Talleres - CajaGRANADA Fundación

T a l l e r e s
enero_abril_2014
INFORMACION GENERAL.
La inscripción en los talleres se puede realizar a través de la página web www.entradascajagranada.es, o en la
recepción del Centro Cultural CajaGRANADA. El horario de atención al público es de lunes a sábado de 9.30 a
14.00 horas, jueves viernes y sábado de 16.00 a 19.00 horas y domingo de 11.00 a 15.00 horas.
Los talleres deberán ser abonados en el momento de la inscripción, existiendo dos modalidades de pago: por
tarjeta o en efectivo. Las plazas ofertadas para cada taller se cubrirán por orden de inscripción y pago. Los
clientes de CajaGRANADA que realicen el pago con tarjeta CajaGRANADA obtendrán un descuento del 5%.
En el caso de suspensión de un taller se comunicará con antelación y se procederá a la devolución de la
matricula.
Si desea obtener información complementaría mediante mail: [email protected]
Las obras realizadas en los talleres de artes plásticas podrán ser retiradas por sus autores, aunque la Fundación
CajaGRANADA se reserva el derecho de reproducirlas, previamente, a través de vídeo o fotografía con el
propósito de emplearlas para difundir las actividades o fines de la Obras Social CajaGRANADA.
Respecto a los talleres en los que se trabajen con contenidos audiovisuales, la Fundación CajaGRANADA podrá
utilizar los trabajos audiovisuales realizados para difundir las actividades o fines de la Fundación. En el caso de
que el autor, autora o autores de los trabajos difundan el trabajo por cualquier vía, deberán hacer constar la
procedencia, lo que será trasladado a la dirección de Talleres.
En el caso de alumnos o alumnas menores de 18 años, que realicen un taller para el que se prevean grabaciones
en vídeo o la toma de fotografías se solicitará la autorización del padre, madre, tutor o tutora del alumno o
alumna.
No habrá talleres en las siguientes fechas: 28 de febrero, 1 y 2 de marzo, ni la semana del 14 al 20 de abril
RECICLAJE Y CREATIVIDAD
• El taller de moda
• Teñido y estampación de tejidos
BIENESTAR
•
Emociones y movimiento corporal
FORMACIÓN
•
Técnicas para hablar en público
ARTES PLÁSTICAS
• Pintura
al óleo
• Ilustración de cuentos
• El dibujo del natural del retrato
• Iniciación a la cerámica hecha a mano
• El dibujo del natural del retrato
MEDIO AMBIENTE
•
Técnicas y cultivos ecológicos en
huertos urbanos
TALLERES INFANTILES
de la musicalidad
• Música en pañales
• Peque ciencia
• Desarrollo
AUDIOVISUALES
• Técnica
del flash en fotografía
a la fotografía. Técnica
y composición fotográfica
• El cine en 10 directores. Aprender a ver cine
• Revelado y tratamiento digital
de imágenes con software libre
• Fotografía de paisaje y nocturna
• Cine y vídeo documental
• La captura digital
• Iniciación
LITERATURA
Escribir y expresar
• Escribir y contar
• Escritura creativa para jóvenes
talentos (niños/as)
•
Reciclaje
y creatividad
EL TALLER DE MODA:
EL TALLER: Nos enseñará a analizar la historia del vestir, aprender a reciclar el vestuario, obtener unas nociones
básicas de patronaje y confección, estudiar unas nociones básicas de estilismo y formar al alumnado para crear
autoempleo o poder manejarse en el mundo de la moda.
CONTENIDOS:
• Historia del vestir.
• ¿Cómo me visto?
• Diseño, transformación, y realización de las prendas del armario.
• Información y puesta el marcha del club de la RRR.
• Elaboración de los distintos patrones, corte, prueba y confección de la prenda.
• Pasarela de demostración de todas las prendas realizadas en el taller como clausura del mismo.
OBJETIVOS:
• Analizar la historia de la moda.
• Aprender a reciclar.
• Obtener nociones básicas del patronaje y confección de los mismos.
• Asesorar al alumnado sobre empleo y autoempleo en el sector textil.
DOCENTE: Mª Asunción Berrio Laguna es patronista, diseñadora y técnica de
DURACIÓN:
vestuario teatral, ha trabajado con importantes marcas de ropa de ámbito
20h
nacional. En la actualidad se dedica a la docencia de talleres de patronaje y
FECHAS: Taller 1. 23 de
reciclaje en toda la provincia de Granada.
enero a 13 de marzo
Taller 2. 20 de marzo a 22 de mayo
+ INFORMACIÓN: El primer día de clase se informará al alumnado sobre
HORARIO:
los materiales que deben traer para la realización del taller.
jueves de 16.30 a 19.00 horas
TALLER: Cano
PLAZAS:
8 mínimo, 14 máximo
Precio: 60 euros
TEÑIDO Y ESTAMPACIÓN DE TEJIDOS
EL TALLER: Teñir, recrear nuevas prendas y diseñar estampados para telas es un proceso que está a nuestro
alcance, mucho más de lo que nos creemos y con menos medios de lo que imaginamos. Una serie de técnicas
orientales, entre ellas el Batik indonesio o el shibori japonés, nos enseñan a disfrutar del color y de la fuente de
recursos experimentales relacionados con el diseño y el dibujo de una forma directa y artesanal.
EL OBJETIVO: Ser capaces de transformar, intervenir y diseñar tejidos creativos mientras disfrutamos de todo el
proceso de aprendizaje, para poder descubrir las posibilidades creativas de estas prácticas, su potencial expresivo,
al tiempo que ampliar los límites de las técnicas de estampación textil y su capacidad para proyectar y generar
objetos de arte.
CONTENIDOS: El taller atiende principalmente al desarrollo de aquellas técnicas de teñido y estampación que
se consiguen aplicando reservas sobre la tela, bien mediante anudados, atados o cosidos, o vertiendo cera caliente
sobre los mismos. Métodos artesanales de estampación textil a través de los cuales conseguiremos estampados
sobre tejidos naturales (seda, algodón y lino) interviniendo y reciclando prendas de vestir (camisetas, vestidos,
pañuelos), creando una amplia gama de telas decorativas o funcionales (tapices, manteles, cojines) o llevando
a cabo proyectos artísticos destinados a la creación de una obra de arte textil con una dimensión más actual. El
propósito es orientar sobre las pautas del proceso creativo abarcando desde la teoría y funcionamiento del color,
la preparación de bocetos o diseños, el método de reservas y teñidos, y la ejecución final de la pieza artística o
decorativa.
DOCENTE: Arancha Girón es licenciada en Bellas Artes y graduada en Artes
DURACIÓN: 24h
FECHA:
6 de febrero a
27 de marzo
HORARIO:
jueves de 10.30 a 13.30 horas
TALLER: Cano
PLAZAS:
6 mínimo,
+ INFORMACIÓN: No es necesario ningún conocimiento previo sobre
12
máximo
las técnicas o materiales. El primer día se realizará una clase teórica
Precio: 60 euros
introductoriay se informará a cerca de los materiales que el alumnado debe aportar.
