8 Premios del Público Cien de Cine 2008 Elige a tus favoritos del año en www.CiendeCine.com y consigue premios exclusivos de Cien de Cine 10 AÑOS E Ell ú úllttiim mo op paasso o Ya le queda poco que hacer a la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España par acabar cayendo en un pozo sin fondo. Esta semana, que debería haber sido una de alegría y felicidad porque la prensa vuelve a hablar de nuestro cine gracias a las nominaciones a los Premios Goya, en la edición 22, que dirían el Purga y el Linterna. Europa, el del apoyo al canon de la SGAE (de acuerdo, y otras sociedades) y sobretodo, la confusión que está teniendo la Academia en la categoría de Mejor Canción Original en esta edición. No es tan problemático, pero sorprende el empate entre la cuarta y quinta película nominada, curiosamente en las categorías de Guión Original y Guión Adaptado. De todos es sabido (y si no os lo digo) de lo poco que me gusta José Luis Garci, tanto como persona como director. En cambio Alfredo Landa, quizá porque me recuerda a mi profesor de física y química, alias el pirómano, me cae mucho mejor. Además de conseguir algo tan difícil como es lo de dar nombre a una etapa y a un género del cine español, que más o menos lleno de calidad, sirvió para acercar el cine a les españoles, alejándose de las cintas extranjeras, edulcoradas y transformadas por los cristales de la censura franquista, pudiendo ver por fin películas creadas a su imagen y semejanza, eso si, sin críticas a la política y sociedad del país. La eliminación de Película Europea demuestra que España no quiere entrar en Europa en cuanto al cine se refiere. En los pasados Premios Europa solo pude ver a Juanjo Puigcorbé y Sergi López en representación del cine español, y el segundo fue presentado como el actor catalán en la ceremonia, pero han sido sus trabajos internacionales, de Sergi como actor y de Jaunjo como promotor de foros, sociedades y otros eventos, los que les llevan a estar en estos premios año tras año. Así que dar la espalda a Europa sólo puede recibir la misma respuesta inmediata. La razón de que no venían los directores a recoger el premio es tan triste como falsa. Conseguir que vengan es muy fácil, invitarles y pagarles el billete, no pasa nada, en todos sitios lo hacen. Pero si ni así iban, lo que sucede realmente es que les duele el ego, el sentirse no respetados por sus colegas europeos. Además de servir de excusa para volver a meter a los Cortos en la ceremonia. Pues Alfredo Landa ha explotado. En una rueda de prensa que ofreció para hablar del Goya de Honor que recibirá el próximo 3 de Febrero de 2008 durante la ceremonia de los Goya, no pudo más y dijo que parte de la razón por la que ha decidido retirarse del mundo de la interpretación, es el trato recibido por el director. Algo que ya mucha gente había dicho, también Landa, uno de sus actores fetiches, también lo decía. Quizá hasta ahora no se ha quitado la venda de los ojos, o quizá hasta ahora realmente Garci había tratado bien a Landa porque lo necesitaba. Otro tema es que la Academia premie a Landa, sabiendo que además estaría nominado como Mejor Actor. No creo que sea lógico que un actor que ya tiene en sus manos un par de Goya, sea premiado con el Goya de Honor, con un premio tan joven, ha que buscar otros cineastas que ya están fuera del mundo cinematográfico y en su época no existían estos premios, un merecido homenaje, como lo recibió Bardem o Dibildos, por poner dos ejemplos. Pero los mayores tropiezos de la Academia han sido por un lado el de eliminar el Goya a la Mejor Película El tema de las canciones, demuestra que el propio notario no conoce la normativa de los Goya y la Academia permite que las productoras presenten cualquier canción, o cineasta en cualquier categoría sin comprobar si cumple las normas antes de enviar las papeletas, todavía, a todos los académicos, para que surjan las nominaciones. Una cosa muy triste, ya que ese es su trabajo, comprobar que todo lo que se presenta es correcto. Que podemos decir de una canción registrada en la famosa y polémica SGAE para una película en concreto, que más se puede pedir entonces para que sea una canción original para esa película. En cualquier caso, el problema es grande, como el caso Obradoiro de la ACB, estaremos con una categoría con seis nominadas finalmente. Director Jordi Motlló Borrella Redactores jordi. m. b. k_os_dixit Miguel-Fernando Ruiz de Villalobos Fotos alta classics Aurum Barton Films Buena Vista DeAPlaneta Fox Manga Films Notro Films Pipo Fernández Sherlock Films Sony Pictures vértigo Warner Bros. Publicidad [email protected] Editorial / 3 Lejos de ella / 5 La búsqueda El diario secreto / 6 El espía / 7 Spy leyenda / 8 Estrenos de la semana / 9 Fundido en negro / 12 Premios Goya / 13 Li7era7ura / 15 Noticias / 17 Premiere’s / 20 Estrenos del Mundo / 22 Respecto al canon, ya hablaremos otro día, que hay demasiado que decir. Cien de Cine-3 “Lejos de ella” Me sorprendió no ver un agradecimiento en los títulos de crédito hacia Isabel Coixet, o quizá no lo supe leer en el momento que apareció, los títulos de crédito de las películas siempre tienen algo de mareante. La cuestión es que la adaptación de Sarah Polley de la novela de Alice Munro podría haber sido realizada perfectamente por Isabel Coixet, si no fuera porque el punto de vista de la canadiense es más optimista que el de la catalana, ahí está la afortunada diferencia entre ambas cineastas. Pero no dudo en que mucha de la calidad dramática que hay en esta cinta, la ha aprendido a mostrar a través de sus dos trabajos españoles Mi vida sin mí y La vida secreta de las palabras. Fiona está interpretada por una fantástica y todavía preciosa en su madurez Julie Christie. Los años no pasan en vano y la mente comienza a fallarle en exceso. El Alzheimer aparece en su vida y Grant (Gordon Pinsent) no se ve capaz de poder cuidar de ella como se merece, con todos los cuidados que debe tener una persona con estos problemas. Pero el problema de alejarse de una persona que pierde la memoria es que se acabe olvidando de ti. Como le sucede a Fiona, quien en su nueva mente en blanco se enamora de Autrey (Michael