la obra ganadora del Premio Libertador al Pensamiento
Crítico de este año, se realizará
una edición de cinco mil ejemplares para que el pueblo venezolano tenga acceso a conocer
las ideas del filósofo Jorge Vera-
EL LINAJE DE LINERA
Álvaro García Linera,
Vicepresidente del Estado
Plurinacional de Bolivia y
de la Red de Intelectuales
y Artistas en defensa de la
humanidad fue discípulo del
galardonado Jorge Veraza.
za. Acto seguido, será llevado
a discusión en mesas de debate donde se podrán contrastar
ideas en cuanto al tema planteado en la obra, informó el ministro Pedro Calzadilla.
Por su parte, la historiadora Carmen Bohórquez acotó
que es la Red de intelectuales en
defensa de la humanidad es uno
de los organismos de dar a conocer los planteamientos de Veraza
en Nuestramérica.
R: MARÍA EUGENIA GUERRA
G: UBALDO ZABALA / CARACAS
ale la pena vivir por
escrito semana tras
semana porque siempre hay un ángel esperándome
bien temprano en el quiosco del
periódico: me toma la palabra,
me bebe hasta la última letra y
se queda para siempre en el nido
de mi alma. Sin embargo, ¡claro que me canso! Me canso, por
ejemplo, de soñar luceros donde sólo hay tinieblas; de apegarme estrictamente a un récipe
médico sin que nada mejore;
de la miel empalagosa de quienes quieren detener los pasos
del pueblo y le dan ofertas engañosas; de la basura plástica de la
inconsciencia humana que se
enreda en los cujíes de mi campo; de que la palabra no comprometa, de que haya que confirmar
los acuerdos previos; de que me
digan que vuelva a llamar mañana, o “mucho gusto” cuando sé
en realidad que los funcionarios infestados de burocratismo
lo que quieren decir es “mucho
susto”; de que me mientan descaradamente y vuelvan a mentir al decir que no mintieron. De
que la gente que amo se canse.
En cambio, viejo ángel que
me aguardás, no me canso de
agotarme porque siempre el final
es feliz. No me canso, por ejemplo, de hacer estudios sociológicos en transporte público; de los
kilómetros de paisaje que entran
por mis ojos y se constituyen en
el fresco de mi alma; de acompañar en la hora postrera a quien le
teme a la muerte; de escribir tonterías porque algo fluye y se completa ante la lectura ajena. De ser
Idun, la diosa de las manzanas de
oro de la eterna juventud y darle a mis dioses ancianos frutas
tropicales rebosadas de sol caribeño serenadas en la brisa salobre de mis inventos; de prestar la
oreja y el corazón como receptáculo de angustias y penas e incluso también permitir la entrada
a mis bolsillos si eso soluciona
algo; de no tener casa propia ni
vida privada porque La Libertad
es necesariamente colectiva.
En fin, Ángel de mi compañía, sabé que es la vida toda un
hondo y claro respiro contra la
muerte que ronda. Si algún sábado no me ves, esperame el próximo. Seguro llego.
S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO / 2012 / SÁBADO / 7
ROSA TRUJILLO
[email protected]
“Testimonios de lucha
indígena con Noelí
Pocaterra”
F
ui hace años con Noelí
Pocaterra a Carretal y La
Fortuna, en la Guajira,
de este lado; conocí a Librada
Hernández y Herman Pocaterra. El 15 de junio falleció Librada Hernández, madre de Noeli,
Leoncio y Fanny. Era de estatura pequeña, gran temple y
valentía. En La Fortuna se hacia
el encuentro de niños y niñas
indígenas de Venezuela promovido por Noeli y ahora por Aly
Fernández y la Red de Mujeres wayuu entre otras: Renilda
Martínez y Librada Pocaterra.
Los ancianos contaron a los
niños sus peripecias con la primera escuela wayuu y las anécdotas de la lucha indígena; en
el mismo bohío velamos hoy
a Libradita. Las mujeres cocinaron arepas, ovejos, trajeron
queso, plátano, yuca, tomamos
leche y avena; hubo comida en
abundancia. Ella misma supervisó el agasajo, también tomamos chicha, ayajaushi, cojosa…
De noche se guindaron los chinchorros en los bohíos, en los
luma y en la casa. UNICEF estuvo presente. Estos encuentros
aún siguen.
Hoy Librada está en Jepira. Su nicho está en La Fortuna,
junto a Herman, allí, este mes
se realizarán encuentros en su
nombre; me parece oír su voz de
trueno:
“Cuando Herman estaba
preso en Colombia recogí firmas entre los indígenas para
sacarlo de la cárcel y me dispuse a viajar para hablar con el
presidente de Colombia para
que lo dejara libre…los indígenas wayuu de Venezuela y
Colombia amenazaban con
unirse y reclamar la liberación
de Herman. Llegué a Colombia
con mi saco de firmas y me dijeron que el Presidente no podía
atenderme…Les dije que de
allí no me movía hasta que me
atendiera y finalmente el Presidente me atendió y liberaron
a mi esposo”.
Era Laureano Márquez el
Presidente; esa es la historia de
cómo Herman Pocaterra fue salvado de la Seguridad Nacional.
p4
GESTIÓN
DEL 11 AL 15 DE JULIO
Muñecos saldrán de sus baúles
para invadir la ciudad
Cerca de 250
actividades
divertirán a niños y
adultos en Miranda y
Distrito Capital
L
uego de haber transcurrido tres años del último
Festival Internacional de
Teatro de Muñecos (Fitem), realizado en nuestro país, el Estado
venezolano mediante la implementación de políticas públicas, ha decidido retornar en este
mes de julio el festival, que en
esta oportunidad arriba a su sexta edición bajo el lema “La invasión de los Muñecos”. El mismo
tendrá su gala inaugural el miércoles 11 a partir de las siete de la
noche, en la sala Ríos Reyna del
Teatro Teresa Carreño, con la
presentación de la pieza musical
La Cucarachita Martina, a cargo
de Puerto Rico, uno de los países
invitados.
Según informó en conversación con Todosadentro,
Damelys Rodríguez, presidenta
del Instituto de las Artes Escénicas y Musicales (IAEM), en
esta sexta edición se le mostrará
a Venezuela y al mundo que se
tienen muchos talentos nacionales e internacionales. “Participarán invitados de Colombia,
Ecuador, El Salvador, Puerto
Rico, Cuba y Argentina. Tendremos una gran cobertura no
sólo en el Distrito Capital sino
también en el estado Miranda,
donde abordaremos espacios
abiertos y recuperados por la
revolución cultural”.
Agregó que “esta fiesta llena de colorido se realizará del
11 al 15 de julio, justamente en la
Semana del Niño. Una gran cantidad de artistas estarán desarrollando actividades en el Circuito
de Teatro de Caracas, como el
Alberto de Paz y Mateos, Teatro
Principal, Teatro Nacional, entre
otros”.
En el festival se realizarán espectáculos, encuentros y conversatorios
PROGRAMACIÓN A DISFRUTAR
MIÉRCOLES 11
Gala Inaugural
Teatro Teresa Carreño. 7:00 pm
Las medias de los flamencos
Agrupación: La Rama de Plata (Ecuador)
Lugar: Teatro L a Colmenita. 3:00pm
JUEVES 12
Historias con Sombrillas
Agrupación: Teatro Pálpito (Cuba)
Lugar: Teatro Principal. 5:00 pm
SÁBADO 14
La historia de un huevo perdido
r)
Agrupación: Ocelot (El Salvador)
Lugar: Concha Acústica.
Higuerote. 6:30 pm
VIERNES 13
La calle de los fantasmas
Agrupación: Títeres el Gorrión (Argentina)
Lugar: Parque Gustavo Knoop.
Los Teques. 10:00 am
PARA TODA LA FAMILIA
En el Fitem no sólo habrá
espectáculos sino también
encuentros y conversatorios. Se
programaron cerca de 250 actividades que entretendrán a niños y
adultos. La mayoría de ellas son
gratuitas mientras que otras sólo
tendrán un costo mínimo de cinco bolívares, destinados al mantenimiento de los teatros.
“El festival es sin duda una
propuesta para toda la familia. La
muestra de talento que tenemos
es grandísima. La convocatoria
nos ayudó a que estos grupos que
DOMINGO 15
Clausura del Festival
Lugar: Parque Los Caobos
De 1 a 4 pm
habían dejado de escribir piezas
teatrales, empezaran nuevamente a mostrar y a sacar sus títeres de
los baúles, porque nuestro trabajo es incluir”, precisó Rodríguez.
PROPUESTAS ARTÍSTICAS
DE CALIDAD
José Luis León, productor
general del Iaem y además titiritero, señaló que en la cita participarán 28 agrupaciones
nacionales provenientes de los
estados Zulia, Anzoátegui, Aragua, Táchira, Miranda, Distrito Capital, Vargas, Mérida,
Portuguesa, Barinas, entre otros.
“El Fitem pretende resaltar los
valores con propuestas artísticas de calidad, por tanto, abre sus
puertas a agrupaciones emergentes como Ingeniarte y Tuqueque,
que traen nuevas propuestas.
También estarán presentes grupos de gran trayectoria como
Teatro Tempo, Los Monigotes,
Titeres Kinimari. Este festín trae
por primera vez un aparte para
adultos”, indicó León
R: MICHELL VALDEZ
G: EDWARD DELGADO/CARACAS
GESTIÓN
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S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO / 2012 / SÁBADO / 7
EN PORTUGUESA DEL 12 AL 15 DE JULIO
NÉSTOR RIVERO
Por primera vez Argimiro Gabaldón
reúne a creadores de la palabra
Se trata de la Bienal
que tendrá lugar
en el estado llanero
con motivo del
despliegue de la 8a
edición de la Filven
A
signar como epónimo de
esta primera bienal literaria que se realizará en
el estado Portuguesa, el venidero mes de julio, al poeta y combatiente venezolano Argimiro
“Chimiro” Gabaldón, ha puesto
a investigar y organizar talleres
a los organizadores de la misma. Así lo expresó Luis Mendoza Silva, quien es miembro de la
Fundación Campesino de Oro,
promotora de la idea.
