Rockabilly en Español

Rockabilly
Rockabilly
Orígenes musicales:
Rock
and
roll,
hillbilly,
country
Orígenes culturales:
Años 1950 en Estados Unidos
Instrumentos
Guitarra, contrabajo, batería
comunes:
Popularidad:
Edad de oro en los 50s, revival desde los 80s
Subgéneros
Psychobilly
Fusiones
Punk rock
Enlaces
Grupos de Rockabilly
Artículos relacionados
El rockabilly es uno de los primeros subgéneros del rock and roll. Se origina en la
década de 1950.
El término es la contracción de las palabras rock y hillbilly, referente éste a una
variedad ruda de country conocida como hillbilly music en la década de 1940-50 que
contribuyó enormemente al desarrollo de su estilo. Otras influencias del rockabilly
incluyen el western swing, el rhythm & blues, el boogie woogie, y la música folk de los
Apalaches. Aunque existen excepciones, su origen descansa en la región sur de los
Estados Unidos.
Su influencia y popularidad decae en la década de 1960, pero a finales de los años
setenta y principios de los ochenta, disfruta de un revival de popularidad que llega a la
actualidad mediante la subcultura rockabilly.
Sonido
Su sonido característico, aparte de la velocidad, se basa en la conjunción de una
guitarra, una batería y el slap del contrabajo, que ofrece una importante función rítmica,
así como la voz solista que suele imitar efectos de eco, reverberación y hic ups. Además
el cantante improvisa la carga en las silabas según la situación, dándole un tono más
sensual.
Historia
Orígenes y apogeo
Ya existía una relación estrecha entre el blues y el country desde las primeras
grabaciones estadounidenses de la década de los años 20. El primer hit country a nivel
estatal fue "Wreck of the Old '97",1 2 acompañada con "Lonesome Road Blues", que
también se hizo muy popular.3 y Jimmie Rodgers, la primera estrella ("first true country
star"), conocido como Blue Yodeler y muchas de sus canciones tenían una base de blues
de típica progresión armónica aunque con una instrumentación y sonido muy diferentes
de las grabaciones de sus contemporáneos negros como Blind Lemon Jefferson y Bessie
Smith.4
Durante los años 1930 y 1940, emergen dos nuevos sonidos: Bob Wills y sus Texas
Playboys eran los mejores exponentes del western swing: combinan voz country y steel
guitar con influencias de Big Bands de jazz y sección de viento-metal y consiguen una
popularidad masiva. Sus grabaciones de mediados de la década de los 40-principios de
los 50 incluyen ritmos jazz two beat, coros y guitarras que son un claro precedente de
grabaciones rockabilly inmediatamente posteriores.5
Más tarde, artistas de blues como Meade Lux Lewis y Pete Johnson lanzaron la locura
boogie que comienza en 1938. Artistas de country como Moon Mullican, los Delmore
Brothers, Tennessee Ernie Ford, Speedy West, Jimmy Bryant y Maddox Brothers and
Rose graban lo que se conoce como Hillbilly boogie, que consiste en voz e
instrumentación hillbilly, con una línea de bajos boogie.6
El rock and roll de los años 50 pronto evolucionó adquiriendo mayor velocidad y furia,
volviéndose más salvaje y juvenil, acorde con el carácter adolescente pero haciéndose
quizá menos bailable. De esta manera llega el rockabilly como se conoce hoy, que es al
rock and roll lo que el hillbilly al country.
Si puede considerarse a Bill Halley como el primer rockabilly, Carl Perkins está
considerado el padre del género con su "Blue suede shoes" (1956), tema que lleva ya
todas las características estilísticas, aunque se deba a Elvis Presley su popularización
mundial. A ellos siguieron otros interpretes de gran talento en la época dorada que dura
hasta 1959.
Decadencia en los sesenta y setenta
A partir del 59, la masiva llegada de grupos vocales y edulcorados ídolos para
adolescentes que volvieron a acomodar un tanto al rock, unido a la tragedia que se cebó,
con los astros rockabillies (hospitalización de Perkins, retiro por matrimonio de Wanda
Jackson y Janis Martin, muertes de Eddie Cochran, Buddy Holly, Ritchie Valens, The
Big Bopper (El día que murió la música), Johnny Burnette, Gene Vincent, la
encarcelación de Chuck Berry, locura de Little Richard, el servicio militar de Elvis
Presley, problemas de alcohol de Bill Halley, etc, dejaron al subgénero como algo
pasado de moda y los pocos supervivientes que quedaban se vieron obligados a
reciclarse cantando country o baladas románticas.