Aplicadas en la especialidad de Tejidos Artísticos, tiene una amplia
experiencia como docente en talleres creativos relacionados con el arte
textil. Ha trabajado como maestra de taller en los ciclos relacionados con
el textil artístico en las Escuelas de Arte de Granada y Motril y continúa
haciéndolo en diferentes centros culturales de municipios cercanos a
Granada.
Bienestar
EMOCIONES Y MOVIMIENTO CORPORAL
EL TALLER: Este curso desarrolla las habilidades emocionales personales a través del movimiento corporal y
del aumento de la consciencia en el aquí y el ahora. Se trabajan todos los cimientos de la persona: el cuerpo, los
pensamientos y las emociones, de forma vivencial, para conseguir las bases del manejo de emociones en la vida.
EL OBJETIVO: • Reconocer las emociones propias • Conocer la base para el manejo de esas emociones
• Aprender a expresar de forma sana las emociones • Aumentar la consciencia • Aumentar el autoconocimiento
y la autoconfianza • Fomentar la creatividad y la habilidad de respuesta ante distintas situaciones • Desarrollar la
coordinación cuerpo-mente
CONTENIDOS: • Movimiento Corporal: Ubicación espacial • La consciencia: el Aquí y el Ahora • Creatividad e
improvisación • Mis Emociones en mi cuerpo • Intensidades Emocionales • Coordinación Cuerpo – Mente
DOCENTE: Francisco J. Iboleón López es docente especialista en Inteligencia Emocional y Desarrollo Personal, es
presidente de la asociación sin ánimo de lucro ALÁNDONOS, monitor sociocultural, formador en teatro terapéutico
y emociones corporales, acompañante terapéutico y tiene formación en terapia gestalt y en artes escénicas.
+ INFORMACIÓN: No es necesario ningún conocimiento previo. Se recomienda traer ropa cómoda que no limite
el movimiento.
DURACIÓN:
20h
FECHA:
1 de febrero a 12 de abril
HORARIO:
sábado de 17.00 a 19.00 horas
Taller: Ziryab
PLAZAS:
6 mínimo, 15 máximo
Precio: 60 euros
Formación
TÉCNICAS PARA HABLAR EN PÚBLICO
EL TALLER: En algún momento, todas las personas tenemos que afrontar la situación de hablar delante de
un grupo de personas. Es posible que tengamos que hacer una presentación de un trabajo o proyecto, realizar
un examen oral, impartir una conferencia o clase, intervenir en un debate o reunión, presidir la junta de la
comunidad de vecinos, decir algunas palabras en alguna celebración especial, es decir, podemos encontrarnos,
en un sinfín de ocasiones, ante la necesidad de hablar ante el público y estar preparado para ello es la clave del
éxito ya que la capacidad de hablar en público es una cualidad que se puede potenciar con un trabajo adecuado.
Conscientes de la importancia que esta competencia tiene en la actualidad, hemos proyectado el taller “Hablar
en público” con el fin de dotar a los asistentes al mismo de ésta, convirtiéndoles en personas más capacitadas
para afrontar con éxito un sinfín de situaciones y como no, poder tener más oportunidades en el mundo laboral.
CONTENIDOS: • Métodos y presentación, contenido, estructura, preparación y ensayo • Inicio, voz, lenguaje y
vocabulario, lenguaje no verbal y conclusión • Desarrollo práctico.
OBJETIVOS: • Desarrollar en los asistentes la capacidad de expresarse en público de forma correcta
• Aprender a desarrollar y estructurar la ponencia • Conocer algunos métodos de presentación y ponerlos en
práctica • Aprender cómo utilizar de forma correcta la voz, el lenguaje y el vocabulario.
DOCENTE: Isaac Albarracín Pons es técnico superior en comercio internacional, diplomado en relaciones
laborales, licenciado en ciencia del trabajo y post-graduado en desarrollo territorial. Tiene experiencia laboral
en departamentos de recursos humanos. Es socio fundador de la consultoría I+D+i+f Training and Quality.
DURACIÓN: 21h
FECHA:
1 de febrero a 22 de marzo
HORARIO:
sábado de 10.30 a 13.30 horas
TALLER: Séneca
PLAZAS:
8 mínimo, 16 máximo
Precio: 50 euros
Artes plásticas
PINTURA AL ÓLEO
EL TALLER: Trata de potenciar la creatividad y la expresividad de los participantes introduciéndolos en el
mundo del arte, del color y las formas. A través de la práctica se adentrará en los fundamentos del color y se
materializarán diferentes propuestas en soportes de medio formato. El natural será la referencia predominante
para la realización de las pinturas y en algún caso la fotografía constituirá el modelo ilustrativo. La preparación
de los soportes tendrán su espacio y las texturas de fondo serán experimentadas procurándonos otros resultados
pictóricos.
OBJETIVOS: Potenciar la creatividad y la expresividad a través de la pintura, introduciendo al alumnado en el
mundo del arte, del color y las formas, enseñándoles a ver, allí, donde parece que no hay nada. Percibir la
estética de lo cotidiano, de lo que estamos acostumbrados a mirar sin reparar en su belleza. Enseñándolo, así
mismo, a manejar las herramientas propias del elemento pictórico, haciendo que adquiera los conocimientos
necesarios para que se sienta cómodo con su uso y cercano a la creación artística.
DOCENTE: Luz María López es pintora y docente de dibujo y pintura, ejerciendo dicha labor en diferentes
centros públicos y en sus propias instalaciones. Sus conocimientos del mundo de la plástica quedan patentes
en sus realizaciones artísticas y su experiencia para transmitir el conocimiento del dibujo y la pintura avala su
trayectoria como monitora de la materia. Además hay que señalar su amplia trayectoria artística, avalada por
premios y la realización de exposiciones por todo el país.
DIRIGIDO A: Público general interesado, mayor de 16 años.
+ INFORMACIÓN: Para iniciar el taller los participantes deberán proveerse
GRUPO B. 20h
de un lienzo con bastidor de 50 x 50 cm,
Taller 1. 23 de enero a 14 de
pinceles (6 u 8) redondos y planos
GRUPO A. 20h
febrero
(comprendidos entre los números
Taller 1. 21 de enero a 12
1 al 15), disolvente (parafina
Taller 2. 20 de febrero a 20 de marzo
de febrero
líquida) y óleos (blanco, negro,
Taller 3. 21 de marzo a 24 de abril
cian, magenta y amarillo) y
Taller 2. 18 de febrero a 12 de marzo
Mañana: jueves y viernes de
algunos trapos (para limpieza
Taller 3. 18 de marzo a 9 de abril
11.00 a 13.30 horas
de los útiles). Se recomienda
HORARIO: martes y miércoles de 11.00 a
Tarde: jueves y viernes de
vengan provistos de bata o
13.30 horas.