Mendoza resaltó que con
esta actividad se busca incentivar la lectura y la creación literaria, foros, clases, seminarios,
charlas, coloquios, conversaciones y otras formas de enseñanza compartida, circunscritas de
manera efectiva a la participación social comunitaria.
El proyecto está orientado a contribuir con el fomento
de una nueva visión social cultural integradora, e igualmente incentivar la discusión en
grupos y la creación literaria en
localidades, tratando de inculcar y rescatar valores que son
parte esencial de la venezolanidad.
Así mismo se busca evidenciar a los nuevos creadores literarios de la región y del país, lo
cual, a su vez pasa por reconocernos y por reconocer la obra
de los hombres y mujeres ligados
al quehacer de la palabra escrita
u oral, llámense: poetas, escritores, narradores orales, dramaturgos, cronistas, cuentistas y
cuenta cuentos, entre otros cultores de letras, para poder valorizar y sopesar su importancia e
influencia en el desarrollo cultural nacional, enfatizó el también cronista de San Genaro
de Boconoito y miembro de la
comisión organizadora de bienal.
La cita permitirá un reencuentro con el poeta guerrillero
Mendoza es impulsor de la idea
SALDAR UNA DEUDA CON
CULTORES DE LAS LETRAS
Es bueno resaltar, que la puesta en escena de una bienal de esta
magnitud, vendría a saldar una
deuda añosa con los cultores
de letras del estado Portuguesa,
quienes jamás en la historia han
contado con un espacio que les
proyecte más allá de sus fronteras.
Además, se trata también de un
reencuentro auténtico con “Chimiro”, el poeta, maestro, soñador,
líder guerrillero y héroe infinito
que entregó su vida en las montañas, cual “Che”, luchando por
la libertad y las reivindicaciones
populares.
La propuesta de realizar esta
primera bienal ha contado con el
apoyo de un pueblo que se siente
parte de esta lucha y de esta historia, indicó Mendoza Silva, quien a
su vez recordó que se hizo un lla-
mado a todos los ciudadanos
venezolanos y extranjeros con
más cinco años de residencia en
el país para participar. Dijo Luis
Mendoza que “cada participante deberá presentar un ensayo,
con un mínimo 80 y un máximo
de 120 cuartillas, escritas a doble
espacio con un tema libre”.
UNA BIENAL MILITANTE
También indicó el organizador que “los trabajos deben
ser absolutamente inéditos, no
deberán estar concursando al
mismo tiempo en otras convocatorias de este tipo, ni estar
comprometidos con ninguna
casa editorial”.
Especificó el integrante de
la Fundación Campesino de
Oro que, “inspirados en la idea
de realizar una Bienal Literaria
Militante, que se pareciera a su
epónimo y evidenciara la hermosa obra poética de Chimiro,
la Red de Escritores Socialistas,
la Fundación, la Gobernación de
la Portuguesa Socialista, la Alcaldía de Sucre y los Ministerios del
Poder Popular para la Cultura y
la Educación, emprendieron un
camino que ha sido maravilloso
y permite por estos días aseverar
que Argimiro recorre Portuguesa” hecho convocatoria literaria.
Portuguesa era uno de los
estados que no contaba con una
Bienal Literaria, hasta que el año
pasado el 13 de Diciembre en la
conmemoración de un año más
del cambio de paisaje de Argimiro Gabaldón, nacido en esta
tierra llanera, se anunció oficialmente la creación de la Bienal
Literaria que llevaría su nombre y se realizaría para la fecha
de su natalicio, 15 de Julio.“Bajo
el lema, tomado de la poesía de
Chimiro: ‘Yo vengo de todos los
caminos y anduve en todas partes’... se augura un total éxito a
este esfuerzo colectivo posible
solo en Revolución”, concluyó
diciendo el representante de los
organizadores de la Bienal.
R: IVÁN PADILLA BRAVO
G: CARACAS
mailto:nestor5030@gmail
[email protected]
El pícaro
C
on las carabelas de Cristóbal Colón arribó a Nuestra América el primer
pícaro: el mismo Colón, quien
birló a Rodrigo de Triana su
recompensa, al afirmar ante los
reyes de España que él fue quien
primero avistó “tierra” la madrugada del 12 de octubre. Truhán,
vividor y fabricante de aventuras, la inspiración literaria de esta
línea de personajes, tanto hispana
como indiana, surge como derivación de Lucio, personaje de El
asno de oro, obra de Apuleyo.
El pícaro goza de excelente salud en la literatura universal. En casi todas las localidades
del mundo, la tradición señala un
nombre al menos que ejemplifica
a quien vive de engaños y ardides.
¿Hay un modelo de pícaro? Al
respecto, el escritor venezolano
Ramón Ortiz afirma “No hay un
pícaro, hay muchos pícaros” (El
pícaro en la literatura iberoamericana, Monte Ávila, Cs, 2009).
El pícaro forma un séquito que se renueva, década tras
década, en sociedades organizadas sobre la especulación, la viveza, la concentración de la riqueza
y, por ende, sobre las baldosas de
la desigualdad. Sólo en entornos
de exclusión e injusticia surgen
individualidades que aspiran
aprovecharse por medio de truculencia y al margen del orden
establecido, de los caudales que
otros atesoran bajo artilugios que
la legalidad reconoce.
En la literatura oral y escrita venezolana y neogranadina se
recuerda los relatos de Pedro Rimales y de Tío Conejo. Especialmente este último, creado por la fábula,
probablemente desde la Colonia,
y que Antonio Arráiz supo llevar a
las páginas de los mejores cuentos
venezolanos. Recordemos un relato sobre la agilidad mental del orejudo: dormía éste en una cueva de
estrecha entrada, donde es delatado ante su enemigo Tío Tigre,
por la Tía Zorra.Y de repente siente que una mano se introduce y le
agarra; entonando gravedad en su
voz, el lagomorfo responde desde el interior “Quién me tomó
por la muñeca?”, haciendo creer al
Tigrón que dentro de la cueva dormía un gigante, debiendo éste soltar a su presa.
S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO / 2012 / SÁBADO / 7
p6
GESTIÓN
BOROJÓ Y PARAGUANÁ SE ENVUELVEN EN LA CREACIÓN
“Los límites son la muerte para el arte”
LEER
A GRANEL
ELTIGRE INVISIBLE. LA INVISIBLETIGRESA.
ENCANTADORA DE ABEJAS. PIEL DE GACELA
ENRIQUE HERNANDEZ -D'JESUS
Monte Ávila Editores Latinoamericana (2012)
Los falconianos Áñez
Pérez y Cuba dan
testimonio del apoyo
en seguridad social
E
n Borojó, un maravilloso pueblo ubicado al
occidente del país, específicamente en el estado Falcón, municipio Buchivacoa,
sus pobladores han conservado
el trabajo artesanal de generación en generación; por eso, al
visitarlo, se pueden encontrar
pescadores artesanales, tejedores de chinchorros, talladores de barisigua policromada y
creadores de muñecas de trapo.
Personas que mantienen vivas
las actividades culturales que
los identifican.
Entre los hacedores del
arte popular venezolano, que
hacen vida en este pueblo,
se encuentra Elsa Mercedes
Áñez Pérez, La Muñequera de
Borojó, quien aprendió el oficio de su abuela. Crea mínimas muñecas para ser lucidas
en las pecheras de las ropas,
como también elabora grandes formatos a solicitud de las
agrupaciones teatrales. Hizo
una gran bruja para el taller
de teatro Manatí de Caracas,
así como muñeca grande y
un pelele para la obra Jugando con Goya de José Gregorio
Cabello, al igual que una réplica de las muñecas de Reverón
para la obra, del mismo nombre, que ganara en 2005 el
premio TIN (Teatro Infantil
Nacional). La Muñequera de
Borojó transita los pueblos del
estado Falcón, para resaltar el
trabajo de la muñeca de trapo
tradicional.
Al respecto, la señora Áñez
Pérez, señaló en conversación
para Todosadentro que la primera exposición que hizo fue
en Maracaibo en el año 1997,
para la que realizó 17 parejas de
muñecos de trapo. “Allí quise
personificar a las personas que
viven en mi pueblo. Luego continué llevando mi trabajo por
distintos estados del país y todo
esto se debió a la iniciativa de
Este libro compuesto por cuatro
secciones, incluye cerca de 160
poemas, trasversalizados por
un tono erótico que refleja una
realidad distinta sobre el mundo y
los grandes temas poéticos.
EL RETORNO DE LILITH
Joumana Haddad
Monte Ávila Editores Latinoamericana (2012)
Mercedes Áñez Pérez aprendió el oficio de su abuela
mi hijo José Luis, que aunque ya
murió me dejó ese regalo y hoy día
lo hago con más gusto y placer”.
“Actualmente estoy dictando
un taller para las personas de mi
pueblo y ésto es gracias al Ministerio del Poder Popular para la
Cultura. Por otra parte, quiero
señalar que recibo la pensión gracias a las políticas del Gobierno
Nacional y eso me ayuda mucho,
ya que con esa ayuda puedo solventar algunas cosas. Me siento
muy contenta de que se esté reconociendo a los cultures y cultoras
de nuestro país. Sólo pido a Dios
vida y salud para seguir adelante
con mi labor”.
ARTE SIN LIMITACIONES
En las mismas tierras falconianas, pero esta vez en Paraguaná, se
encuentra Gilson Cuba, profesor
y artista plástico, quien tiene más
de 50 años dedicado a la enseñanza de las Artes Plásticas, a la par de
su desarrollo creativo.
El creador expresó que no tiene limitaciones para abordar cualquier tipo de expresión plástica.
“Siempre he dicho que los límites
son muerte para el arte. También,
imparto clases en escuelas públicas y privadas, realizo talleres para
todas aquellas personas que quieran practicar e intercambiar ideas
conmigo”.
