descargar pdf / castellano - Centro Torrente Ballester

PROYECTO AFLUENTES
A FIGURACIÓN NA ARTE GALEGA DESDE OS ANOS SETENTA
Ferrol-Lugo-Pontevedra-Vigo-Santiago-A Coruña-Ourense
Noviembre 2012– febrero de 2013
Presentación de Afluentes. A figuración na arte
galega desde os anos setenta, un proyecto fruto de
la colaboración y coproducción de Novacaixagalicia
y el Ayuntamiento de Ferrol que podrá verse
en las siete grandes ciudades gallegas.
• En un momento de eclosión internacional de la figuración, este proyecto expositivo y editorial nace con la intención de revisar el concepto de figuración a partir de algunas de las
propuestas más interesantes realizadas por artistas gallegos en los últimos 45 años.
• A partir de tres grandes exposiciones (Afluentes 68; Afluentes 80; Afluentes 94) y tres publicaciones complementarias que incidirán en la obra pero también en los acontecimientos
históricos más relevantes de cada momento, se revisa el legado de la figuración en Galicia
a partir del camino abierto por artistas como Reimundo Patiño, Tino Grandío, Bea Rey, Elena
Gago, Jorge Castillo, Alberto Datas, Rafael Baixeras o Carlos Alcolea.
• En lo que respecta al proyecto editorial, se trata de plantear una relectura de estos momentos de la historia del arte gallego con perspectiva histórica. No se busca una catalogación
exhaustiva, sino una selección de los valores más significativos a ojos de los comisarios y de la historia, de entre quienes tuvieron más presencia dentro y fuera de Galicia en los respectivos períodos abarcados.
• La primera de las exposiciones, Afluentes 68, será inaugurada en el Centro Torrente Ballester de Ferrol el próximo jueves día 8 a las 20.00h; posteriormente viajará a las sedes de Novacaixagalicia de Lugo y Pontevedra. Las otras dos exposiciones, Afluentes 80 y Afluentes 94, viajarán también a Vigo, Santiago, A Coruña, Ourense, además de Ferrol.
En un momento de eclosión internacional de la figuración, este proyecto expositivo y
editorial nace con la intención de revisar el concepto de figuración a partir de algunas de
las propuestas más interesantes realizadas por artistas gallegos en los últimos 45 años.
No se trata de teorizar en torno al caduco debate de lo figurativo y lo abstracto. Tampoco
de reivindicar la figuración mimética como habilidad para reflejar lo real, ni de demonizarla
como academicismo pasado de moda. Se trata, en último caso, de enlazar caminos y
trayectorias para entender cómo ese debate se diluye y expande a partir de diferentes
modos de enfrentarse a la realidad. Así, muchos de los artistas seleccionados, podrían
situarse, y se han posicionado más concretamente, en el ámbito de la abstracción, pero su
inclusión en Afluentes se produce convencidos de que su aportación a los progresos de la
figuración, aún colateralmente, resulta clave para entender el presente de cada momento y
la condición fluida de eso que llamamos figuración.
A partir de tres grandes exposiciones (Afluentes 68; Afluentes 80; Afluentes 94) y
tres publicaciones complementarias que incidirán en la obra pero también en los
acontecimientos históricos más relevantes de cada momento, se revisa el legado de la
figuración en Galicia a partir del camino abierto por artistas como Reimundo Patiño, Tino
Grandío, Bea Rey, Elena Gago, Lodeiro, Jorge Castillo, Alberto Datas, Rafael Baixeras o
Carlos Alcolea. Será a finales de los años sesenta y comienzos de los setenta cuando
se empiece a sentir un interés de ruptura y renovación de formas en el acontecer de
la plástica gallega. La lucha tendrá su clímax en las respectivas muestras de Atlántica.
Antes, en Ourense habían aparecido “os artistiñas”. En A Coruña surgen una serie
de grupos que buscan una incidencia social y una nueva conciencia crítica. En Vigo
comienzan los encuentros en la Plaza de la Princesa. En otros lugares, artistas de obras
fundamentalmente singulares. Todo ello conforma un contexto que evolucionará y será
analizado en las tres exposiciones del proyecto Afluentes. A figuración na arte galega desde
os anos setenta.