Murphy), un hombre que también está en el centro. Verlo a diario y ver que ella domina el ritmo de la pareja, sentirse útil y necesaria hará que sus únicos recuerdos estén en ese hombre que la hace sentir feliz. La cinta tiene un tono más optimista que pesimista, pero si que deja multitud de preguntas respecto a la madurez humana. Hasta que punto la ciencia y la medicina está destrozando nuestras vidas no dejándonos morir antes, o como la felicidad de una persona no puede estar siempre unida a la felicidad de quien le ha acompañado durante tantos años de vida. En cualquier caso, cinta llena de calidad interpretativa y sentimientos que saltan del fotograma a la sala. Para enternecerse en estas Navidades no hay que dejar de ver la primera película de Sarah Polley tras la cámara. FICHA Lejos de ella (Hawai from Her) 2006 Director Sarah Polley Guión Sarah Polley Intérpretes Julie Christie / Gordon Pinsent / Stacey LaBerge / Olimpia Dukakis / Deanna Dezmari / Alberta Watson / Grace Lynn Kung / Michael Murphy 110 minutos – Color – Canadá Notro Films – 21.12.2007 – drama www.awayfromher.co.uk k-os-dixit *** Cien de Cine-5 “La búsqueda El diario secreto” La primera parte de la familia Gates en La búsqueda ya fue sorprendentemente sorpresa por su poca publicidad previa y que sobretodo consiguió el éxito con el boca oreja en pocas semanas. Algo arriesgado pero que todavía sucede, incluso en producciones de tanto presupuesto como es esta cinta. El trabajo de Jon Turteltaub tras la cámara y Jerry Bruckheimer repiten para hacer de nuevo la misma película. No hay que tocar ningún elemento si siempre han funcionado. Ya no sólo en la primera parte, también en otras tantas cintas de acción, donde controlar la dosis de adrenalina que se da al espectador para conseguir que su atención no decaiga es importante, pero sin llegar a la catarsis antes de lo necesario. De nuevo Ben Gates (Nicolas Cage) se encargará de buscar un tesoro. El deseo no es el de enriquecerse, simplemente limpiar el nombre de su tatarabuelo que ha sido manchado por Match Wilkinson (Ed Harris), la familia acusada durante 140 años de asesinar al Presidente Lincoln. Ahora parece que pueden limpar su nombre acusando a los Gates. La única posibilidad es la de demostrar que el tesoro del que siempre habló la familia es real. Junto a Ben irán tras el su desafortunado compañero Riley (Justin Bartha) su ex Abigail (Diane Kruger) y su padre (Jon Voight) al que poco le costará convencer en esta ocasión. Como novedad en esta ocasión aparecerá también la madre de Ben, Emily (Helen Mirren) con la que su padre hace 32 años que no se habla y su primer encuentro será de lo más divertido, como la propia presencia de la reina en esta película de entretenimiento. Cinta que para hacerla más internacional le han dado unas pocas escenas en París y Londres, pero que sigue basándose con fuerza en la historia propia de USA, sus sentimientos nacionalistas que a veces supuran en exceso para ser lo que es esta película, entretenimiento, pero que de manera global hace pasar un muy buen rato, en poco más de dos horas, que si no las superase sería perfecta. FICHA La búsquea El diario secreto (Nacional Treasure: Book of Secrets) 2007 Director Jon Turteltaub Guión Cormac Wibberley / Marianne Wibberley Intérpretes Nicolas Cage / Justin Bartha / Diane Kruger / Jon Voight / Helen Mirren / Ed Harris / Harvey Keitel / Bruce Greenwood 124 minutos – Color – USA Buena Vista – 21.12.2007 – aventuras Diseny.go.com/disneypictures/nationaltrea sure k-os-dixit *** Cien de Cine-6 “El espía” No hay mayor vergüenza nacional que tener un topo dentro del FBI. Pero esto es lo que le sucedió a los federales estadounidenses con Robert Hanssen, uno de sus agentes que estuvo pasando información privilegiada a los rusos durante años sin que fueran capaces de darse cuenta cuando aquella información era de vital importancia. Su caza, como cuenta la película, llega cuando ya la guerra fría ha desaparecido y los secretos que se puedan pasar tienen más importancia histórica que contemporánea. Hanssen (Chris Cooper) es ascendido dejando su anterior puesto, tras varias décadas trabajando en el FBI se siente vaciado de repente, como si quisieran apartarlo del medio. Le queda poco tiempo en su trabajo antes de jubilarse y al FBI le queda poco tiempo para confirmar si es o no un traidor. Para descubrirlo, la manera más simple, poner un chico joven, Eric (Ryan Phillippe), a quien se le dice que busque evidencias de que es un pervertido sexual y que pase un informe completo de todo lo que haga Hanssen a lo largo del día. Hasta que descubre que lo que hay que buscar no es la perversión, si no el engañillo de su superior. La cinta dirigida por Billy Ray se convierte en un enfrentamiento perfecto entre Cooper y Phillippe, dos actores distintos, de generaciones diferentes y con dos filmografías poco coincidentes, por estilo y éxito. A Cooper el gran éxito internacional no le llegó hasta American Beauty, mientras Phillippe ya fue un producto creado y dirigido hacia las grandes masas adolescentes desde el primer momento. Ahora ambos se enfrentan interpretativamente, en un trabajo donde Cooper muestra su superioridad en todo momento, mientras Phillippe crea perfectamente su personaje, tímido y escondido al principio que gana fuerza a lo largo de la película y sobretodo de creer en si mismo en todo momento. FICHA El espía (Breach) 2007 Director Billy Ray Guión Adam Mazer / William Rotko / Billy Ray Intérpretes Chris Cooper / Ryan Phillippe / Laura Linney / Carolina Dhavernas / Gary Cole / dennos Haysbert / Kathleen Quinlan 110 minutos – Color – USA Sony Pictures – 21.12.2007 – thriller www.breachmovie.net k-os-dixit **** Cien de Cine-7 “Soy leyenda” Seguramente pasado el primer fin de semana también será leyenda la película. Se presentaba una gran historia. Pero en manos de un director de videoclips, quizá sin ser capaz de crear una trama visualmente dramática, Francis Lawrence, la película va perdiendo sentido desde la primera escena. Ya desde la nueva adaptación de la novela de Richard Matheson, la cosa va perdiendo sentido. No tiene sentido comenzar una película imitando el Náufrago