El lenguaje de las imágenes en la Arquitectura

El lenguaje de las imágenes en la Arquitectura
P. A. Michelis
( Atenas, Grecia )
Levantad
paisaje; inmediatamente tendréis un ele
monumento, semejante a los Menhires de
la Edad Prehistórica. Este elemento es una hazaña del hombre; puesto que
levantar algo que por naturaleza yace en el suelo es un logro técnico, que
mento
a
la
vez
sobre
un
pilar en un
arquitectónico,
puede
si no un
serlo
ya sea acuñado en el
su sección
Nuestro
artístico.
la fuerza de gravedad:
pilar
permanece
suelo, ya descansando
transversal;
expresa
ahora
en
equilibrado
sobre
se alza verticalmente en el
la
una
posición
victoria
erecta,
de
pequeña superficie
paisaje,
oponiéndose a
la
horizontalidad de la superficie de la tierra. Este monumento es también
una imagen humana, artificial, reminiscencia de las imágenes naturales,
como el
libra
ciprés,
caballo que se
de permanecer
para
el
por
ejemplo,
verticalmente a pesar
levanta
así
volar, como
también
sobre sus patas
erguido,
parado
Luego, levantad
follaje;
traseras
sus
dos pilares,
o
dos
La
cia
repetición
de masas y
plano;
vacíos.
Naturalmente,
o
cuatro,
serie
una
todo;
sin
contrapesado
final,
como
o
seis, y
consiguiréis
el sentimiento
rítmica, una
del rit
alternan
el elemento-pilar pasa a un segundo
ya no constituye un monumento en sí
ordinado al
instante,
pies.
tres,
de los elementos crea
asusta, y trata
comparación
un sentimiento completamente nuevo al mirarlos:
mo.
o
cuando se
o, para usar una
sobre
y se equi
también como un
se yergue en el paisaje
aún cuando sea por un
Pegaso;
otro
hombre mismo,
que
de la carga de su
mismo,
embargo, todos los pilares
puesto que está sub
en conjunto constituyen
obra, una nueva conquista arquitectónica, como las largas hi
leras de Menhires, o las esfinges que bordean el camino que conduce a los
ahora una
templos egipcios.
cio.
Entre las masas y los vacíos, sentimos ahora la vibración del espa
En otras palabras, la vasija
receptora, las entrañas han aparecido:
aquello que puede
cosa
que
esté
contener a ambos, a la masa y los vacíos, y a cualquier
junto
abrazar al mundo
a
ellos;
tan
grande
e
infinito es. El espacio
puede
entero.
11
En tanto
sentir que
ese
mos un placer
pradera,
torio
un
pilar a
en sí
mismo,
victoria
ma
en el
existir orden alguno:
donde
vierte en un
el uno
cielo,
el orden es
comienza
todo agradable,
a
en
un
pilar, lo
un
del orden,
victoria
buscamos
que
de
erección
también la
sino
lugar, y
de V de las aves
de la
experimenta
hilera de árboles
del otro
a
comenzamos
otro,
infinitum. Y
ad
como cuando vemos una
peculiar,
en cualquier
orden
de
salta
ser perpetuado
animales siguiéndose uno en pos
o
tenemos la
no sólo
mirada
nuestra
ritmo puede
en una
campo.
que
Aquí
es satisfac
que podemos sentir
todo lugar, sea en el vuelo en for
en un gran bosque donde parece no
en
sea
la
victoria sobre el caos.
Es
a
través del
de lo múltiple, que así se con
alineamiento, distribución y composi
emerger
en un
ción rítmicos.
El
los
que
pteron
son,
de los
masas se alternan con
sión
de que
alzado
el
el
templo
vuelo.