La llegada en tromba de la "Invasión Británica" a mediados de los años 60 parecía
rematarlo, sin embargo, Elvis siempre deslizaba algo de rockabilly en sus películas por
lo que gracias a nostálgicos y gente coherente no llega a desaparecer. En Europa se
mantiene gracias a los muchos aficionados de Inglaterra, Francia o Alemania que nunca
olvidaron a sus ídolos del otro lado del charco. En Estados Unidos, por el contrario,
sobrevivió solo en pequeñas tabernas del sur y medio oeste americano, así como en las
pequeñas ediciones de discos en modestos sellos como Marvell, sistemáticamente
ignoradas por prensa y público.
Aun así siguieron en activo grupos como The Race Records (Indianápolis), John Fred
& The Playboys (Louisiana) o Los Catalinas (Ilinois), cuyo cantante y guitarrista Jason
Ringenberg es todo un mito para los rockers de la zona. Grupos como Sha-Na-Na
intentaban mantenerlo vivo pero siempre fueron considerados unos bufones que tocaban
música de la Edad de Piedra. A finales de los años 70 y por aquellos parajes surgen
nuevos grupos al amparo del revivalismo apoyado por prensa y multinacionales del
disco, como es el caso Big Daddy Sun & the Outer Planets (1979). Ese mismo año
Robert Gordon irrumpe haciendo sensacionales versiones de clásicos y dando a conocer
a todo el mundo aquel tipo de música.
Los 80 y el Psychobilly
En los años 80, surgen grupos aun más salvajes y rápidos que los de los años 50 en una
oleada que se ha dado en llamar neo-rockabilly. Grupos como Stray Cats, Blue Cats,
Dave Phillips & the Hot Rod Gang, Restless, Polecats, Kingbeats o Blasters, avivan el
panorama y con la influencia del punk rock británico de los 70 dan lugar a la aparición
del Psychobilly, nuevo subgénero más rápido con The Cramps y The Meteors como
máximos exponentes. En Colombia, Marco, la voz del rock and roll inicia su carrera
musical con este genero cantado en español.
90s y el retorno al sonido original
En la década de los años 1990, se vuelve al estilo original, con la búsqueda de una
sonoridad de época con grupos como Wildfire Willie and The Ramblers, Oakie
Dookies, Tin Star Trio o The Avengers.
Siglo XXI
El comienzo del nuevo siglo profundiza en el retorno estilístico a los 50 con las
grabaciones de sellos como Tail Records o Lenox Records, los franceses Don Cavalli
and the two timers y Al Willis and the swingsters, los alemanes Brewsters, Spo dee o
dee, los portugueses Tennesse boys Meandevils, tambien la banda Los Cuchillos en
Costa Rica, Volbeat... etc.
Durante esta década comienzan en Europa festivales de con una nueva generación de
artistas de rockabilly como los alemanes (the baseballs), rock y doowop que revitalizan
incluso a artistas de décadas anteriores. Destacan el Hemsby Rock n roll Restival,
Rockabilly Rave y la Rhythm Riot en Reino Unido, el High Rock-a-Billy de
Calafell(Tarragona), el Screamin festivalde Barcelona o la Rockin'Race Jamboree en
España y el Festival Rockabilly en Chile, en donde figuran bandas como Los Rockers,
Carburadores, Skizomonstruos, entre otras.
Artistas clave
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El llamado Million Dollar Quartet: Carl Perkins, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis
y Johnny Cash
Bill Halley
Buddy Holly
Eddie Cochran
Rockabilly en Español
La música rockabilly en España ha tenido y tiene grandes grupos:
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Los Rebeldes
Los Rockers, la banda del rebelde rock&roll, rockabilly desde Chile
Loquillo y los trogloditas
Marco, la voz del rock and roll en Colombia
Gatos Locos
56 Hamburguesas
Montana
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