16.15 a 18.45 horas
mono de trabajo.
TALLER: Picasso
PLAZAS: 8 mínimo, 14 máximo
Precio: 60 euros
TALLER: Picasso
PLAZAS: 8 mínimo, 14 máximo
Precio: 60 euros
ILUSTRACIÓN DE CUENTOS
EL TALLER: Todas las personas recordamos los libros con los que aprendimos a leer. Era habitual que nos
fijáramos más en los dibujos que en el texto, los colores, los personajes, los escenarios... Incluso cuando no
sabíamos leer podíamos contar una historia sólo fijándonos en lo que veíamos en los dibujos y nos inventábamos
historias que recreaban todos los mundos en los que habitaba nuestra imaginación. Proponemos un taller que
nos devuelva esa imaginación de los/las niños/as que somos, un taller que nos permita recrear historias en torno
a dibujos, es más crear dibujos en torno a los que contar o inventar historias. Dejaremos de lado la palabra,
descubriremos que dibujamos mejor de lo que pensábamos y nos expresaremos con trazos y colores. Aprenderemos
técnicas de dibujo, mixtas, collage... Nos vamos a familiarizar con ideas, conceptos
artísticos y crear con ello imágenes con diálogos e historias sin necesidad de la palabra, para contar una historia.
RESULTADOS: Se potenciará la creatividad. Se desarrollará un mundo propio a través de la ilustración. Nos
comunicaremos a través de los dibujos. Descubriremos la ilustración como una herramienta para contar historias.
Crear temas y lo más importante descubriremos que podemos disfrutar narrando sin palabras.
CONTENIDO: El taller se divide en dos partes:
• Visualización de textos, recuerdos... y valorar los aspectos creativos de esta actividad artística
• El trabajo manual, como crear ilustraciones con diferentes técnicas
DOCENTE: Luis Poyatos tiene una amplia experiencia como docente de
actividades artísticas y creativas. Ha experimentado con distintas técnicas
artísticas como el dibujo, la publicidad, el modelado, etc. Hay que destacar
su carrera como ilustrador y como grabador artístico
bajo el nombre artístico de Witti.
+ INFORMACIÓN: No es necesario tener conocimientos sobre los
contenidos del taller. El taller va dirigido a personas adultas creativas
y con ganas de contar historias vividas inventadas utilizando imágenes.
Es necesario traer al taller lápices de dibujo, lápices de colores, acuarelas
y papeles.
DURACIÓN: 20h
FECHA: Taller 1. 24 de
enero a 21 de marzo
Taller 2. 28 de marzo a 30 de mayo
HORARIOS:
viernes 16.30 a 19.00 horas
TALLER: Cano.
PLAZAS:
8 mínimo, 14 máximo
Precio: 60 euros
INICIACIÓN A LA CERÁMICA HECHA A MANO
EL TALLER: Este taller es una iniciación al mundo de la cerámica hecha a mano con la técnica del rollo o churro
y placas, posibilitando el desarrollo de la creatividad y por tanto el desarrollo de nuestro potencial personal y
social.
CONTENIDOS: • Herramientas de un taller de cerámica • Preparación de la arcilla • Elaboración de piezas con
la Técnica del rollo o churro • Elaboración de piezas con Técnicas de placas • Diferentes técnicas de pintura y
barnizado: Engobes y Esmaltes • Decoración de piezas en crudo • Decoración de piezas al biscuit y barnizadas
• Horno y cocción
OBJETIVO: Desarrollar nuestra creatividad y expresión artística, familiarizándonos con las diferentes técnicas
para elaborar y modelar objetos cerámicos.
METODOLOGIA: En el taller la metodología es en su totalidad práctica, se mostrará fotocopias de las vasijas
a realizar con las diferentes técnicas, con las medidas de cada pieza delimitadas por el tamaño del horno de
nuestro taller, para poderlas cocer en el mismo. El docente asesorará con demostraciones prácticas en cada
fase, atendiendo personalmente a cada alumno. El taller se desarrollará en un ambiente relajado y distendido
favoreciendo la creatividad.
DOCENTE:Ascensión Martínez Fuentes, Licenciada, Ceramista titulada por la
DURACIÓN: 21h
Escuela Andaluza de Restauración. Ha recorrido los más prestigiosos talleres
FECHA: Taller 1. 25 de
de cerámica de la Región de Lombardía en Italia. Monitora de taller de
enero a 15 de marzo
cerámica en las asociaciones Alfa Familia y Cruz Roja.
Taller 2. 22 de marzo a 17 de mayo
HORARIO:
sábados
de
10.30 a 13.30 horas
DIRIGIDO: Público en general interesado, mayor de 16 años.
TALLER:
Cano
No es necesario tener conocimientos sobre el taller.
PLAZAS:
8 mínimo, 14 máximo
Precio: 50 euros
EL DIBUJO DEL NATURAL DEL RETRATO
EL TALLER: Este taller pretende acercar a los procesos que se han desarrollado en las técnicas secas del dibujo a
lápiz y a carboncillo. Tiene especial interés el trabajo con un grupo donde los participantes interactúan dibujándose
unos a otros la mayor parte del tiempo.
OBJETIVOS: • Encauzar la creatividad natural del alumnado mediante el aprendizaje de procesos artísticos
basados en técnicas secas • Acercar al alumnado creando un ambiente de trabajo en equipo.
CONTENIDOS: • Materiales: grafitos, comtès, carboncillo, carbón prensado, difuminos y tipos de papel
• Nociones de anatomía de la cabeza • Método de dibujo de B. Edwards (“Aprender a dibujar con el lado derecho
del cerebro”) • Línea y mancha: modulaciones y degradados; entonaciones y luces • Uso del difumino y barniz
final.
METODOLOGÍA: Fomentando un ambiente de grupo interactivo se procederá a: • Realizar poses cortas donde
rotando unos, vayan dibujando a otros, primero de perfil • Una vez que los alumnos se hayan familiarizado con el
método se propone una pose más larga, de media hora donde posa el monitor • Una vez el alumno familiarizado
con el uso del material se hará un dibujo a partir de una fotografía • Y vuelta a empezar
DOCENTE: Pablo del Castillo es diplomado por la Escuela de Arquitectura de Estrasburgo y Licenciado en Bellas
Artes, especialidad de pintura, por la Universidad de Granada. Se dedica tanto a
la venta de obra artística como a la impartición de talleres de pintura.
+ INFORMACIÓN: El primer día de clase el docente informará sobre los materiales
necesarios para la realización del taller.
DURACIÓN: 20h
FECHA:
7 de febrero a 4 de abril
HORARIO:
viernes de 11.00 a 13.30 horas
TALLER: Cano
PLAZAS: 10 mínimo,
16 máximo
Precio: 60 euros
Medio Ambiente
TÉCNICAS Y CULTIVOS ECOLÓGICOS EN HUERTOS URBANOS.