Es
una
hecho de pórticos,
de columnas, donde las
causa que tenemos la impre
templos
griegos
alineación
rítmica
antiguos
básicamente,
los vanos;
es por esta
entero se aligera, como si
como
si
los
pórticos
fuesen
está
hubiese,
sólo
no
en cierto modo,
el
del
resultado
alineamiento acumulativo de columnas, sino también de la sustracción de
vanos
desde
un
forado mucho
muro
más
relevante en el caso
una
alta
del
entabladura
De
compacto.
liviano
pteron
de
modo
de la
que
tenemos un
celia.
templo
un
estilóbato
y
este
que el muro
Esto es
dórico,
cuerpo
puesto que
éste tiene
las columnas, lo
conecta
per
particularmente
no
que
base individual. Téc
trilito de los tiempos prehistóricos es la idea
permite a cada columna una culminación
nicamente, por supuesto, el
fundamental tras el principio del dintel
te,
la
una
idea
que nuestra
sustracción
de
vanos
frecuencia
gen con
como en
el
tremidades
Este
en
cuerpo
imaginación
desde
libre
sobre
o una
postes; y es, indudablemen
un muro compacto.
la naturaleza, tanto
horizontal de los
de
aceptar como el resultado
puede
en
la
animales
Encontramos esta ima
abertura
de
equilibrados
una
sobre
caverna,
sus
ex
verticales.
del dintel sobre postes da la impresión de una puerta.
tras él, del mundo frente a él, levantado entre los dos
no sólo como una división (como en el caso del
muro) sino también como
una conexión. Nos invita a pasar a través de él de un modo mucho más
elocuente del que podrían hacerlo dos pilares aislados, pues al cruzar esta
Separa
elemento
el mundo
puerta elemental, experimentaremos
quista:
el
hecho de
que
la
viga
ha
también
el placer de una nueva con
levantada y se proyecte horizonhecho de que la materia pesada, ligada
sido
talmente sobre un espacio vacío; el
a la tierra, esté ahora suspendida en
que sentimos cuando
cuando
cuando
bajo dos árboles
pasamos bajo un puente.
caminamos
Finalmente, dispongamos los
torno
12
a
el aire.
Así
se explica el extraño goce
entramos por una abertura natural en una roca,
nosotros, y tendremos
un
cuyas
ramas
pilares en una
orden
altas
se
entrelazan,
formación
o
o
circular en
rítmico sin principio ni
fin,
que
ahora constituye una forma
cerrada, única, que encierra un espacio cu
bierto por la cúpula celeste. Como
la línea del horizonte, esta formación
circular unifica el espacio
y lo consolida.
El cromlech de la prehistoria es aquí de nuevo
de esta elemental y grandiosa forma
arquitectónica,
del horizonte que ciñe al universo.
Es por ello
que
en el interior
contiene
al
imita
que
el espacio
el
círculo
encerrado
de esta muralla circular
perforada nos da la impresión
que
mundo entero.
Ahora tratemos de
cubrir esta
como
aquellos
que
varas
y hojas;
o con una cúpula
Atreo;
el prototipo proteico
uno
o una cúpula
forma
encuentra en las
corbelada,
corriente, como
en el
circular con un
cabanas
techo cónico,
hechas de
primitivas
como sucede en el Tesoro de
Panteón,
reemplazando de este
firmamento natural, por otro hecho por el hombre. El resultado
es que tenemos frente a nosotros una imagen del
universo, en miniatura;
un mundo dentro de otro mundo. En las cavernas
prehistóricas, el hombre
modo el
los
primitivo adornaba
de animales y seres humanos,
y rodearse con él. En épo
muros con pinturas
en un esfuerzo por recapturar el mundo exterior
cas posteriores,
los egipcios decoraban sus cielorrasos
con estrellas y bui
los artesonados de azul, con el objeto de traer el firma
mento a la mente. Lo techos planos y las construcciones rectangulares no
alteran básicamente este concepto del espacio y el mundo en torno a nos
tres, y
pintaban
otros, no
turaleza
(cavernas, cañadas),
pueden
sino
porque,
en
siendo
la na
formas
excluyen el sentimiento
orden
proporción en su
y
En realidad,
si
composición.
