UPHO | PHOTOWALL UPHO Festival es un festival urbano de fotografía contemporánea y su principal objetivo desde su ideación ha sido integrar la fotografía en la ciudadanía y el territorio, para que los visitantes tengan la posibilidad de interactuar y formar parte del proyecto, en esto consiste su esencia efímera y participativa. UPHO se construye sobre tres pilares, y todos empiezan por el mismo verbo, integrar. Integrar la obra de arte, en este caso, la fotografía, en el contexto urbano; integrar a los artistas en el territorio, con sus ciudadanos; e integrar los soportes expositivos con respeto en la arquitectura local. Identity flows, la identidad que fluye, es el título de una investigación fotográfica, nacida dentro del proyecto europeo Urban Layers, que es el marco de trabajo de esta edición del festival. UPHO | Photowall es un programa expositivo independiente, donde UPHO Festival ha seleccionado a 23 artistas andaluces para exponer sus fotografías en papel encolado en las calles. Se trata de artistas emergentes, con cierta trayectoria a nivel local y regional que sirven como visión general del panorama artístico andaluz. Este proyecto se lleva a cabo con el patrocinio de La Térmica. Después de la primera edición de UPHO en Málaga, UPHO | Photowall comienza una itinerancia dentro del programa de actividades de La Térmica en la provincia. De este modo, los creadores David Burbano (Málaga, 1974), Carlos Canal (León, 1954), Jesús Chacón (Marbella, 1975), Nacho Gabrielli (Málaga, 1976), Lía García (Arriate, 1966), Cyro García (Ubrique, 1978), Fernando Gómez (Málaga, 1986), Paloma Graglia (Málaga, 1986), Lola Guerrera (Córdoba, 1982), Silvia J. Esteban (Málaga, 1981), Solimán López (Burgos, 1980), Alejandro Martín (Málaga, 1982), Víctor Meliveo (Málaga, 1980), Victoriano Moreno (Porcuna, Jaén, 1978), Violeta Niebla (Málaga, 1981), Ana Pancorbo (Jaén, 1984), Hanna Quevedo (Úbeda, Jaén, 1980), Marina Reina (Vélez Málaga, 1986), Florencia Rojas (Argentina, 1984), Virginia Rota (Málaga, 1989), Verónica Ruth Frías (Córdoba, 1978), Maite Tirado (Barbate, 1979) y Elo Vázquez (Utrera, Sevilla, 1983), son los integrantes de esta propuesta que cuenta con el impulso de la Diputación de Málaga. La temática de este festival, la identidad concebida como una corriente, no puede limitarse o ser restringida por los límites artificiales de culturas entendidas como sistemas cerrados, impermeables. Las artes visuales han sido las que en cada época, y por diferentes medios, han llevado a cabo la tarea de construir representaciones públicas y compartidas de la identidad social, tanto colectiva como individual. Desde las pinturas rupestres, pasando por piedra, arcilla o los frescos, hasta llegar a los cuadros, y finalmente las representaciones fotográficas, cinematográficas o electrónicas: la identidad ha encontrado en estas producciones humanas su ambiente ideal para la afirmación y proliferación de su esencia, presenciando ese flujo incesante de pueblos, lenguas, culturas, signos, mercancías, en definitiva todo lo que compone la historia del hombre. #UPHO16 uphofestival.com urbanlayers.eu Antonella Montinaro, dirección artística de UPHO Festival Coordinadora de exposiciones de GACMA MAPA Exposición al aire libre de fotografías de artistas andaluces impresas en papel y encoladas en paredes del casco antiguo de Marbella, alrededores del Museo del Grabado Español Contemporáneo, entre plaza de La Iglesia y plaza Altamirano Viento Organiza Colabora Pelleja MUSEO DEL GRABADO MARBELLA 27 JUNIO - 15 SEPT. 2016 Hospital Bazán UPHO | PHOTOWALL UPHO | PHOTOWALL David Burbano (Málaga, 1974) ESTADOS DEL ALMA Estados del Alma es una reflexión personal sobre la propia familia del artista y su ser interior. Se trata de una serie de retratos que buscan una respuesta a su propio estado. Cyro García (Ubrique, 1978) BAREFACED Barefaced (el cara dura) es una serie fotográfica donde aparece reflejada la identidad y personalidad de un especulador. Aparece en distintas localizaciones relacionadas con las actividades económicas fallidas: una distopía identitaria. Solimán López (Burgos, 1981) ANTIVIRUS Antivirus se conforma a través de una acción performativa en la que el artista transita diferentes espacios identificados en la serie como Internet. Ana Pancorbo (Jaén, 1984) PACHUCOS