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ostirala • viernes • ostirala • viernes • ostirala • viernes • ostirala • viernes • ostirala • viernes • ostirala • viernes Martxoak 2, 3, 4 Marzo SALA GARCÍA LORCA ARETOA Sarrera / Entrada: 5 € Sarrera / Entrada: 5 € 19h00 15 19h15 Carles Trepat guitarra 65´ Coral de Bilbao Bilbao Orkestra Sinfonikoa Juanjo Mena dirección Guridi: “Cuadros Vascos” De Falla: “El Sombrero de tres picos”, suite n° 2 Rodrigo: “Concierto de Aranjuez” para guitarra y orquesta Ravel: “El Bolero” 15 30 45 19h00 19h00 3 15 15 19h30 Trío Guarneri de Praga trío de violín, violonchelo y piano Dvorák: Trío n°4 para piano y cuerdas opus 90 “Dumky” Janácek: “Pohadka” (Cuento) para violonchelo y piano 30 45 5 19h45 Coro del Patriarcado ruso de Moscú Anatoly Grindenko dirección Obras litúrgicas de Rachmaninov y Chaikovski 30 20h00 15 15 15 15 30 30 30 30 45 45 45 45 21h00 2 21h00 15 21h15 Boris Berezovsky piano 60’ Dmitri Makhtin violín Orquesta Filarmónica del Ural Dmitri Liss dirección Chaikovski: Concierto para piano y orquesta n°1 en si bemol menor opus 23 Chaikovski: Concierto para violín y orquesta en re mayor opus 35 15 45 30 45 4 21h15 Antonia Contreras cantaora Jean-François Heisser piano y dirección Orquesta Poitou-Charentes De Falla: “Fantasía Bética” para piano De Falla: “El Amor brujo“ (versión 1915) 20h00 6 21h00 Vera Kalberguenova soprano Perpétue Rossier soprano Ensemble Vocal de Lausanne Sinfonia Varsovia Michel Corboz dirección Fauré: “Cantique de Jean Racine” opus 11 (Cántico de Racine) / “Tantum ergo” para soprano solo, voces femeninas y órgano / “Maria, Mater gratiae” para voces femeninas y órgano opus 47 n° 2 / “Ave Verum” para voces femeninas y órgano opus 65 n° 1 / “Tantum ergo” para voces femeninas y órgano opus 65 n° 2 / “Ave Maria” para voces femeninas y órgano opus 67 n° 2 / “Messe basse” (Misa baja) Fauré/Messager: “Messe des pêcheurs de Villerville” (Misa de los pescadores de Villerville) 15 21h00 15 21h15 45’ 30 45 20h00 Cuarteto Ébène cuarteto de cuerdas Ravel: Cuarteto para cuerdas en fa mayor Obras a determinar 30 8 45 21h45 Régis Pasquier violín 60´ Roland Pidoux violonchelo Jean-Claude Pennetier piano Fauré: Trío para piano, violín y violonchelo en re menor opus 120 Ravel: Sonata para piano y violín n°2 en sol mayor Ravel: Sonata para violín y violonchelo en do mayor 22h00 22h00 15 15 15 30 30 30 45 45 45 45 23h00 23h00 23h00 23h00 15 15 15 15 22h00 7 45 20h00 20h00 30 HERRIEN HARMONIA LA ARMONÍA DE LOS PUEBLOS SALA IBSEN ARETOA Sarrera / Entrada: 7 € 1 45 Palacio EUSKALDUNA Jauregia SALA KAFKA ARETOA Sarrera / Entrada: 9 € 19h00 30 Musika-Música Bilbao 2007 AUDITORIO DOSTOIEVSKI AUDITORIOA 22h00 15 30 larunbata • sábado • larunbata • sábado • larunbata • sábado • larunbata • sábado • larunbata • sábado • larunbata 29 11h00 9 15 30 45 11h30 Orquesta Filarmónica del Ural Dmitri Liss dirección Chaikovski: Sinfonía n°6 en si menor opus 74 “Patética” 15 30 11h30 Claire Désert piano Emmanuel Strosser piano Dvorák: “Danzas eslavas” opus 46 y opus 72 (selección), transcripción para piano a cuatro manos) 30 45 15 11h45 Dmitri Makhtin violín Evgueny Makhtin violín Elina Pak viola Alexander Kniazev violonchelo Boris Berezovsky piano Dvorák: Quinteto para piano y cuerdas en la mayor opus 81 45 30 30 45 45 45 23 45 13h00 13h00 Coro del Patriarcado Ruso de Moscú Anatoly Grindenko dirección Obras litúrgicas de los compositores rusos: Chaikovski, Chesnokov, Gretchaninov, Gontcharov, Kastalski, Kalinnikov, Mussorgski) 13h00 13h00 10 13h00 15 13h15 Orquesta Filarmónica de Varsovia 60’ Antoni Wit dirección Smetana: “Vlatva”(El Moldava), poema sinfónico del ciclo “Ma Vlast” (Mi Patria) Dvorák: Sinfonía n°9 en mi menor “Del Nuevo Mundo” opus 95 15 30 45 13h30 12h00 12h00 15 15 16 15 Orquesta Poitou-Charentes Jean- François dirección Saint-Saëns: “Wedding-Cake” para piano y cuerdas opus 76 Saint-Saëns: Septeto para trompeta, 2 violines, viola, violonchelo, contrabajo y piano en mi bemol mayor opus 65 Saint-Saëns: “Le Carnaval des animaux” (El Carnaval de los Animales). 