con Tom Hanks para luego convertirla en una de vampiros, por ejemplo 28 días después y mezclarla con cualquier historia de amor de cine de Hollywood. Sam, el perro de Robert Neville (Will Smith) es el equivalente a Wilson, un poco más problemático que una simple pelota, ya que el perro mete en problemas al protagonista. Durante la primera mitad de la película, larga y aburrida tenemos solo a estos protagonistas, intentando comer, vivir y sobrevivir en la isla de Manhattan, mientras los recuerdos nos van llevando a la causa de esa soledad. La cura del cáncer. Luego surgirá el enfrentamiento directo con los supervivientes infectados por el cáncer que Neville intenta salvar desde hace tres años y es incapaz de encontrar una solución. Visualmente la película está realizada con cámara en mano, seguramente intentando crear un estilo documental, algo que no tiene ningún tipo de sentido en esta película, de gran presupuesto, para grandes masas y que lo que desean es acción y entretenimiento, algo que no da. El personaje de Smith está mal creado, ya que ese sentimiento de culpa tras tres años de los sucesos, cuando se hace de noche, no tiene ningún tipo de sentido. Día tras día es así? Hay que reconocer que la huelga de guionistas quizá hasta sea buena para la salud cinematográfica mundial. Un descanso mental para dejar de escribir según que tonterías que se venderán porque lleva en el cartel el nombre de un gran rapero y que pueda tener vida propia sea quien sea el actor que le de vida. Este es el cine que da mal nombre a las grandes producciones estadounidenses. FICHA Soy Leyenda (I Am Legend) 2007 Director Francis Lawrence Guión Mark Protosevich / Akiva Goldsman Intérpretes Will Smith / Alice Braga / Charlie Tahan / Salli Richardson / Willow Smith / Darrell Foster / April Grace / Dash Mihok 101 minutos – Color – USA Warner Bros. – 19.12.2007 – acción Iamlegend.warnerbros.com k-os-dixit * Cien de Cine-8 El bosque de luto Shigeki vive en una casa de jubilados, le gusta y además está bien tratado. Machito enlaza una buena amistad con él y tras celebrar su cumpleaños en la residencia se van a pasear. Un accidente de coche les obligará a volver a casa a pie, cruzando un bosque. Ella no está segura pero no tendrá más remedio que seguirlo, así se conocerán. FICHA El bosque de luto (Mogari no mori) 2007 Director Naomi Kawase Guión Naomi Kawase Intérpretes Yoichiro Saito / Kanako Masuda / Machiko Ono / Shigeki Uda / Makiko Watanabe 97 minutos – Color – Japón / Francia vértigo – 21.12.2007 – drama www.mogarinomori.com El silencio antes de Bach Vuelve al cine Pere Portabella recordando la figura de Johann Sebastián Bach. Un niño que llega con la familia a Leipzig para ser cantor de la escuela. Su buen trabajo musical lo lleva a convertirse en un o de los compositores más importantes del momento, hasta el punto que su música y sus trabajos también quedan para la historia. Hoy en día todavía es un referente cultural importante de nuestra sociedad. FICHA El silencio antes de Bach (Die Sille von Bach) 2007 Director Pere Portabella Guión Xavier Albertí / Pere Portabella / Carles Santos Intérpretes Àlex Brendemühl / Feodor Atkine / Christian Brembeck / Daniel Ligorio / Georg C. Biller / Thomanerchor Leipzig 102 minutos – Color – España Sherlock Films – 21.12.2007 – drama www.pereportabella.com Cuentos de Terramar Cinta de animación adulta creada por Goro Miyazaki y Toshio Suzuki, creadores de El castillo ambulante. Arren es el príncipe de Enland, que después que se rompiera el equilibrio del mundo, decide ir a recomponerlo. Junto a él, el mago Gavilán viajarán a enfrentarse a la bruja, mientras en el camino se encontrarán a Therru, una misteriosa chica que los acompañará. FICHA Cuentos de Derramar (Gedo senki) 2006 Director Goro Miyazaki Guión Goro Miyazaki / Keiko Niwa Intérpretes-voces Junichi Okada / Aoi Teshima / Bunta Sugawara / Yûko Tanaka / Teruyuki Kagawa / Jun Fubuki / Takashi Naitô 115 minutos – Color – Japón Aurum – 21.12.2007 – animación www.ghibli.jp/ged Cien de Cine-9 El caso Litvinenko En noviembre del 2006 se culminó el asesinato de Alexánder Litvinenko en Londres. Durante los cinco últimos años de su vida, exiliado en Inglaterra, había hablado con el cineasta Andréi Nekrasov, sus miedos, sus experiencias, y así lo ha plasmado en esta película que critica el asesinato de la KGB. FICHA El caso Litvinenko (Bunt. Delo Litvinenko) 2007 Director Andrei Nekrasov Guión Olga Konskaya / Andrei Nekrasov Intérpretes Alexander Litvinenko / Boris Berezovsky / André Glucksmann / Marina Litvinenko / Andrei Lugovoi / Anna Politkovskaya / Vladimir Putin 105 minutos – Color – Rusia Alta classics – 21.12.2007 – documental www.rebellion-film.com El caníbal de Rothenburg Película basada en una historia real. La vida de Armen Meiwes no fue tan feliz ni tranquila como hubiera deseado. La exigencia de su madre, su disciplina marcaron sus bases como persona. Convirtiéndose en un homosexual amante de la carne humana. Para saciar su hambre busca alimento a través de Internet. FICHA El caníbal de Rothenburg (Rohtenburg) 2006 Director Martin Weisz Guión T.S. Faull Intérpretes Keri Russell / Thomas Kretschmann / Thomas Huber / Rainier Meissner / Angelika Bartsch / Alexander Martschewski / Nils Dommning 90 minutos – Color – Alemania Manga Films – 21.12.2007 – terror www.martinweisz.com/Grimmlove.html Alvin y las ardillas Nueva falta de idea de los guionistas de usa en huelga, que adaptan una nueva serie televisiva clásica a la gran pantalla. Tres problemáticas ardillas en la vida de Dave, que ahora querrán crear un grupo de música, con todo lo que en Dave vaya a afectar ello. FICHA Alvin y las ardillas (Alvin and the Chipmunks) 2007 Director Tim Hill Guión Jon Vitti / Will McRobb / Chris Viscardi Intérpretes Jason Lee / David Cross / Cameron Richardson / Justin Long / Jane Lynch / Matthew Gray Gubler / Jesse McCartney 90 minutos – Color – USA Fox – 21.12.2007 – comedia www.alvinandthechipmunksmovie.com Cien de Cine-10 El arca de Noé Piccolo & Saxo Ángeles S.A. La aventura clásica de un gran lluvia, popularizada por La Biblia es ahora trasladada a la gran pantalla en el mundo de la animación