EL TALLER: Con este taller se pretenden adquirir los conocimientos teóricos y sobre todo prácticos del cultivo de
especies vegetales (para consumo y ornamentales) en huertos urbanos situados en la propia ciudad de residencia,
mediante sistemas tradicionales ecológicos, sin uso de pesticidas o productos químicos ni maquinaria.
Aprenderemos métodos de laboreo, organización, plantación mediante asociación positiva de especies, abonos
orgánicos, compost, propiedades y características de las especies vegetales, cuidados, calendario de plantaciones,
elaboración de conservas, etc. Es muy importante el aporte saludable de acudir al huerto (situado a 300 metros
del Centro Cultural CajaGRANADA) como método de salud, distensión y ocio.
CONTENIDOS:
• Teóricos: Importancia del cultivo ecológico y recuperación de métodos de cultivo tradicionales,
tipología de especies vegetales y características, métodos de laboreo, organización y plantación, elaboración
de paliativos orgánicos (purín de ortiga) y abonos, calendario de plantaciones, riego y consumo de productos
obtenidos en el huerto. • Prácticos: Trabajo en nuestro propio huerto, ocio y salud.
DOCENTE: José Luis Puga es Ingeniero en Edificación especialidad en Edificación
Medioambiental Bioclimática y Métodos Tradicionales de Construcción
(casa – huerto). Propietario de Huerto Urbano Ecológico en Granada.
+ INFORMACIÓN: El primer día de taller el docente informará sobre
el huerto, las herramientas y materiales necesarios para la realización
del taller. Las clases prácticas están previstas, si las condiciones
climáticas lo permiten, los sábados de 10.00 a 13.30 horas.
DURACIÓN: 40h
12 teóricas- 28 prácticas de huerta
FECHA:
Taller 1. 24 de enero a 21 de marzo
Taller 2. 28 de marzo a 30 de mayo
HORARIO:
viernes de 17.00 a 18.30 horas
LUGAR DE REALIZACIÓN:
Taller Séneca
PLAZAS: 8 mínimo, 20 máximo
Precio: 50 euros
Talleres infantiles
DESARROLLO DE LA MUSICALIDAD. Taller de música basado en la Music Learning Theory
EL TALLER: Este taller pretende divulgar la práctica educativa de la MLT, con la realización de una serie de sesiones
distribuidas a lo largo del tiempo, con propuestas de cantos melódicos y rítmicos sin palabras acompañados por
pretextos lúdicos que favorecen la escucha y el diálogo musical. Frente a otras propuestas que buscan el
entretenimiento, la modalidad de canto que promovemos instaura una relación comunicativa con los niños. En este
taller no se buscan productos acabados que mostrar al final del taller. Sin duda estos productos se producirán pero no
son el objetivo último del taller. La finalidad es más bien ayudar a niños y niñas en el descubrimiento autónomo de las
características rítmicas y melódicas que se le ofrecen mediante el canto.
CONTENIDOS: • Audición de cantos tonales y rítmicos variados, complejos, breves y repetidos, que favorecen el
desarrollo de la audiation preparatoria • Establecimiento de diálogos musicales partiendo de balbuceos musicales
espontáneos producidos por los niños y con propuestas de pattern (patrones) melódicos y rítmicos • Realización de
juegos musicales vocales y corporales que ayuden al descubrimiento de la sintaxis musical de los cantos ofrecidos.
OBJETIVOS: • Desarrollar la capacidad de audiation preparatoria • Realizar un repertorio variado, con cantos
melódicos en mayor y menor, y rítmicos en binario, ternario y compuestos • Instaurar el diálogo musical a través de los
pattern melódicos y rítmicos • Utilizar pretextos lúdicos para favorecer aprendizajes musicales significativos
• Favorecer el desarrollo del movimiento espontáneo para que los niños
descubran la sintaxis musical de cada canto.
DOCENTE: Toto Fabris trabaja con teatro y música (saxofonista). Su
formación se centra en la música y la educación (Curso nacional de
formación Aigam para músicos y profesores de música.
La educación del niño de 0 a 6 años según la Music Learning Theory
de E.E. Gordon, etc.). Y ha trabajado con la teoría del MLT en Roma
y en Granada
+ INFORMACIÓN: Está prevista la realización de una charla previa
con las familias para explicar los objetivos de esta actividad.
DURACIÓN: 3h
(1 grupo para cada tramo de edad)
FECHA:
Taller 1. 24 de enero a 7 de marzo
Taller 2. 14 de marzo a 25 de abril
HORARIO:
3-4 años: viernes de 16.35 a 17.10 horas
4-5 años: viernes 17.15 a 17.50 horas
5-6 años: viernes de 17.55 a 18.30 horas
TALLER: Zambrano
6 mínimo, 14 máximo
Precio: 45 euros
MÚSICA EN PAÑALES
EL TALLER: Este taller pretende divulgar la práctica educativa de la MLT*, con la realización de una serie de sesiones
distribuidas a lo largo del tiempo, con propuestas de cantos melódicos y rítmicos sin palabras, acompañados por
pretextos lúdicos que favorecen la escucha y el diálogo musical. Frente a otras propuestas que buscan el
entretenimiento, la modalidad de canto que promovemos instaura una relación comunicativa con los/las niños/as.
En este taller no se buscan productos acabados que mostrar al final del taller. Sin duda estos productos se producirán
pero no son el objetivo último del taller. La finalidad es más bien ayudar a niños y niñas en el descubrimiento
autónomo de las características rítmicas y melódicas que se le ofrecen mediante el canto.
CONTENIDOS: • Audición de cantos tonales y rítmicos variados, complejos, breves y repetidos, que favorezcan el
desarrollo de la audiation preparatoria • Establecimiento de diálogos musicales partiendo de balbuceos musicales
espontáneos producidos por los niños y con propuestas de pattern rítmicos y tonales • Realización de juegos
musicales vocales y corporales que ayuden al descubrimiento de la sintaxis musical de los cantos ofrecidos.
OBJETIVOS: • Desarrollar la capacidad de audiation preparatoria • Realizar un repertorio variado, con cantos
melódicos en mayor y menor, y rítmicos en binario, ternario y compuestos • Instaurar el diálogo musical a través
de los pattern melódicos y rítmicos • Utilizar pretextos lúdicos para favorecer aprendizajes musicales significativos
• Favorecer el desarrollo del movimiento espontáneo para que los niños descubran la sintaxis musical de cada canto.