tomamos
cada elemento
nos produce satisfacción no sólo por su
intrínseca:
No
también encontrarse
principalmente
el sentimiento
para un
te
tales formas
de caos, de inmensidad, y al mismo tiem
de constricción, de aprisionamiento; ellos dejan lugar
movimiento libre del espíritu y del cuerpo humano, dado que exis
cerradas,
po
sólo porque
en otras
palabras, por
su
figura,
es suficiente para un pilar permanecer
otros
factores:
ser un obelisco
corada
siempre
con
es
el pilar puede ser
proporciones
erecto;
hay
y conformación.
de
un sinnúmero
corto, macizo, esbelto, delicado;
puede
inscripciones simbólicas; o una columna de
bien un poste totémico de los Pieles Rojas. Casi
cubierto con
tallados;
una
separadamente, veremos que
sino también por su forma
posición,
o
imagen
simbólica
fue erigida, por lo tanto evoca
en
que
expresa
nuestra
el
propósito
para
imaginación algo más
el
cual
que un
mero
pilar, aun cuando seamos incapaces de descifrar los signos escritos
forman parte de él. Pero aun si el pilar es liso, desprovisto de cual
quier inscripción o
representación, presentará un leve adelgazamiento ha
cia abajo, como las columnas del
Kerameios, o hacia arriba, como la co
lumna clásica, o un muy marcado adelgazamiento hacia
arriba, como el
obelisco. Así, puede ser
reminiscencia del tronco de un árbol, o de la pan
que
torilla de una pierna que soporta un
cuerpo.
13
Además del adelgazamiento, está también el factor de la éntasis. Si
la columna es dórica, estará coronada por el equino; si jónica, con volutas;
y
si es
que
acanalado,
el
la
con
corintia,
recibe
como
de
cesta
arquitrabe
por
En otras palabras, con un capitel
del abaco. El fuste es generalmente
acanto.
medio
fuese multiplicado; y tiene
si
una
pantorrilla descansa sobre la planta de los pies, o el
de
La base,
sus raíces.
todos términos
el cuerpo
se
hace
el
fuste,
el
capitel, el
simbólicos que subrayan
humano. Esta
realidad
correspondencia
en
concreta
el
caso
base, igual
árbol
sobre
como
la
la trama
hipotrakelien, los filetes,
son
la similitud de las columnas con
no es sólo una manera de hablar;
de los pilares antropomorfos, como
producto de una visión
las Cariátides, los Telamones, los Titanes, todos
antropomorfa.
La
capullo
egipcia, por otra parte, está dominada por formas
interpretaciones perfectas del loto y del papiro, en
arquitectura
fitomorfas, y
presenta
o completamente
acompañadas por
abiertas, complejas,
capiteles
multifoliadas
campaniformes que parecen
o
no,
a
veces
tener una forma
abierta. En la arquitectura griega, las formas fitomorfas, aunque no
tan descollantes, se funden en exquisita amalgama con las antropomorfas,
bajo un puro dictamen tectónico. En otras palabras, las partes compo
nentes de esta arquitectura llegan a ser primero y principalmente ele
libre,
mentos
tectónicos,
a
pesar
lenguaje de fantasía que
de
su
ornamentación
Sin embargo, la tendencia figurativa
te,
simbólica,
a
pesar
del
portan.
ya sea que nos refiramos a
Bizancio,
nunca está
al arte
Gótico,
totalmente
o al
ausen
Renacimiento.
