todos adentro - Ministerio de la Cultura

Ministerio del Poder Popular para la Cultura
El martes se hará el lanzamiento
Libros, discos y películas se asoman
interactivos al espacio cibernético
Distribución gratuita
Se podrá acceder al sitio pulsando un botón desde
la página www.ministeriodelacultura.gob.ve
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TODOS
ADENTRO
SÁBADO 12 • MAYO • 2012 • AÑO 9
Recopilan desde 2006
Esta tarde a las 3
La Patria Buena entroniza su cruz
Habrá un velorio en la Casa de la Diversidad
de Los Rosales para mostrar nuestra tradición de mayo
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Nº 413
Desde el 3 de mayo está Tei Pata Mopue
Murukünî nace
de manos originarias
Venezuela Plural
se trajo el
reconocimiento
internacional de
Cuba Disco
Centro Nacional de
la Diversidad trabaja
sin pausa en la
recopilación de nuestra
memoria musical
Es el primer museo del país desarrollado por el pueblo indígena
de El Palomo en Los Pijiguaos
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Desde hace 30 años
Asia Betancourt
teje con la palabra
y con las fibras
Es una artesana
guayanesa con
formación en periodismo
pero anclada en el
quehacer artístico
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La guerra mediática
del cemento
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En todas las ciudades se
crece con concreteras
Una red aragüeña
Danzas de la región
central quieren
trabajar unidas
La logística para la construcción
del Parque Simón Bolívar
en La Carlota también
requiere de estos equipos
imprescindibles para levantar
cualquier edificación
La conformación
de enlaces solidarios
fortalece la creatividad
de las y los artistas
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Este martes 15
San Isidro se pone a danzar con sus locos
Agricultores trajeados de hermosura pagan promesas y festejan en Lagunillas
de Mérida la fertilidad de sus tierras
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El domingo 17 de junio
se pone cerca
La poesía
brillará este año
con un catire
en la voz
El homenajeado
del 9° Festival
será Enrique
Hernández
DJesús
Mañana domingo estará en
circulación otra revista del
Sistema Nacional creado
desde las culturas y se
encarta en el
Correo del
Orinoco
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¡Reclámala !
S E M A N A R I O C U LT U R A L
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VOCES PRESIDENTE
-“Nosotros no le perdemos la pista a los planes
desestabilizadores que siempre han estado debajo de
la manga de la burguesía venezolana”
-“Hasta la CIA lo sabe y el Departamento de Estado y
el presidente de EE.UU saben que el candidato de la
burguesía no podrá con la Revolución ni hoy ni nunca
(...) saben que este candidato y esta fuerza burguesa
no van a poder con nosotros, ni este año ni nunca más”
-“Estamos obligados a neutralizar los planes
desestabilizadores (...) eso forma parte de la realidad
que vive esa oposición esa burguesía. No tienen un
candidato. No es contra Chávez, es contra un pueblo,
la Revolución, me imagino cuántos guiones”
-“Hay que recordar que muchas misiones ya son
Ley y tienen sus leyes propias. Tratamos de llevar las
misiones a un nivel constitucional”
-“Debemos seguir fortaleciendo nuestro liderazgo, en
colectivo desde el Comando Carabobo, el liderazgo
popular y social. Irreverencia en la discusión lealtad en
la acción y unidad”
-“Las misiones son instrumentos para las
construcción del socialismo. Ustedes, pueblo amado,
estaba oyéndolos y pensaba que así como el !Gloria
al Bravo Pueblo! Podríamos decir !Gloria al Sabio
Pueblo!”
-“Ustedes (el pueblo) deben ser luchadores
comunales, deben ir haciendo proyectos para ir
a la batalla de la ignorancia, la delincuencia
y los vicios del capitalismo”
-“(...) Claro, no se declara el socialismo,
esto es para construirlo con la cultura ancestral de
nuestros aborígenes que siempre vivieron en
socialismo hasta que llegó el capitalismo europeo”
-“Mira cómo terminó el gobierno francés subordinado
al Imperio, ojalá que Francia se sume a los que
luchamos por la auto determinación de los pueblos”
JOSÉ PILAR TORRES
[email protected]
¿Fuga de cerebros o
fuga en el cerebro?