El artista señaló que recibe la
pensión del Seguro Social y agre-
Gilson Cuba lleva 50 años dedicado a las artes plásticas
ga que ha sido de gran
ayuda. “Me llegó en un
momento de la vida difícil, ya que presenté un
problema de salud y este
beneficio me llegó como
caído del cielo porque me
sirve para cubrir mis terapias y comprar mis medicinas. Doy gracias a Dios
por esto y al presidente
Chávez por reconocer a
los artistas. Mi mensaje es
que la vida es bella, desde
cualquier punto de vista
donde la mires, lo que hay
es que desechar un poco
el materialismo y apreciar
más lo humano”.
R: JOSELIN GALLARDO
G: CORTESÍA / CARACAS
En esta obra, su au tora
consciente del cuerpo y
desafiando los tabúes del
mundo conservador, rescata
en la sensualidad y claridad
de su lenguaje el erotismo que
subyace en el mundo árabe,
con el propósito de destruir el
mito de la mujer sumisa.
GLORIOSO ANIMAL. ANTOLOGÍA (1956-2010)
Asdrúbal Meléndez
Monte Ávila Editores Latinoamericana (2012)
En este libro, su autor muestra
una selección de sus textos.
Se trata de una poesía libre,
con una forma abierta y en
movimiento cuya voz individual
y múltiple glorifica y exalta el
prodigio de estar vivo.
GESTIÓN
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S E M A N A R I O C U LT U R A L
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EN EL 2° MERCADO DEL TRUEQUE
Se fortalece la economía comunal en Barinitas
El sistema de Trueke
Ticoporo impulsa
con esta práctica la
transformación
E
n la plaza Bolívar de
Barinitas, se llevó a
cabo el 2° Mercado del
Trueque, para fortalecer la
creación de economías locales, sustentables, basadas
en la solidaridad, el cuidado de la tierra y de los recursos endógenos de nuestras
comunidades.
Al respecto, Blanca Talante, dirigente de la Red Nacional de Sistemas de Trueke,
destacó que este tipo de mercados contribuye a la consolidación de la economía
comunal, uno de los pilares
fundamentales para la construcción de nuestro socialismo bolivariano.
Por su parte, Juan Carlos
Chaparro de Ecochigüira,
espacio agroecológico ubicado en Socopó, resaltó la
importancia del intercambio directo entre las personas, sin intermediación,
para el combate del sistema
capitalista.
Chaparro viene de participar en el II Encuentros
Internacionales de Trueke y
La actividad contó con el respaldo del Gabinete de Cultura regional
Monedas Comunales, donde
tuvo la oportunidad de intercambiar con representantes de
Grecia y Argentina.
“La banca internacional y
la banca privada local, se oponen y tratan de frenar el sistema de trueque porque no
les conviene. En Argentina,
mucho antes de la crisis, ya la
gente estaba haciendo true-
que; se dieron hasta tres mil
sistemas organizados que
aún persisten, pero enfrentan
muchos inconvenientes. En
Grecia, con el caos económico, se está haciendo fuerte el
trueque sobre todo en la clase
media que está tan golpeada”,
indicó Chaparro.
Al hacer la comparación
con lo que sucede en Vene-
zuela, Chaparro expresó que
“cada lugar tiene sus particularidad. Hace cinco años estamos truqueando aquí en el país
y vemos que tenemos muchas
posibilidades de generar alternativas económicas gracias al
apoyo que le ha dado el comandante Chávez a la economía
comunal”. Sin embargo, es
necesario continuar creciendo
ESCUCHAR A GRANEL
y avanzado.
La alcaldesa del municipio, Ana Lucía Escalona de
Cartier, agregó que es trascendental que la población
se familiarice con el trueque,
“como alternativa al modelo económico capitalista y
al dinero. Mucha gente en el
pueblo me preguntó por qué
los expositores no aceptaban
plata a cambio de sus artículos y les explicamos que no se
trataba de comprar y vender
sino de intercambiar”.
En la actualidad existen en Venezuela: tres Sistemas de trueque y 12 Monedas
Comunales; se han organizado más de 600 Merkados de
Trueke en 5 años; se han dictado más de 300 talleres; se
han producido seis Encuentros Nacionales de Trueke y
dos Encuentros Internacionales de Trueke y Monedas
Comunales, un Encuentro
Nacional de Truekeritos y
Truekeritas, un Megatrueke
Nacional, varios Truekes en
Caracas, y decenas de participaciones en eventos nacionales e internacionales.
Este evento contó con el
respaldo del Gabinete de Cultura regional y con la presencia
de Todosadentro, de lectura
obligada en todos los rincones
del territorio nacional.
ESCUCHAR A GRANEL
50 ANIVERSARIO VOL. 1 Y 2.
Michell Valdez / Caracas
LA INVITACIÓN
Así se llama el material discográfico que
rinde homenaje a la trayectoria artística del
reconocido salsero Elio Ernesto Pacheco,
producido por el Cendis. El álbum contiene
temas como: Sabor a caney, Cantando voy,
Mi tumbao, Soy Feliz y otros.
SEMBRANDONUESTROCANTO...CONALEGRIA...
Material discográfico de Lourdes Ledezma
conocida también como “Chepa”, que
contó con el apoyo del Cendis y aborda
temas como: Tonada, Venezuela es una
sola, gotas de lluvia, entre otras. Chepa, es
cantante de música tradicional venezolana.
Material discográfico del percusionista
venezolano Edmundo Pérez, conocido
como “Mundito” y su orquesta celestial.
El álbum contiene temas como:
Una Noche, Tu suplente, Nadie como
yo y más.
SI NO TE PUEDO AMAR
Sencillo del cantante llanero Pedro
Azuaje “El Gabán de Oro”. Temas como:
En busca de una mejora, Defendamos lo
nuestro, Mi María López, Florinda, y otros,
se encuentran en esta nueva producción
discográfica.
SEMANARIO CULTURAL
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diálogo
SEMANARIO CULTURAL
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AHORA ES PROFESOR DE LA UNEARTE
“Yo creo más bien que Chávez es peruchista”
Pedro Martínez Conde,
el Perucho de siempre,
lleno de creatividad y
humor, confiesa que
ha sido izquierdista
toda su vida y por eso
le pasaron la cuenta los
canales privados de
televisión
escritas pero no publicadas, salvo que las
he recitado en cuanto he tenido oportunidad en las presentaciones en vivo.
EL SALTO A LOS APLAUSOS
-¿Y el paso a la escena cuándo se da?
-En el año 1966, hace ya 46 años, estuve
de visita en un negocio en Sabana Grande
donde se realizaban shows y como yo, entre
mis allegados y amistades tenía la oportunidad de hacer mis chistes, comencé en un
lugar que se llamaba El Ruiseñor, situado en
la antigua calle Acueducto, de Sabana Grande. A la muerte de ese gran pintor, Pascual
Navarro, su epónimo le dio nuevo nombre a esa calle. El Ruiseñor era un tablao
flamenco, un negocio de música española
donde, una vez estando yo allí de visita con
una hermana mía, ella le dijo a uno de los
cantaores ahí:“Mi hermano es humorista”.
Y entonces el dueño me dio permiso para
que subiera a la tarima e hice un show como
de media hora. De ahí en adelante, como el
señor me dijo que le había encantado y me
preguntó si quería trabajar ahí, yo le dije
que sí y comencé los jueves, viernes y sábados de cada semana. Me pagaban 50 bolívares por cada show. Es fue mi primer salario
como humorista a nivel profesional.
A
hora, como ustedes pueden
ver, los domingos a las 7 de la
noche, mientras una multitudinaria audiencia se refugia
en las espontaneidades e irreverencias de
Los Robertos, cuela el humor histórico de
Perucho Conde, quien puede comenzar
hablando de la raíz del Bababandí, de los
efectos de una picada de Machaca o de lo
que motivó al papa Pablo VI para sacar del
santoral católico a gente tan valiosa como
Santa Bárbara o San Cristóbal.
Aquel maestro del humor, este Goyo
Repollo, lleno de chistes inspirados en
el fino humor de Aquiles Nazoa, como él
mismo lo confiesa, vuelve a la televisión
venezolana y lo hace en su canal, el canal
de todas y todos los venezolanos, VTV.
La dieta de Perucho es el nombre del segmento en el que “yo lo que hago es rememorar cosas de la Venezuela de antes”,
explica el propio Martínez Conde, quien
añade que lo hace “para que los jóvenes,
muy jóvenes, sepan de lo que sucedía en
la Venezuela antes de ellos nacer y las personas contemporáneas conmigo o quizás
mayores, recuerden esas cosas”.
-Hay un acto muy significativo en
este día, en el cual el Gobierno Revolucionario que preside el Comandante
Chávez, reconoce tu trayectoria creativa, de actor, de humorista y te nombra
Maestro Honorario de la Universidad
Nacional Experimental de las Artes,
Unearte. ¿Qué significa esto para ti?
-Primero, la satisfacción de tener una
toga y un birrete, aunque sea por unos
minutos. Porque, pasé por la universidad (UCV) una vez, pero no entré, yo
seguí derecho hacia la Plaza Venezuela.
Pero en el día de hoy luzco toga y birrete
cuando el Ministerio del Poder Popular
para la Cultura, el Instituto de las Artes
Para el artista, el Presidente logró hacer realidad los sueños de viejos revolucionarios como él
Tengo 46 años
llevando alegría
y humor al pueblo
venezolano. Ahora
nos corresponde
seguir en esta lucha
por alcanzar la
Venezuela socialista”
Escénicas y Musicales y Unearte me
hacen este reconocimiento. Me he quedado sorprendido por la distinción que
me hace el Estado venezolano al nombrarme Maestro Honorario, junto a un
grupo de intelectuales, artistas plásti-
cos, poetas, músicos; que no todos son
artistas de televisión o radio, o humoristas, aunque entre estos últimos está también Ramón Inojosa. Es una experiencia
que me llevo a la tumba y me hace sentir
realizado por reconocer el esfuerzo de
muchos años, 46 años, llevando alegría
y humor al pueblo venezolano. Ahora nos corresponde seguir en esta lucha
por alcanzar la Venezuela socialista y
darles la meta a las generaciones futuras
de poder vivir en una Patria de paz, de
amor, de tranquilidad, de mucha educación y revolución.