infantil, tras la reciente versión cómica de Sigo como Dios. Noé deberá encargarse de buscar los diferentes animales y salvaros del diluvio. El país de la música está al rojo vivo, sus notas Sol, Fa y Do han desaparecido. Las diferentes familias de instrumentos se acusan entre ellos de haber sido las causantes de esta desaparición. Para solucionarlo Piccolo y Saxo, dos instrumentos, de madera y metal, deciden ir en busca de las notas perdidas. Cinta creada para que la cantante María Isabel se luzca con sus canciones. En una historia que comienza con la muerte del padre de la niña y que en el cielo descubre que su hija no tiene asignado ningún angel de la guarda, a causa de ese error, le permiten volver a la tierra dos años después. FICHA Piccolo & Saxo (Piccolo, Saxo et compagnie) 2006 Director Eric Gutierrez / Andre Clavel Guión Isabelle De Catalogne / Juliette Sales Intérpretes-voces Jean-Baptiste Maunier / Eugène ChristoForoux / Anaïs / Camille Donda / Michel Elias / Patrick Préjean 80 minutos – Color – Francia Barton Films – 21.12.2007 – animación www.piccolosaxo-lefilm.com FICHA Ángeles S.A. (Ángeles S.A.) 2007 Director Eduard Bosch Guión Inma Cánovas / Lilian González Intérpretes Anabel Alonso / Pablo Carbonell / María Isabel / Silvia Marsó / Jaime Barnatán 90 minutos – Color – España DeAPlaneta – 21.12.2007 – musical www.angelessa.com FICHA El arca de Noé (El Arca) 2007 Director Juan Pablo Buscarini Guión Enrique Cortés / Barbara Di Girolamo / Axel Nacher / Fernando Schmidt Intérpretes Juan Carlos Mesa / Jorge Guinzburg / Mariana Fabbiani / Alejandro Fantino / Magdalena Ruiz Guiñazú / Lalo Mir 88 minutos – Color – Argentina / Italia Sony Pictures – 21.12.2007 – animación www.el-arca.com Cien de Cine-11 Llover sobre mojado Lo de la Academia (que de académica no tiene nada) de las Artes (que no sabe lo que es) y las Ciencias (¿qué ciencias?) Cinematográficas (ya les gustaría!) de España (simpático eufemismo) es que no tiene perdón, por más que se vaya con toda la buena voluntad del mundo. Al dislate de las nominaciones a los Goya de 2007 (no sé por qué se empeñan en hablar de los de 2008 cuando lo que se dan son los premios correspondientes al año 2007), donde la sorpresa es que no ha habido sorpresa y que “El orfanato” y “Las 13 rosas” se han alzado con el mayor número de nominaciones (catorce), ya se había añadido anteriormente la tontería suprema (como el turrón, ahora que está de moda) de quitar de la ceremonia de entrega los premios a los cortos, algo que, deprisa y corriendo, arreglaron pocos días antes de la nominaciones, tiene que sumarse ahora el mayor y menos oportuno dislate que la Academia, su junta directiva y sus miembros han vuelto a hacer para demostrar aquello de que siempre llueve sobre mojado. Pues no se han sacado de la manga, cuando dieron la lista de nominados, que en esta edición (no se sabe en las futuras, porque la Academia como los políticos de nuestro país siempre van haciendo camino según les va) no se concederá el Goya a la mejor película europea. Y ¿por qué? se preguntará cualquier aficionado al cine. Pues bien, el razonamiento no puede ser más hortera, más patético y más retrógrado: ¡Porque no vienen a recogerlo!. ¡Anda ya! la estupidez como se puede comprobar está en cualquier rincón de nuestro país, pero parece que abunda en los rincones de la Academia. Según el criterio de los pensantes de la Academia un premio se debe dar en función de que el premiado o los premiados vaya o vayan a recogerlo. Y si no van, no hay premio. Vergüenza ajena, dolor propio, con la Academia del Cine Español no sirven las medias tintas. Que la cierren por favor. Que dimita su junta directiva y que dejen de hacer el ridículo. En un país donde no hay industria de cine (tan solo francotiradores, la mayoría de mala puntería) que pinta una Academia de Cine, pomposamente denominada “Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España”. Basta ya de hipocresías y del “si, señor” tan habitual en nuestro país. Cómo se puede ignorar al cine europeo que se estrena en nuestro país (que llega poco y mal) justamente cuando los lazos con el resto de los países que forman la gran Europa deberían estrecharse cada vez más. Que cara deben haber puesto productores, directores y profesionales del cine francés (que si existe), alemán, italiano, belga, holandés, británico y todo el largo etcétera que se quiera, al recibir la noticia de que ya no hay Goya a la mejor película europea. Pues, seguramente, se habrán echado a reír y como Astérix habrán dicho: ¡Están locos estos de la Academia!” y habrán seguido trabajando en sus sólidas industrias cinematográficas. Una pena, porque las tonterías de la Academia arrasan todo. Como una especie de tsunami cultural acaban, incluso, con la buena fe del aficionado al cine. Coda 1: La Ley del Cine ya ha sido aprobada. De eso hablaremos la próxima semana. Coda 2: A punto de enviar este “Fundido en negro” a nuestro director, Jordi Motlló, me llega la noticia (vía Internet) de que la Academia, en una demostración de desastre total (¡que la cierren!, ¡que la cierren!) ha retirado dos canciones de las cuatro nominadas por no ajustarse a los requisitos exigidos y se han incluido tres nuevas (ya que había empate entre las siguientes más votadas), con lo cual son cinco las nominadas. Esto es la coda de la coda. Es decir el desastre del desastre. Y todavía los académicos tendrán la cara de ir a la ceremonia de entrega como si en el cine español no pasara nada. Ja, ja, ja. Por Miguel-Fernando Ruiz de Villalobos Cien de Cine-12 Mejor Película El ofanato La soledad Las 13 rosas Siete mesas de billar francés Mejor Director Icíar Bollaín por Mataharis Emilio Martínez-Lázaro por Las 13 rosas Gracia Querejeta por Siete mesas de billar francés Jaime Rosales por La soledad Mejor Actor Alfredo Landa por Luz de domingo Álvaro de Luna por El prado de las estrellas Alberto San Juan por Bajo las estrellas Tristán Ulloa por Mataharis Mejor Actriz Blanca Portillo por Siete mesas de billar francés Belén Rueda por El orfanato Emma Suárez por Bajo las estrellas Maribel Verdú por Siete mesas de billar francés Mejor Actor de Reparto Raúl Arévalo por