DOCENTE: Toto Fabris trabaja con teatro y música (saxofonista). Su formación
se centra en la música y la educación (Curso nacional de formación Aigam
DURACIÓN: 3h
para músicos y profesores de música. La educación del niño de 0 a 6 años
(1 grupo para cada tramo de edad)
según la Music Learning Theory de E.E. Gordon, etc.). Y ha trabajado con
FECHA:
la teoría del MLT en Roma y en Granada
Taller 1. 26 de enero a 9 de marzo
Taller 2. 16 de marzo a 27 de abril
+ INFORMACIÓN: MLT (Music Learning Theory) de Edwin Gordon
HORARIO:
es una teoría que estudia la modalidad de aprendizaje musical del
0-1 año: domingos 11.00 a 11.35 horas
niño/a basada en el supuesto de que la música se puede aprender
1-2 años: domingos de 11.40 a 12.15 horas
según los mismos procesos que el lenguaje hablado. Está prevista
2-3 años: domingos de 12.20 a 13.55 horas
la realización de una charla previa con las familias para explicar los
TALLER: Zambrano
objetivos de esta actividad. Las franjas de edad de los/las niños/as son:
PLAZAS: 6 mínimo,
0-3 años, ( 0-1, 1-2, 2-3) que deben venir acompañados por un familiar
12 máximo
que realizará el taller junto con el niño/a.
Precio: 45 euros
PEQUE CIENCIA
EL TALLER: En Peque Ciencia, los/las niños/as se adentrarán en el mundo de la ciencia de una forma divertida y
original, siendo ellos/as mismos/as los/las que crearán los experimentos más alocados y sorprendentes, para así
profundizar en el apasionante mundo de la ciencia y convertirse en los científicos de la casa.
CONTENIDOS: • Conceptos: Densidad, átomo, molécula, polímero, estados de la materia, presión, temperatura, mezcla
simple, reacción química, glicerina, sal, colorante, hielo carbónico, electrón, sublimación • Procedimientos: escucha
activa y participativa, elaboración de hipótesis, realización de experimento • Actitudes: interés por la experimentación,
curiosidad científica.
OBJETIVOS: • Divertir y aprender a través de la ciencia • Generar capacidad de curiosidad y de investigación • Trabajar
en equipo
DOCENTE: El Señor Sapo es Zeleste Merino (Diplomada en Arte dramático y diplomada en Educación Infantil) y César
Goca (Diplomado en Arte Dramático y licenciado en Filología Hispánica, además de formador y creativo). Nace para
entretener a toda la familia de una forma original y creativa, para ello realiza propuestas diferentes y originales que
sorprenderán a los más pequeños y también a los mayores. Sus objetivos principales son enseñar y divertir, fomentando
actitudes como el respeto hacia los demás y el medio ambiente, además de despertar el interés por la imaginación,
fortaleciendo así la capacidad creativa como instrumento para la recreación y la remodelación de nuestro mundo y
nuestra vida. Realizan talleres y actuaciones para entidades públicas y privadas y participan en eventos como
La Noche del Deporte o La Noche en Blanco de Granada.
DURACIÓN: 6h
FECHA:
1 a 22 de febrero
HORARIO:
sábado de 17.00 a 18.30 horas
TALLER: Cano
PLAZAS: 12 mínimo,
20 máximo
Precio: 35 euros
+ INFORMACIÓN: Taller para niños de 5 a 12 años. No es necesario que alumnado
tenga conocimientos relacionados con el taller. Material necesario aportar por
los/las niños/as: ganas de aprender y divertirse.
Audiovisuales
TÉCNICA DEL FLASH EN FOTOGRAFÍA
EL TALLER: Taller teórico y práctico para el correcto uso del flash. El uso del flash, combinado con la luz
ambiente, es el aspecto más complicado de la fotografía. Por ello, bien utilizado, es la máxima expresión
fotográfica, que o bien aporta la naturalidad que necesitan muchas de las capturas fotográficas que realizamos o
bien nos permiten congelar el movimiento cuando no podemos hacerlo solamente con la luz natural.
CONTENIDOS: • Introducción: usando el flash (automático, TTL y manual) • Accesorios: flashímetros, paraguas,
ventanas, … Control a distancia • Flash “de mano” (interno, externo y fuera e cámara), flashes de estudio, flash
estroboscópico • Aspectos técnicos: primera y segunda cortinilla, flash estroboscópico, de alta sincronización
(congelación del movimiento), de baja sincronización (rellenado de fondos y combinado de luces, movimiento y
flash • Prácticas (en el aula y en los exteriores del Centro Cultural CajaGRANADA)
OBJETIVO: Adquirir los conocimientos necesarios para realizar la actividad fotográfica perseguida
DOCENTE: Roberto Travesí es profesional desde 1990, cursó estudios de Biología en la UGR. Fotográficamente
autodidacta, ha publicado 13 libros como único autor de las imágenes, así como realizado 7 exposiciones
individuales, además de otras muchas colectivas. Premiado en dos ocasiones
por la BBC en el más prestigioso concurso internacional de Fotografía
de Naturaleza, tiene en su haber numerosos premios en concursos
DURACIÓN: 7h
varios españoles. Ha colaborado también en la realización
FECHA:
de documentales de Naturaleza, algunos de ellos internacionales.
Taller 1. 6 a 20 de febrero,
jueves de 16.30 a 19h
+ INFORMACIÓN: Materiales que deben aportar al taller
Taller 2. 15 de marzo
e información sobre el taller que deba conocer el alumnado:
Taller 3. 5 de abril
Aunque inicialmente ninguno, sería en cambio recomendable
HORARIO: Sábado de 10.00 a 14.00 horas
que aportase su equipo para resolver cuantas dudas puedan
y de 16.00 a 19.00 horas
surgir al aplicar los conceptos y técnicas tratadas. No se
Taller 1. Taller Planta 1
requiere edad concreta, pudiendo asistir personas menores
Taller 2 y 3 Néstor Almendros
de edad. Es conveniente que esté introducido en la fotografía,
PLAZAS:
aunque sea a un nivel básico, para así aprovechar
8
mínimo,
15
máximo
al máximo el taller. Pero dado tanto el desarrollo como
Precio:
35 euros
las prácticas a realizar durante el Taller, es también recomendable
para los no iniciados.
INICIACIÓN A LA FOTOGRAFÍA. Técnica y composición fotográfica
EL TALLER: En este taller se aprenderá el uso de la cámara fotográfica, sus partes y funcionamiento. Mediante
ejercicios prácticos pondremos en práctica estos conocimientos. Experimentaremos como afecta a una misma
imagen las diferentes formas de medición de la luz, la velocidad de obturación y control de enfoque.
Se analizarán fotografías para ayudarnos a comprender el lenguaje fotográfico y la importancia de la
composición en la lectura de imágenes y su interpretación. Realizaremos ejercicios de retrato, arquitectura o
paisaje para poder poner en práctica los conocimientos adquiridos.
CONTENIDOS:
• Origen de la fotografía
• La cámara, partes y funcionamiento
• La composición y lenguaje gráfico
• Análisis de imagen.
OBJETIVOS:
• Aprender a usar una cámara fotográfica
• Usar esta herramienta como un medio de expresión
• Conocer y saber manejar la composición y el conocimiento del lenguaje visual.