Las líneas de Iván Lira
Q
del
EDITORIAL
ue somos un país de lectores, es verdad. Esto
se puede sustentar con
cifras y así se ha hecho. Recientemente Todosadentro publicó
los resultados de un minucioso trabajo de investigación,
contratado por organismos
comprometidos en la producción editorial y en el “mercado” del libro, no asociados con
la gestión gubernamental. Entre
otros datos se resalta que un alto
porcentaje de nuestros lectores, ejercen su práctica a través
de distintos servicios y soportes
de internet. Es indudable que el
universo lector venezolano se ha
acrecentado gracias al estímulo del Gobierno Revolucionario
que lidera el comandante Hugo
Chávez y a la condición probada
de lector y promotor de la lectura que él tiene. La exitosa Misión
Robinson en su fase inicial, por
la que nuestro pueblo se libera de
la esclavitud del analfabetismo y
las distintas misiones educativas,
amén de la producción masiva de
libros, folletos, revistas y periódicos, que han incrementado el
atractivo por leer, son contribuciones que solo en Revolución
esto ha sido y seguirá siendo
posible. Y, además, es uno de los
indiscutibles indicadores que
los organismos internacionales
deben haber tomado en cuenta para verificar que nuestro país
ocupa el quinto lugar mundial
cuyo pueblo es de los más felices.
Pero ante este avance incontenible en el incremento cualitativo y cuantitativo de lectoras y
lectores, el Ministerio del Poder
Popular para la Cultura, lanza, a
partir de la semana próxima, una
página interactiva, que se suma a
la que ya tiene al aire a través de la
Fundación Biblioteca Ayacucho,
en la que se podrán bajar una
significativa cantidad de libros
y autores cuyas obras han sido
publicadas, fundamentalmente, por editoriales como El Perro
y La Rana. Y , para complemento, ese estímulo a la lectura incluye también “lecturas” auditivas y
audiovisuales, pues, en esa misma página se colgarán películas y
discos sonoros venezolanos, editados por el Gobierno Bolivariano que, de esta manera también
avanza en la construcción de la
Patria socialista, por la que ¡Viviremos y venceremos!
p2
N
DIRECTOR: IVÁN PADILLA BRAVO / JEFA DE REDACCIÓN: CARMEN ISABEL MARACARA / COORDINACIÓN
DE DISEÑO: ÁNGEL URBÁEZ / ISSN: 1856-058X / DEPÓSITO LEGAL: PP200401CS787
VERSIÓN DIGITAL EN WWW.MINISTERIODELACULTURA.GOB.VE / WWW.APORREA.ORG
o es lo mismo tener una
fuga de cerebros que
sufrir una fuga en el
cerebro. La primera es lo que les
ha pasado a todas las naciones
pobres del planeta: se gastan el
poco dinero que tienen formando individuos que luego se van a
los países desarrollados a ayudar
a sus corporaciones a que sean
cada día más ricas. La segunda, la
fuga en el cerebro, es un fenómeno distinto: a la gente le perforan
el cráneo desde la tierna infancia
(escuela y televisión mediante) y
le van sacando poco a poco toda
la materIa gris. Para rellenar el
hueco, les meten siliconas mentales.
Cierta clase media venezolana cree que es víctima de una
fuga de cerebros, pero en realidad lo que sufre es de fugas en el
cerebro. El video Caracas, ciudad de despedidas –con el respeto
que merecen quienes en él opinan
(víctimas, al fin y al cabo)- es una
demostración de esto.