30 30 45 14h00 14h00 15 15 15 15 30 45 15h00 15 30 45 30 45 15h00 15 30 45 30 45 15h00 15 30 45 30 45 15h00 15 30 45 11 16h00 15 16h15 Nemanja Radulovic violín 54’ Bilbao Orkestra Sinfonikoa Juanjo Mena dirección Chaikovski: Obertura-Fantasía de “Romeo y Julieta” Chaikovski: Concierto para violín y orquesta en re mayor opus 35 15 30 17 16h15 Coral de Bilbao Iñaki Moreno dirección Cantos populares vascos del Padre Donostia y de Guridi 16h00 15 30 24 16h00 Lise Berthaud viola Henri Demarquette violonchelo Cuarteto Ébène cuarteto de cuerdas Chaikovski: Sexteto para cuerdas en re menor “Recuerdo de Florencia” opus 70 (Programa a determinar) 45 45 17h00 17h00 15 15 15 15 30 30 18 45 12 18h15 Sylvie Wermeille soprano Fabrice Hayoz barítono Ensemble Vocal de Lausanne Sinfonia Varsovia Michel Corboz dirección Fauré: “Requiem” opus 48 18h00 15 30 18h00 Antonia Contreras cantaora Jean-François Heisser piano y dirección Orquesta Poitou-Charentes De Falla: “Fantasía Bética” para piano De Falla: “El Amor brujo” (versión 1915) 30 25 30 45 17h45 Denzö Ránki piano Edit Klukon piano Bartók: “Para los niños” Sz. 42, selección Bartók: “A csodálatos mandarin” (El Mandarín maravilloso) versión para piano a cuatro manos de Bartók 18h00 18h00 15 30 45 45 19h00 19h00 19h00 15 15 19 15 30 30 19h30 Bilbao Orkestra Sinfonikoa 55’ Juanjo Mena dirección Debussy: “Prélude à l’après-midi d’un faune” (Preludio para la siesta de un Fauno) Guridi: Diez melodías vascas Ravel: “Pavane pour une infante défunte” (Pavana para una infanta difunta) Ravel: “El Bolero” 30 45 13 45 20h00 20h00 Boris Berezovsky piano 60’ Orquesta Filarmónica del Ural Dmitri Liss dirección Rachmaninov: Concierto para piano y orquesta n°2 en do menor opus 18 Mussorgski: “Una noche en el monte pelado” Sibelius: Poema sinfónico opus 26 “Finlandia” 20h00 INFORMAZIOA / INFORMACIÓN 15 Fundación Bilbao 700-III Millenium Fundazioa 30 Plaza Ensanche, 11 - 1.º 48009 BILBAO 45 15 30 21h00 15 15 21h00 Jean-François Heisser dirección 60’ Orquesta Poitou-Charentes Chaikovski: Serenata para cuerdas en do mayor opus 48 Dvorák: Serenata para cuerdas opus 22 19h15 Claire Désert piano Cuarteto Ébène cuarteto de cuerdas Dvorák: Quinteto para piano y cuerdas en la mayor opus 81 45 20h00 15 15 27 15 20h45 Régis Pasquier violín Roland Pidoux violonchelo Jean-Claude Pennetier piano Ravel: Trío para piano, violín y violonchelo en la menor Grieg: Sonata para violín y piano n°3 en do menor opus 45 30 45 30 30 45 45 45 22h00 22h00 28 22h00 15 22h15 Trío Guarneri de Praga trío de violín, violonchelo y piano Smetana: Trío para piano, violín y violonchelo en sol menor opus 15 Dvorák: Trío n°4 para piano y cuerdas opus 90 “Dumky” 15 30 30 45 45 23h00 23h00 15 30 21 22h45 Antonia Contreras cantaora Nico Chaparro guitarra Recital de flamenco 30 16h00 Jean-Claude Pennetier piano Fauré: Primer Vals-Capricho en la mayor opus 30 Fauré: Segundo Vals-Capricho en re bemol mayor opus 38 Fauré: Tercer Vals-Capricho en sol bemol mayor opus 59 Fauré: Cuarto Vals-Capricho en la bemol mayor opus 62 Fauré: Balada opus 19 32 17h30 Shani Diluka piano Grieg: Doce piezas líricas De Falla: “La Vida breve” 33 19h00 Brigitte Engerer piano 45’ “Recuerdos de Infancia” Chaikovski: “Album para niños” opus 39 Mussorgski: “Una lágrima” Liadov: Mazurka, “Caja de música” opus 32 Rubinstein: Romanza “Die Nacht” (La noche) opus 44 n°1 Rachmaninov: Polca italiana Chostakovitch: Polca Alabiev: “El Ruiseñor” 34 20h30 Nemanja Radulovic violín Emmanuel Strosser Debussy: Sonata n°3 para violín y piano en sol menor Ravel: Sonata para piano y violín n°2 en sol mayor 15 30 15 31 21h00 14 30 45 45 23h00 23h00 15 15 15 30 30 30 35 22h00 Roel Dieltiens violonchelo María Petras canto tradicional Muzsikás Kodály: Sonata para violonchelo solo opus 8 Música tradicional húngara igandea • domingo • igandea • domingo • igandea • domingo • igandea • domingo • igandea • domingo • igandea 36 45 11h30 Orquesta Filarmónica de Varsovia Antoni Wit dirección Dvorák: Sinfonía n°9 “Del Nuevo Mundo” en mi menor opus 95 46 41 11h30 45 11h45 Coral de Bilbao Iñaki Moreno dirección Cantos populares vascos del Padre Donostia y de Guridi 11h30 45 12h00 12h00 15 15 15 30 30 30 45 45 37 45 13h00 15 30 13h00 Sylvie Wermeille soprano Fabrice Hayoz barítono Ensemble Vocal de Lausanne Sinfonia Varsovia Michel Corboz dirección Fauré: “Requiem” opus 48 42 13h00 15 30 12h00 13h15 Orquesta Filarmónica del Ural Dmitri Liss dirección Rimski-Korsakov: Suite sinfónica opus 35 “Sheherazade” 13h00 15 30 11h30 45’ Accentus Laurence Équilbey dirección Sibelius: “Sortunut ääni, Drömmarna, Sydämeni laulu” Kuula: “Tuuti lasta Tuonelahan, Minun kultani kaunis on” / “Nuku, Siell’on