la base de cualquier formación arquitectónica de los elementos en
estilo, no sólo en lo que concierne a las columnas, las vigas, los
sino
también a las variadas molduras, que como hojas, "guilloches",
arcos,
toros, proyecciones o nichos, decoran los elementos intermedios que ar
Ella
un
es
gran
ticulan la
construcción y las formas. Los
muros, también pueden ser su
diversos tratamientos decorativos: pueden ser ornados imitando
alfombras, o paisajes, o toscas superficies rocosas, como en la arquitectura
barroca o rococó. Los cielorrasos con artesonado nos recuerdan telarañas
jetos
a
las cúpulas bizantinas están tachonadas de estrellas, como
las bóvedas de crucería gótica entrelazan sus intrincadas nerva
duras como las ramas de un árbol, y los amplios cielorrasos coloreados de
suspendidas;
el cielo;
las construcciones neoclásicas
se extienden como toldos. Las esquinas de
los pilones egipcios imitan, por medio de una franja ornamental, el tronco
de la palmera que una vez sirvió como protección a las primitivas cons
trucciones hechas de ladrillos cocidos al sol. Lo mismo ocurre con los pisos
que también son decorados elaboradamente, ya sea con motivos geométri
cos, o
cluso
de jardines y animales de la tierra y del
mar, In
de imitar una casa sin barrer, como en el
famoso
representaciones
hasta
el punto
piso
de Pompeya.
Pero también
genes
14
de la
de las construcciones sugiere imá
Edificios circulares, como la Iglesia de San Jorge
el aspecto exterior
naturaleza.
en
imitan
Tesalónica,
del
el círculo
las estructuras
horizonte, y
cupuladas
la imagen de la fíúpula celeste; las tumbas y pirámides
recuerdan montañas elevadas; la abrupta verticalidad de los muros sugiere
traen
a
la
mente
precipicios, farallones rocosos. En las rocas y montañas de
puede encontrar
fácilmente, de
mas estereométricas:
Meteora de Tesalia
el
elemental, la
un modo
el
prisma,
de las for
exactamente como en
cubo, el cono;
las torres y
se pueden encontrar
este mundo, se
mayoría
rascacielos
del
la
mundo
elaborado por el hombre.
Finalmente, incluso las
usados en
y artificios
de
la
la construcción tienen su eco en imágenes
naturaleza; así,
las telarañas
humano
po
predominantes
combinaciones
las rejas metálicas, las articulaciones del cuer
las bisagras y pivotes, la caja torácica humana en nerva
se reflejan en
en
duras de piedra, la cascara de huevo o las conchas marinas en estructuras
de concreto armado, las ramas de los árboles en canes, la caracola en es
pirales y hélices, para no mencionar los cuernos de los animales, las fili
granas
davía
de las
hojas,
innumerables
e
equivalente
su
en
hombre
aparece como nuevo al
tendencias,
si
no
formas
la
que estudia
El lenguaje de las imágenes
cualquier creación
otras
que no
de la técnica. De
mundo
el
duda
es sin
manera
nada
naturaleza.
la fuente
alguna
artística, pues es capaz de
las intenciones, que posee
to
encontraron
esta
simbolizar
el
artista
proteica
de
directamente las
mientras
creativo
hace su trabajo.
La
y la
arquitectura
jun
frecuentemente
clasificadas
son
música
y tratan con formas
de las dos artes imita a la
las dos artes que utilizan más la
de lograr expresión; ninguna
naturaleza directamente. Se considera que la arquitectura, en particular,
se limita a sí misma al uso de formas geométricas a fin de cumplir sus
es decir, formas que son ajenas a la naturaleza, formas ideales
fines
tas
abstracción
como
abstractas a fin
—
.
—
Además,
de
cálculos
ley
tectónicos
de gravedad,
tónica
dado
tricas
ción
que
la
de
Esta
pintura
resistencia
la
y de
de
que
todo,
materiales
que
la belleza
figurativa
relacionan
y la
de los seres natu
un modo particular en
la
—
arquitec
en contra
escultura-
las formas
geomé
son suficientes para producir una emo
concepción
una
de los
estructura
creencia
armoniosas
con el
y
es
de la
cualquiera reminiscencia
proporciones
unas con otras
estética.
también la
existe
sucede en
las
la
concernientes a
puede prescindir
de lo que
sistemas estructurales
sin ninguna relación con
Finalmente,
rales.