AUTOBIOGRAFÍA
Perucho es un caraqueño de San Agustín del Norte. Desde muy pequeño mostró interés por el humor poético que le
transmitió la literatura de Aquiles Nazoa.
Con él dialogó Todosadentro en la ciudad de Maracaibo, lugar donde se realizó
el pasado fin de semana un acto de reconocimiento a Maestros Honorarios y lo
incluía entre los beneficiarios de esta tarea
de inclusión que sólo ha sido posible en el
camino hacia la construcción de la Patria
socialista, bajo el liderazgo del Comandante Hugo Chávez.
Es el propio Pedro Martínez Conde
quien cuenta que nació “en Caracas un 22
de septiembre hace muchos años, entre
las esquinas de Horcones y Salom, en la
parroquia San Agustín del Norte”.
-¿Cómo llega Perucho Conde a descubrirse humorista?
- Desde muy joven, creo que adolescente, me encantó la poesía humorística
de Aquiles Nazoa, quien sin proponérselo -porque nunca nos conocimos- fue mi
maestro. Yo adopté su estilo para escribir
poesía humorística venezolana. Ojo, que
quede bien claro: nunca hice plagio, imitación, ni nada por el estilo, con la poesía
de Aquiles, sino que simplemente me inspiré en lo que él hacía para yo hacer poesía
humorística en Venezuela. Y también otra
de las personas que nunca me conoció ni
yo a él en persona, fue Luis Carbonel, el
declamador cubano cuyo repertorio, en
un 90 por ciento, procedía de la pluma y
la imaginación de su compatriota Nicolás Guillén, el gran poeta popular que
hacía aquella poesía del barrio, del pueblo.
Entonces yo, inspirado en estas personas,
comencé a escribir mi poesía humorística
a la venezolana, de las cuales tengo varias
¿Cómo entras a la radio y a la televisión?
-Yo no entré a la radio sino a la televisión
primero. Cuando vi que podía trabajar en
persona y hacer reír a la gente, mandé a hacer
unas tarjeticas y las repartí entre las amistades y los conocidos, ofreciéndome para
animar cualquier tipo de fiesta y trabajar
en ellas con mis chistes y mi show. Entonces
en una oportunidad en la que estaba animando un matrimonio allá en La Pastora,
en Caracas, se encontraba entre los invitados un libretista de Radio Rochela llamado
Dalmacio Pérez, de quien tengo muchísimos años sin saber de él. En aquel momento me llamó para la mesa donde estaba y me
dijo que le gustaba mi trabajo y me preguntó que por qué yo no estaba en televisión. Y
yo le dije,“bueno eso no es así tan fácil”, y él
me dio su tarjeta y me dijo:“toma, búscame
aquí, yo soy libretista de Radio Rochela y te
hacemos una prueba y tal, y entras”. Entonces yo fui, me hicieron la prueba, me mandaron a grabar algunas cosas y guardaron
esa cinta y me dijeron: “Ya te llamaremos”.
Eso fue en el año 69 y en todo el resto de ese
año jamás me llamaron y me olvidé de eso.
Pero en el año 70, por ahí en mayo, estaba yo en Guanare, la capital de Portuguesa y mi hermana Mercedes me llamó por
Radio Rumbos, pues no sabía dónde estaba yo; me solicitó por Noti Rumbos, desde
Caracas, pero eso se oía en toda Venezuela.Y
por la mañana me dice un conocido de allá
de Guanare: “Mira, anoche te nombraron
en la radio, que tu hermana Mercedes quiere saber de ti y que te comuniques con ella”.
Entonces yo, inmediatamente busqué un
teléfono público y llamé pa’ casa de Mercedes y ella me dijo:“Aquí tienes un telegrama
de Radio Caracas, que te están llamando”, y
yo me alegré mucho.Agarré un autobús ese
mismo día y me trasladé a Caracas. Efectivamente, el telegrama era de Radio Rochela para que me presentara en una quinta que
tenían ellos en Altamira, que les servía de
oficina y estaba totalmente alejada del canal.
Allí me encontré con Dalmacio Pérez, el
libretista que me abordó en aquella fiesta.
CHÁVEZ Y NUESTROS SUEÑOS
- Perucho, parafraseando a Aquiles
Nazoa, tú pasas del humor al amor y, además, te colocas en público como un gran
político y encabezas un grupo de venezolanas y venezolanos que, en el ámbito
de la cultura, se pronuncian a favor del
Gran Polo Patriótico y de la reelección
del Comandante Chávez. ¿Este Perucho
Conde es el mismo que hemos conocido
de siempre en el humor, o algo te convenció en ese trayecto hasta el presente?
- No hermano, a mí no me convenció nada, porque yo fui revolucionario, o
soy revolucionario, muchos años antes de
soñar con televisión ni con radio. Es más, te
voy a decir que cuando yo estuve preso, en el
gobierno de Rómulo Betancourt, en 1963, el
presidente Chávez tenía nueve años de edad.
- ¿Dónde estuviste preso y por qué?
- En la cárcel de Maracay. Estuve preso
junto a un hermano, por actividades revolucionarias, clandestinas. Nosotros ayudábamos en la guerrilla urbana y la rural,
de la montaña, con la logística. Un vecino
nos denunció y, bueno, ya eso pasó...
- Disculpa que te había interrumpido. ¿Qué es lo que querías decir?
- Bueno que cuando me preguntan en
Cagua -yo vivo en Cagua, estado Aragua“¿Perucho, tú eres chavista?”, yo suelo responder: “Yo creo más bien que Chávez es
peruchista”. Porque cuando yo estaba en
esa lucha y formaba parte de esa juventud
fogosa, revolucionaria, hambrienta de un
cambio, de una justicia social, el presidente Chávez, que ha convertido en realidad
esos sueños nuestros de aquella época, para
Los domingos en VTV
“Me contrató el canal 8, Venezolana
de Televisión, ahora del Estado,
y tengo un segmento dentro del
programa “Como ustedes pueden
ver”, que sale al aire los domingos a
las siete de la noche y que lo llevan
adelante dos grandes humoristas e
intelectuales venezolanos, que son:
el señor Roberto Malaver y Roberto
Hernández Montoya. Entonces han
incorporado a Néstor Francia, con
un segmento que se llama La bola de
aquel momento tenía nueve añitos de edad,
era una criatura, ni soñaba con la carrera
militar. Yo supongo que estaría en Sabaneta vendiendo las arañitas de la señora Rosa
Inés, jugando metras y elevando papagayos
allá, como buen niño venezolano. De manera pues, que cuando Chávez se alza en el 92
y cae preso, su prisión lo que hizo fue sembrar la esperanza, la alegría y la felicidad al
mismo tiempo por recibir a la persona que
venía, como destinada por la providencia,
a hacer realidad los sueños de los revolucionarios que ya estábamos viejos. Cuando
Chávez ganó su primera presidencia en el
98, hasta ahora, continué en mi lucha revolucionaria, execrado, como lo he sido de los
Francia o La bola de Néstor, donde
él trabaja con una bola de cristal,
como si fuera un mago o un brujo.
Y el segmento mío se llama La dieta
de Perucho. Ahí yo lo que hago es
rememorar cosas de la Venezuela
de antes, para que los jóvenes, muy
jóvenes sepan de lo que sucedía en
la Venezuela antes de ellos nacer
y las personas contemporáneas
conmigo o quizás mayores,
recuerden esas cosas.
canales comerciales. Y en esta lucha continuaré hasta el final de mis días, porque no
vamos a cometer la ridiculez de camaradas que nosotros conocimos en los años 60,
totalmente “entregados” a una revolución,
inclusive con un fusil al hombro en una
montañas, aunque fuera pa’retratarse.Y que
ahora son enemigos, opositores a ultranza,
a muerte, que lo único que los mueve es el
odio a Chávez.Y, según tengo yo entendido,
toda empresa, plan o proyecto cuya motivación sea el odio, está condenada irremisiblemente al fracaso.
R: IVÁN PADILLA BRAVO
G:ARTURO MORENO / IVÁN LIRA / ZULIA
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CIUDADES Y COMUNAS
A UN AÑO MÁS DEL INICIO DE LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA
Versos de la España Republicana
Nos queda para
recordar esos
tiempos la obra
de quienes hicieron
de la palabra
una trinchera
E
ra julio de 1936, año de
sangres y siembras, de
amorosas solidaridades y
traiciones. Fue un 17 de julio en
Marruecos y un día después en
la península, cuando una parte
del ejército español, la más conservadora, dio un golpe de Estado contra la segunda República,
lo que significó el fin del experimento democrático realizado en
España desde abril de 1931.
La Guerra Civil Española se
extendió durante tres años y fue
el tiempo de la quema, del ardor
penitente y de la confiscación de
los sueños.
Carlistas, monárquicos, latifundistas y grandes capitalistas,
católicos de diferentes categorías, falangistas y fascistas en un
mismo y abigarrado conjunto
atentaron contra las esperanzas
populares de un Estado al servicio de la gente, que defendieron
con ahínco obreros y campesinos marxistas y anarquistas.
Cuántos muertos, cuántos
sueños, utopías y amores se regaron sobre la tierra, cuántos dolores germinaron, cuántas heridas
aún sobreviven. Nos quedan
para recordar esos tiempos los
versos de poetas que hicieron de
la palabra una trinchera de lucha,
que supieron hacer de los poemas, fusiles en la honda entrega
de la vida por la vida misma.
POETAS DE LA REPÚBLICA
Enrique Lister uno de los
comandantes y líderes republicanos escribió en sus memorias que
“una buena poesía era para mí
como varias horas de discursos
resumidos en unos pocos minutos.