kauan” Rautavaara: “Sommarnatten, Och glädjen den dansar” Stenhammar: “Tre Körvisor” Wikander: “Kung Liljekonvalje” Alfvén: “Uti vår hage, Aftonen” Hillborg: Muo:aa:yiy::oum 51 11h30 45 12h00 30 47 13h00 Jean-Claude Pennetier piano Cuarteto Ébène cuarteto de cuerdas Fauré: Sexto Nocturno en re bemol mayor opus 63 Fauré: Decimotercer Nocturno en si menor opus 119 Fauré: Cuarteto para piano y cuerdas n°2 en sol menor opus 45 45 15 30 45 45 14h00 14h00 14h00 14h00 15 15 15 15 30 45 15h00 15 30 45 30 45 15h00 15 30 45 30 45 15h00 15 30 45 30 45 15h00 15 30 45 16h00 16h00 16h00 30 45 16h30 Orquesta Filarmónica del Ural Dmitri Liss dirección Chaikovski: Sinfonía n°6 en si menor opus 74 “Patética” 15 43 15 30 16h30 Dmitri Makhtin violín Alexander Kniazev violonchelo Boris Berezovsky piano Chaikovski: Trío para piano y cuerdas en la menor “À la memoria de un gran artista” opus 50 30 45 45 16h00 Alexandra Coku soprano 75’ Renata Pokupic contralto Francesco Meli tenor Marcus Butter barítono Brigitte Engerer piano Accentus Laurence Équilbey dirección Dvorák: “Stabat Mater”, versión original de 1876 versionado por Miroslav Srnka 16h00 45 15 15 15 15 30 30 30 30 45 18h00 15 39 15 30 18h30 Alexander Kniazev violonchelo Orquesta Filarmónica del Ural Dmitri Liss dirección Dvorák: Concierto para violonchelo y orquesta en si menor opus 104 30 45 19h00 44 18h00 Dezsö Ránki piano Edith Klukon piano Zoltán Racz percusión Aurél Holló percusión Bartók: Sonata para dos pianos y percusión Sz. 110 Bartók: “Para los niños” Sz. 42, selección 45 17h00 49 18h00 15 18h15 Coro del Patriarcado ruso de Moscú Anatoly Grindenko dirección (Obras litúrgicas de los compositores rusos: Chaikovski, Chesnokov, Gretchaninov, Gontcharov, Rachmaninov, Rimski-Korsakov) 15 45 45 19h00 19h00 19h00 45 15 55 19h30 Javier Perianes piano Mompou: Piezas n° 1, 3, 8, 12 y 22, extractos de “Música callada” Granados: Valses poéticos Debussy: “La Fille aux cheveux de lin” Debussy: “Voiles et Minstrels” De Falla: “Fantasía Bética” para piano 15 45 15 30 30 19h30 Régis Pasquier violín Orquesta Filarmónica de Varsovia Antoni Wit dirección Sibelius: Concierto para violín y orquesta en re mayor opus 47 Sibelius: Poema Sinfónico opus 26 “Finlandia” 30 50 30 45 19h45 Brigitte Engerer piano Boris Berezovsky piano Rachmaninov: Suite n°1 para piano a cuatro manos “Fantasías-Cuadros” opus 5 Borodine: Danzas polovsianas, extractos del “Principe Igor”, transcripción para dos pianos 45 20h00 40 15 30 45 20h00 Coro del Conservatorio de la Coral de Bilbao Anus Cividan piano José Luis Ormazabal dirección Guridi: “Madrigal” Guridi: “Boga Boga” Guridi: “Seis Canciones Infantiles” Guridi: “Así cantan los Chicos” 18h00 Cuarteto Ébène cuarteto de cuerdas Bartók: Cuarteto para cuerdas n°1 opus 7 Sz. 40 Bartók: Cuarteto para cuerdas n°3 Sz. 85 30 15 45 54 45 18h00 30 53 16h00 Emmanuel Strosser piano Chaikovski: “Las Estaciones” opus 37 bis 30 17h00 45 13h15 Claire Désert piano Rachmaninov: Preludios n°5 y n°10 opus 32 Rachmaninov: Estudio-Cuadro n°5 opus 39 Mussorgski: “Cuadros de una Exposición” 15 17h00 18h00 17h00 48 52 13h00 45 38 11h30 Roel Dieltiens violonchelo María Petras canto tradicional Muzsikás Kodály: Sonata para violonchelo solo opus 8 Música tradicional húngara 15 45 15 Laguntzaileak / Colaboran: 30 21h45 Javier Perianes piano Orquesta Filarmónica de Varsovia Antoni Wit dirección Grieg: Concierto para piano y orquesta en la menor opus 16 Grieg: “Peer Gynt”: Suite de orquesta n°1 opus 46 11h30 Babesleak / Patrocinan: 15 45 Tfno: 944.310.310 Antolatzailea / Organiza: 19h00 45 21h00 Henri Demarquette violonchelo Brigitte Engerer piano Arreglos de Brigitte Engerer y Henri Demarquette Saint-Saëns: “Cygne” (Cisne) extracto de “Le Carnaval des animaux” de (El Carnaval de los Animales) Debussy: “La Plus que lente” / “Clair de lune” (Claro de Luna) extracto de la “Suite bergamasque” / “Minstrels”, extracto del Primer Libro de Preludios Duparc: “L’Invitation au voyage” (Invitación al viaje) Ravel: “Pavane pour une infante défunte” (Pavana para una infanta difunta) / Pieza en forma de habanera Chopin: Introducción y Polonesa brillante para piano y violonchelo 45 26 20h00 45 12h30 45’ 15 30 15 Este programa es de carácter informativo, la organización no se responsabiliza de los cambios que puedan surgir debido a imprevistos de programación. 