Una cosa es que alguien salido de un pueblito -digamos que
de Corozopando o de Mojacasabe- resulte ser una lumbrera en
astrofísica y sea reclutado por la
NASA; y otra cosa es que seas un
chamo nice y quieras vivir en una
ciudad donde no haya gente fea y
rumbear hasta las 3 de la madrugada sin que aparezca un resentido social a robarte el Machito
al que, para colmo, acabas de
ponerle luces HID.
Si los chicos y las chicas que
se están yendo del país son como
los que declararon en ese video,
francamente no puede hablarse
de fuga de cerebros. Si en el Primer Mundo se los está llevando bajo la creencia de que han
conseguido mentes superiores,
mucho me temo que pronto van
a venir a devolverlos y a demandarnos por estafa.
GESTIÓN
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DESDE EL 17 AL 23 DE JUNIO
ILEANA RUIZ
Poetas del mundo coinciden en Venezuela
[email protected]
Nidos de mujeres
solas (V)
L
En la edición pasada se homenajeó a Reinaldo Pérez Só
En el encuentro
de alcance nacional
confluyen literatura,
teatro, danza
y música
L
os amantes de las letras
y del arte en general se
deleitarán con la visita de los más destacados poetas del mundo que llegarán a
nuestro país, gracias al incentivo del Ministerio del Poder
Popular para la Cultura, de
organizar la novena edición
del Festival Mundial de Poesía
2012 a través de la Fundación
Casa Nacional de las Letras
Andrés Bello.
Luis Alberto Crespo, presidente de la institución, expresó que “el fundamento de este
gobierno es la cultura y lo refleja
la absoluta libertad que se tiene
en materia de expresión creadora
y pensadora”.
Con el apoyo de diversas instituciones de la Plataforma del
Libro y la Lectura del MPPC, la
Fundación Casa Nacional de las
Letras Andrés Bello, ha organizado una gran fiesta en la cual Caracas estará tomada por la ruta de
la poesía. “El arte estará presente
en todas sus expresiones porque
también habrá teatro, danza y
música”. El objetivo es la promoción de la escritura, la lectura y
la búsqueda de talento en todo el
territorio nacional, porque recorreremos los 24 estados para que
todos los venezolanos gocen de
la poesía, no solamente oyendo y
viendo sino que también interactuando con los poetas invitados”,
expresó Crespo.
En el caso de Caracas, el Festival se hará sentir en los lugares
más representativos de la ciudad,
como lo son: la Plaza Bolívar, el
Teatro Principal, Sabana Gran-
PREMIO NACIONAL DE POESÍA
Informó Crespo que una
vez más se va a convocar
la segunda edición del
Premio Nacional del
Festival Internacional de
Poesía. El poeta ganador
tendrá la oportunidad de
publicar su libro y podrá
leer parte de su obra
premiada en la clausura
que va a ser el 23 de junio
en el mismo Teatro Teresa
Carreño.
de, la Plaza Juan Pedro López, la
Plaza el Venezolano y muchos
barrios de la ciudad.
ACTIVIDADES MÁS
DESTACADAS
La gran celebración comienza el domingo 17 de junio con la
recepción de los poetas extranjeros en la Red de Arte Nacional con la presencia del ministro
Pedro Calzadilla, quien le dará la
bienvenida a los literatos internacionales, algunos de ellos son:
Michel Butor (Francia), Gary
Klang (Haití), Paula Ilabaca
(Chile), Marina Colasanti (Brasil), Paul Hoover (EEUU), Mervyn Morris (Jamaica), Joumana
Haddad (Líbano), Ana Luisa Amaral (Portugal), Ataol
Behramo lu (Turquía), Gabriel
Impaglione (Argentina), Luis
Díaz (Puerto Rico) entre otros.
El lunes 18, a partir de las
6:00 pm, la Sala Ríos Reina del
Teatro Teresa Carreño se ves-
tirá de gala para llevar a cabo la
inauguración, que contará con
invitados como Ismael Querales y Lilia Vera que con su música
animarán el evento.
