1968 2001

2001: Una Odisea del Espacio
Año de rodaje: 1964-1968
Año del estreno: 1968
Director: Stanley Kubrick
www.iMDb (Internet Movie Database): http://www.imdb.com/title/tt0062622/
Historia original: Arthur C. Clarke (The Sentinel, 1950). A. Clark y S. Kubrick (guión adaptado)
Director de arte y diseñadores acreditados: Dirección Artística: John Hoesli. Diseño de
Producción: Harry Lange, Anthony Master y Ernest Archer (nominados al Oscar de ese año
como mejor Art Director-Set Decoration). Decoración de Sets: Robert Cartwright. Fotografía de
efectos especiales: Douglas Trumbull. Kubrick obtiene el Oscar por los mejores efectos y
mejores efectos especiales.
Otros trabajos relacionados: La película tiene origen en un relato breve, The Sentinel, escrito
por Arthur C. Clarke (1950). El guión adaptado lo firma junto a Kubrick y después de estrenada
la película lo publica en solitario con la introducción de algunos cambios en el final que fueron
motivo de enfado entre ambos. Harry Lange había trabajado antes para la NASA y publicado
como ilustrador de libros sobre la conquista del espacio en colaboración de Frederic Ordway III,
asesor científico del film que no aparece en los créditos. Lange interviene en el desarrollo de
las naves espaciales y en los trajes de astronauta. Son célebres sus colaboraciones en otras
películas de ciencia ficción (Moonraker, Superman II, Star Wars y el Imperio contraataca).
Anthony Master comienza a trabajar en la película desde el principio junto con algunos de los
especialistas con los que ya había trabajado en otros films como Robert Catwright y John
Hoesli con el que estaba asociado.
Objetos que se han reconocido (fecha y diseñador): Se han identificado los siguientes
muebles: las butacas Djinn de Olivier Mourgue fabricadas por Airborne International, la butaca
de Geoffrey Harcourt de Artifort en la sala de conferencias y los cubiertos de Arne Jacobsen
(1957).
Sinopsis breve en atención a los planteamientos del futuro: Esta divida en cuatro partes
conectadas por la aparición de un enigmático monolito prismático de color oscuro, símbolo de
una presencia alienígena, algo no humano que se representa mediante un objeto que asemeja
los del arte mínimal que comenzaban a verse en las galerías de entonces. También se
introduce otro tema típico de la ciencia ficción, el de la inteligencia artificial. Por último, el
enigmático final está relacionado con el superhombre de Nietzsche. Es una película enigmática
que se pregunta por la evolución de la humanidad pero con una lectura positiva sobre el futuro
del hombre. Es sobretodo cine cuya capacidad para la transmisión no verbal de ideas mediante
imágines, colores o músicas busca estimular las experiencias cognitivas de los espectadores.
Descripción de los diseños más interesantes: Lo más característico de la imagen de la
película son las dos partes centrales. Además de las naves hay varias escenas de interiores
muy bien trabajados e interesantes. Algunos de los más destacados son los decorados del
Hotel Hilton situado en órbita sobre la tierra. El vestíbulo donde se encuentran los tripulantes de
las naves espaciales es un espacio iluminado por un techo continuo y con el suelo curvo. En el
aparecen, contrastando con el blanco que domina todo, las coloridas butacas de Mourgue. En
otros interiores recurre a iluminar las paredes (sala de reuniones de Clavius ) lo que causa un
fuerte contraluz. En ella los muebles son sobrios con patas cuya estructura metálica tiene
forma de T. Los sets del Discovery son también excelentes. El interior menos moderno pero
más enigmático es el último. Se trata de una habitación aséptica e iluminada esta vez desde un
suelo cuadriculado de color blanco donde se ubica la fuente de luz y con un chocante mobiliario
de estilo. Se quería reproducir una decoración algo esteriotipada de una habitación de hotel de
esa época. Para ello se recurre a un mobiliario estándar tipo Luis XVI tapizado de un color
tristón y pinturas rococó de escenas campestres. No hay puertas ni ventanas, salvo el espacio
allegado donde se sitúa el cuarto baño. En la película que finalmente se estrenó se suprimieron
algunos pasajes como una escuela infantil. El aire futurista se liga a la desaparición de toda
iconografía tradicional (a excepción del intencionado efecto de domesticidad que tiene la
aséptica sala de hotel) y se vincula a los ejemplos más vanguardistas de los años sesenta. Los
diseños de los objetos que interactúan con los astronautas son muy básicos y la tecnología sin
grandes efectos trata de ser comprensible a los estándares de su época.
Interior de una de las naves de enlace.
Hilton Orbiter con las butacas de Olivier Mourgue.
Sala de reuniones en la Estación Espacial V.
Consola de la nave Discovery One y escenas del rodaje y el decorado.
Kubrick junto a Tony Masters dentro del set del centro de logística de HAL
Interior de la sala del Hotel.