los
se cree que
arquitectura resultan
que
comenzó
a
predominar
con
"Académicos"
del Renacimiento italiano, que cul
Palladio y Vignola, los
totalmente del color a fin
privándola
tivaron una arquitectura "blanca",
los cinco órdenes mayores
proporción
de
severa
la
mejor
a
de restringirse
que
fueron
su extrema
estandarizados
expresión
en
quitectura proyectando
y
verdad
corativo,
técnica
en
aboliendo
su
desde
la
entonces.
arquitectura
Esta
intencionalidad en su
construcción,
concepción
moderna:
ordenamiento
rechazando
ha alcanzado
encontramos
cualquier
a
la
ar
de las formas
elemento
de
toda tendencia figurativa. De este modo, en lugar de
15
liberar
del
sus obras
peso muerto
y monótonas, desprovistas de
tórica,
estas
Las frías
general.
arquitectónicas
obras
interior
emocional
mundo
decorativos superfluos,
elementos
animales
un
—
relaciones
no
son
mundo
y
de
vegetales
nunca
escul
y
afectar
para
ha
fi
elementos
que encontramos
proporción
suficientes
que
amplias
ornamentación
plásticos,
elementos
representaciones
molduras,
gurativos en
en
de los
lograron desvitalizarlos bajo la tiranía de superficies
simplemente
cesado
de
nuestro
ser
rico
; y éstos sólo pue
memorias, asociaciones, impresiones y sentimientos
al mundo in
familiares
den ser enlazados mediante imágenes naturales,
pueden
servir como
clase
esta
terior, puesto que sólo las imágenes de
—
en
de
símbolos
diversos impulsos espirituales, conceptos, e
nuestros
incluso,
visiones trascendentales.
Al
tura
bería
abandonar el enfoque
ha trasladado
se
denominada. Otros
ser
dando el
en
período análogo
por
aplicarse
puede
fitomórfico y antropomórfico, la arquitec
era, la era iconoclasta, como creo de
a una nueva
preferirían
llamarla era geométrica, recor
antiguo; pero la analogía no
el arte griego
completo, dado
que
el período geométrico griego,
en
de la forma, a pesar de los contornos
angulares y la técnica básicamente geométrica de sus artífices, su aspecto
esencial permanece figurativo. Los artífices de aquella era distorsionaron
de la
a pesar
y
austeridad esquemática
las formas
esquematizaron
naturales y los motivos decorativos, pero nun
lenguaje de las imágenes. Hoy día este lenguaje ha sido
ca renunciaron al
totalmente y nos hemos hecho iconoclastas no sólo
también en la escultura y la pintura, como se
negado
tura,
sino
que es conocido como arte
y la pintura
se
lacia;
sólo
esfuerzan
habría sido
cual siempre
se
"abstracto". A
tiene
que
en
la arquitec
evidencia en
menudo se cree que
la
lo
escultura
por imitar a la arquitectura, la
geométrico, "abstracto". Esto es una fa
simplemente
un arte
recordar
el
arte
musulmán, que era iconoclasta,
lenguaje de las imágenes; sino
pero que nunca renunció completamente al
que persistió
y
en
expresarlas por medio
su ornamentación en general.
más profunda para este
la
arquitectura
Por
desarrollo:
la cual,
—
según
de
sus
arabescos, sus estalactitas
hubiese una razón
eso parece como si
el propósito no es simplemente
Platón,
no
imita imágenes
imitar
ilusorias,
como
la pintura, pues es una ciencia y hace las cosas
sino repudiar los sím
bolos representacionales del lenguaje de las imágenes y reemplazarlos por
signos. De este modo no podemos decir correctamente que el arte contem
—
poráneo es
que
asimbólico,
puesto que no puede
nueva
del
negativa
arte
abstracto
a
cuando muchos artistas gustan
por
ejemplo, "Sinfonía
"Punto y
minado
sin
símbolos,
sino
el
Azul"
expresar
darle
un
tema
a su obra un
o
sujeto
título
definido,
a posteriori
aún
como,
"Punto y Círculo". Ellos creen,
quizás, qué
tema, o que agregando el título, luego de ter
cuadro, implica que éste expresa mucho más que la prosaica
Círculo"
combinación
16
haber arte
decir que es criptosimbólico. De aquí el gran interés de la
Estética por el simbolismo y la semántica. De aquí la obstinada
podemos
de
o
no es un
un punto
y
un círculo.