He podido comprobar muchas
veces que una poesía capaz de llegar al corazón de los soldados valía
más que diez discursos”.
Miguel Hernández
Tal vez sea precisamente Miguel
Hernández (Orihuela, 30 de
octubre de 1910 – Alicante,
28 de marzo de 1942) quien
enarbola las banderas de la
poesía más comprometida
y libertaria del período de la
Guerra Civil. Es poeta de versos
imprescindibles y tiene casi
una centuria diciendo su tierra,
diciéndonos las necesarias
libertades de las gentes.
Cabalga a lomo de la historia
para soñar y soñarnos fundidos
en la siembra, en las banderas
y en los buenos amores. A él
Y es cierto, tal vez por eso a lo
largo de la historia a los poetas
los han perseguido para silenciarlos y la Guerra Civil no fue
una excepción.
Había imprentas en la trincheras republicanas, los solda-
quisieron encerrarlo, pero
cayeron los barrotes y los altos
muros. Quisieron acallarlo, pero
su voz sonó más fuerte y hoy es
presente.
“Para la libertad me desprendo
a balazos / de los que han
revolcado su estatua por el lodo. /
Y me desprendo a golpes de mis
pies, de mis brazos, / de mi casa,
de todo. (…) / Retoñarán aladas
de savia sin otoño / reliquias de
mi cuerpo que pierdo en cada
herida. / Porque soy como el
árbol talado, que retoño: / porque
aún tengo la vida”.
dos con megáfonos recitaban
poemas para que los escucharan
quienes se encontraban en la otra
orilla como una manera para
acercarlos, hasta arrojaban de
los aviones, según cuentan algunos historiadores, hojas impre-
sas con versos que convocaban
aunirse a la ternura irremediable
del pueblo.
Cuántos hombres se sumaron a la tarea de hacer de la
palabra una proclama de sueños y libertades, desde Antonio
Machado hasta las voces que nos
llegan anónimas al día de hoy.
Y es que los versos también
son trinchera, son fuego que
incendia la memoria tanto para
el amor como para la vida, para
las humanas pasiones que gritan
las ternuras necesarias, las de las
entregas y los sueños.
Poetas soldados y soldados
poetas que en busca de los necesarios cambios sociales se comprometieron en su integridad
de seres humanos a pelear con la
pluma en la mano y con el fusil
en el hombro.
“Otra vez -¡otra vez!-, ¡oh
triste España!, / cuanto se anega
en viento y mar se baña / juguete de traición, cuanto se encierra
/ en los templos de Dios mancha
el olvido, / cuanto acrisola el seno
de la tierra / se ofrece a la ambición, ¡todo vendido!”, grita con
voz de caverna desde lo hondo de
la tierra Antonio Machado (Sevilla, 26 de julio de 1875 – Colliure,
22 de febrero de 1939), adherido con manifiesto compromiso
a la República, participó en actos
populares y colaboró durante la
guerra en toda clase de publicaciones republicanas.
Agregado cultural en Panamá, en julio de 1936 regresó a España para unirse a la
lucha republicana. León Felipe
(Tábara, Zamora, 11 de abril
de 1884 - Ciudad de México, 18 de septiembre de 1968),
tras la caída de Málaga en
1937, publicó “La insignia”, un
poema que se convirtió en un
llamamiento a la unidad antifascista, un canto a la resistencia y a la victoria. “Ninguna
salida ya / a los posibles traiciones. / Que no piense ya
nadie / en romper documentos
comprometedores / ni quemar
ficheros / ni en tirar la gorra a
la cuneta / en las huidas premeditadas. / Ya no hay huidas”.
Desde antes de 1936 Rafael
Alberti (El Puerto de Santa
María, Cádiz, 16 de diciembre
de 1902 - 28 de octubre de 1999)
era considerado uno de los más
importantes poetas del marxismo español, por lo que no resulta raro imaginar que estuvo en el
frente cultural desde el primer
día de la Guerra Civil.
“Balas, balas. / Ahora sufro
lo pobre, lo mezquino, lo triste, /
lo desgraciado y muerto que tiene una garganta / cuando desde
el abismo de su idioma quisiera
/ gritar lo que no puede ser por
imposible, y calla. / Balas, balas.
/ Siento esta noche heridas de
muerte las palabras”.
Supo conjurar en un mismo verso la defensa de los sueños y el dolor de la vida que
se abría a la violencia. Emilio Prados (Málaga, 4 de marzo de 1899 - México, 24 de abril
de 1962), fue tal vez uno de
los más activos poetas sumados a la defensa de la República
durante la guerra. En Despedida a las brigadas internacionales, dijo: “De tanto estar mi
voz a vuestro lado / y a vuestro
lado reposar mi sombra / y de
mirar tan juntos en la muerte /
el mismo cielo azul cada mañana, / tan íntimos andáis ya por
mi sangre / y bajo mi memoria
recibidos, / que no os llamaré hermanos en mi tierra: / sois
más, pues que habitais mi propio cuerpo”.
Tantas voces se sumaron indeclinables a contarnos las heridas
de la España que quiso ser vuelo, tantos versos forjados a fuego
y esperanza, tantos nombres que
durante la Guerra y después, con
la llegada del franquismo, fueron grito libertario… allí están
Antonio Agraz, Vicente Aleixandre, Manuel Altolaguirre, Antonio Aparicio, José Bergamín, Luis
Cernuda, José García Pradas,
Pedro Garfias, José Moreno Villa,
Arturo Serrano Plaja y Lorenzo
Varela, entre tantos otros. Ellos
son y serán siempre la voz de la
España libre, la que sembrada en
la memoria germinará para continuar alumbrando los días por
venir.
R: DANIELA SAIDMAN
G: IVÁN LIRA / BOLÍVAR
CIUDADES Y COMUNAS
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EN NUESTRA PATRIA GRANDE
OSCAR ACOSTA
Foro de Sao Paulo fortalece la unión
e integración latinoamericana
Países están
en búsqueda
de un proyecto que
contemple la derrota
del neoliberalismo
I
ndiscutiblemente nuestro
país acaba de vivir un precedente histórico, y es que
por primera vez se convierte en
sede del Foro de Sao Paulo, que
en esta oportunidad arribó a su
décima octava edición bajo el
lema “Los pueblos del mundo
unidos contra el neoliberalismo
y por la paz”, el cual logró reunir
durante tres días consecutivos
en Caracas, a partidos y movimientos de izquierda de más
de ochenta países en los que se
encuentran Argentina, Bolivia,
Brasil, Colombia, Puerto Rico,
El Salvador, Guatemala, México,
Nicaragua, entre otros, quienes
estuvieron debatiendo, reflexionando y analizando el escenario
internacional.
La cita se inició el pasado
miércoles cuatro de julio, con la
realización de 14 talleres temáticos que abordaron asuntos relacionados con el medio ambiente
y cambios climáticos, seguridad y narcotráfico, la defensa,
la democratización de la información y comunicación, trabajadores del arte y la cultura,
seguridad agroalimentaria y
otros. La inauguración oficial se
realizó el jueves cinco en el Salón
Bicentenario del hotel Alba
Caracas, día en que se celebraron
en el país los 201 a;os de la firma
del Acta de la Independencia. La
actividad concluyó ayer.
Germán Ferrer, diputado de la Asamblea Nacional
por el estado Lara y miembro
del Partido Socialista Unido
de Venezuela (PSUV), señaló
durante el encuentro que “recibir en nuestra patria a todos los
movimientos sociales y partidos de izquierda del continente y Europa, tuvo una gran
importancia, ya que, pudieron
Partidos y movimientos de izquierda se reunieron en Caracas
Construyendo pensamientos críticos
Piedad Córdoba, Defensora
de los Derechos Humanos
y ex senadora colombiana,
precisó en su visita a propósito
del foro que “estamos aquí
observar y constatar las transformaciones profundas que
hemos hecho en Venezuela, en
democracia absoluta, en libertad y sobre todo en paz. El foro
debe dejar un saldo organizativo que permita crear una red de
renovando los compromisos que
se contraen con la Revolución
y el socialismo. Estamos en
la búsqueda de un proyecto
alternativo de sociedad
humanizante que contemple
la derrota del neoliberalismo y
que realmente logre consolidar
la posibilidad de una verdadera
democracia participativa. Los
debates y las conferencias
nos ayudaron a construir
pensamientos críticos que
obviamente van en contra del
capitalismo, neocolonialismo e
imperialismo”.
solidaridad a nivel continental
y mundial con relación a lo que
pudieran ser agresiones contra el gobierno revolucionario, sobre todo con miras a la
misión 7 de octubre. La idea del
mismo, es que los movimientos sociales sirvan de soporte a todas las propuestas que
se dieron y que lo trasladen al
colectivo, que eso se convierta
en tarea inmediata de acción y
de enlaces con todos los movimientos”.
R: MICHELL VALDEZ
G: UBALDO ZABALA / CARACAS
Surgen buenos
lineamientos
Noelí Pocaterra, coordinadora
general del Consejo Nacional
Indio de Venezuela (Conive),
participó en el foro con el taller
temático Pueblos Originarios, y
expresó que tenía la esperanza
de que surgirán buenos
lineamientos. “La Revolución
Bolivariana nos propicia
espacios a los excluidos, a los
pueblos que creemos en el
socialismo y que no estamos
dispuestos a desaparecer.
Estoy segura que avanzaremos
cada vez más porque creemos
en un mundo mejor. En el foro
participó gente de todos los
países, que quieren y creen
en una sociedad de iguales.
Nosotros, los indígenas, no
nos quedaremos atrás, ahora
ocupamos un lugar privilegiado
porque la Revolución nos ha
dignificado y no permitiremos
que nuestro pueblo siga siendo
utilizado”.