DOCENTE: Juan Palma es graduado en fotografía artística, desde 1991 trabajó como redactor gráfico en
distintos medios locales y nacionales, como Ideal, El País, La Opinión de Granada
y colaboraciones en diferentes publicaciones. Desde 2008 colabora
en diferentes proyectos educativos de la Universidad
DURACIÓN: 20h
de Granada “Fotografía deportiva” y “La fotografía como elemento creador
FECHA: 23 de enero a 13
de opinión”, e intercomunitarios Junta de Andalucía- omunidad de
de marzo
Murcia “Un periodista en tu biblioteca”, además de diferentes talleres de
HORARIO: jueves de 16.30 a
fotografía.
19.00 horas
+ INFORMACIÓN: Dirigido a público en general sin conocimientos
previos de fotografía. Es necesario que el alumnado traiga su equipo
fotográfico.
TALLER: Néstor Almendros
PLAZAS:
8 mínimo, 16 máximo
Precio: 60 euros
EL CINE EN 10 DIRECTORES. Aprender a ver cine
EL TALLER: Desde su concepción, el cine ha dado numerosos y geniales autores que no solo ha dado numerosos y
geniales autores que no sólo han aportado su visión del mundo en sus películas, sino que también han sentado las
bases y ayudado a conformar el lenguaje audiovisual tal como lo vemos hoy en día. Directores con un estilo personal e
intransferible y con sello inconfundible de autor, sin los cuales sería imposible entender el cine actual.
A lo largo del presente taller, el alumnado se adentrará de lleno en el universo personal de los directores seleccionados:
su vida, su obra, sus influencias, su estilo y su importancia dentro de la historia del cine. Cada autor será el punto de
unión de diferentes etapas, corrientes y estilos cinematográficos, donde abordaremos la historia del cine desde su
nacimiento hasta las últimas tendencias.
El taller consta de 8 clases teórico-prácticas donde se analizarán las obras clave de los autores propuestos. El alumnado
recibirá, al comienzo del curso, una guía de seguimiento de los contenidos que se estudiarán, además de una
filmografía completa de los realizadores estudiados y las corrientes en las que se desarrolla su obra.
CONTENIDOS: • El expresionismo alemán: F. W. Murnau • La vanguardia soviética y el nuevo concepto del montaje:
Sergei M. Eisenstein • Charles Chaplin: del slapstick a la obra de arte total • La modernidad en el cine de Jean Renoir
• Entre la realidad y la imaginación: El cine de Luis Buñuel • La tradición del cine negro: Orson Welles
• El neorrealismo italiano: Roberto Rossellini • La época dorada del cine japones: Akira Kurosawa • El florecimiento del
cine de autor: Ingmar Bergman • La generación de los ´70: Martin Scorsese
DOCENTE: Raúl Morales Osorio es Técnico Superior en Realización de Audiovisuales y Espectáculos, Licenciado en
Historia del Arte por la Universidad de Granada; Máster en Historia del Arte:
Conocimiento y Tutela del Patrimonio, Máster en Cine y Audiovisual
DURACIÓN: 20h
Contemporáneos por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona; Durante tres
FECHA:
años ha sido responsable técnico de la Sala Val del Omar en Granada
(Filmoteca de Andalucía). Actualmente es el programador y responsable
24 de enero a 21 de marzo
del “Cine Fórum” del Centro Cultural Casa de Porras/Casa del Estudiante,
HORARIO:
Universidad de Granada.
viernes de 16.30 a 19.00 horas
+ INFORMACIÓN: No es necesario ningún material específico por parte del
alumnado, tan solo un bloc de notas por si quiere tomar algunos apuntes.
TALLER: Sala Planta 1
PLAZAS:
8 mínimo, 16 máximo
Precio: 50 euros
REVELADO Y TRATAMIENTO DIGITAL DE IMÁGENES CON SOFTWARE
EL TALLER: Este curso le ofrece al alumnado la posibilidad de aprender una forma de trabajo capaz de
potenciar la calidad visual de sus imágenes y trabajos visuales. El formato digital (especialmente el RAW)
permite que se puedan conseguir resultados excepcionales gracias a los recursos que ofrece el laboratorio
digital. Trabajaremos con programas gratuitos, RawTherapee y Gimp, los cuales nos permitirán conocer los
procesos propios de la edición, aplicables también a los programas con licencia de Adobe Lightroom y Photoshop.
Aprenderemos cómo mantener un flujo de trabajo adecuado y eficaz para cada uno de los participantes.
Comenzaremos con los procesos básicos de revelado para acabar el curso con elementos más complejos del
tratamiento digital. El alumnado conocerá las posibilidades técnicas y expresivas que le ofrecen los programas
más comunes de revelado, así como las posibilidades de los distintos formatos y métodos de trabajo.
OBJETIVOS: • Aprender un flujo de trabajo que permita optimizar de forma ágil y eficaz el trabajo con
imágenes • Conocer las potencialidades y debilidades de la edición de los formatos más comunes (RAW, NEF,
DNG, TIFF, JPEG, BMP) • Dominar los fundamentos y recursos del revelado y tratamiento de imágenes
• Conocer los distintos recursos y opciones de programas de revelado y tratamiento actuales • Aprender a
preparar el material para la impresión o la publicación digital
CONTENIDOS: • ¿Qué es el laboratorio digital? • Aplicaciones y software libre en el tratamiento de imágenes
• RawTherapee como alternativa a Lightroom • Gimp como alternativa a Photoshop • Herramientas y procesos
de edición (ajustes, filtros, capas, zonas, etc.) • Preproducción y publicación de imágenes
DOCENTE: Jaime Mena es fotógrafo, educador y un enamorado del laboratorio y la
edición de imágenes. Se ha formado en la Universidad de Arte y Diseño
DURACIÓN: 20h
de Helsinki, Universidad de Granada, Universidad Complutense y en la escuela
FECHA: 6 de febrero a
de fotografía EFTI. Finalista en el Certamen Andaluz de Fotografía (2008)
27 de marzo
se dedica profesionalmente a la fotografía y video, al mismo tiempo que
HORARIO:
jueves de 16.30 a
desarrolla su carrera como artista visual. Como docente tiene una amplia
19.00 horas
experiencia en museos y formación ocupacional en artes.
TALLER: Machado
PLAZAS: 8 mínimo,
+ INFORMACIÓN: dirigido al público en general interesado en las
imágenes y en sus posibilidades como forma de comunicación y expresión.
12 máximo
Cualquier persona es capaz de aprender el manejo de estos programas, tenga
Precio: 55 euros
o no un nivel elevado de informática.
FOTOGRAFÍA DE PAISAJE Y NOCTURNA
EL TALLER: Taller muy visual y práctico, con el que se podrán adquirir los conocimientos necesarios para su práctica,
incluyendo entre otros aspectos el popular Time Lapse (fotografías a intervalos) y la fascinante fotografía mediante
tiempos de exposición prolongados. Así mismo se conseguirá obtener el máximo partido y calidad a cada cámara
digital en este tipo de fotografía tan exigente.
CONTENIDOS:
• Introducción: ¿de día o de noche?