Quizás
ellos creen
también
que una
de arte con un sujeto, como un
retrato, de Rembrandt, digámoslo
así, expresa sólo el objeto que representa, y es, por lo tanto, poco profun
do en contenido, con sólo un
significado, en vez de un significado con
muchos aspectos. Pero esto es otra vez
una falacia.
obra
No voy a tratar de explicar el arte contemporáneo a través de sus
posiciones negativas, las que son simplemente una reacción contra la de
cadencia del arte académico, ni deseo demostrar que a través de sus con
tradicciones
ligado
al
acaba por negar sus propias negativas y por hacerse aún más
asunto que las representaciones académicas.
ferirme
a
algunas
observaciones.
la fase surrealista del
En
arte
Pero,
el
con
moderno
sí quiero re
objeto
de hacer
fase particular, donde vemos fluir todo
el automatismo de una superabundante imaginería derivada de los sueños
del subconsciente, estamos realmente siendo testigos nada más que de
varios símbolos de una significación puramente subjetiva. La interpreta
de tales
ción
esta
símbolos propone un problema objetivamente
supuesto, tuviésemos
insoluble
a no
"libro de
a mano. Lo que
permanece es simplemente el gozo de las combinaciones de color y pro
porciones y la exuberancia imaginativa que trata de resolver este lenguaje
criptosimbólico por medios adivinatorios, introduciendo su propio signi
ficado en el cuadro. Por supuesto, no es poco frecuente que dos emociones
ser
por
que,
sueños"
un
(en
personales o experiencias puedan coincidir
de él)
el contemplador
dores, toda
esta
se
feliz
y
,
sueña
nosotros
inmediatez y
cuadro
ser
goce puede
Hay,
por
Y el
sufrimiento
y
gama
la
causado por
pasiones
y
símbolos
confusa cabeza
den
no
comunicación
abarca
cara
el
sobre
puesto
sinceridad.
los
que
Pero
símbolos
estético, para ser insinuado
introspectiva. Pero ningún
también otros espíritus humanos.
torre de Babel de los
positiva
esta caótica
de la sociedad, las trágicas
actos
de
si
una
una cara positiva en esta
contemporáneos:
miembros
cias
completo,
supuesto,
artísticos
en
propios
través de
a
y
secretos, subjetivos, como sueños. Así cada uno
sueños, y hemos alcanzado el peligroso
en
sus
punto en que este sueño es considerado goce
por un
cuadro
suceder a muchos especta
hace más y más difícil
coincidencia se
del
el creador
debe
vez que el artista se exprese con
han transformado
de
esto es algo que
es
entre
atracción
relaciones entre
desconectadas,
es
símbolos
la torre de Babel
revelada
a
misma.
los divorciados
todas estas tenden
través de la amal
oníricos, semejantes a un torbellino de imágenes en la
de la humanidad,
caos, y
alargara
como si se esforzara por
los brazos
para
asir
una
imponer
rama
el or
colgante
mientras se precipita al vacío.
Pero dejemos
que nos
ha
gresemos
de
a
a un
servido para
lado esta digresión sobre la pintura surrealista,
el gran drama del arte, y re
comprender mejor
la arquitectura, donde
podemos
lograr
un
más claro
retrato
aquél.
La
arquitectura
querimientos,
moderna
aspira
sobre
todo
tan honesta y efectivamente como
a
servir
nuestros
sea posible.