[email protected]
Bertold Brecht
en Anaco
E
n el siglo XX, el alemán
Bertold Brecht fracturó,
con su obra dramatúrgica
y escritos estéticos, la milenaria
tradición del teatro occidental
impuesta por los antiguos griegos, proponiendo una nueva
dramática que acentúa el papel
primordial de la lucha de clases como motor de las relaciones humanas. Me permito una
paráfrasis marxista para describir su intención como creador:
“Hasta ahora el teatro ha representado al mundo, cuando se
trata es de transformarlo”. Brecht desnudó, como ninguno en
la escena, las contradicciones de
un mundo esclavizado por las
relaciones de poder y la concentración de la propiedad privada.
Por eso, su extensa obra hoy continúa vigente, en tanto es el más
sólido, incisivo y trascendente
alegato dramático en contra de
la sociedad capitalista. Pese a su
intencionalidad política, rehusó
la facilidad del panfleto, experimentando constantemente nuevas formas de representación
que abrieron caminos al arte de
las tablas.
Conscientes de eso y a propósito de la onda de transformación
que vive el país, la gente del Taller
Estable de Teatro Infantil, en el
Ateneo de Anaco (Anzoátegui),
se embarcó en el reto de montar
de este autor El mendigo, obra en
un acto que trata sobre la desmitificación de los poderosos. Un
emperador que regresa victorioso de la guerra es empequeñecido por un mendigo, para quien es
más importante la muerte de su
perro que los fastos gloriosos del
poder; la soberbia de la opresión
frente a la insolente sencillez del
oprimido. A su vez, el espectáculo
es una gran metáfora de las contradicciones sociales que genera
el sistema de relaciones económicas dominantes, un tema que
el autor profundizará en sus dramas de mayor envergadura.
Fieles a Brecht, el montaje intenta, además de entretener,
provocar la reflexión del público.
Las actuaciones están a cargo de
Pedro Mosqueda y Zeus Campagña. La adaptación y dirección se
deben a Alejandro Mosqueda. La
cita es en 5, 6 y 7 de julio en la sala
teatral del Ateneo de Anaco.
S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO / 2012 / SÁBADO / 7
HASTA OCTUBRE EN VALENCIA
La Fuerza del Petróleo
abre sus puertas
D
esde este jueves 5
de julio está abierta en Valencia, estado
Carabobo, la exposición itinerante titulada La Fuerza del
Petróleo, que busca mostrar
una visión general del mundo
de los hidrocarburos y distintos aspectos relevantes del producto no renovable.
La muestra se realiza en el
Centro de Artes Vivas Alexis
Mujica (Cavam), ubicado en
la ciudad de Valencia, y se mantendrá allí hasta el mes de octubre, en un horario de 9:00 am a
4:00 pm, de lunes a sábado y los
domingos hasta la 1:00 pm.
En el transcurso del evento
habrá un conjunto de actividades
alusivas a las fases de la industria
petrolera, como proyecciones
cinematográficas, talleres, conferencias y visitas dirigidas que
tienen como objetivo principal sembrar la curiosidad por
el conocimiento científico y
ambiental. Se podrá disfrutar de
34 paneles de información con
muestras audiovisuales.
Este evento cuenta con el
apoyo de Pdvsa, Ministerio de
Ciencia y Tecnología, y de instituciones como la Alcaldía de
Valencia, a través de Fundacultura, Unefa, Empresa Socialista
Diana, Instituto Universitario
de Tecnología Valencia, Universidad Bolivariana de Venezuela, Colegio Universitario de
Caracas y el Colectivo Fuerza
del Petróleo.
R: TODOSADENTRO / CARACAS
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CIUDADES Y COMUNAS
Alexander Torres Iriarte
EN EL MAO
Papeles que hacen música
Los pequeños dan primeros pasos hacia las orquestas
Con material
reciclado, niños y
niñas fabricaron
instrumentos que
sonarán mañana
E
l público asistente podrá
disfrutar de impresionantes obras realizadas
por niños y niñas de tres a seis
años, con el apoyo de sus familiares, quienes le dieron vida a
instrumentos musicales elaborados con papel, cartón y
engrudo, como primer paso
a su integración al Sistema de
Orquestas Infantiles y Juveniles
de Venezuela.
Esta ingeniosa actividad se
ha desarrollado desde el año
2005 por la Orquesta Pre-infantil del Núcleo La Rinconada, y
tiene como principal objetivo
que los infantes conozcan cada
detalle de violines, violas, violonchelos y contrabajos, además
de su clasificación y las agrupaciones o familias a los que pertenecen. También ayudará a
desarrollar el sentido de pertenencia hacia el mismo para su
ejecución; al igual que incorpora elementos psicológicos,
socio-económicos y promueve
la unión en el hogar.
Estas obras son hechas a escala real, sin embargo, la Orquesta
de papel no emite sonidos como
una orquesta verdadera y su
repertorio está compuesto por
canciones infantiles creadas e
interpretadas por los más pequeños de la casa y algunas son adaptadas por los profesores.
La invitación es para que los
amantes del arte y la música se acerquen para disfrutar de esta singular
actividad, mañana domingo a las
11 de la mañana, en el anexo de la
sala 5 del Museo Alejandro Otero,
ubicado en La Rinconada, Caracas.
R: DENNIS HERNÁNDEZ
G: MPCC / CARACAS
Premiados nuevos guiones
T
Carabobo vive
L
LA VILLA REFUERZA AL CINE VENEZOLANO
ras La Llorona, de Carlos
Alonso; Buenas y malas
palabras, de Francisco
Delgado; El Cruz, de Hugo Gerdel y Madre solo hay...¡cuatro!, de
Manuel Salinas, fueron las obras
escogidas dentro del veredicto de
la IV Convocatoria de Ideas para
el Desarrollo de Guiones 2012,
anunciado por la Fundación La
Villa del Cine.
Entre los trabajos enviados
se destacaron proyectos originarios de: Zulia, Táchira, Trujillo, Aragua, Vargas, Anzoátegui,
Distrito Capital, Carabobo, Fal-
[email protected]
cón, Miranda, Mérida, Monagas,
Bolívar, Sucre, Lara y Portuguesa. Desde el pasado 16 de abril al
25 de mayo se realizó un llamado
a los guionistas, escritores, dramaturgos y creadores de todo
el territorio nacional, para que
dejaran volar su imaginación y
presentarán sus propuestas cinematográficas, con el propósito de
fortalecer la escritura para cine.
La Coordinación General
de Proyectos Estratégicos recibió 80 trabajos que mostraron
temas actuales, inéditos, originales, que destacan valores y dere-
chos universales y sobre todo
que consideran la posibilidad de
desarrollar un tipo de producción cinematográfica con bajo
presupuesto y el uso de la tecnología de video digital.
La selección de ideas estuvo a cargo de un Comité de Evaluación integrado por: Manuel
Pérez, Ignacio Márquez y Nelson
Núñez, quienes durante varias
semanas en sesiones de lectura y discusión, realizaron la preselección de diez ideas, llegando
posteriormente al veredicto definitivo.
Los autores de las ideas seleccionadas serán contactados por
la Fundación Villa del Cine a los
fines de participar en una primera reunión informativa, que
dará inicio a todo el proceso de
formación y escritura del guión
de cada idea por un período de
seis meses. Para mayor información pueden comunicarse a
los teléfonos: (0212) 3618311;
3612511; 3614310 o escribir al
correo: [email protected].
R: DENNIS HERNÁNDEZ / CARACAS
a historia más que el
recuerdo pasivo de los
muertos, es el diálogo fructífero de los vivos. Es el
devenir en el cual hombres y
mujeres se miran como constructores de su propio presente y defensores de un futuro más
liberador.
La campaña de Carabobo
guarda un sitial de honor en el
corazón de la mayoría, como
hazaña que sintetiza la vocación libertaria del pueblo venezolano decidido a romper las
cadenas del yugo español. La
Batalla de Carabobo, fechada
24 de junio de 1821, debe ser
entendida como expresión de
la lucha de largo aliento liderada por Simón Bolívar. Momento estelar en que cierra un ciclo
histórico que arrancó en 1810,
una vez que se opta por no ser
colonia de ninguna potencia
extranjera.
El 7 de octubre somos nuevamente convocados por la historia, en la cual la inteligencia
revolucionaria debe sobrepasar el ventajismo mediático de
la derecha venezolana. Que nos
sirva de inspiración la manera como ayer, en la estrategia
envolvente del bando patriótico, fueron derrotados los defensores de intereses foráneos.
El predominio de un modelo político incluyente debe
imponerse a los agentes apátridas que tratan de engañar a
los humildes echando mano a
los logros del proyecto socialista. Este 7 de octubre libraremos
nuestra Batalla de Carabobo, en la cual el mando único
debe quedar en nuestro líder
Hugo Chávez. Así triunfamos
en Carabobo con Bolívar en el
pasado, así debemos triunfar
con la guía del ComandantePresidente hoy.
Esa actuación valerosa de
los llaneros en la Batalla de
Carabobo, que le costó no sólo
el respecto de sus contemporáneos, sino el reconocimiento del propio Libertador por
su espíritu de sacrificio y entrega a favor de la causa independentista, se debe tomar como
ejemplo para la próxima fase de
la Revolución Bolivariana. Es
necesario vencer.
CIUDADES Y COMUNAS
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S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO / 2012 / SÁBADO / 7
ESTE MES
Dame Pa´ Matala estrena su tercera producción
Sus letras de
conciencia
social llaman a la
transformación y a
no banalizar la vida
E
l contenido de sus canciones ha despertado la conciencia de muchos jóvenes
a través de un toque característico
en el que fusionan el folclore y los
contagiosos ritmos afrolatinos.
Estas son algunas virtudes que los
han diferenciado y posicionado
como una de las mejores agrupaciones venezolanas que suenan
en todos los rincones del país.
Dame Pa’ Matala ya presentó
su tercera producción discográfica titulada Movimiento Latino;
al respecto, William Alvarado,
integrante de la banda, le informó a Todosadentro que “la nueva producción tiene impregnada
la ruta que hemos recorrido; gracias al proceso revolucionario
tuvimos la posibilidad de viajar por distintos países de Latinoamérica y el mundo. El disco
lleva este nombre porque representa el conjunto de propuestas que venimos recogiendo de
todos los países que visitamos”.