45 30 30 30 20 45 21h00 22h00 Programa hau erabat informatzailea da. Organizazioak ez du inolako erantzukizunik izango, ustekaberen bat dela eta, programazioa aldatzen bada. 30 45 45 Otsailaren 5etik – 18ra / Del 5 al 18 de febrero (Astelehenetik-larunbatera / Lunes a sábado 17:00-20:00) Otsailaren 19tik aurrera / A partir del 19 de febrero (Astelehenetik-larunbatera / Lunes a sábado 12:00-14:00 / 17:00-20:00) 15 17h00 30 Taquillas Palacio Euskalduna Jauregiko Txarteldegietan 16h00 17h00 15 Otsailaren 5 etik – 28ra / Del 5 al 28 de febrero (Astelehenetik-ostiralera / Lunes a Viernes10:30-13:30 / 15:30-19:30) 30 45 14h00 45 Sede Fundación Bilbao 700-III Millenium Fundazioaren egoitzan 15 14h00 16h00 11h00 Cuarteto Ébène cuarteto de cuerdas Bartók: Cuarteto para cuerdas n°2 opus 17 Sz. 67 Bartók: Cuarteto para cuerdas n°3 Sz. 85 45 30 18h00 Cajeros multisevicio de BBK www.bbk.es www.euskalduna.net 22 15 45 Otsailaren 5etik aurrera / A partir del 5 de febrero 15 15 30 SARREREN SALMENTA / VENTA DE ENTRADAS 15 30 11h00 12h00 45 www.bilbao.net www.bizkaia.net 11h00 12h00 30 Tfno: 94.679.04.88 11h00 45 20h00 20h00 20h00 15 15 15 30 30 30 45 45 45 Aurkezpena Erdialdeko Europan, Eskandinavian eta ardatz Atlantikoan, XIX. mendean eta XX. mendearen hasieran, Eskola Nazionalek garapen miragarria izan zuten, 1848. urtearen inguruan kontinente europarra astindu zuen mugimendu irredentistekin loturik. Glinka-rekin, Bosten taldearekin (Balakirev, Cui, Rimski-Korsakov, Borodin, Mussorgski) eta Txaikovski-rekin, Rashmaninov-enganaino, Errusia izan zen, herriko tradizio historikoez beterik, nazio musikal handien mailan jarri zen lehena. Bitartean, Txekoslovakiako, Hungariako eta Eskandinaviako eskolek beren nortasuna adierazten dute nazionalismo sutsuko musika batekin, eta musika hori herriko kantuez elikatzen da, horra, esate baterako, Smetana, Dvorák edo Janácek-en musika, arte sinfonikoaren garapenari bultzada handia eman ziona. Hungarian, Bartók-ek bere abertzaletasuna adierazten du eta bere lanak soinu eta erritmo tradizionalen eraginez betetzen dira. Berwald-ek Suedian, Grieg-ek Norvegian, eta Nielsen-ek Danimarkan, beren herrialdeetako elezaharretatik, folkloretik eta paisaiatik ateratzen dute inspirazioa. Denbora berean, Sibelius Finlandiako tradizio nazionalaren defendatzaile agertzen da. Europako hegoaldean, Portugalgo bizitza musikala aberasten da Fernando Lopes-Graça eta José Vianna da Motta-ren bultzadaz. Aldi berean, Espainian benetako kontzientzia nazional bat irmotzen da, eta Frantziak xarmaturiko hainbat eta hainbat artistaren aterpe bihurtzen da Paris: Albéniz, Granados, Falla, edo Viñes. Ordainetan, konpositore frantsesek musikari horien obretan hartzen dute inspirazioa, eta Espainiako herriko musikaren joritasun harrigarriaz blai, Bizet, Chabrier, Fauré, Lalo, Debussy, eta Ravel-ek irudimenezkoa baina bene-benetakoa den Espainia bat islatzen dute. MUSIKA-MÚSICA-k edizio honetan mugimendu hau osatzen duten konpositoreen lan adierazgarrienetariko batzuk aurkeztuko dizkigu. 2007ko martxoaren 2an, 3an eta 4an, Bilbok huts egin ezinezko hitzordua du musikarekin. Boris Berezovsky piano “...Los motivos se suceden y armonizan con extraordinaria fluidez, dictando Berezovsky una auténtica lección de elocuencia y refinamiento, de potencia rítmica y dominio de los contrastes”. Diverdi Dmitri Liss dirección “Liss conduce a los músicos a tocar con gran delicadeza. Sus movimientos, amplios y generosos, forman frases transparentes, sosegadas y rotundas. Desearíamos que los fragmentos no acabaran nunca...”. The Winnipeg Free Press Lise Berthaud viola “Lise Berthaud es una violista apasionada, de sonoridad muy profunda y con una manera de tocar que transmite su fuerte personalidad”. Res Musica Dmitri Makhtin violín “Una sonoridad luminosa, cristalina... Sostiene sus fraseos con un vibrato eslavo, inmenso y sutil, teñido de ligera nostalgia”. Le Républicain Lorrain Nico Chaparro guitarra Hoy por hoy es una de las guitarras más completas por su flamencura, pureza, hondura y sensibilidad. Juan José Mena dirección “Una vez más, Mena demuestra aquí su perfecto conocimiento y dominio de partitura y orquesta, revelando por completo el polisémico sentido de esta “curiosa” obra de Bartók en la que hay que “restaurar” estilos históricos sin mengua de la modernidad (aunque la obra no esté fijada en el proceso evolutivo del autor), dotándoles del carácter y del inmenso atractivo propios de este concierto”. Deia Antonia Contreras cantaora “... La cantaora Antonia Contreras hizo un cante sólido, de gran empaque. Tiene un amplio arco melódico y se desenvuelve bien en los cantes largos, libres –o casi– de compás: la malagueña, el taranto...