Siete mesas de billar francés José Manuel Cervino por Las 13 rosas Julián Villagrán por Bajo las estrellas Emilio Guitérrez Cava por La Torre de Suso Carlos Larrañaga por Luz de domingo Mejor Actriz de Reparto Amparo Baró por Siete mesas de billar francés Gerladine Chaplin por El orfanato Nuria González por Mataharis María Vázquez por Mataharis Mejor Director Novel Juan Antonio Bayona por El orfanato Tom Fernández por La Torre de Suso David Ulloa / Tristán Ulloa por Pudor Félix Viscarret por Bajo las estrellas Mejor Actor Revelación Óscar Abad por El prado de las estrellas Gonzalo de Castro por La Torre de Suso Roger Princep por El orfanato José Luis Torrijo por La soledad Mejor Actriz Revelación Gala Évora por Lola, la película Bárbara Goenaga por Oviedo Express Nadia de Santiago por Las 13 rosas Manuela Velasco por REC Mejor Guión Original Icíar Bollaín / Tatiana Rodríguez por Mataharis Ignacio Martínez de Pisón por Las 13 rosas Gonzalo Suárez por Oviedo Express Gracia Querejeta / David Planell por Siete meses de billar francés Sergio G. Sánchez por El orfanato Mejor Guión Adaptado Ventura Pons por Barcelona (un mapa) Laura Santullo por La zona Félix Viscarret por Bajo las estrellas Tristán Ulloa por Pudor Imanol Uribe por La carta esférica Mejor Música Original Roque Baños por Las 13 rosas Carles Cases por Oviedo Express Mikel Salas por Bajo las estrellas Fernando Velázquez por El orfanato Mejor Canción Original Circus honey Blues de Víctor Reyes / Rodrigo Cortés en Concursante Fado da saudade de Fernando Pinto Do Amaral / Carlos Do Carmo en Fados Happy happy Chueca de Diossa / Malyzzia en Chuecatown La vida secreta de las pequeñas cosas de David Broza en Cándida Pequeña paria de Daniel Melingo en El niño de Barro Fueron presentadas en las nominaciones y desestimadas posteriormente: Esa luz de Luis Tosar / Piti Sanz / Santiago García de Leániz en Mataharis Glommy Sunday de Lucía Jiménez en La caja Kovak Mejor Fotografía José Luis Alcaine por Las 13 rosas Álvaro Gutiérrez por Bajo las estrellas Ángel Iguacel por Siete mesas de billar francés Carlos Suárez por Oviedo Express Mejor Montaje David Gallart por REC Fernando Pardo por Las 13 rosas Elena Ruiz por El orfanato Nacho Ruiz Capillas por Siete mesas de billar francés Mejor Dirección Artística Wolfgang Burmann por Oviedo Express Edou Hydallgo por Las 13 rosas Gil Parrondo por Luz de domingo Josep Rosell por El orfanato Cien de Cine-13 Mejor Dirección de Producción Juan Carmona / Salvador Gómez Cuenca por Luz de domingo Martín Cabañas por Las 13 rosas Teresa Cepeda por Oviedo Express Sandra Hermida por El orfanato Mejor Diseño de Vestuario Sonia Grande por Lola, la película Lena Mossum por Las 13 rosas Lourdes de Orduña por Luz de domingo María Reyes por El orfanato Mejor Maquillaje y Peluquería Lourdes Briones / Fermín Galán por Oviedo Express Lola López / Itziar Arrieta por El orfanato Mariló Osuna / Almidena Fonseca / José Juez por Las 13 rosas José Quetglas / Blancha Sánchez por El corazón de la tierra Mejor Sonido Carlos Bonmati / Alfonso Pino / Carlos Faruolo por Las 13 rosas Licio Marcos de Oliveira / Bernat Aragonés por Tuya siempre Iván Marín / José Antonio Bermúdez / Leopoldo Aledo por Siete mesas de billar francés Xavi Mas / Marc Orts / Oriol Tarragó por El orfanato Mejores Efectos Especiales Reyes Abades / Álex G. Ortoll por El corazón de la tierra David Ambid / Enric Masip / Álex Villagrasa por REC Pau Costa / Raúl Ramanillos / Carlos Lozano por Las 13 rosas David Martí / Montse Ribé / Pau Costa / Enric Masip / Lluis Castells / Jordi San Agustín por El orfanato Mejor Película de Animación Azur y Asmar de Michel Ocelot Betizu eta urrezko zintzarria de Egoitz Rodríguez Olea En busca de la piedra mágica de Lenard F. Krawinkel / Holger Tappe Nocturna, una aventura mágica de Víctor Maldonado / Adriá García Mejor Película Documental El productor de Fernando Méndez-Leite Fados de Carlos Saura Invisibles de Isabel Coixet / Wim Wenders / Fernando León de Aranoa / Mariano Barroso / Javier Corcuera Lucio de Aitor Arregui / José Mª Goenaga Mejor Cortometraje de Ficción El pan nuestro de Aitor Merino Unzueta Padam... de José Manuel Carrasco Fuentes Paseo de Arturo Ruiz Serrano Proverbio Chino de Javier San Román Salvador (Historia de un milagro cotidiano) de Abdelatif Abdeselam Hamed Mejor Cortometraje Documental Carabanchel, un barrio de cine de Juan Carlso Zambrana El anónimo Caronte de Toni Bestard El hombre feliz de Isabel Lucina Gil Márquez Valkirias de Eduardo Soler Mejor Cortometraje de Animación Atención al cliente de Marcos Valin / David Alonso El bufón y la infanta de Juan Ramón Galiáñanes García La flor más grande del mundo de Juan Pablo Echeverry Perpetuum Mobile de Raquel García-Ajofrin Virtus / Enrique García Rodríguez Tade Jones y el sótano maldito de Enrique Gato Borregán Mejor Película Extranjera de Habla Hispana La edad de la peseta de Pavel Giroud (Cuba) Mariposa negra de Francisco J. Lombardi (Perú) Padre nuestro de Rodrigo Sepúlveda (Chile) XXY de Lucía Puenzo (Argentina) Goya Honorífico Alfredo Landa - actor Cien de Cine-14 Por: Miguel-Fernando Ruiz de Villalobos Vivir en el miedo Ahora que “El orfanato” (hace muchos años se hubiera dicho orfelinato, término también aceptado por la Academia) se ha puesto de moda (¡menuda moda!), el trabajo de Ángel Gómez Rivero “Casas malditas. La arquitectura del horror” es un libro de imprescindible lectura, cuya importancia está, evidentemente, más allá de que la película de Juan Antonio Bayona sea actualidad, porque se trata de un estudio exhaustivo, lúcido y muy documentado sobre un aspecto muy poco tratado en la literatura cinematográfica como son las casas malditas, encantadas o que han vivido dramas sangrientos en su interior. Ángel Gómez Rivero que es un veterano (lo cual ya es un punto a su favor) especialista en literatura y cine fantástico con más de media docena de libro sobre el tema en su haber, además de dirigir el Aula de Cine de la Universidad de Cádiz y el certamen cinematográfico Algeciras Fantástica, propone en su libro un paseo (inquietante paseo) por estas casas del horror, para lo cual divide su trabajo de investigación en dos grandes bloques. En el primero introduce al lector en “Las casas encantadas en las crónicas urbanas y en la literatura”, donde analiza las casas encantadas de madera y cemento y las casas encantadas de tinta y papel, es decir las reales y las imaginadas por la literatura fantástica que Gómez Rivero domina a la perfección. El segundo bloque se explaya en “Las casas encantadas en el cine” y descubre casas encantadas del más primitivo cine mudo que, con toda seguridad, más de un cinéfilo no conoce, pasando por famosas casas de cine como la de “Psicosis”, hasta llegar a casas tan cercanas como la de “Los otros”. Esta segunda parte de “Casas malditas. La arquitectura del horror” está dividida en cinco capítulos: “Silenciosas casas encantadas”, “Encantamientos en blanco y negro”, “El color del misterio”, “Sospechosas residencias españolas” y “Los pavorosos castillos de Drácula”, que analizan en profundidad y de forma exhaustiva la presencia de casas encantadas a lo largo de la historia del cine sin dejar, diría yo, ni una casa por citar. Un trabajo espléndido, ejemplar, único en su género, que demuestra la sabiduría de Ángel Gómez Rivero en este campo y que es un libro de absoluta presencia en la biblioteca de cualquier cinéfilo, porque la documentación que aporta, las reflexiones que provoca, lo convierte en un trabajo imprescindible para poder saber más y entender mejor el cine. Junto a la brillantez del texto, unas excelentes ilustraciones en B/N y color, que muestra el cuidado que Calamar Ediciones ha puesto en su edición y que hace más grande, si cabe, este impresionante trabajo de investigación sobre las casas malditas del cine universal. Título: Casas malditas. La arquitectura del horror Autor: Ángel Gómez Rivero Edición: 2007 Número páginas: 352 Editorial: Ediciones Calamar Como bien dice en su brillante prólogo Luis Alberto de Cuenca, “Si Ángel Gómez Rivero no existiera, habría que inventarlo”, porque sin él no tendríamos entre las manos este monumental y pionero estudio entorno al fenómeno de las casa maléficas, misteriosas y protervas, donde el horror puede aparecer en cualquier rincón de las mismas. Cien de Cine-15 Puro divertimento Título: Pura anarquía Título original: Mere Anarchy Autor: Woody Allen Traducción: Carlos Milla Soler Año: 2007 Número páginas: 186 Colección: Andanzas Editorial: Tusquest Editores Es público y notorio que Woody Allen no es, desde su precipitada salida de Manhattan y su periplo europeo, santo de mi devoción, como se dice vulgarmente, y que sus tres últimas películas británicas (con la espada de Damocles sobre nuestras cabezas a la espera de lo que pueda ser “Vicky Cristina Barcelona”) me parecen tres errores inaceptables en un autor como él, de ahí que se pueda entender mi prevención a la hora de enfrentarme con el último trabajo literario que se ha publicado del director neoyorquino en nuestro país, como siempre de la mano de Tusquets Editores (cuya publicación, y ahora reedición, de los guiones de buen parte de la obra cinematográfica de Allen es un esfuerzo que se debe agradecer profundamente), y que lleva el provocativo título de “Pura anarquía” (“Mere Anarchy” en su edición original), que ha tenido en Carlos Milla Soler un sólido y ajustado traductor. La verdad es que el título promete más de lo que ofrece, porque más que “Pura anarquía” se debería decir “Puro divertimento” que es algo que Woody Allen sabe transmitir con esa gran inteligencia que atesora y con su facilidad, tanto literaria como visual, hacer llegar en estado puro al lector/espectador sus ingeniosas, divertidas y sarcásticas interpretaciones de la vida, que quedan, todo hay que decirlo, muy lejos de esa idea de la pura anarquía que nos propone el título. En este sentido “Pura anarquía”, que recoge dieciocho relatos cortos, escritos a los largo de estos últimos años, es un ejemplo perfecto del humor que sabe imprimir Allen a sus historias, su habilidad para fabular sobre aspectos cotidianos de la vida o sobre personajes históricos, todo dentro de ese estilo irremediable burlesco pero profundamente inteligente que el director de “Annie Hall” utiliza tanto con la pluma (léase ordenador) como con la cámara. El último cine dirigido por Woody Allen podrá gustar más o menos, despertar tal o cual polémica, pero su esencia de pensador moderno, de analista social, de psicólogo de si mismo (y por añadidura de todos y cada uno de nosotros) y su amplio y refrescante sentido del humor, son valores siempre constantes en su obra creativa, que en estos dieciocho relatos se proyectan de forma espléndida. Es difícil destacar uno sobre otro, porque cada uno de los relatos tiene cuerpo y alma propios y dan la dimensión de la gran capacidad imaginativa y narrativa que atesora Allen. No me atrevería a decir como el prestigioso Rafael Azcona señala en la faja de promoción que lleva el libro, que “Woody Allen merece el Premio Nobel de Literatura”, porque quizás su carrera literaria no es lo necesariamente extensa y continuada como para merecerlo, pero si se puede afirmar sin temor al más mínimo error que la lectura de “Pura anarquía” podrá reconciliar a más de un espectador defraudado con el Woody Allen cineasta actual, gracias a la brillante expresividad de unos de los pensadores más lúcidos de estos dos últimos siglos que, cuando no tiene a Scarlett Johansson delante, es capaz de decir cosas tan inteligentes como: “Pero si la otra vida es, como yo afirmo, un eterno retorno a esta vida, los sumisos deberán cenar a perpetuidad a base de escasos carbohidratos y pollo hervido sin piel” (de “Así comió Zaratustra”, relato número dieciséis de “Pura anarquía”). Cien de Cine-16 Noticias Protestan las Mataharis La Academia ha anulado la nominación a Mejor Canción Original de Mataharis, cuya decisión ha hecho pensar la salida de la Academia del productor de la película Santiago García de Leániz Caprile. La razón es que la productora registró la película en la SGAE (sociedad a la que la Academia apoya ciegamente) como canción creada para la película Mataharis y no para La noche del hermano en la que se pronuncia una estrofa, no se canta, ni tampoco suena entera. La Concha en Málaga La actriz Concha Velasco recibirá el Premio Málaga 2008 durante el Festival de Cine Español de Málaga que tendrá lugar entre el 4 y el 12 de Abril de 2008. Cambios en los Nominados El lunes se dieron a conocer las nominaciones a los Goya, que hoy han sido modificadas por la ineptitud del Notario, que no aplicó correctamente las normativas de estos premios nominando a las canciones Esa luz y Glommy Sunday, canciones que no fueron creadas para la película, de manera que han sido nominadas Circus Money Blues, La vida secreta de las pequeñas cosas y Pequeño paria de Concursante, Cándida y El niño de Barro respectivamente. Top 10 No Country For Old Men Juno There Will Be Blood Atonement Michael Clayton Into the Wild The Diving Bell and the Butterfly The Kite Runner El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford Charlie Wilson's War Mejor Actor Daniel Day-Lewis por There Will Be Blood Mejor Actriz Julie Christie por Lejos de ella Mejor Actor de Reparto Javier Bardem por No Country For Old Men Mejor Actriz de Reparto Tilda Switon por Michael Clayton Mejor Director Joen Coen / Ethan Coen por No Country For Old Men Mejor Guión Diablo Cody por Juno Mejor Película en Lengua Extranjera The Diving Bell and the Butterfly Mejor Fotografía Roger Deakins por El asesinato de Jesse James y el cobarde Robert Ford Mejor Película Animación Ratatouille Mejor Documental The King of Kong Premio Russel Smith Once Cien de Cine-17 jor Director Joen Coen / Ethan Coen por No Country For Old Men Mejor Actor Daniel Day-Lewis por There Will Be Blood Top 10 No Country For Old Men There Will Be Blood Atonement Juno Michael Clayton Zodiac El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford Gone Baby Gone The Diving Bell and the Butterfly Into the Wild Mejor Actriz Julie Christie por Lejos de ella Mejor Actor de Reparto Javier Bardem por No Country For Old Men Mejor Actriz de Reparto Amy Ryan por Gone Baby Gone Mejor Guión Original Diablo Cody por Juno Mejor Guión Adaptado (best adapted screenplay) Joel Coen / Ethan Coen por No Country For Old Men Mejor Película en Lengua Extranjera (best foreignlanguage film) The Diving Bell and the Butterfly Mejor Documental No End in Sight Mejor Película Animación Ratatouille Premio Wyatt Mejor Película del Sur Waitress Mejor Película No Country for Old Men Mejor Película de Lengua Extranjera 4 meses, 3 semanas y 2 días Mejor Director Joan Coen / Ethan Coen por No Country Mejor Actor Daniel Day Lewis por There Will Be Blood Mejor Actriz Ellen Page por Juno Mejor Actor de Reparto Javier Bardem por No Country For Old Men Mejor Actriz de Reparto Cate Blanchett por I'm Not There Mejor Guión Original Diablo Cody por Juno Mejor Guión Adaptado Joel Coen / Ethan Coen por No Country For Old Men Mejor Fotografía Roger Deaking por El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford Mejor Música Glen Hansard / Marketa Irglova por Once Mejor Documental Sicko Mejor Película de Animación Ratatouille Mayor Intérprete Promesa Michael Cera por Juno / Superbad Mayor Director Promesa Ben Affleck por Gone Baby Gone Cien de Cine-18 Mejor Película Drama No Country for Old Men Mejor Música Alberto Iglesias por The Kite Runner Mejor Película Comedia o Musical Juno Mejor Canción Original Grace Is Gone de Clint Eastwood / Carole Bayer Sager en Grace Is Gone Mejor Actriz Drama Marion Cotillard por La vida en rosa Mejor Actor Drama Viggo Mortensen por Promesas del este Mejor Actriz Comedia o Musical Ellen Page por Juno Mejor Actor Comedia o Musical Ryan Gosling por Lars and the Real Girl Mejor Actriz de Reparto Amy Ryan por Gone Baby Gone Mejor Actor de Reparto Tom Wilkinson por Michael Clayton Mejor Película en Lengua Extranjera Deseo, Peligro China Mejor Película de Animación Ratatouille Mejor Documental Sicko Mejor Director Ethan Coen / Joel Coen por No Country For Old Men Mejor Guión Original Diablo Cody por Juno Mejor Guión Adaptado Christopher Hampton por Atonement Mejor Fotografía Janusz Kaminski por The Diving Bell and the Butterfly Efectos Especiales Chris Watts / Grant Freckelton / Derek Wentworth / Daniel Leduc por 300 Mejor Montaje Pietro Scalia por American Gangster Mejor Sonido Karen Baker Landers / Kirk Francis / Per Hallberg por El ultimátum de Bourne Mejor Dirección Artística & Diseño de Producción (art direction & production design) Guy Dyas / David Allday por Elizabeth: La edad de oro Mejor Vestuario (costume design) Alexandra Byrne por Elizabeth: La edad de Oro Mejor Reparto (best ensemble) Before The Devil Knows You're Dead Premio Mary Pickford Kathy Bates Premio Nikola Tesla Dennis Muren Auteur Award Julian Schnabel por The Diving Bell And The Butterfly Cien de Cine-19 Mejor Actor (outstanding performance by a male actor in a leading role) George Clooney por Michael Clayton Daniel Day-Lewis por There Will Be Blood Ryan Gosling por Lars And The Real Girl Emile Hirsch por Into The Wild Viggo Mortensen por Promesas del este Mejor Actriz (outstanding performance by a female actor in a leading role) Cate Blanchett por Elizabeth: La edad de Oro Julie Christie por Lejos de ella Marion Cotillard por La vida en rosa Angelina Jolie por Un corazón invencible Ellen Page por Juno Mejor Actor de Reparto (outstanding performance by a male actor in a supporting role) Casey Affleck por El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford Javier Bardem por No Country For Old Men Hal Holbrook por Into The Wild Tommy Lee Jones por No Country For Old Men Tom Wilkinson por Michael Clayton Mejor Reparto (outstanding performance by a cast in a motion picture) 3:10 to Yuma con Christian Bale / Russell Crowe / Peter Fonda / Gretchen Mol / Dallas Roberts / Vinessa Shaw / Ben Foster / Alan Tudyk / Logan Lerman American Gangster por Armand Assante / Josh Brokin / Russell Crowe / Ruby Dee / Chiwetel Ejiofor / Idris Elba / Cuba Gooding Jr. / Carla Guguno / John Hawkes / Ted Levine / Joe Morton / Lymari Nadal / John Ortiz / Rza / Yul Vazquez / Denzel Washington Hairspray por Nikki Blonsky / Amanda Bynes / Paul Dooley / Zac Efron / Allison Janney / Elijah Kelley / James Marsden / Michelle Pfeiffer / Queen Latifah / Brittany Snow / Jerry Stiller / John Travolta / Christoper Walken Into The Wild por Brian Dierker / Marcia Gay Harden / Emile Hirsch / Hal Holbrook / William Hurt 7 Catherine Keener / Jena Malone / Kristen Stewart / Vince Vaughn No Country For Old Men por Javier Bardem / Josh Brolin / Garret Dillahunt / Tess Harper / Woody Harrelson / Tommy Lee Jones / Kelly MacDonald Mejor Actriz de Reparto (outstanding performance by a female actor in a supporting role) Cate Blanchett por I'm Not There Ruby Dee por American Gangster Catherine Keener por Into The Wild Amy Ryan por Gone Baby Gone Tilda Swinton por Michael Clayton Cien de Cine-20 Ya se ha estrenado en España Soy leyenda, la nueva cinta protagonizada casi en exclusiva por Will Smith y él se ha encargado de realizar las premieres promocionales en Europa, en las siguientes imágenes le vemos entre las masas madrileñas y londinenses. Cien de Cine-21 Con mucho menos glamour, pero con el mismo interés de los fans se estrenó Angeles S.A. en Madrid ante grandes grupos de seguidores de María Isabel. Aquí tenemos algunas de las imágenes de la noche del estreno. Pablo Carbonell, Anabel Alonso y Santiago Segura, entre los presentes. Cien de Cine-22 Estrenos del Mundo Toda la información de estas películas se encuentra en Cien de Cine. Alemania 20/12/2007 www.cinema.de - Keinohrhasen - Alvin und die Chipmunks - Der Kinofilm - Callas assoluta - Dialog mit meinem Gärtner - Elizabeth - Das goldene Königreich - Kutsal Damacana - Verwünscht - 1 Mord für 2 Argentina www.cinesargentinos.com.ar Sin estrenos por las fiestas navideñas Australia 20/12/2007 www.moviemarshal.com - Hunting and Gathering Austria 21/12/2007 www.afcg.at / www.vienna.at / www.cinema.at - Verwünscht - Enchanted - Elizabeth - Das goldene Königreich - Alvin und die Chipmunks - Keinohrhasen - Max Minsky und ich Bélgica 19/12/2007 www.cinebel.com - Alvin et les Chipmunks - Alvin and the Chipmunks - Big City - Charlie, les filles lui disent merci - Good luck Chuck - Die Fälscher (The Counterfeiter) - I'm not there - Il était une fois - Enchanted - Je suis une légende - I am legend - K3 en de Kattenprins - Les Animaux amoureux - Ma vie n'est pas une comédie romantique - Moordwijven Cien de Cine-23 Brasil 21/12/2007 www.cineguia.com.br / www.cineweb.com.br - Conversas com meu Jardineiro - A Culpa É do Fidel - Santos e Demônios - O Amor Nos Tempos do Cólera - Um Amor Jovem - A Bússola de Ouro - A Desconhecida - O Livro das Revelações - Os Porralokinhas - Xuxa em Sonho de Menina Canadá 21/12/2007 www.canoe.ca/JamMovies - National Treasure: Book of Secrets - Charlie Wilson's War - Sweeney Todd: The Demon Barber Of Fleet Street - P.S.: I Love You - The Savages - Walk Hard: The Dewey Cox Story Chequia 20/12/2007 www.kinobox.cz - P.S. Miluji Tě - Alvin a Chipmunkové - Jan Saudek - V pekle svých vášní, ráj v nedohlednu Colombia 21/12/2007 www.cinecolombia.com.co - Entrenando a papá Costa Rica www.cinemania.co.cr Sin datos en el cierre de la edición Dinamarca 21/12/2007 www.scope.dk - Jungledyret Hugo 3: Fræk, flabet og fri - Fortryllet - Et moderne Eventyr i New York (día 19) España 21/12/2007 www.ciendecine.com - Alvin y las ardillas - Angeles S.A. - Cuentos de Terramar - El arca de Noé - El bosque de luto - El caníbal de Rothenburg - El caso Litvinenko - El espía - El silencio antes de Bach - La búsqueda: el diario secreto - Lejos de ella - Piccolo & Saxo - Soy leyenda (día 19) Cien de Cine-24 Finlandia www.leffaan.com Sin datos en el cierre de la edición Francia 19/12/2007 www.cinefil.com - Je suis une légende - La visite de la fanfare - La clef - Ma vie n'est pas une comédie romantique - Alvin et les Chipmunks - Vous êtes de la police? - Les animaux amoureux - Les trois brigands - Barry lyndon (Reprise) Gran Bretaña 21/12/2007 www.empireonline.co.uk - I'm Not There - Alvin And The Chipmunks - St Trinian's Grecia 20/12/2007 www.cine.gr - Le Ballon Rouge - Το Κόκκινο Μπαλόνι - AKA : The Red Balloon - The Golden Compass - Η Τριλογία του Κόσµου: Το Αστέρι του Βορρά - AKA : His Dark Materials: Northern Light - My Blueberry Nights - Οι Νύχτες µου µακριά σου - Michael Clayton - Balls of Fury - Τα Μπαλάκια της Οργής - Crin Blanc - Ο Ασπροχαίτης - AKA : White Mane - American Gangster - El Orfanato - Το Ορφανοτροφείο - AKA : The Orphanage - Les Animaux amoureux - AKA : Animals in Love - Le Blues entre les Dents - Blues µε Σφιγµένα ∆όντια - AKA : Blues Under the Skin - Μπλουζ µε Σφιγµένα ∆όντια Holanda 20/12/2007 www.moviemeter.nl - Moordwijven - I Am Legend - Elizabeth: The Golden Age - K3 en de Kattenprins - P.S., I Love You - 2 Days in Paris / Deux Jours à Paris - A Man to Remember / De Platterlandsdokter - Welcome Irlanda 20/12/2007 www.rte.ie - PS I Love You - I Am Legend - I'm Not There - Balls of Fury Cien de Cine-25 Italia 21/12/2007 www.cinestudio.it - L'assassinio di Jesse James per mano del codardo Robert Ford - Bee Movie - L'amore ai tempi del colera - Leoni per Agnelli - Caramel - Il mistero delle pagine perdute México 21/12/2007 www.cinepolis.com.mx / www.cinemania-inc.com - Locos por el Baile - Miss Potter - Gritos en la Oscuridad - Alvin y las Ardillas Noruega www.filmguiden.no Sin estrenos esta semana Nueva Zelanda www.nzherald.co.nz Sin datos en el cierre de la edición Polonia www.cinema-magazyn.pl Sin datos en el cierre de la edición Portugal 20/12/2007 http:cinecartaz.publico.pt - Censurado - Imitação da Vida - Kirkou - O Tesouro: Livro dos Segredos - Alvin e os Esquilos - Floripes Suecia 21/12/2007 www.bio.nu - Förtrollad - The Stranger Inside Suiza 20/12/2007 www.outnow.ch - Enchanted (día 19) - Alvin and the Chipmunks - Les animaux amoureux - Elizabeth: The Golden Age - Keinohrhasen - Mr. Magorium's Wonder Emporium - Natale in crociera - Une Moglie Bellissima Cien de Cine-26 Uruguay 21/12/2007 www.cartelera.com.uy - Encantada - La mujer de mis pesadillas - Michael Clayton - Un verano para toda la vida USA 21/12/2007 www.imdb.com / www.nytimes.com / www.hollywood.com - Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (limitado) - Walk Hard: The Dewey Cox Story - Charlie Wilson's War - P.S. I Love You - Steep - National Treasure: Book of Secrets - Flakes (limitado) (día 19) - The District! Cien de Cine-27