Es por ello que los comisarios han propuesto una selección de artistas que en muchos
casos han estado enfrentados al lado de otros que han jugado opciones más solitarias, y
también de quienes han preferido unir fuerzas en estrategias comunes. Grandes artistas
que por momentos compartieron descubrimientos y referentes, pero que en muchos casos,
continuaron por trayectos enfocados por distintos cauces, dando sentido a la metáfora
fluida tomada como título de esta aventura expositiva, en muchos casos concluyendo una
cuenca más extensa e interesante que la conseguida por el “río” principal.
El momento escogido para esta reflexión crítica, para este ordenamiento o selección de
algunas de las propuestas más interesantes realizadas por artistas gallegos, semeja
especialmente oportuno si destilamos los caminos emprendidos por la pintura figurativa
y la pérdida del miedo a la manufactura a finales del siglo XX y en estos comienzos de
siglo XXI, momento en el que se ha reactivado la pintura sin miedo a la presencia de la
mano como marca autoral, ya sea a partir de la cita o desde la reinvención de los propios
procedimientos de la pintura.
Como punto de partida un año: 1968. La elección, no es gratuita a la hora de contextualizar
lo que sucederá a lo largo de los años setenta. La primavera de Praga, el mayo de París
o la guerra de Vietnam anunciaban tiempos agitados, pero será el terreno expreso del
arte lo que justifique esta decisión, en tanto que se trata de un momento que se suma
a ese estado enérgico reclamando la demolición de unas barreras que delimitaban la
aceptación o consideración del concepto “arte” y, en ese sentido, la caída de dictaduras
como la pictórica o la escultórica. Hablamos, en definitiva, de un salto lingüístico hacia lo
multidireccional, hacia el desarrollo simultáneo de movimientos como el arte povera, el
Land Art, la pintura neo-expresionista, el body-art o el arte conceptual, es decir, la ausencia
de límites, la imaginación. Naturalmente, todo ello se da en el arte internacional y Galicia
no recogerá esos frutos hasta años más tarde, pero sí es verdad que influye, a cuenta
gotas, en una serie de artistas que contribuirán aisladamente a un cambio de ritmo, a la
consecución de una actitud diferente a la hora de aprehender el arte.
En el camino de esta selección se quedan nombres claves también a la hora de construir la
historia de la pintura figurativa en Galicia. Otros, los nacidos entre la década de los veinte
y treinta, se ausentan por cuestiones cronológicas, con las excepciones de Tino Grandío,
Xaime Quessada o Jorge Castillo, que darán lo mejor de su producción entre la segunda
mitad de los años sesenta y la primera mitad de los años setenta. Entre tanto, también
quedan fuera las opciones más próximas a lo que podríamos definir como “realismo”, salvo
casos que sí se han acercado de manera significativa como Manuel Quintana Martelo pero
con unas intenciones más expansivas. En Afluentes el debate es otro y la elección, producto
de las elecciones de sus comisarios, sabedores de la dificultad de tratar de historiar un
momento de pasión como estos años setenta, años de improvisaciones, años de transición,
pero años claves para entender la evolución y eclosión del arte en Galicia.
En lo que respecta al proyecto editorial, lo que se trata es de plantear una relectura de
estos momentos de la historia del arte gallego con la suficiente perspectiva histórica.
No se trata de una catalogación exhaustiva, sino de una selección de los valores más
importantes o significativos a ojos de los comisarios y de la historia, que tuvieron más
presencia dentro y fuera de Galicia en los respectivos períodos abarcados. Los libros
se estructuran a partir de un texto introductorio, una breve cronología comentada (que
funcionará también como folleto de la exposición) y la parte más significativa, donde
los comisarios realizan textos más extensos sobre los artistas seleccionados. Las
publicaciones estarán en gallego y castellano disponibles el día de la inauguración.
Los integrantes de cada una de las exposiciones se presentarán al tiempo que cada una
de las exposiciones. En Afluentes 68 los artistas presentes son:
Carlos Alcolea
Rafael Baixeras
Jorge Castillo
Xavier Correa Corredoira
Alberto Datas
Elena Gago
Antón Goyanes
Tino Grandío
Ánxel Huete
Antón Lamazares
Xosé Lodeiro
Francisco Mantecón
Acisclo Manzano
Manuel Moldes
Guillermo Monroy
Reimundo Patiño
Xaime Quessada
Manuel Quintana Martelo
Bea Rey
Manuel Ruibal
La primera de las exposiciones, Afluentes 68, será inaugurada en el Centro Torrente
Ballester de Ferrol el próximo jueves día 8 a las 20.00h; posteriormente viajará a las sedes
de Novacaixagalicia de Lugo y Pontevedra. Las otras dos exposiciones, Afluentes 80 y
Afluentes 94, viajarán también a Vigo, Santiago, A Coruña, Ourense, además de Ferrol.