“ Diario EL PAÍS. Iñaki Moreno dirección “Magnífico el trabajo de su director Iñaki Moreno, moviendo ambas manos siempre con claro gesto, minucioso en las órdenes y artífice del rítmico programa que evidenciaba la satisfación de los coralistas” El Correo Michel Corboz dirección “La dirección magistral de Michel Corboz maneja los silencios y las aceleraciones inmovilizando o dinamizando el dramatismo. Pasa del regocijo a la lamentación con singular eficacia”. Goldberg Régis Pasquier violín “Su sonoridad es franca y amplia, el fraseo cuidadosamente escrupuloso. Es sorprendente su flexibilidad técnica. Su precisión es total”. Le Figaro Henri Demarquette violonchelo “Matices ricos, pulsación dominada a la perfección y fraseo siempre noble. Segura y vivaz, la música toma cuerpo bajo el ágil arco de Demarquette”. Concert Classic Jean Claude Pennetier piano “Jean Claude Pennetier crea un tejido armónico de trama ligera y voluntariamente transparente, ofreciéndonos extraordinarias curvas sonoras siempre llenas de brío sincero y de generosidad contenida”. Le Républicain Lorrain Claire Désert piano Elevada en sus interpretaciones “llenas de luz y de transparencia”, “Claire Désert es una artista discreta, solitaria. Su forma de tocar es de una gran delicadeza” Mezzo Javier Perianes piano “Considerado como una de las mayores revelaciones de la interpretación musical española, el nombre de Javier Perianes se asocia, no ya a un gran pianista, que lo es; sino a un gran músico, que también lo es”. OpusMúsica Roel Dieltiens violonchelo y dirección “Mago del violonchelo” (Gazet van Antwerpen), Roel Dieltiens es un músico expresivo que pone su técnica a disposición del discurso musical” De Morgen Roland Pidoux violonchelo “El violonchelista Roland Pidoux aporta la noble voz del canto interior que se mezcla, se envuelve o se desprende con emoción”. Le Républicain Lorrain Coral de Bilbao “Una labor bien realizada, que en su último movimiento se completa con la afortunadísima intervención de la Coral de Bilbao, preparada por Iñaki Moreno, que con una bien conjuntada y expresiva dicción y fraseo, todo ello de finura quasi-liderística, cubrió de expresividad la serena y humanísima música...”. Deia Coro del Conservatorio de la Coral de Bilbao José Luis Ormazabal dirección “El Coro del Conservatorio de la Coral cantó como siempre, bien preparado por J.L.Ormazabal” El Correo Coro del Patriarcado ruso de Moscú Anatoly Grindenko dirección “A todos los enamorados de la música ortodoxa, las interpretaciones del Coro del Patriarcado Ruso les aportará un auténtico redescubrimiento musicológico y expresivo. El coro transmite un soplo de aire vibrante que, paradójicamente, es una hoguera en la que el melómano se sentirá infaliblemente reconfortado. Diapasón Ensemble Vocal de Lausanne Michel Corboz dirección “El Ensemble Vocal de Lausanne cumple su misión coral con una entonación impecable cuya sonoridad vocal es suntuosa”. Wiesbadener Kurier Presentación Tanto en Europa central, en Escandinavia, así como en el eje Atlántico, el s XIX y el principio del s XX, conocen un prodigioso desarrollo de las Escuelas Nacionales, ligado a los movimientos irredentistas que, alrededor de 1848, agitan el continente europeo. La Rusia de Glinka, del Grupo de los cinco (Balakirev, Cui, Rimski-Korsakov, Borodine, Mussorgsky) y de Chaikovsky hasta Rachmaninov, llena de tradiciones populares e históricas, será la primera en posicionarse a la altura de las grandes naciones musicales. Mientras, las escuelas checoslovaca, húngara y escandinava manifiestan su personalidad en una música con un intenso nacionalismo, que se nutre de las fuentes de los cantos populares, como por ejemplo la música de Smetana, de Dvorák o la de Janácek, que contribuye ampliamente al desarrollo del arte sinfónico. En Hungría, Bartók expresa su patriotismo a la vez que impregna su obra de sonidos y ritmos tradicionales. Berwald en Suecia, Grieg en Noruega, Nielsen en Dinamarca, extraen su inspiración de las leyendas, del folklore y de los paisajes de sus países. Al mismo tiempo, Sibelius se alza como el defensor de una tradición nacional