Es
re
primero
17
y, fundamentalmente, una expresión de finalidad, de necesidad, y por tal
razón tiene un sujeto, un tema, más que en ningún otro tiempo en la
historia. Este tema, por supuesto, no es una idea abstracta, como en el
de
caso
dictado
un monumento
una
por
conmemorativo, sino algo concreto, tangible; es
particular, y es esta necesidad la que deter
necesidad
la disposición del espacio para lograr la mejor acomodación del
hombre. La distribución de los volúmenes sigue como una consecuencia de
la distribución de los espacios; la estructura de las formas es ahora una
consecuencia del sistema de construcción; el modelado de las formas ha
mina
llegado
a ser un proceso
yección
de
su
textura,
basado
en
sin ninguna
la
naturaleza
intención
del
material
ornamental.
y en la
pro
Desde un punto
de vista estético, entonces, todos los elementos convergen en la armoniosa
proporción de las formas geométricas, en efectos de iluminación, y en la
textura de los materiales.
Así es
como
aparece
no está satisfecho sólo con
tricas
petrificadas.
desierto,
una
La
la teoría. Pero
en
las
en
la realidad, el hombre
de formas geomé
la vasta expansión del
perfectas proporciones
pirámide agrada al
porque sustituye el cerro
ojo
o el monte
en
ausente, y
porque presenta
forma estrictamente delineada. Pero esta pirámide no se levanta sola;
está
esfinges, mastabas y pirámides más pequeñas que
la cual compararla. La naturaleza nos ha ense
la luz moldea las formas plásticas en torno a nosotros,
emplazada entre
producen una escala con
ñado a
notar cómo
y cómo el color comunica las formas con un contenido vivo; y esperamos
lo mismo del arte. Aun si el intelecto no lo espera, la imaginación sí lo
hace; y es a la imaginación que el arte apela, puesto que ella es el medio
principal por el cual el arte
es creado.
Por esta razón, la arquitectura contemporánea descarga todo su
funcional de las formas y su estética. El espacio
peso en el ordenamiento
interior es dispuesto de tal modo que facilita los movimientos de los ha
bitantes
a
los
cuales esta arquitectura aspira a
una serie de piezas como cajas.
Las piezas,
en torno a
servir; ha dejado de ser
casa, ahora, se funden
en una
un espacio continuo, con sólo
y crecen una en otra y giran
leves particiones; o, en los casos en que la distribución de tipo cajas per
siste, las distancias son reducidas y las piezas son dispuestas funcionalmente.
Una
diagonal, y
fuese
esquina
hueco allá, un alero más allá, una abertura
curvas; aparecen formas flexibles, como si la caja
un
aquí,
varias otras
plástico, maleable, que cederá a la más ligera presión
él se mueve en el espacio, organizando sus necesi
ha hecho posible especialmente por el descubrimiento del
un material
del hombre,
dades. Esto
mientras
se
armado, las construcciones metálicas, materiales plásticos, ma
dera terciada, etc. Esta es la razón por la que el conocimiento de la ar
concreto
ha
quitectura moderna no se
bajo
arquitectónico
objetivamente
adquirido simplemente considerando un
una
forma
en
sí
misma,
como
una
haciendo
uso
tra
síntesis,
significante, de miembros componentes de una entidad,
principalmente
18
como
de ella, caminando a través de ella,
sino
expe-
rimentándola como receptáculo de necesidades para una función particu
lar
libre. El espectador o el ocupante goza
bien como escuela, o es conveniente
en un plano
lo
edificio
funciona
edificio
sirve
eficientemente
aparece
ante
sus
menudo como un signo
El complejo
tándose en el aire
de modo que aun
"abierto"
como
que
ojos
pero
como
complejo
surge
mirar
un
que nada
silencioso,
por medio
al
hospital;
como
incomprensible,
la altura,
el
más
a
trasmite.