• Ventajas e inconvenientes del empleo de la fotografía convencional y de la digital
• Sensores y ópticas. Accesorios
• Aspectos técnicos
• Composición y encuadre
• Apoyo lumínico (iluminando el motivo)
• Salida práctica
DOCENTE: Roberto Travesí es Profesional desde 1990, cursó estudios de Biología en la UGR. Fotográficamente
autodidacta, ha publicado 13 libros como único autor de las imágenes, así como realizado 7 exposiciones individuales,
además de otras muchas colectivas. Premiado en dos ocasiones por la BBC en el más prestigioso concurso internacional
de Fotografía de Naturaleza, tiene en su haber numerosos premios en concursos varios españoles. Ha colaborado
también en la realización de documentales de Naturaleza, algunos de ellos internacionales.
+ INFORMACIÓN: No es necesario traer ningún material al taller, pero es recomendable que aporte su equipo para
resolver cuantas dudas puedan surgir al aplicar los conceptos y técnicas tratadas. Es conveniente que esté introducido
en la fotografía, aunque sea a un nivel básico, para así aprovechar al máximo el taller.
Pero dado tanto el desarrollo como la practicidad del curso,
DURACIÓN: 7h
es también recomendable para los no iniciados.
FECHA:
8 de febrero
HORARIO:
Sábado de 10.00 a 14.00 horas y de
16.00 a 19.00 horas
TALLER: Néstor Almendros
PLAZAS:
8 mínimo, 15 máximo
Precio: 30 euros
CINE Y VÍDEO DOCUMENTAL
EL TALLER: El aumento de la presencia y de la importancia de los documentales sociales en los medios audiovisuales
requiere tener una visión clara y precisa para su análisis y comprensión. El documental social explora un
temperamento humano. El cineasta de documentales, amparado por la objetividad, debe interpretar los hechos y
decidirse a tomar partido sobre acciones y hechos específicos.
OBJETIVOS: Mediante clases prácticas, el alumno irá adquiriendo la capacidad suficiente para resolver cualquier
planteamiento surgido en su proyecto. Los alumnos emprenderán un camino hacia el aprendizaje del lenguaje
audiovisual y del documental social como género, y realizarán una aproximación a su metodología, ampliando y
desarrollando sus conocimientos. El taller pretende ofrecer una toma de contacto con la realidad del documental.
No solo se trata de dotar al alumno de los conocimientos técnicos y artísticos para llevar a cabo la idea que tiene en
su cabeza, sino también de aproximarse a las estrategias para hacerlo posible y que tenga la oportunidad de llegar
al público. Su objetivo general es captar la atención sobre este género, intentado, en primera instancia, generar la
motivación de los alumnos, permitiéndoles disfrutar mientras aprenden sobre la teoría y práctica del documental, y
generando en ellos una necesidad de expresar, de comunicar, de investigar y de educar su visión.
CONTENIDOS: • ¿Qué es el documental? Características y géneros • Desarrollo de las ideas básicas. El guión
documental • El lenguaje audiovisual para el cine directo • Preproducción. Investigación y documentación previa al
rodaje • Elección y desarrollo del equipo humano y técnico • La entrevista. Iluminación y sonido en las entrevistas
• El rodaje de la realidad. El manejo de la cámara • Del rodaje a la postproducción. El montaje • Rodaje de
documentales y ejercicios prácticos
DOCENTE: José Manuel Urquiza es licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Málaga. Trabajó
como productor y reportero durante varios en años en televisiones locales de Granada y fue Coordinador de
Comunicación Externa del complejo hospitalario Virgen de las Nieves. Posteriormente
amplió sus estudios audiovisuales en varios centros de Madrid, donde se especializó
en Cámara e Iluminación para Cine y TV. Hasta la fecha ha trabajado
DURACIÓN: 20h
en más de 100 proyectos audiovisuales y ha coordinado el rodaje técnico
FECHA:
de varios documentales de ámbito internacional. Actualmente es Cofundador
7
de
febrero
a 4 de abril
de la Escuela Productora Audiovisual NexoAV, donde ejerce como director
HORARIO:
de producción, responsable de comunicación y profesor de audiovisuales,
viernes de 16.30 a 19.00 horas
especializado en dirección, edición, guión, cámara e iluminación para cine y
vídeo.
TALLER: Néstor Almendros
PLAZAS:
+ INFORMACIÓN: Diseñado para todas aquellas personas que tengan
8 mínimo, 16 máximo
interés por introducirse en la producción y filmación documental como
género cinematográfico y que quieran conocer las exigencias y mecanismos
Precio: 60 euros
específicos del mismo, sus particularidades, sus fases de construcción
y cómo lograr un impacto sobre el espectador y el público en general. No se
requiere experiencia previa.
LA CATURA DIGITAL
EL TALLER: Mediante este taller, tanto las personas sin conocimientos previos en la fotografía actual como las ya
introducidas podrán obtener un alto rendimiento de sus respectivos equipos fotográficos (compactas y réflex), de tal
manera que la práctica fotográfica de cada uno de ellos solo estará condicionada por las limitaciones propias de las
herramientas utilizadas (cámaras y ópticas de gama baja, media o profesional) y no por las sofisticadas funciones de
los aparatos utilizados, que con suma frecuencia son infrautilizados por los usuarios (a menudo no pueden resolver
situaciones fotográficas complicadas a causa del desconocimiento integral de su equipo). En resumen, tras participar
en el taller los alumnos podrán expresar su personalidad/creatividad con todo el potencial que sus equipos ofrezcan,
quedando tan solo limitados por la propia tecnología de estos.
CONTENIDOS:
• Introducción: analógico vs digital
• Aspectos técnicos de la captura digital
• Composición y forma
• Salida práctica (exterior es Centro Cultural CajaGranada Memoria de Andalucía)
DOCENTE: Roberto Travesí es profesional desde 1990, cursó estudios de Biología en la UGR. Fotográficamente
autodidacta, ha publicado 13 libros como único autor de las imágenes, así como realizado 7 exposiciones individuales,
además de otras muchas colectivas. Premiado en dos ocasiones por la BBC en el más prestigioso concurso internacional
de Fotografía de Naturaleza, tiene en su haber numerosos premios en concursos varios españoles. Ha colaborado
también en la realización de documentales de Naturaleza, algunos de ellos internacionales.
+ INFORMACIÓN: No es necesario tener conocimientos fotográficos o informáticos previos, tan solo debe aportar
equipo fotográfico
DURACIÓN: 7h
FECHA:
29 de marzo
HORARIO:
Sábado de 10.00 a 14.00 horas y de
16.00 a 19.00 horas
TALLER: Néstor Almendros
PLAZAS:
8 mínimo, 15 máximo
Precio: 30 euros
Literatura
ESCRIBIR Y EXPRESAR. Taller de iniciación a la escritura creativa
EL TALLER: “Escribir y expresar” es la continuación del taller “Escribir y sentir”. Es el segundo nivel del Curso de
Iniciación a la Escritura Creativa, que introduce a los alumnos en el mundo de la escritura creativa a través de varios
módulos que se desarrollan durante el curso 2013-2014.
En el segundo módulo se trata sobre el proceso de la escritura y cómo sacar provecho a nuestras aptitudes para
expresar aquello que queremos contar.
OBJETIVOS: Aprender a escribir en el disfrute de la creación y el aprendizaje, conociendo y practicando el proceso de
la escritura creativa.
CONTENIDOS: • El proceso de escribir • La atmósfera y el universo • El detalle • La voz • Tiempo y acción
• Conflictos y cambios
METODOLOGÍA: • Interacción dinámica con el alumnado • Lectura y escritura conjuntas de creaciones
• Seguimiento de unidades didácticas facilitadas por el monitor • Contacto por mail y otros canales on line durante la
semana para corrección, propuestas, resolver dudas
DOCENTE: Alfonso Salazar es Poeta y novelista, licenciado en Antropología Social y Cultural y gestor cultural de
profesión. Ha publicado la traducción de Consejos a jóvenes escritores de Charles Baudelaire (Celeste, 2001. Edición
digital en Nueve Musas, 2011), el libro de poemas Amores sin objeto (Granada literaria, 2004), la novela Melodía de
Arrabal (Arial Ediciones, 2003; Transbooks, 2013) que inicia la serie del detective del Zaidín, Matías Verdón. En 2009
publicó El detective del Zaidín, su segunda novela, con Ediciones B y en 2013 la
DURACIÓN:
tercera de la serie: Golpes tan Fuertes (Alhulia, 2013). También ha publicado el
libro de cuentos infantiles Pawi en la fábrica verde (Arial Ediciones, 2003).
12h
Ha realizado diversas exposiciones de Poesía Visual. Colabora habitualmente
FECHA:
en diversos medios de comunicación de Granada.
23 de enero a 27 de febrero
+ INFORMACIÓN: Dirigido a personas interesadas en introducirse en
la aventura de la creación literaria o que han realizado el primer taller
“Escribir y sentir”. Es necesario que el alumnado traiga al taller material para
escribir.
HORARIO:
jueves de 16.45 a 18.45 horas
TALLER: Séneca
PLAZAS: 5 mínimo,
16 máximo
Precio: 50 euros
ESCRIBIR Y CONTAR. Taller de iniciación a la escritura creativa
EL TALLER: “Escribir y contar” es la continuación del módulo “Escribir y expresar”. Es el tercer nivel del taller de
Iniciación a la Escritura Creativa, que introduce a los alumnos en el mundo de la escritura creativa a través de varios
módulos que se desarrollan durante el curso 2013-2014. En el tercer módulo se profundiza en los géneros, los tipos de
trama y la confección del personaje y la trama.
OBJETIVOS: Conocer las herramientas básicas de los géneros literarios, y aprender a trabajar la trama, personajes y
diálogos.
CONTENIDOS: La creación literaria: • Los géneros literarios 1 • Los géneros literarios 2 • La trama y el esqueleto
• El personaje • El diálogo • Del principio al final
METODOLOGÍA: • Interacción dinámica con el alumnado • Lectura y escritura conjuntas de creaciones
• Seguimiento de unidades didácticas facilitadas por el monitor • Contacto por mail y otros canales on line durante la
semana para corrección, propuestas, resolver dudas
DOCENTE: Alfonso Salazar es Poeta y novelista, licenciado en Antropología Social y Cultural y gestor cultural de
profesión. Ha publicado la traducción de Consejos a jóvenes escritores de Charles Baudelaire (Celeste, 2001. Edición
digital en Nueve Musas, 2011), el libro de poemas Amores sin objeto (Granada literaria, 2004), la novela Melodía de
Arrabal (Arial Ediciones, 2003; Transbooks, 2013) que inicia la serie del detective del Zaidín, Matías Verdón. En 2009
publicó El detective del Zaidín, su segunda novela, con Ediciones B y en 2013 la
tercera de la serie: Golpes tan Fuertes (Alhulia, 2013). También ha publicado el
libro de cuentos infantiles Pawi en la fábrica verde (Arial Ediciones, 2003).
DURACIÓN: 12h
Ha realizado diversas exposiciones de Poesía Visual. Colabora habitualmente
FECHA:
en diversos medios de comunicación de Granada.
+ INFORMACIÓN: Personas interesadas en introducirse en la aventura de
la creación literaria que han realizado el módulo “Escribir y expresar”.
6 de marzo a 10 de abril
HORARIO:
jueves de 16.45 a 18.45 horas
TALLER: Séneca
PLAZAS: 5 mínimo, 16 máximo
Precio: 50 euros
ESCRITURA CREATIVA PARA JÓVENES TALENTOS (niños y niñas)
EL TALLER: Un taller sencillo, ágil y divertido para que los jóvenes talentos dejen volar su imaginación, escriban sus
poemas, sus pequeños relatos e inventen sus propios cuentos, a la vez que se relacionan con niños y niñas tan creativos
como ellos.
OBJETIVOS: Desarrollar la creatividad, inventar relatos, poemas y cuentos, relacionarse con otros niños y niñas,
trabajar en equipo, aprender a escribir correctamente.
METODOLOGÍA: Trabajo en equipo dinámico en forma de juego y de cuentacuentos.
DOCENTE: Ana Morilla Palacios es directora de la Escuela de Escritores de Granada “Valparaíso”. Es doctora en Teoría
de la Literatura y Literatura Comparada, máster en Estudios Literarios y Teatrales, DEA en Literatura Hispanoamericana,
experta en Género e Igualdad y licenciada en Filología Hispánica. Es una profesional con acreditada experiencia en
dirección y coordinación de talleres de escritura, entre otros dirigió el I y el II cursos de Escritura Creativa del Centro
Mediterráneo de la UGR y los talleres de Relato y Microrrelato del Centro Cultural CajaGranada, coordinó las I Jornadas
de Novela Histórica de Granada en la Biblioteca de Andalucía, así como otros ciclos y conferencias. Subdirectora de la
revista granadina GARNATA, coordinadora de las editoriales El Defensor y AVM. Para esta última editorial y la Escuela
de Escritores de Granada ha coordinado la I edición del Premio Valparaíso de Literatura Fantástica para Escolares, y el
diseño y publicación del libro con los relatos ganadores
+ INFORMACIÓN: A partir de 6 años y hasta 15. El alumnado del taller se dividirá en dos grupos por edades.
DURACIÓN: 8h
FECHA:
1 de febrero a 29 de marzo
HORARIO:
sábados de 11.00 a 13.00 horas
TALLER: Séneca
PLAZAS:
8 mínimo, 16 máximo
Precio: 50 euros
Centro Cultural CajaGRANADA Memoria de Andalucía
Avenida de la Ciencia, 2. 18006. Granada
tlf. 958 222 257
www.cajagranadaobrasocial.es
[email protected]
www.entradascajagranada.es