“Nos inspiran las experiencias fructíferas que hemos
visto de la juventud hispanoamericana organizada en todo
el mundo; eso lo plasmamos y lo
hacemos propuesta en este disco, pero definitivamente es la
conversa de la calle nuestra ruta.
Alvarado destacó la presencia latinoamericana en el CD
MÚSICA DE FUSIÓN
CONEXIÓN CON LA TIERRA
Para William Alvarado, el arte
debe también vincularse con
lo ecológico. Asevera que “el
planeta está en un momento
de crisis social donde nuestras
mentes están entre el tener y el
hacer, entre la naturaleza y el
consumismo. Por eso, nosotros
invitamos a la gente a que
se acerque un poco más a la
tierra, a buscar el camino y las
respuestas a esas crisis que
estamos viviendo en todas las
sociedades. Los invitamos a
Tocamos mucho en las comunidades y ese contacto directo con
la gente es lo que le da vida a nuestras canciones”, acotó.
ra vez los aplaudió con gran fervor motivándolos a concretar
su primer disco, Son de la Caña,
estrenado hace cinco años y producido gracias a la venta de artesanía. Luego de dos años logran
grabar el segundo sencillo titulado Teleficción y gracias a este
excelente trabajo saltan de la arena y el asfalto a las tarimas y teatros de todo el país.
Así llega su tercera producción
con una gira nacional e internacional por Europa y Alemania que
se realizará a finales de julio. Por
primera vez se apoyan en la figura de un productor musical, quien
ideó una convocatoria de los músicos autóctonos del estado Yaracuy
de diversos géneros, plasmando la
música de la región.
que sean siempre más verdes
y estén más acerca de la tierra.
Por deducción decimos que
si antes, cuando había menos
tecnología, menos pavimento y
menos concreto, las sociedades
tenían otro tipo de cosas que
resolver y ahora nos hemos
complicado aún más, quizás
si las simplificamos un poco,
podemos entender con los
conocimientos que tenemos
actualmente que somos parte
del planeta y no dueños de él.
UN POCO DE HISTORIA
Las costas del estado Falcón son testigo de sus inicios,
del público que por prime-
- ¿Cómo definen su estilo
musical?
- Es música afrolatina de conciencia porque estamos convencidos de que este arte tiene que
ser un canal para proponer cosas
y no para banalizar la vida. Estamos totalmente identificados con
los sonidos africanos y latinoamericanos en todas sus expresiones,
vamos desde el merengue hasta
la chacarera, el joropo y el tambor
venezolano. Sobre todo porque el
folclore venezolano, tras una cantidad de años de transculturización,
se fue perdiendo, porque nuestra
juventud no entiende ni escucha
nuestra música folclórica.
Nosotros planteamos con
Dame Pa` Matala ser un puente y tocar ritmos como el hip hop,
el reggae, estilos que nos ha
impuesto la industria, pero lo
fusionamos con los instrumentos autóctonos de nuestra nación,
con el tambor afroyaracuyano, con el cuatro,con la bandola,
incluso con el arpa. La idea es que
esos instrumentos no se perciban
como anticuados sino que podamos adaptarlos para después presentarle a los jóvenes los grandes
exponentes de la música folclórica de nuestro país".
-¿Por qué decidieron ser
una agrupación que lleva un
mensaje social?
-El momento histórico en
Venezuela lo reclama. Somos un
resultado del proceso revolucionario, hemos aprendido durante
estos 13 años que solamente participando se pueden cambiar las
cosas. Este despertar de la sociedad, de la juventud que no le teme
a debatir públicamente nuestros
puntos de vista, nos compromete cada vez más. La gente recibe
nuestros mensajes con mucha credibilidad y esto nos compromete a
estar al día en la discusión y sobre
todo ser voz de los espacios que
pisamos. Definitivamente sentimos que la industria está abarrotada de cantantes cuyas letras no
dicen nada; mientras unos hablan
de las flores y de la relación de dos,
nosotros hablamos de la relación
entre toda la sociedad y del resto
de las cosas, no solamente de la flor
sino de la raíz también.
R: DENNIS HERNÁNDEZ
G: EDWARD DELGADO / CARACAS
DIVERSIDADPOPULAR
Solidaridad con los pueblos de Nuestramérica
Alianza Sexo-Género Diversa Revolucionaria (ASGDRe)
V
enezuela vive un momento de
transformación social como nunca
antes en su historia reciente, representando para much@s la punta de lanza de
un proceso que arropa no solo a toda latinoamérica, sino al mundo entero. Desde la
derecha fascista y apátrida, muchos quieren hacer ver que el gobierno nacional no
ha hecho nada por la población sexo-género diversa del país, desconociendo la esencia fascista de sus propias filas y aferrándose
a cualquier expresión homofóbica que se
manifieste de nuestro lado. Nosotras y
nosotros, desde la Alianza Sexo-Género Diversa Revolucionaria desmentimos
tales señalamientos y reconocemos que
este gobierno, como ningún otro en nuestro país, ha dado pasos contundentes en la
lucha por el reconocimiento pleno de toda
la población homosexual, lesbiana, transexual, transgénero, intersexual y bisexual.
Queremos hacer especial énfasis en el
intento de desestabilización que actualmente el imperio norteamericano, a tra-
vés de sus tentáculos segregacionistas y
golpistas, ha extendido en nuestras tierras, específicamente el golpe institucional realizado en la República del Paraguay
y el posible escenario de golpe de estado
en Bolivia. Queremos hacer un llamado
a la Alba-TCP, Unasur y Celac, organismos creados para la defensa de nuestros
pueblos, a no permitir que agentes hegemónicos infiltren nuestras tierras y fracturen los avances que en materia política,
económica, social y agroecológica hemos
construido. Sabemos que en estos territorios hermanos hay movimientos sexogénero diversos capaces de dar su vida
por defender sus procesos revolucionarios. Sabemos también que la derecha
latinoamericana no discrimina a la hora
de atacar a sus contrarios. Campesin@s,
homosexuales, afrodescendientes, lesbianas, indígenas, transexuales, feministas,
obrer@s y bisexuales, dan lo mismo para
el sistema opresor capitalista. Junto al Che
decimos: ¡A la derecha ni un tantito así!
S E M A N A R I O C U LT U R A L
JULIO / 2012 / SÁBADO / 7
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lapoesía
de la
ciudad
T R A B A J O
D E
R: GILBERTO RODRÍGUEZ G.
ARQUITECTO. PROFESOR UCV.
E Q U I P O
El territorio para la Ciudad
TRAQUETEA
EL CARRITO
CH´EN TSE LUNG
Traquetea el carrito a través de la niebla del
crepúsculo,
entre el hombre que empuja y la mujer que
hala,
dejaron la ciudad y van sin rumbo,
"verdes, verdes y tiernas, las hojas de los olmos
mitigarán mi hambre,
si encontráramos un lugar sosegado
para gustarlas en reposo".
PUERTA DE CARACAS, 1930
E
n los diferentes espacios donde discutimos sobre los asuntos de más trascendencia para nuestra comunidad, pocas veces
se llegó a atender lo concerniente al territorio,
tal como si se tratara de un recurso de segunda importancia, infinitamente renovable, o de
pocas vinculaciones con las formas de vivir o
mediovivir que muchas familias han tenido por
generaciones.
Se discute, por ejemplo, sobre el problema de
la nueva vivienda en el barrio, del agua, el problema de la seguridad, o sobre cierta inversión necesaria para mejorar una cancha deportiva, pero
poco o nada sobre cómo usar con inteligencia
nuestro territorio. Cuál el potencial que esconde, cuál su vocación natural, cuáles sus sitios de
riesgo, o la forma cómo nos estamos relacionando colectivamente con él, rara vez figuran entre
las preocupaciones de la comunidad. Uno de
los asuntos que más determinan la calidad de
su vida colectiva y familiar, por aparentemente
obvio, resulta en el menos debatido.
Curiosamente, el territorio sí ha sido objeto de atención en otras esferas mejor informadas en su búsqueda del lucro rápido, que en el
afán por hacer buenos negocios le fraccionaron,
le cambiaron unas ordenaciones por otras, y le
usaron como mercancía para reproducir riqueza, despreciando la mayoría de las veces sus
valores naturales. En los estados Aragua y Carabobo, tierras que debieron conservarse siempre
como agrícolas, fueron urbanizadas o convertidas en zonas industriales, gracias a las pericias y
peripecias de concejales y promotores inmobiliarios; cuencas hidrográficas fueron taladas, y
ríos desaparecidos por la voracidad capitalista,
en el contexto de una enorme incomprensión
general de su significado, y en las narices mismas de las comunidades deliberadamente desinformadas y desorganizadas.
Hoy día, las nuevas formas de organización política de los colectivos, tanto en consejos
comunales como en comunas, deberán servir
como estructuras propicias para establecer una
relación con el territorio más inteligente y creativa que en pasado. Entenderlo como un capital,
un patrimonio que ha de pasar a las manos de
nuestros hijos en mejores condiciones que en
las que lo recibimos, es parte de nuestro compromiso.
Amarillas praderas planchadas por el viento;
en lontananza se columbran los muros de una
casa.
"Seguramente allí nos darán de comer".
Llaman, mas nadie abre la puerta; miran al
interior,
mas la cocina está vacía.
Se detienen indecisos en mitad del camino,
y cae la lluvia de sus lágrimas.
Ch´en Tse Lung. Poeta de la Dinastía Ching (1644-1911), su poema fue
recopilado por Marcela de Juan (1905-1981), una mujer de singular
vida, hija del mandarín Hwang Lü He, diplomático que había sido Secretario de la Legación Imperial de China en España. Gracias a su trabajo
conocemos las visicitudes de un pueblo sacrificado, vibrante, maravilloso.