El orden de las distintas exposiciones de Afluentes será el siguiente:
AFLUENTES 68
Ferrol
Lugo
Pontevedra
Noviembre 2012
Febrero
Mayo
Febrero 2013
Mayo
Julio
AFLUENTES 80
Vigo
Ferrol
Santiago
Enero
Abril
Julio
Marzo
Junio
Septiembre
AFLUENTES 94
A Coruña
Ourense
Ferrol
Junio
Septiembre
Noviembre
Septiembre
Noviembre
Febrero 2014
COMISARIOS DEL PROYECTO EXPOSITIVO
Ángel Calvo Ulloa (Lalín, 1984) es licenciado en Historia del Arte por la USC y Máster en
Arte Contemporáneo por la Universidad de Vigo. Ejerce como crítico en varias publicaciones
especializadas como A*Desk, DARDOmagazine y ha comenzado a colaborar como crítico
en La Voz de Galicia. Fue comisario de la exposición Welcome to my loft. Arquitectura como
ruina, utopía y abstracción en el Centro Torrente Ballester de Ferrol, Álvaro Negro. Natureza !
Estás soa? en Palexco de A Coruña y del proyecto de arte urbano Un disparo de advertencia.
Trabaja como coordinador en eventos artísticos internacionales y es comisario del Espacio
Sirvent en Vigo.
José Luis Estévez (Ferrol, 1968) lleva colaborando desde hace veinte años en diversas
secciones de el diario El País y desde hace más de diez lo hace también en el suplemento
cultural Babelia. En este último ha publicado multitud de críticas de exposiciones, además
de entrevistas y reportajes sobre diversos artistas gallegos. Desde la aparición del
suplemento cultural Luces (edición gallega de El País) también ha escrito varios reportajes
sobre el panorama del arte contemporáneo en Galicia y sobre figuras históricas del arte
gallego. Ha sido director de la publicación cultural Vive Santiago!.
Violeta Janeiro (Vigo, 1982) es licenciada en Historia del arte por la Universidad de
Santiago de Compostela y Máster en Historia del Arte y del Diseño por la Kingston
University en Reino Unido. Ha organizado eventos como LOOP/SCREEN Barcelona en
Shangai, China donde también ha trabajado dentro del programa de la AECID para la
internacionalización de la cultura española. Ha comisariado exposiciones en el marco del
Pabellón de la UE en la EXPO de Shangai, del Museo Minsheng o el Instituto Cervantes.
También ha trabajado como asistente de comisariado en el Guggenheim de Nueva York, ha
participado en la planificación de circuitos de visita en la 52 Bienal de Venecia y colaborado
con otras instituciones como el Drawing Center o The Gladstone Gallery de Nueva York.
Actualmente trabaja en la Galería Marta Cervera de Madrid.
Mónica Maneiro (Buenos Aires, 1976) es licenciada en Historia del Arte por la USC y Máster
en Crítica, Museología y Arte Contemporáneo por la USC. Crítica de arte y coordinadora
editorial de la revista DARDOmagazine, ha sido comisaria adjunta del proyecto Look Up!
Natural Porto Art Show en la ciudad de Oporto (Casa da Música, Aeropuerto Sá Carneiro,
Palacio da Bolsa, Palacio de Cristal, Palacio das Artes, etc...) y de la exposición Dressed
(Alfândega de Oporto) y Miradas cinematográficas. Colección CGAC y Después de la tormenta
conviene un poco de humor (Centro Torrente Ballester de Ferrol). También ha comisariado El
espacio intermedio en el MACUF de A Coruña.
COMISARIO DEL PROYECTO EDITORIAL
David Barro (Ferrol, 1974) es editor de DARDO, crítico de arte y comisario de exposiciones.
