las hermanas alemanas

CINE
LAS HERMANAS
ALEMANAS
FILMA CANALES
Margarethe von Trotta es. en la
historia del cine, la primera directora del sexo femenino que recibe un premio de categoría mundial: el León de Oro en Venecia
1981. Esposa de otro destacado
realizador. Volker Schloendorff
(El Tambor de Hojalata), Margarethe dirige ésta, su tercera película, incluyendo aspectos tratados en dos filmes anteriores: El
Segundo Despertar de Crista
Klagges y Hermanas. En uno de
ellos observa las actividades feministas de Alemania contemporánea y, en et otro, interioriza en
la relación entre hermanas. La
película premiada agrega otro
elemento de análisis, tos hechos
que conmovieron a su pais en la
década del 70: el terrorismo y el
asesinato político.
Los años de plomo
En el otoño de 1977 conoció
Margarethe von Trotta a Chnstianne Ensslin. Se encontraron
en los funerales de Gudrun Ensslin, miembro de la banda BaaderMeinhof, quien, según !a versión
oficial de la policía, se suicidara
en la cárcel de Stuttgart. La directora de Las Hermanas Alemanas quedó muy impactada con el
asesinato masivo de la banda
Baader y, principalmente, con la
figura de Christianne, quien dedicara su vida a esclarecer la
muerte de su hermana. Declara
la cineasta: "Esta mujer encarnó
el fenómeno que me impresionaría y desafiaría a hacer el filme".
Agrega que los personajes y
acontecimientos históricos sólo
sirvieron de punto de partida, pero que comparte con la escritora
Ensslin el hecho de pertenecer a
una misma generación, la que
MÉNSAJE N" 323. 0CT5JBRF 1983
creció en una Alemania derrotada, aplastada por el peso de su
culpabilidad. De unos versos de
Hólderlin extrajo lo que fuera el
primer título del filme, Los Años
de Plomo.
Es interesante observar cómo
la cinematogralía de un país es
capaz de asumir, casi sin dislanciamiento, el análisis de su acontecer social y político. En efecto,
una de las apasionantes interrogaciones que plantea la película
es el fenómeno de causa y efecto
en el devenir histórico de un país.
Las dos hermanas que protagonizan el drama son el resultado,
con su rebeldía, de un padre rígido y castigador y de un pasado
nacional que las aplasta con peso de plomo. De esto quieren sacudirse buscando dos caminos
diferentes de liberación. Julianne, la mayor, quien desafiara
abiertamente a su padre usando
el distintivo de los "blackjeans",
fumando en clase o leyendo a
Sartre. halla un cauce más racional para su protesta en su trabajo
de redactora en una revista feminista. Por ello es agresivamente
interpelada por su hermana Marianne, dulce y música! en su
adolescencia, la predilecta del
padre, que se ha transformado
en un agente iracundo de la resistencia, en su forma más extrema del terrorismo.
La imagen de las dos muchachas, llorando y vomitando después de ver un documental sobre
los campos de exterminio nazi,
revela el punto de partida de su
compromiso. Es inevitable que
los años de horror y genocidio
hayan derivado en la triste década del "plomo" y ésta, a su vez,
en generaciones violentas, de
posiciones radicales.
Nada se borra. Todo queda en
la memoria colectiva de los pueblos y es inútil querer desviar las
conciencias con discursos, televisión, desfiles o fútbol. Llega
siempre el día en que el espíritu
humano, inconquistable, se levanta para denunciar "los anos
del crimen" o "los años de la
mentira".
El luto, quehacer solitario
"Si se quiere encuadrar la película en una temática, ésta consiste en el enfrentamiento del recuerdo y el olvido. La gente, en
su conjunto, olvida; son sólo personas individuales las que se resisten a olvidar y desean hacer
memoria."
En su declaración, Margarethe
von Trotta ofrece otro enfoque de
análisis de su penetrante filme, al
profundizar en el desarrollo de la
relación entre las dos hermanas.
En una extraña lucha de atracción y rechazo vemos cómo se
va produciendo la transferencia
de sus personalidades. La escena simbólica de su último encuentro en la cárcel proyecta ambos rostros sobre el vidrio que las
separa, anticipando la fijación de
los destinos y ¡a prolongación de
una vida sobre otra, cuando la
muerte dice la Ultima palabra.
Demasiado bien conocemos lo
inevitable que es la exigencia de
la verdad.
Cuando describe el hecho de
asumir una vida que ha sido silenciada, este sobrellevarse de
los unos a los otros, la directora
alemana tal vez ignoraba que estaba revelando una experiencia
muy propia de nuestro continente
latinoamericano. Han ocurrido
entre nosotros hechos tan dra607
CINE
En una extraña lucha de atracción y rechazo se va produciendo la
transferencia de sus personalidades
máticos, acciones tan irremediables, que las personas son enfrentadas por la necesidad de definirse. El sólo hecho de adoptar
una actitud de indiferencia es. en
si, una toma de posición que
marca tal vez más profundamente que el compromiso.
Rodeadas por la nube asfixiante de una sociedad esclava de su
indiferencia, hay personas que
han sido lanzadas violentamente
a una tarea ineludible y sin descanso: devolver a esa sociedad
ía conciencia de su cobardía presentándole los rostros de sus victimas y restaurando la memoria
de aquellos que fueron exterminados y silenciados con la estrategia del engaño.
El lema del filme lo escogió
Margarethe von Trotta de un verso de Ingeborg Backmann: "El luto, entre mucha clase de quehaceres, es una ocupación solitaria". La intuición de la artista la hizo adivinar que su obra incluiría
la lucha solitaria de multitudes
que no pueden olvidar. Detrás de
sus imágenes se percibe un
mundo latente de detalles que
cada cual completa con su propia
vivencia: el espacio que quedó
violentamente vacío, los momentos que no se pudieron compartir,
el vía crucis del corazón en los
lugares del recuerdo y, por sobre
todo, la devoradora necesidad de
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que la memoria sea respetada, el
nombre recordado en la verdad y
no en la mentira. Esta es una
ocupación solitaria, en verdad,
aunque cada día es acrecentada
por una muchedumbre que se
extiende. Aumenta el número de
los mancillados y también la cantidad de aquellos dispuestos a
asumir el destino de otros que no
pueden hacerlo por SÍ mismos:
los débiles, los que no pueden
expresarse, los marginados de
este mundo.
¡Si tan sólo supieran los indiferentes que las personas que alteran su tranquilidad están haciendo una llamada de alerta antes
que se entre al sopor del cual la
conciencia no regresa!
Esa lucidez de propósito que
posee el filme lo define muy bien
su autora cuando explica el significado del lema que escogió. Ojalá sea visto y comprendido en toda su profundidad.
"El luto, la tarea del duelo y de
lo fúnebre, puede aferrarse a una
persona y también a un pais. El
luto es algo de lo que no fuimos
capaces los alemanes a raíz de
1945. Nos aprestamos en seguida a apartar a un lado ia cuestión
de la culpabilidad. Creo que también debe ser posible proponerse
dudas e interrogantes, a fin de
entender de verdad la propia historia".u
HH-. •
BRI 1983