Selección de Rubén Wisotzki
POESÍA DE LA CIUDAD
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DE VEZ EN CUANDO EL POETA
RECLAMA SU LUGAR AL ARQUITECTO
T R A B A J O
D E
E Q U I P O
Como la página de hoy es
tan personal, no me parece
mal incluir esta foto de
comienzos de los ochenta,
que me tomó Rosángela
Yajure.
T
raigo hoy estos seis poemas un
poco misteriosos, tomados de un
pequeño conjunto denominado
Manual de Obra, escrito en 1980.
En su momento dije: He aquí un reconocimiento al hacer. O mejor dicho, a los
hacedores. A los constructores de imágenes, de arquitecturas, de amores. A los
apasionados constructores de mundos.
El tema de la construcción
inunda desde luego la
arquitectura como actividad,
pero también la docencia,
la poesía, la pintura. Y
metafóricamente la política.
LOS CONSTRUCTORES
No los trajo la noche. ¿Quién los trajo?
¿De qué mundo provienen? No han llamado
a la puerta. Nadie los ha llamado.
Fueron apareciendo entre nosotros
como la claridad, como la vida.
Nosotros los hicimos. Somos ellos.
Busquemos en nuestro corazón profundamente
y en él los hallaremos. Desde siempre
están ahí, con sus tenacidades,
haciendo la labor, los constructores.
Con sus obstinaciones, con sus fuerzas.
CANCIÓN DE OBRA
Un constructor se dobla sobre tierra.
Mas la canción de obra no se muere.
Quien observe las olas de la mar
se hará sabio en el ritmo de la guerra.
Si la navaja alcanza tu viaje,
ten la seguridad: no es importante.
No habrá habido en tu vida un Sol vacío.
No dibujaste pájaros inútiles.
No escribiste una letra solitaria.
Esta es una canción de muchas manos.
DE LA VIDA DIARIA
Viendo a los constructores no se comprende apenas
Si forman otra rama, si vienen de otro barro,
o si son simples nombres de la vida diaria
que al corazón le dieron la vuelta ante nosotros.
COMO EL ARBOL FRONDOSO
Como el árbol frondoso, contenido en sí mismo,
universo de pájaros, flores y claroscuros,
pero puesto a pensar, puesto a pensar, anclado
en la tensión de armar un mundo sin esquinas.
Como el árbol que luego se agitase de pronto,
se hiciese mar, montaña de vida palpitante,
se proveyese de alas, se hiciera de los aires
y asumiera a su estado todas las catacumbas.
Como el árbol de piedra que, libre de sí mismo,
fuera todos los árboles, quieto y en movimiento.
Así es el edificio que se está construyendo
de un lado al otro lado del mundo conocido.
CONSTRUIR POR PERDERSE
Construir por perderse. Por andar a la mar.
Construir la ciudad de todos sobre los vientos.
En alas de los cuervos. En alas de paloma.
En aguas de camino que no saben volverse.
Construir una nave de piedra indestructible.
Que por amor se mueva. Que por la mar serena.
Que nunca llegue a puerto. Que no quiera otra cosa.
Se incendie y reconstruya una vez y mil veces.
Que despliegue la vida como una enredadera
en su cuerpo crecido de límpidas ventanas.
Olas fuera y adentro. Bosques fuera y adentro.
Y el corazón del hombre por mascarón de proa.
EN LA CASA DE TODOS
Ventanas que perduren mientras se necesite
Que haya un frente a la luz, al aire y al sonido.
Puertas que sobrevivan mientras quiera albergarse
la voz de cada uno en la casa de todos.
No se alzará tormenta que derrumbe estos muros.
Tratará el tiempo en vano de mover sus raíces.
Porque donde algún hombre nacido de la noche
a la opresión se niegue a inclinar su cabeza,
aquellos corredores, techos, patios y estancias
se mantendrán en pie y en su lugar por tal motivo.
FARRUCO SESTO
Sinfalta
Semana del 7 al 13 de
SEMANARIO CULTURAL
JULIO / 2012 / SÁBADO / 7 / NO. 421
Julio
LUNES
ADENTRO
9
PRESENTACIÓN de la obra de teatro
Mareiwa y Jehanoha
Casa de la Cultura de Brasil. municipio Sucre, Sucre
HORA: 9:00 am
PROMOCIÓN de lectura y obsequio de libros
Centro Cultural Los Grillitos, Avda Principal Urb. Caña
de Azúcar, Sector 3, parroquia Caña de Azúcar, municipio Mario Briceño Iragorry, Aragua
HORA: 6:00 pm
Este miércoles 11 de junio se inaugurará el VI Festival
Internacional de Teatro de Muñecos Fitem 2012,
evento que busca mantener el espíritu de estimular
el teatro de títeres. Contará con marionetas, títeres
y una gran variedad de figuras que cobrarán vida
para encantar a niños, adolescentes y adultos. Será a
las 6:00 pm, en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa
Carreño
SÁBADO
7
PONENCIA El saqueo del patrimonio arqueológico y
cultural, una historia que no cesa, de Vladimir Acosta.
Hora: Instituto de Patrimonio Cultural, Villa Santa Inés,
Caño Amarillo, Caracas
HORA: 10: 00 am
PRESENTACIÓN de la Obra teatral Las Aventuras
de Sant y Paulina en Mundo Cross
Plaza Armando Reverón, situada entre la Unearte y el
Eje del Vivir Bien, Bellar Artes, Caracas
HORA: 4:00 pm
X MUESTRA NACIONAL DE MAGIA
Con los magos Cristian y Julio Oudini
Plaza Venezuela, final avenida Abraham Lincoln, metro
Plaza Venezuela, Caracas
HORA: 5:00 pm
DOMINGO 8
EXPOSICIÓN ORQUESTA DE PAPEL
Museo Alejandro Otero, anexo de la sala 5, final Avenida Intercomunal Valle-Coche, metro La Rinconada,
Caracas
HORA: 11:00 am
MUJERES SON Y BOLEROS
Con Dayham Montiel y Mirna Ríos
Pdvsa- Centro de Arte La Estancia, Urbanización La
Floresta, Avda Francisco de Miranda, metro Altamira,
Caracas
HORA: 11:00 am
PRESENTACIÓN de Garambana Circus clu “Pelotón
2012”
Plaza Juan Pedro López (detrás del Banco Central de
Venezuela), avenida Urdaneta, parroquia Altagracia,
Caracas
HORA: 11:00 am
TODOS
SERVICIO JURÍDICO GRATUITO en materia civil,
mercantil, administrativa, laboral, de derechos de
autor, entre otros temas de interés legal
Consultoría Jurídica de la Fundación Casa del Artista,
boulevard Amador Bendayán, Quebrada Honda,
Caracas
HORA: 8:30 am
MARTES 10
TALLER DE TAI-CHI Grupo La Serpiente Emplumada
Anfiteatro del Museo Alejandro Otero. Final Avenida
Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La
Rinconada, Caracas
HORA: 8:00 am
EXPOSICIÓN Miradas de un sueño
Sala Elsa Morales de la Fundación Casa del Artista
Boulevard Amador Bendayán, Edificio Fundación Casa
del Artista, Quebrada Honda, Caracas
HORA: 8:30 am
ESTRENO de la película Aragua Cuéntame
Sala Maracay de la Cinemateca Nacional, entre avenidas Prolongación General Paéz y Las Delicias, parroquia Madre María, municipio Girardot, Aragua
HORA: 10:00 am
MIÉRCOLES 11
INAUGURACIÓN del I festival de arte popular:
“Lo popular es arte”, con expoventa y degustación
de dulcería y gastronomía venezolana
Museo de Barquisimeto, carrera 15, entre calles 25 y
26, Barquisimeto, Lara
HORA: 5:00 pm
TALLER La Décima Espinela y sus reglas
Casa de la Cultura Julio Miranda, parroquia Bolívar.
municipio Bermúdez, Sucre
HORA: 9:00 am
INAUGURACIÓN del 8vo Feria Internacional del
Libro en Venezuela (Filven) 2012. Capítulo Vargas.
Plaza Bolívar, parroquia Catia la Mar, entre la Av. El
Ejército y Av. Atlántida, estado Vargas.
HORA: 9:00 am
TALLER LA NUEVA ORTOGRAFÍA
Casa Comunal La Calera (donde funciona Barrio
Adentro), calle La Calera, parroquia San Mateo,
municipio Bolívar, Aragua
HORA: 1:00 pm
JUEVES 12
CONVERSATORIO con artistas plásticos “Otras
Visiones del Arte Popular” con los ponentes: David
González, Zacarías García y Carlos Zerpa
Museo de Barquisimeto, carrera 15, entre calles 25 y
26, Barquisimeto, Lara
HORA: 4:00 pm
TALLER PINTURA CONTEMPORÁNEA
Museo Alejandro Otero, anexo de sala 5, Final Avenida Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La Rinconada, Caracas
HORA: 10:00 am
PRESENTACIÓN de la obra teatral Niños
Bicentenarios
Teatro Alberto de Paz y Mateos, Av. Andrés Bello con
prolongación Los Manolos. Caracas
HORA: 10:00 am
Taller de Fotografía Comunitaria
Museo de Anzoátegui, Barcelona, parroquia San Cristóbal, municipio Simón Bolívar, Anzoátegui
HORA: 9:00 am
VIERNES 13
PROYECCIÓN DE PELÍCULAS
Adán y Eva y el chismecito
Centro de Formación Comunitaria Instituto Turimiquire,
parroquia Altagracia, Sucre
HORA: 4:00 pm
TALLER DE PINTURA
para todo público con el tallerista Ali Darias
Muso de Barquisimeto, carrera 15, entre calles 25
y 26, Barquisimeto, Lara
HORA: 10:00 am
TALLER VACACIONAL Historias sobre la piel
Mezzanina de la Estación del Metro La Hoyada,
Caracas
HORA: 10:00 am
TALLER PERMANENTE El arte del vitral
Centro de Documentación Alejandro Otero, final Avenida Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La Rinconada, Caracas
HORA: 1:00 pm
Envía a: [email protected]
Lo que quieras informar en Cultura
R: Yois Coellar
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