Desde el año 1998 es crítico de El Cultural (El Mundo) y desde 2006 director de DARDO
magazine. Es asesor de la Fundación Barrié y responsable de su colección de pintura
internacional. Ha sido director artístico de la feria de arte de Vigo Espacio Atlántico (2010) y
profesor de arte y de la Universidad de Oporto (2000-2006). De 2003 a 2010 fue miembro
del consejo editorial de la revista Grial (Editorial Galaxia). Ha sido director y fundador de la
revista cultural InteresArte (1998-2002); director de la revista Arte y parte (1999); director
artístico y miembro fundador de A Chocolataría en Santiago de Compostela (2005); director
artístico del proyecto Look Up! Natural Porto Art Show en Oporto (2010); y director artístico
del Festival Internacional de Acción Artística Sostenible SOS 4.8 en Murcia (2011).
Se adjuntan las siguientes imágenes:
Créditos de imágenes
Para más información, imágenes o entrevistas pueden ponerse en contacto con el
departamento de comunicación de Novacaixagalicia (xxxx) o con los comisarios del
proyecto e el siguiente e-mail: [email protected]
AFLUENTES
A FIGURACIÓN NA ARTE GALEGA DESDE OS ANOS SETENTA
Esta exposición nace con la intención de revisar el universo de la figuración en
Galicia en las últimas cuatro décadas. A partir de tres grandes exposiciones y tres
publicaciones complementarias, que incidirán en la obra pero también en los acontecimientos históricos más relevantes que ayudan a conformar el contexto del arte
gallego, se revisa el legado de la figuración en Galicia a partir del camino abierto por
artistas como Reimundo Patiño, Lodeiro, Jorge Castillo, Xesús Vázquez, Alberto Datas,
Rafael Baixeras o Carlos Alcolea. Será a finales de los años sesenta y comienzos de los
setenta cuando se empiece a sentir un interés de ruptura y renovación de formas en el
acontecer de la plástica gallega. La lucha tendrá su clímax en las respectivas muestras
de Atlántica. Antes, en Ourense habían aparecido “os artistiñas”. En A Coruña surgen
una serie de grupos que buscan una incidencia social y una nueva conciencia crítica.
En Vigo comienzan los encuentros en la Plaza de la Princesa. En otros lugares, artistas
de obras fundamentalmente singulares. Todo ello conforma un contexto que evolucionará y será analizado en las tres exposiciones de Afluentes. A figuración na arte galega
desde os anos setenta.
Esta triple exposición estará comisariada y coordinada por varios especialistas,
historiadores y críticos gallegos jóvenes, que plantean una nueva relectura de estos
momentos de la historia del arte gallego con la suficiente perspectiva histórica. No se
trata de una catalogación exhaustiva sino una selcción de los valores más imprtantes y
que tuvieron más presencia dentro y fuera de Galicia en estos períodos cronológicos.
La exposición se completa con 3 cuidados libros diseñados por DARDO, donde se
analiza lo acontecido en estas décadas, con textos generales intRoductorios (donde
sí se cita prácticamente todos los artistas y acontecimientos significativos), una cronología con imágenes y textos históricos, y una tercera parte denominada “Afinidades
Electivas” donde los comisarios realizan textos más extensos sobre los 12 artistas que
consideran más destacados desde una perspectiva actual. Así, a una parte más global
desde el punto de vista histórico se suma una selección curatorial más acotada con
texto individualizados de los principales protagonistas. Los libros, de 15×21 cm y tapa
dura con estampación, recogen imágenes de los momentos históricos y de las obras
más emblemáticas de cada momento. Las publicaciones estarán en galego y castellano.
SELECCIÓN DE ARTISTAS
AFLUENTES I
Carlos Alcolea / Rafael Baixeras / Jorge Castillo / Xavier Correa Corredoira / Alberto
Datas / Elena Gago / Antón Goyanes / Tino Grandío / Anxel Huete / Antón Lamazares /
Lodeiro / Francisco Mantecón / Acisclo Manzano / Manuel Moldes / Guillermo Monroy
/ ­Reimundo Patiño / ­Bea Rey / Manuel Quintana Martelo / Xaime Quessada / Manuel
Ruibal / Xesús Vázquez
AFLUENTES II
Xoán Anleo / Amando / Guillermo Aymerich / Jorge Barbi / Ignacio Basallo / Darío
Basso / Bosco Caride / Mar Caldas / Vari Caramés / Tono Carbajo / Caxigueiro / Ánxel
Cerviño / Xosé Freixanes / Roberto González / Menchu Lamas / Francisco Leiro / Juan
Martínez de la Colina / Din Matamoro / Antonio Murado / Xurxo Oro Claro / Antón Patiño
/ Manolo Paz / Pamen Pereira / Issac Pérez Vicente / Xavier Toubes / Manuel Vilariño
AFLUENTES III
Mónica Alonso / Misha Bies Golas / Vicente Blanco / Rosendo Cid / Antón Cabaleiro /
Salvador Cidrás / Victoria Diehl / Suso Fandiño / Tamara Feijóo / Almudena Fernández /
Ana Fernández / Félix Fernández / Roberto González / Fran Herbello / Jesús Madriñán
/ Tatiana Medal / Nano 4814 / Pablo Pérez Sanmartín / Jorge Perianes / Andrés Pinal
/ Rubén Ramos Balsa / Carlos Rial / Juan Rivas / Diego Santomé / Mauro Trastoy /
Damián Ucieda / Manuel Vázquez
*La lista de esta tercera expo está aún siendo estudiada y valorada.