Asimismo se presentará la
exposición de poetas dibujantes, una actividad totalmente
innovadora, y la exposición de
dibujos de Andrés Bello. También se producirán espectáculos
teatrales, con grupos de rock, de
reggae, continuamente durante
toda la semana.
De igual manera se abrirá una
nueva ruta para homenajear a
todosaquellosdiseñadoresyeditores que hacen de la poesía un libro
de arte. En esta ocasión será Luis
Ángel Parra, oriundo de Colombia,quien traerá las maquetas y las
ediciones de poetas venezolanos
y extranjeros. La entrada para el
público será gratuita.
R: DENNIS HERNÁNDEZ
G: UBALDO ZABALA / CARACAS
HOMENAJE A ENRIQUE HERNÁNDEZ D JESÚS
El evento, en esta ocasión, le rinde tributo
a Enrique Hernández D’ Jesús, quien entre
sus conocidos es llamado “El Catire”. Su
producción creativa rebasa la escritura y
se expresa en la fotografía y en una labor
fecunda como editor. Nació en Mérida en
1947. Entre su obra se encuentran títulos
como Muerto de risa, 1968; Así sea uno de
aquí, 1976; Los últimos fabuladores, 1977;
Mi abuelo volvió del fuego, 1980; Retrato
en familia, 1988; Los poemas de Venus
García, 1988; La semejanza transfigurada
(94 fotografías intervenidas por Vicente
Gerbasi), 1996. Ha obtenido diversos
premios de literatura y de fotografía.
ía. “¡Llegó Maíta!” Bueno, esa soy yo. Llegué a
este recinto que he venido a visitar religiosamente cada
miércoles y domingo desde hace
año y medio, el tiempo que tiene
mi hijo esperando una audiencia preliminar. ¡Ah, cará! ¡Ya
hasta se hablar abogadamente!
Sí: audiencia, privativa, medida
cautelar, jueces, tribunales, Fiscalía, Defensa Pública, traslados
son palabras que hasta hace ñinguitica desconocía. Tampoco
sabía de cuenta y número ni de
visitas con requisas.
Mi vida no era fácil pero ahora está más complicada. No soy
estudiada (aunque antes que
cayera mi hijo estaba sacando
el bachillerato con la Misión),
vivo en un barrio (de los bonitos, de los que están pintados con
el tricolor patrio), hago trabajo doméstico pero por día para
tener tiempo para las diligencias que hay que hacer con todo
esto. ¡Menos mal que Dios hizo
a la mujer en estado sólido! Aunque yo a veces siento que me estoy
derritiendo por dentro y mi cuerpo se va poniendo en el estado
líquido que se sale por mis ojos.
Pero ahora tengoqueponerme
fría. Fría tan fría hasta que se me
congele el alma y, entonces, vuelva a estar sólida. Me echan la culpa diciendo que es falta de familia.
No fue así. Mi hijo tuvo familia, lo
que no tuvo fue un gobierno que
se preocupara por sus necesidades. Robó un poquito por el hambre, luego más para tener para la
droga, luego tuvo que matar al de
la droga.Ahora está preso.
Mi hijo no es un santo y tiene
que pagar por eso. Pero ¿cómo
va a pagar si no sabe cuánto es la
cuenta? Yo creo que lo peor que
puede pasarle a alguien es caer
preso porque es como si lo mataran a control remoto desde una
oficina que no funciona. Mi hijo
se puede morir de cualquier cosa
por eso necesita que nosotras las
mamás estemos calmando los
pleitos, que pongamos el pellejo
por delante, que convenzamos a
los alzaos para que no pase ninguna desgracia.
Yo tengo cuarenta y cinco mil
hijos más o menos y me sigo sintiendo sola resolviendo los líos
mientras llega el gobierno.