finlandesa. En el sur de Europa; Portugal enriquece su vida musical estimulado por Fernando Lopes-Graça y José Vianna da Motta. Paralelamente, España afianza una verdadera conciencia nacional y París se convierte en el refugio de numerosos artistas cautivados por Francia: Albéniz, Granados, Falla, o Viñes. En contrapartida, los compositores franceses se inspiran en las obras de estos músicos y embebiéndose en la riqueza impresionante de la música popular española Bizet, Chabrier, Fauré, Lalo, Debussy, Ravel recrean una España imaginaria pero profundamente auténtica. Orquesta Filarmónica del Ural Dimitri Liss dirección “La calidad de la Orquesta es increíblemente elevada. En mi opinión, los músicos hacen gala de una excelente profesionalidad”. Mstislav Rostropovitch Orquesta Filarmónica de Varsovia Antoni Wit dirección “Conocido desde hace tiempo por los melómanos, el director polaco, Antoni Wit, dirige una orquesta cálida e intensa” ConcertoNet Orquesta Poitou-Charentes “La orquesta Poitou-Charentes impresiona por su seriedad, por la sinceridad de sus interpretaciones y por el cálido ambiente que llega a crear”. Le Monde de la Musique MUSIKA-MÚSICA presenta en esta edición una muestra de las más significativas y variadas obras de los compositores que conforman este movimiento. Los días 2, 3 y 4 de marzo de 2007, Bilbao tiene una ineludible cita con la música. Las Salas de Musika-Música Aretoak Auditorio DOSTOIEVSKI Auditorioa Fedor Dostoievski (1821-1881) Errusiako idazlerik enblematikoena da ziur aski. Benetakotasuna itsu-itsuan bilatzen duelarik, bere obra munduaren koadro errealista eta, aldi berean, gizakiaren arimaren kumulu unibertsal eta profetikoa da. Bizitzan bezala idazkeran ere, Dovstaoieski ezinegon metafisiko sakoneko borroka batean murgildurik egon da eta errusiar herriarekiko fede kartsuak bizi izan du. Fedor Dostoievski (1821-1881) es seguramente el escritor más emblemático de Rusia. Su obra, obsesionada por la búsqueda de autenticidad, es a la vez un cuadro realista del mundo y el cúmulo universal y profético del alma humana. Tanto en su vida como en su escritura, Dostoievski ha estado envuelto en una lucha de una inquietud profundamente metafísica y habitado por una apasionada fe en el pueblo ruso. Sala KAFKA Aretoa Alemanez idatzi zuen idazle txekiarra, Franz Kafka (1883-1924) baitezpadakoa da txekiar literaturan. Izaera hirukoitzak markaturik –judua, txekiarra, alemana–, bere obra XX. mendearen hasiera astindu duten galderen isla paregabea da. Kafkak giza izaeraren absurdua deskribatzen du tematsuki, eta bere obrak ez ditu galtzen, haatik, txekiar espirituaren zimenduak diren matxinadaren eta umorearen indar subertsiboak. Escritor checo en lengua alemana, Franz Kafka (1883-1924) es una figura ineludible de la literatura Checa. Marcado por el signo de una triple pertenencia –Judia, Checa y Alemana–, su obra es un reflejo singular de las interrogaciones que han agitado el principio del siglo XX. Si Kafka se empeña en describir el absurdo de la condición humana, no por ello su obra deja de ser la portadora de esas fuerzas subversivas de la rebelión y del humor que son los cimientos del espíritu checo. Sala IBSEN Aretoa Hendrik Ibsen (1828-1906), norvegiar poeta eta antzerkigileak bere bizitza eta energia guztiak jarri zituen arte dramatikoan eta bere herrialdeko mugetatik askoz urrunago eman zuen ezagutzera Norvegia. Publikoaren eta kritikoen kontserbadorismoari eta aurreiritzi estetikoei gailendu zitzaien eta bizitasuna eta kalitate paregabeak eman zizkion Europako arte dramatikoari. El dramaturgo y poeta noruego Hendrik Ibsen (1828-1906) dedica su vida y su energía al arte dramático, dando a conocer Noruega mucho más allá de las fronteras de su país. Consigue vencer el conservadurismo y los prejuicios estéticos del público y de los críticos aportando al arte dramático europeo una vitalidad y una calidad incomparables. Shani Diluka piano “La pianista Shani Diluka ha ofrecido al público un recital magnífico, desbordante de fogosidad, acorde al programa. (...) Artista de enorme sensibilidad, posee al mismo tiempo una mentalidad enérgica y unos dedos férreos más rápidos que su propia sombra” Le Monde de la Musique Zoltán Rácz percusión Director artístico del conjunto de percusionistas Amadinda y profesor en la Academia Franz Liszt de Budapest, Zoltán Rácz es uno de los miembros fundadores de la Orquesta del Festival de Budapest. Brigitte Engerer piano “Su forma de tocar es ágil y desbordante, alcanzando gran naturalidad y lirismo salpicado de acentos expresivos. Su interpretación está llena de frescura y alegría constantes”. Le Monde Nemanja Radulovic violín “El joven prodigio serbio actualiza la tradición de sus predecesores, Enesco, Huberman, Menuhin o Gitlis.