COMISARIOS DEL PROYECTO
David Barro (Ferrol, 1974) es editor de DARDO, crítico de arte y comisario de exposiciones. Desde el año 1998 es crítico de El Cultural (El Mundo) y desde 2006 director
de DARDO magazine. Ha sido director artístico de la feria de arte de Vigo Espacio
Atlántico (2010) y profesor de arte y de la Universidad de Oporto (2000-2006). De
2003 a 2010 fue miembro del consejo editorial de la revista Grial (Editorial Galaxia)
y desde 2009 de la revista de arquitectura Obradoiro (COAG). Como crítico de arte ha
colaborado asiduamente con la revista digital masdearte.com y con Lápiz. Ha sido
director de la revista Arte y parte, miembro fundador del Instituto de Arte Contemporáneo Español (IAC) y coordinador editorial de ARCOESPECIAL 05, de la catalogación de la Colección Fundación ARCO y del IV Foro Atlántico de Arte Contemporánea
(1999).
Ángel Calvo Ulloa (Lalín, 1984) es licenciado en Historia del Arte por la USC y Máster en Arte Contemporáneo por la Universidad de Vigo. Ejerce como crítico en varias publicaciones especializadas como A*Desk, DARDOmagazine y ha comenzado a
colaborar como crítico en La Voz de Galicia. Fue comisario de la exposición Welcome
to my loft. Arquitectura como ruina, utopía y abstracción en el Centro Torrente Ballester
de Ferrol, Álvaro Negro. Natureza ! Estás soa? en Palexco de A Coruña y del proyecto de arte urbano Un disparo de advertencia. Trabaja como coordinador en eventos
artísticos internacionales y es comisario del Espacio Sirvent en Vigo.
José Luis Estévez (Ferrol, 1968) lleva colaborando desde hace veinte años en
diversas secciones de el diario El País y desde hace más de diez lo hace también
en el suplemento cultural Babelia. En este último ha publicado multitud de críticas
de exposiciones, además de entrevistas y reportajes sobre diversos artistas gallegos. Desde la aparición del suplemento cultural Luces (edición gallega de El País)
también ha escrito varios reportajes sobre el panorama del arte contemporáneo en
Galicia y sobre figuras históricas del arte gallego. Ha sido director de la publicación
cultural Vive Santiago!.
Violeta Janeiro (Vigo, 1982) es licenciada en Historia del arte por la Universidad de
Santiago de Compostela y Máster en Historia del Arte y del Diseño por la Kingston
University en Reino Unido. Ha organizado eventos como LOOP/SCREEN Barcelona en
Shangai, China donde también ha trabajado dentro del programa de la AECID para
la internacionalización de la cultura española. Ha comisariado exposiciones en el
marco del Pabellón de la UE en la EXPO de Shangai, del Museo Minsheng o el Instituto Cervantes. También ha trabajado como asistente de comisariado en el Guggenheim de Nueva York, ha participado en la planificación de circuitos de visita en la 52
Bienal de Venecia y colaborado con otras instituciones como el Drawing Center o The
Gladstone Gallery de Nueva York. Actualmente trabaja en la Galería Marta Cervera
de Madrid.
Mónica Maneiro (Buenos Aires, 1976) es licenciada en Historia del Arte por la USC
y Máster en Crítica, Museología y Arte Contemporáneo por la USC. Crítica de arte y
coordinadora editorial de la revista DARDOmagazine, ha sido comisaria adjunta del