ley desde
una
residencia, o
detiene y lo mira, el
se
un
de sistemas técnicos
la forma
como oposición a
si
entonces porque el
como
edificio se
"cerrada"
libre, levan
plano
completamente
de las
nuevos,
libremente,
expande
construcciones clá
sólo puede ser aprehendido como una entidad por un arquitecto, si
sicas,
lo dibuja desde
pero
cidada,
De este modo, la
arriba.
este modo
de mirar
espectador ordinario no puede captar
trario de
tenón,
alzan
ante
del edificio
es elu
es una abstracción que el
fácilmente. Es
por
eso
que,
al
modernas, el Panteón, Santa Sofía, el
estas construcciones
se
complejidad
a un edificio
nosotros
con
Par-
como milagros de simplicidad, fácilmente
la diversidad de sus formas en su carácter
inagotables
A la inversa, los edificios modernos han sido reducidos a su
el de hospital, escuela, mercado, etc.
no dejan
propósito funcional
nada a los ojos, para el placer del espíritu, más allá del propósito práctico
comprensibles e
en
pintoresco.
—
del
—
El lenguaje de las imágenes ha sido desterrado. Todo lo
edificio.
resta son ciertas proporciones agradables
sionales en
Esto,
la textura de los
sin
embargo, no
desterrados de la
aquellos
de
entrada
de
significa que
arquitectura
"signos"
nosotros
que
a
—
el mundo
los
símbolos
lo menos,
normalmente
un edificio nunca
entre
separación
materiales
y asociaciones dramáticas
desnudos.
ha dejado de
exterior
e
hayan sido también
aquellos
no
símbolos
percibimos
secretos,
La puerta
—
.
ser el símbolo
interior. La
que
oca
ventana
de pasaje y
todavía el
es
de la necesidad de una vista, y de la penetración del mundo ex
"signo"
de soporte
terno en el interno, y viceversa. El muro sigue siendo
sobre
gradas
todo, la columna,
y escaleras, y
y división. El piso, el techo,
el dintel, el volado, el can, la armazón; en otras palabras, todos los ele
"signo"
mentos que son arquitectónicos
ficio,
"signos"
de
son
pueden ser
Estos
un
llamados símbolos
signos siempre
y funcionalmente necesarios para un edi
estructural y práctico. Por lo tanto
tectónicos y funcionales.
propósito
han existido,
tituyeron un lenguaje autosuficiente en
guaje poético.
usado en
lenguaje
en
eran
la
donde los leones
nido a todo el
ha
No
permitido
sugestión
noclasta
en
un
lenguaje de
construcción
guardando
edificio.
En
la
y criptosimbólica,
poética,
como
entrada agregan significación
otras palabras,
poética.
como
puesto que no eran un
metáfora
len
lo fue
el
de la Puerta de los Leones en Micenas,
que su vocabulario se
la imaginería
pero en el pasado ellos no cons
arte,
la
arquitectura
y conte
contemporánea
empobrezca, pues no basa su poder de
Su
expresión poética es
lo hemos dicho. No habla
prosaica, ico
imágenes
con
19
o con símbolos
representacionales,
sino con significados
prosaicos, con
"sig
Como las letras del alfabeto, que una vez representaron un objeto
familiar y ahora han sido reducidas a las letras A, B, así aquellos signos
han sido reducidos a combinaciones de ciertas líneas que nada representan
nos".
y
que
pueden ser
El lenguaje de la
comprendidas sólo por aquéllos que poseen su
arquitectura
moderna,
secreto. Se tiene que estudiar a fin de
anteriores tenía
genes que
Era
el arte
éste
algo
que
decir
a
por
leerlo,
cada
secreto.
lo tanto, ha llegado a ser
mientras que en las edades
espectador,
ofrecía
ciertas
imá
podía asociar con representaciones o situaciones análogas.
de la
metáfora poética.
Y
es
ésta,
quizás, la que ha sido perdida
en el arte moderno.
Traducción del inglés
20
por
Carlos González.