(...) Utiliza timbres singulares de una infinita variedad de ataques o vibratos. Hay que descubrirse ante este talento de excepcional autenticidad”. Diapasón Laurence Équilbey dirección “Hay que referirse a la asombrosa factura de la interpretación y el delicado moldeado de la directora Laurence Equilbey. Afinación, sonido y empaste de perfección casi ostentosas, sirven para dejar paso, sin fricciones, a la música, sin más etiqueta que la de ser simplemente eso, música, haciendo olvidar el plan instrumental para el que originalmente fue concebida”. Diverdi Dezsö Ránki piano “Si hay interpretes que son capaces de hacer a su público más inteligente, y de convertirle en músico en lo que dura un concierto, sin duda el pianista húngaro es su perfecto director de orquesta. Nada puede decirse de semejante interpretación: la palabra misma sobra. No hay lucha, simplemente la música nace, vive y muere”. Le Mond Anatoly Grindenko canto y dirección “Uno se maravilla al escuchar la sorprendente perfección de las voces conjuntadas, de la rigurosa fluidez y confianza con las que el coro de Anatoly Grindenko domina la armonía a tres voces”. Goldberg Emmanuel Strosser piano “Lleno de matices, Strosser no fuerza jamás el trazo. Por otra parte ofrece una amplia paleta de colores, llevada a cabo con una pulsación de una constante delicadeza y una práctica melódica de gran frescura” Diapason Jean François Heisser piano y dirección “Un pianista que no sólo es un interprete clásico, sino también un estudioso fuera de serie y virtuoso en todos los registros.(...) Soltura, perfección, maestría... Todo ello con sencillez. ¡Un delicia!” Strasmag Carles Trepat “Su arte a la guitarra es sincero, libre de artificios y amaneramientos, y evocador hasta la médula. Su experiencia musical y toda una suerte de acontecimientos vitales, le han conducido al encuentro de la personalísima voz de la “guitarra española”Artelinkado Trío Guarnieri de Praga “La fluidez de las cuerdas, la claridad del piano... todo está perfectamente medido. Ninguna efusión ni efecto de estilo superfluo llegan a estropear una línea melódica magníficamente sostenida...”. Ouest-France Sala MALLARMÉ Aretoa Sala BALAÏEV Aretoa KIOSKO Sarrera dohanik leku guztiak bete arte Entrada gratuita hasta completar aforo Areto honetara sartzeko, egun horretan eskainiko diren ordaindu beharreko kontzerturako (baterako edo gehiagotarako) sarrerak erosi behar dituzu. Para acceder a esta sala, es necesario haber adquirido entrada para uno o mas conciertos de pago de ese mismo día. HARTZEN DUTEN KONTSERBATORIOAK / CONSERVATORIOS PARTICIPANTES – Conservatorio de la Coral de Bilbao. Bilboko Koral Elkartearen Kontserbaorioa – Conservatorio de Música “Juan Crisóstomo Arriaga” Musika Kontserbatorioa (Bilbao) – Conservatorio de Música “Antonio Cabezón” Musika kontserbatorioa (Burgos) – Conservatorio de Música de Calahorra. Kalagorriko Musika Kontserbatorioa – Conservatorio Profesional de Música de Gijón. Gijongo Musika Kontserbatorio Profesionala – Conservatorio de Música de Haro. Haroko Musika Kontserbatorioa – Conservatorio Profesional de Música de La Rioja. Errioxako Musika Kontserbatorio Profesionala Aurel Holló percusión Aurel Holló imparte clases en el Conservatorio Béla Bartók de Budapest. Afamado percusionista solista, destaca igualmente por sus composiciones para percusión. Antoni Wit dirección “Antoni Wit es un grandioso director de orquesta. A quién debemos no sólo valiosas grabaciones de música polaca, sino también obras para orquesta de numerosos compositores actuales”. Anaclase – Conservatorio de Música “José Castro Ovejero” Musika Kontserbatorioa (Leon) – Conservatorio Superior de Música “Pablo Sarasate” Goi Mailako Musika Kontserbatorioa (Pamplona-Iruñea) – Conservatorio de Música “Jesús Monasterio” Musika Kontserbatorioa (Santander) – Conservatorio de Música “Jesús Guridi” Musika Kontserbatorioa (Vitoria-Gasteiz) – Escuela Municipal de Música “Luis Aramburu” Udal Musikako Eskola (Vitoria-Gasteiz) Laguntzaile