Lugar: Salón de Actos de la Biblioteca de Humanidades-Campus de El Milán Hora: 16 horas Entrada libre hasta completar el aforo Todas las películas se proyectarán en versión original con subtítulos en castellano Todas las películas se proyectarán en versión original con subtítulos en castellano Entrada libre hasta completar el aforo 4 de febrero/10 de junio Hora: 16 horas Lugar: Salón de Actos de la Biblioteca de Humanidades-Campus de El Milán MONOGRÁFICOS CICLOS UNIVERSIDAD DE OVIEDO Universitaria y Comunicación de la Universidad de Oviedo. Servicio de Medios Audiovisuales-Vicerrectorado de Extensión Colabora: María del Carmen Pérez Ríu y Alfonso Palacio curso 2012/2013 AULA DE CINE DE LA FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS AULA DE CINE •25 de febrero. Cosas que nunca te dije (Things I never told you, 1996) de Isabel Coixet •26 de febrero. El juego de Ripley (Ripley’s Game, 2002) de Liliana Cavani •27 de febrero. El secreto de Esma (Grbavica, 2006) de Jasmila Zbanic •28 de febrero. La institutriz (The Governess, 1997) de Sandra Goldbacher CURSO 2012-2013 Directoras europeas Organiza: •4 de febrero. El diablo sobre ruedas (Duel, 1971) de Steven Spielberg •5 de febrero. American Graffiti (American Graffiti, 1973) de Georges Lucas •6 de febrero. La conversación (The conversation, 1974) de Francis Ford Coppola •7 de febrero. Taxi driver (Taxi driver, 1976) de Martin Scorsese Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Oviedo DE LA FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS La nueva generación de Hollywood Coordinan: PROGRAMACIÓN Juan Canteli, Francisco González, Vidal de la Madrid, CICLOS MONOGRÁFICOS Drácula •11 de marzo. Nosferatu el vampiro (Nosferatu, eine Symphonie des Grauens, 1922) de F. W. Murnau •12 de marzo. Drácula (Dracula, 1931) de Tod Browning •13 de marzo. Drácula (Dracula, 1958) de Terence Fisher •14 de marzo. Drácula de Bram Stoker (Dracula, 1992) de Francis Ford Coppola Mundos Kafkianos •22 de abril. El proceso (The Trial, 1962) de Orson Welles •23 de abril. El castillo (Das Schloss, 1997) de Michael Haneke •24 de abril. Brazil (Brazil, 1985) de Terry Gilliam •25 de abril. Barton Fink (Barton Fink, 1991) de Joel y Ethan Cohen Stanley Kubrick •3 de junio. Lolita (Lolita, 1962) •4 de junio. 2001: Una odisea del espacio (2001: A Space Odissey, 1968) •5 de junio. La naranja mecánica (A Clockwork Orange, 1971) •6 dejunio. Barry Lyndon (Barry Lyndon, 1975) •10 de junio. El resplandor (The Shining, 1980) LA NUEVA GENERACIÓN DE HOLLYWOOD La nueva generación de Hollywood ofrece un panorama sobre los principales directores que crearon un nuevo lenguaje cinematográfico dentro de la gran meca del cine norteamericano. A principios de los años 70, Hollywood vive un momento de gran inestabilidad. Debe enfrentarse al rotundo fracaso de las grandes superproducciones y a la renovación de una vieja plantilla que en cada película se aleja de los nuevos intereses del público. Francis Ford Coppola, un joven barbudo que se codea con las viejas glorias, plantea a la industria una nueva forma de hacer cine recurriendo a jóvenes cineastas recién salidos de la universidad, entre los que se encuentran George Lucas, Steven Spielberg, Martin Scorsese, John Milius, Brian de Palma o Peter Bodganovich, entre otros. Este ciclo presenta las primeras películas de algunos de estos jóvenes que, unidos por una misma causa, crearon la productora American Zoetrope con el fin de establecer las bases de futuro cine americano. DIRECTORAS EUROPEAS Las películas dirigidas por mujeres, a menudo de bajo presupuesto y distribución minoritaria, no siempre obtienen el reconocimiento que, por su calidad, se merecen. El ciclo Directoras Europeas representa una pequeña muestra, que reúne filmes realizados en las últimas décadas por cineastas de cuatro nacionalidades europeas. Con el característico estilo formal de su directora, la intimista, Cosas que Nunca te Dije (Coixet, 1996), recoge la experiencia individual de su protagonista en el clímax de una ruptura sentimental. Basada en la novela homónima de Patricia Highsmith, El Juego de Ripley (Cavani, 2002) es un thriller de trama absorbente y complejas implicaciones éticas; mientras que El secreto de Esma, Grbavica (Zbanic, 2006) remite, sin sentimentalismo ni autocompasión, a la dura experiencia de la Guerra de Bosnia y su impacto en sus supervivientes. Por último, la directora británica Sandra Goldbacher presenta, en The Governess (1998), a un personaje femenino capaz encontrarse a sí misma y así superar la opresión social, en una trama situada en la Inglaterra Victoriana. DRÁCULA La personalidad sádica y heroica de Vlad el empalador inspiró a Bram Stoker (1847-1912) para crear la figura de un ser fantástico capaz de vencer a la muerte alimentándose de sangre humana. Su conde Drácula es un vampiro cruel, pero también la representación poderosa y seductora del mal, la tentación irresistible de una sexualidad sin ataduras y la encarnación de una muerte tan real como inconsciente. La intensidad del mito literario se transmitió inmediatamente al cine, que ha proporcionado excepcionales revisiones de la novela de Stoker y ha contribuido a una popularización creciente de los personajes vampíricos. De la inspiración romántica del Nosferatu de F. W. Murnau, al refinado aliento gótico de la versión de T. Browning, que se transformó en un relato pleno de erotismo, violencia y sangre en technicolor en el Drácula de T. Fisher y recuperó sus raíces literarias en la versión de F. Ford Coppola. MUNDOS KAFKIANOS Franz Kafka fue un apasionado espectador de los primeros tiem- pos del cine. En la oscuridad de la sala encontró una atmósfera hipnótica y onírica que ejercería una poderosa influencia sobre su obra literaria. Con el tiempo la industria cinematográfica acabó a su vez dejándose cautivar por sus novelas. Este ciclo ofrece una muestra particularmente significativa de las dobles y singulares relaciones entre Kafka y el cine. Por un lado adaptaciones tan relevantes como El Proceso (1962), donde Orson Welles acertó a recrear el laberinto angustioso del poder burocrático, y El castillo (1997) de Michael Haneke quien prefirió plasmar el mundo cotidiano en toda su inquietante extrañeza. Por otro lado, de entre las numerosas películas que encontraron inspiración en esa categoría universal que es lo kafkiano, se proyectarán Barton Fink (1991) de los hermanos Coen y Brazil (1985) de Terry Gilliam, dos obras maestras que desde estéticas muy dispares destilan el mismo humor negro que tanto apreciaba Kafka. STANLEY KUBRICK Director, guionista y productor estadounidense, Stanley Kubrick es uno de los cineastas más importantes de la segunda mitad del siglo XX. De hecho, de entre las trece películas que llegó a rodar en vida, hay varias que se consideran ya clásicos incontestables del cine moderno. Como realizador, ha sido calificado de obsesivo, perfeccionista, meticuloso, genial y paranoico, mientras que de sus películas se ha dicho que aúnan de forma magistral e inigualable emoción e intelecto. El presente ciclo pretende hacer una revisión de la obra de este autor a través de la proyección de cinco de sus películas. En ellas se encuentran perfectamente reflejados algunos de los rasgos más destacados de su filmografía, como por ejemplo la elaborada puesta en escena de cada una de sus secuencias, con la consiguiente estilización de las imágenes que se da en ellas, su poderosa carga simbólica, el perfecto manejo que hay de la música en sus cintas, su inclinación hacia la adaptación de textos literarios y la profunda reflexión que se observa en todos sus films acerca de la verdadera y compleja naturaleza del ser humano, tan llena de luces y sombras. En definitiva, cinco películas esenciales de un director imprescindible para la historia universal del cine. Calendario de proyecciones: ENERO 28 FEBRERO 4 11 18 25 MARZO 4 11 18 ABRIL 8 15 29 5 12 19 26 5 12 19 9 30 6 13 20 27 6 31 7 14 21 28 7 13 14 10 17 11 18 20 21 8 15 22 8 15 22 23 30 24 25 12 19 26 6 7 8 9 10 3 10 4 11 18 12 19 5 6 13 20 7 14 21 22 29 MAYO JUNIO 17 16 • Ciclo Historia del Cine • Ciclo La nueva generación de Hollywood • Ciclo Directoras Europeas • Ciclo Drácula • Ciclo Mundos Kafkianos • Ciclo Stanley Kubrick