SURVIVORS En esta serie de retratos, la artista presenta al estereotipo de Pachuco, los jóvenes estadounidense de origen mexicano que surgieron en la década de los años veinte. Verónica Ruth Frías (Córdoba, 1978) IDENTITIES En este nuevo proyecto la artista se ha servido de mascaras africanas, mexicanas y orientales, para crear personajes híbridos y descontextualizados del lugar de origen donde la máscara fue adquirida. Carlos Canal (León, 1954) IDENTITY COUPLE Este proyecto trata sobre la construcción identitaria a tráves de la relación íntima que establecemos con nuestras parejas. De esta manera la identidad cambia. Fernando Gómez Mateos (Málaga, 1986) ORIGEN En este proyecto el autor plasma mediante fotografías las reacciones de los individuos en el agua. Un elemento natural presente desde nuestro origen. Alejandro Martín Parra (Málaga, 1982) CRUISE WORKER Esta imagen fue tomada por el artista en un dique seco en Las Bahamas, en plena remodelación de un crucero. Presenta el aislamiento de la mujer ausente a la situación. Hanna Quevedo (Úbeda, 1980) VISITAS CONTEMPORÁNEAS DE MUROS NO SOSTENIDOS Con una visión alejada pero íntima, la autora nos habla de los límites del ser humano para reconocer su propia identidad al tener que soportar muros externos construidos en base a cánones y expectaciones externas y sociales. Maite Tirado (Barbate, 1979) YO TOMARA QUE TÚ VIERAS… Expresión barbateña que significa «Me gustaría que hubieras visto…». Retrata el regreso al pueblo de origen y todas esas sensaciones de impertubabilidad y del no pertenecer que tuvo en su adolescencia. Jesús Chacón (Marbella, 1975) MIRADAS DE UNA CIUDAD En este proyecto, el artista reflexiona a través del retrato sobre el concepto de ciudad desde una perspectiva eminentemente humana: mediante sus habitantes. Paloma Graglia (Málaga, 1986) LA CÚPULA La fotografía, herramienta con la que construye la identidad, la poética del espacio y el rastro o la ruina entendida como huella personal. Víctor Meliveo (Málaga, 1980) Nacho Gabrielli (Málaga, 1976) TRAGALUZ Mediante este trabajo nos dejamos envolver por un mundo de oscruridad, en el que apenas si se adivina, la salida de un tragaluz velado por el polvo de los tiempos. Lola Guerrera (Córdoba, 1982) TREINTA Las flores sirven como símbolo relacionado con la belleza y que se asocia al género femenino. Esto sirve para representar el condicionamiento de la mujer. Victoriano Moreno (Porcuna, 1978) BUDIST TV PROGRAM Unas regiones aisladas muy pocas comunicaciones tanto por tierra o por río, y en un ambiente increíblemente peculiar místico pero con contrastes actuales. SIN TÍTULO La esencia de la fotografía para el autor es parar el tiempo, averiguar la verdad, debajo de todas esas capas de máscaras que indican lo que es uno, su identidad. Marina Reina (Vélez Málaga, 1986) Florencia Rojas (Argentina, 1984) MORAGA La moraga y sus elementos forman parte del imaginario de todo malagueño, además, supone un puente de unión con otros pueblos y culturas a los pies del mismo mar. VÍRGENES Presenta el canon de belleza actual en los medios de comunicación que ha sintetizado al máximo todas las líneas de expresión convirtiendo a los protagonistas casi en autómatas o estatuas. Elo Vázquez (Utrera, 1983) BEHIND Behind es una colección de fotografías analógicas tomadas a lo largo de varios años y en diferentes lugares donde el sujeto principal se esconde detrás de los objetos Lía García (Arriate, 1966) LOVESONG La autora reivindica la adolescencia como una etapa decisiva de autoafirmación del YO, una etapa creadora, y poderosa, de florecimiento y rebeldía. Silvia J. Esteban (Málaga, 1981) ENTRE EL OLVIDO Y LA IMAGINACIÓN. SANSEBASTIÁN, 1937 Nos construimos a partir de aquellas historias familiares que resuenan en la memoria, aquellas que se distorsionan o inventan con el paso de los años. Violeta Niebla (Málaga, 1981) SIN TÍTULO Hay una especie de falta absoluta de respeto o conciencia, una intuición. Una clase de artista del romanticismo que bien podría no existir. Una carnicera poética, pero muy carnicera. Virginia Rota (Málaga, 1989) SAUDADE Las personas retratadas eran, cuando la artista realizó las fotografías, meros desconocidos que encontró en la calle o a través de Internet que invitó a casa. Saudade es un trabajo sobre la identidad y el dolor.