teknikoa / Con la asistencia técnica de CREA-Nantes: Edith Klukon piano “La pareja Edith Klukon-Deszö Ránki, impresiona por su complicidad y virtuosismo en la versión para dos pianos del “Mandarin maravilloso” y deslumbra en la famosa “Sonata para dos piano y percusión” de Bartók”. L’Humanité Accentus “Bajo la batuta de Laurence Équilbey, que reune gran flexibilidad precisión rotunda, Accentus evita todo manierismo preservando, sin embargo, toda la brillante sencillez de la coloratura vocal”. Nouvelles d’Alsace Sala BALAÏEV Aretoa XIX. mendeko Errusia iraultza askoren agertokia da, politika arloan zein arlo militar, ekonomiko edota artistikoetan. Testuinguru horretan, Balaiev-ek, itzal handiko argitaratzaileak, “Ostiralak” deitutako kontzertuak antolatzen ditu bere etxean hilabete bakoitzeko bigarren ostiralean. Kontzertu horietan maisu klasikoen errepertorioaz ez ezik, sortze-lan modernoagoez ere gozatzen dute. La Rusia del siglo XIX es el teatro de muchas revoluciones, tanto en el ámbito político, como militar, el económico o el artístico. Es en este contexto que Balaïev, un editor influyente, organiza una serie de conciertos en su casa los segundos viernes de cada mes, llamados los “Viernes”. En ellos no solamente se disfrutaba del repertorio de los maestros clásicos, si no también de las creaciones más modernas. Muzsikás “Muzsikás es el mejor grupo folclórico en activo de Hungría: temas eternos interpretados por extraordinarios músicos”. The Washington Post – Conservatorio de Grado Medio de Barakaldo. Barakaldoko Maila Ertaineko Kontserbatorioa Sala MALLARMÉ Aretoa Stéphane Mallarmé obra poetikorik handienetariko baten autorea izan zen eta frantses poesiaren benetako berrikuntza abiarazi zuen XIX. mendearen amaieran. Maisua zen “sugestioaren” artean –berak ez zuen “gauza pintatzerik nahi, eragina baizik ez zitzaion interesatzen”– eta sortu zuen inpresionismo literarioa hainbat musikariren inspirazioa izan zen, Debussy-rengandik hasita. Autor de una obra poética de las más ambiciosas, Stéphane Mallarmé ha sido, al final del siglo XIX, el iniciador de una verdadera renovación de la poesía francesa. Maestro en el Arte de la “sugestión” –se trataba para él “no de pintar la cosa, sino el efecto que produce”–, es el creador de una forma de impresionismo literario que inspirará a numerosos músicos, empezando por Debussy. Cuarteto Ébène “La interpretación de los miembros del Cuarteto Ébène muestra una afinidad natural. El tinte atrevido y decidido de su forma de tocar, les convierte en interpretes de una singular inteligencia y olfato comunicativo”. The Strad PARTE Sala GARCÍA LORCA Aretoa Federico García Lorca (1899-1936) poeta eta antzerkigilea zen eta Espainiako inoizko jenio artistiko handienetarikoa. Sortzez Granadakoa zen eta arteetarako dohainak zituen –musikarako, besteak beste–, zapalduen alde jarri zen eta bere obran herriko folklorearen ondarea eta gaur egungo arterik berriena bateratzen jakin zuen. Poeta y dramaturgo, Federico García Lorca (1899-1936) es uno de los más grandes genios artísticos que haya tenido España. Oriundo de Granada, dotado para las artes –por la música entre otras– se pone del lado de los explotados y consigue, en su obra, a conciliar la herencia popular del folklore y el arte más actual. Sinfonía Varsovia “Recibimos aquí a una de las orquestas más excepcionales de la actualidad. La belleza de sus cuerdas es sorprendente. Uno queda subyugado ante tanto entusiasmo, ante tanta preparación y ante el placer de tocar música que transmite esta orquesta”. Le Provençal Alexander Kniazev violonchelo “Fantástico instrumentista con una personalidad musical fuera de serie, Alexander Kniazev habla, grita, llora, susurra y reza con su violonchelo. Su expresión es al mismo tiempo controladamente regia e intensamente dramática. Le Monde de la Musique Zuzendaritza artistikoa Dirección Artística: René Martin (CREA-Nantes) Argazkien artxiboa: Archivo fotográfico: CREA-Nantes Bilbao Orkestra Sinfonikoa Juanjo Mena dirección “Si la BOS estuvo brillante en Martinu, su actuación fue aún más sobresaliente en el Concierto de Bartók, en el que todas las secciones instrumentales han de mostrar su valía”. Deia Itzulpena: Traducción: Arin-Arin (Castellano-Euskera) Fotokonposaketa: Fotocomposición: Flash Composition, S.L. Inprimaketa: Impresión: Flash Impresión, S.L. Laguntzailea: Con la colaboración:
