GUÍA DOCENTE Datos básicos de la asignatura Nombre: Tipo: Créditos: Curso: Ciclo: Periodo: Música popular urbana Optativa/Libre configuración 4,5 Indistinto Segundo Primer cuatrimestre Datos básicos del profesor Nombre: Departamento: Número de despacho: Correo electrónico: Julio Arce Musicología Despacho 5, planta baja (frente a la fotocopiadora) [email protected] Datos específicos de la asignatura Descriptor: Estudio de la metodología para el análisis de los fenómenos musicales urbanos, así como su evolución histórica en España. Objetivos: General El estudio de la música popular urbana ha sido asumido desde hace unas pocas décadas por sociólogos, antropólogos y musicólogos al considerar la relevancia de estos tipos de música durante el último periodo de nuestra historia. A pesar de que la musicología se ha incorporado tardíamente al estudio de las músicas no 'cultas' o 'folclóricas', en los últimos años han surgido nuevos investigadores que se han acercado a la música popular desde diversos puntos de vista, pero todos ellos con el propósito de explicar y analizar estos fenómenos dentro de la sociedad y cultura contemporáneas. Los objetivos de este curso pretenden en primer lugar aportar unos conocimientos teóricos y metodológicos que permitan abordar las diversas manifestaciones de la música popular partiendo de los estudios y reflexiones que hasta el momento se han hecho; y en segundo lugar analizar las distintas manifestaciones de la música popular en España bajo criterios musicológicos. Específicos (conceptos, habilidades y capacidades) 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. Dotar a los alumnos de los conocimientos básicos sobre la metodología para el estudio de las músicas populares. Dotar a los alumnos de los conocimientos básicos sobre la evolución histórica de las músicas populares desde el siglo XX. Dotar a los alumnos de los conocimientos básicos sobre los contextos de la creación, interpretación, consumo y recepción de las músicas populares. Conocer las principales corrientes historiográficas que se han desarrollado en el análisis de estas músicas. Manejar con rigor las distintas metodologías de análisis del hecho sonoro. Adquirir conocimientos básicos para la conservación, catalogación y difusión del patrimonio musical popular. Dotar al alumno de las herramientas necesarias para transmitir los conocimientos adquiridos. Dotar a los alumnos de las herramientas básicas necesarias para iniciar trabajos de investigación sobre las músicas populares. Metodología docente: Clases presenciales La docencia de la asignatura en las clases presenciales se organizará dos sesiones de hora y media cada una. En estas sesiones se abordarán los siguientes tipos de contenidos: 1. Presentación de la unidad didáctica: a. Objetivos específicos del tema. b. Planteamiento de lecturas básicas. c. Planteamiento de bibliografía general y específica. d. Proposición de trabajos y tareas. 2. Lección de contenidos: a. Explicación general del tema. b. Especificación de los distintos epígrafes. c. Aclaración de nuevos conceptos teóricos. d. Explicación de líneas historiográficas o de interpretación. 3. Realización, resolución o puesta en común de ejercicios prácticos: a. Comentario de audiciones. b. Análisis de partituras. c. Comentario de lecturas. d. Comentario de imágenes (fotografía, videos, presentaciones). 4. Participación colectiva a través del diálogo: a. Resolución de problemas. b. Refuerzo y ampliación de conocimientos. c. Sugerencias para el aprendizaje. d. Sugerencias para la profundización e investigación. Es muy importante tener presente que toda la planificación de la asignatura y la evaluación de la misma está pensada a partir de la asistencia continuada de los alumnos a clase y la participación en la misma tendrá también peso en la evaluación. La asistencia es, pues, fundamental. Trabajo de los alumnos Se establece un total de siete horas semanales para el trabajo de los alumnos (tanto individual como en grupo). Se propondrán los siguientes tipos de actividades: 1. 2. 3. 4. 5. Lecturas obligatorias de textos básicos que contengan tanto información como interpretación de los contenidos de las unidades didácticas. Comentarios o análisis de diversos tipos de contenidos: a. Audición b. Interpretación musical c. Partitura d. Texto e. Imagen/es Trabajos individuales o en grupo que planteen la realización de un trabajo de campo, una pequeña investigación o la resolución de un caso práctico. Ejercicios de auto evaluación. Estudio personal. Para llevar a cabo la metodología docente que se propone será fundamental la utilización del aula virtual que dispone la universidad. Será utilizada tanto para hacer llegar a los alumnos el material de clase y los textos como para que los alumnos puedan comunicarse de forma rápida y cómoda entre ellos o con el profesor en cualquier momento. Si los alumnos lo consideran oportuno e interesente también podrán abrir foros de debate que pueden servir de apoyo para las clases prácticas. Evaluación La evaluación de la asignatura se ha organizado de forma que sea continua y no se resuelva todo en un único examen final. Todas las pruebas han de ser realizadas y no será calificado aquel alumno que deje de hacer alguna de ellas. No obstante, aquellos alumnos que no realicen las pruebas y trabajos a lo largo del curso tendrán derecho a un examen final de la asignatura Aunque se establecerán claramente las distintas pruebas, se dará flexibilidad a los alumnos para que puedan ir realizando su trabajo de acuerdo con sus posibilidades e intereses. Para discutir estas cuestiones tendrán siempre a su disposición al profesor en las horas de tutorías. Realización de pruebas escritas sobre los contenidos básicos del temario. Estas pruebas o exámenes podrán realizarse, según convenga, después de finalizar un tema o un bloque de temas. Las herramientas informáticas nos permiten realizar las pruebas parciales de una forma rápida y cómoda para el alumno y el profesor. Análisis y comentarios de partituras, audiciones, interpretaciones, videos, etc. Exposición oral de un tema. Cada alumno deberá exponer un tema o cuestión, de forma individual o en grupo, al menos una vez durante el curso. Los contenidos de las intervenciones y su periodicidad se establecerán en función de la evolución y del número de alumnos del curso. Realización de críticas musicales, comentarios discográficos, artículos periodísticos y otros contenidos relacionados con los medios de comunicación. En función del desarrollo del curso se establecerá en qué momentos deben realizarse. Realización de un pequeño trabajo final de investigación. Temario: PRIMERA PARTE 1. La definición de la música popular: El concepto de ‘popular’. Definiciones sobre la música popular. 2. El estudio de la música popular: Razones del desencuentro entre la musicología y la música popular. El problema terminológico. Una metodología centrada en los aspectos rotacionales. El origen y la concepción de la musicología. La investigación de la música popular. 3. Música popular, cultura de masas y cultura popular: Evolución y líneas principales en la concepción de la cultura de masas. Corrientes de pensamiento críticas a la cultura de masas. Las ideas de Adorno. Las ideas de Walter Benjamín. Corrientes favorables a la cultura de masas, o los ‘integrados’. La música popular en el marco de los cultural studies. Rasgos característicos de los cultural studies. 4. Producción e industrialización de la música popular: La industria cultural: estandarización y pseudoindividualidad. El control corporativo. Nuevas aportaciones al estudio de la música popular y la industria. 5. La creación de la música popular y los autores: El proceso de creación. La creación de los grupos, intérpretes y las ‘estrellas’. La naturaleza de los autores y las estrellas del rock. La crítica de autor aplicada a la música rock. Los estudios de género: la ausencia de mujeres. 6. Los medios de comunicación y la música popular: La edición musical y la prensa. Música popular y edición musical. La prensa musical. Los libros. Las revistas de música. Los fanzines. Las revistas para adolescentes. Las revistas de heavy metal. Las revistas ‘serias’ tradicionales. Caracterización del periodismo musical. La radiodifusión. El desarrollo de la tecnología y la aparición de la radiodifusión. La audiencia: de la escucha en grupo a la escucha individual. La programación musical hasta la Segunda Guerra Mundial. La radio y la música popular a partir de los años cuarenta. La música popular y la imagen. Conexiones semióticas entre el sonido y la imagen. Caracterización y definición del video musical. Estética del video musical. 7. La audiencia de la música popular: Adorno y la regresión de la audiencia. Las ideas de Adorno sobre el consumo de la música y la audiencia. La minoría activa contra la mayoría pasiva. La generación joven. La teoría subcultural. Nuevas aportaciones al estudio de las audiencias. 1. SEGUNDA PARTE Orígenes de la música popular anglosajona: Introducción. Caracterización musical del jazz. Los primeros géneros, las canciones de trabajo y los cantos espirituales. Las primeras formaciones jazzísticas y el ragtime. El blues. El swing. El jazz tras la Segunda Guerra Mundial. El cool jazz. 2. La música popular en España en el siglo XIX: La tonadilla escénica. El salón. El café. El teatro lírico en la segunda mitad del siglo XIX. La llegada del jazz a Europa. La introducción del jazz en España. El foxtrot y el charlestone en España. El jazz en el teatro lírico. Las jazzbands y los intérpretes en España. Los lugares del jazz. 3. El cuplé: El origen y significación del término. Características. 4. La canción española: Orígenes de la canción española. Música y política durante el franquismo. Características de la canción española. 5. El rock and roll y el nacimiento de la industria musical en Estados Unidos: La perspectiva de la producción de la cultura. La legislación. La tecnología. La estructura industrial y comercial. 6. La música moderna en España, el rock y el pop en los años sesenta y setenta: Los cambios sociales. Cambios en la estructura industrial. Característica y evolución. 7. La canción protesta y la música folk en España: la caracterización del cantautor. Los grupos folk. La Nova Cançó catalana. Bibliografía general y Negus, Keith: Popular music in theory, Cambridge, Polity Press, 1996. específica Shuker, Roy: Understanding Popular Music, Londres, Routledge, 1995. Frith, Simon: Sociología del rock, Madrid, Los Juglares, 1978. Frith, Simon: Performiug Rites, Nueva York, Oxford, 1996. Burnett, Robert: The Global Jukebox, Londres, Routledge, 1996. Middleton, Richard: Studying Popular Music, Filadelfia, Open University Press, 1990. Martí, Josep: Más allá del arte, Barcelona, Deriva Editorial, 2000.