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GESTIÓN
EN EL ESTADO ARAGUA
“Cultura somos y con ella
educamos al hombre para la vida”
Con el baile fortalecen nuestra identidad y lo llevan de generación en generación
Las agrupaciones
dancísticas
necesitan impulso
para mantenerse
en redes
P
ese a que este estado se
mantiene activo en el
ámbito cultural, existe una
preocupación y una necesidad
por parte de aquellas personas
que habitan en la entidad aragueña y que han dedicado gran
parte de su vida en mantener a
través del baile o danza, ya sea
tradicional, nacionalista, contemporáneo e incluso moderna,
viva nuestras tradiciones. Pues
solicitan al Estado y en particular
al Ministerio del Poder Popular
para la Cultura, apoyo para reactivar e impulsar la Red Nacional
Bolivariana de Danza de Venezuela, que según nos comentó en
conversación con Todosadentro,
Deicy Ibarra, promotora cultural
de la región por más de 40 años,
que desde que se fue el ministro
Soto, no se continuó con la red ni
los encuentros.
Ibarra expresó que “trabajar
en red nos permitirá conocernos
mejor y generar esos intercambios con apoyo del Ministerio
del Poder Popular para la Cultura para así desarrollar una actividad más eficaz y fortalecerla”.
-¿Bajo qué necesidad nació
la Red Nacional Bolivariana de
Danza y de dónde se originó esa
propuesta?
- Bueno, fue algo inédito de
aquí del estado Aragua. Nacimos como movimiento dancístico, tenemos aproximadamente
14 años organizados y contamos
con una avanzada muy buena y
reconocida en el territorio nacional. Pero fue en el año 2009 cuando por orden del, para entonces,
ministro Héctor Soto, se nos
convocó para que nos organizáramos y conformáramos como
red. Esto se realizó con el fin
de que generáramos propuestas para que se oyera la voz y la
necesidad de todos. Pero luego
de la salida de Soto del Ministerio de Cultura, jamás volvimos
a encontrarnos y la red se quedó
dormida.
-¿Cuántas agrupaciones o
colectivos de danza hacen vida
en Aragua?
- La cifra exacta no la tengo, pero te puedo decir, que
solamente en el municipio
Girardot, existen casi 200 agrupaciones. Sin duda alguna Aragua se ha caracterizado por ser
uno de los estados con mayor
número de agrupaciones dancísticas.
-¿Cómo ha sido el trabajo
que han estado desempeñando
con las comunidades?
-Hemos estado llevando
un poquito de cada cosa a las
comunidades. Estamos conjuntamente con la casa de la
cultura, generando una serie de
trabajos para atender a aquellas que están apartadas y desasistidas en la parte cultural. Por
lo que aprovechamos la coyuntura de cualquier actividad para
dar a conocer nuestro arte y tradiciones. También estamos llevando talleres formativos a las
escuelas para captar más espectadores hacia la labor que hacemos, porque cultura es todo lo
que somos. Estamos educando
al hombre para la vida y nuestro
estado Aragua se ha caracterizado por ser creativo y llevarle,
a través del arte, felicidad a la
gente.
-¿Cómo es vista la danza en
el país?
-Indiscutiblemente ha cobrado mayor auge y eso lo sabemos
quienes trabajamos y tenemos
la conciencia de que la danza fue
el primer lenguaje que utilizó el
ser humano para comunicarse. Nosotros lo que buscamos es
fortalecer nuestra identidad y a
través de ella llevarla de generación en generación, que se mantenga la tradición.
-Lleva usted 40 años siendo
promotora cultural, ¿cómo se
siente?
- Feliz, contenta y enamorada de lo que hago, porque
estoy percibiendo todo el amor
y cariño que me dan todas las
comunidades cuando llego a
ellas y me reconocen por mi
trabajo, por la labor que desempeño y reconocen también
el de mis compañeros.
-¿Finalmente de dónde cree
usted que debe venir el impulso
de la red?
-En primera instancia de
nosotros los creadores y no es
que no estemos dispuestos, sino
que también requerimos el apoyo necesario por parte del Ministerio de Cultura.
R: MICHELL VALDEZ
G: CORTESÍA DI / CARACAs
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EN LA HABANA
NÉSTOR RIVERO
Melodías originarias premiadas con el Cuba Disco
Investigadores
y etnomusicólogos
lograron una
compilación
que nos enaltece
L
a colección Venezuela
Plural, la cual es un compendio de 50 ediciones
(discos) musicales dedicado a
los pueblos indígenas de Amazonas, del Delta del Orinoco y
la región del estado Bolívar fue
distinguida con el premio Cuba
Disco 2012. Así lo informó Benito Irady, viceministro de Identidad y Diversidad Cultural en
el programa Todosadentro en
radio transmitido por la emisora AN radio 102.3 FM.
Irady aseguró que se ha tratado de incorporar a la mayoría
de las etnias y aclaró que es un
trabajo difícil porque se reunió a
estudiosos del tema pero “logramos eso y lo más satisfactorio es
esta grata noticia que nuestra
colección está encabezando este
premio porque desde hace 18
años concentra las mejores ediciones de África, América Latina, el Caribe y Norteamérica. Al
menos en este campo de las tradiciones populares, creo que es
la primera vez (en Venezuela)
que se otorga un premio de esa
categoría de tanto prestigio”.
La presidenta del jurado encargado de escoger a los
galardonados en dicho premio,
señaló que se escogió esta antología porque se trata de una
obra monumental del Gobierno
Bolivariano de Venezuela que se
inició para conmemorar los 200
años de la independencia.
AL RESCATE DE LOS SONIDOS
CRIOLLOS
El año 2006, aún no existía el Centro Nacional del Disco
(Cendis), pero el Centro Nacional de la Diversidad comenzó a
buscar y agrupar material dentro de los mismos archivos y de
las colecciones de dicha institución, que tiene un antecedente
histórico que empieza en el año
1946 “y cuenta con grabaciones extraordinarias”, lo que dio
como resultado años más tarde,
la colección Venezuela Plural.
Vidal Colmenares forma parte de Venezuela Plural
VIDEOGRAFÍA A SOLICITUD DE PREMIACIÓN
“Cuando nos anunciaron esto enviamos a La Habana parte de
nuestra colección de videos, porque nosotros no solamente
producimos los discos, tenemos más de 150 videos editados,
2.000 horas de grabación. Y nos enviaron un mensaje que ahora
los videos se van a otra solicitud; que se considere la colección de
discos y videos para el gran premio que otorga el Alba a los países
que han venido haciendo este trabajo, es un premio distinto. Así
que tendremos el premio Cuba Disco y estaremos esperando la
decisión del jurado del Alba sobre esa posibilidad”, puntualizó
Irady.
Entre los archivos encontrados, explicó Benito Irady,
se encuentra el primer ejemplar musical venezolano de este
tipo que se grabó en Venezuela.
“Empezamos a armar equipos
de trabajo y nos encontramos
con la riqueza de muchísimas
interpretaciones que las nuevas
generaciones ya no escuchan.
Una canción como María Laya,
interpretada por el Indio Figueredo, significa muy poco para las
nuevas generaciones porque no
hay de esos cantos una producción discográfica importante”.
El primer disco editado por el
centro fue dedicado a Cruz Quinal, un virtuoso del bandolín
oriental, música y compositor.
Es la única grabación que existe
de ese cultor, que murió el 17 de
julio de 1987 en la población de
San Lorenzo a la edad de 53 años.
R: MARÍA EUGENIA GUERRA
G: UBALDO ZABALA / CARACAS
[email protected]
Joaquín Murrieta
Delincuente, o justiciero
valeroso frente a un orden
social y jurídico de discriminación, que no sabe de apelaciones?
Joaquín Murrieta desenvuelve su arco vital conocido en
la California del oro, -durante la segunda parte del siglo XIX,
tiempo en que a México se le
arrebató anchas extensiones-,
encarnando el drama del inmigrante quien, tras el sueño de la
fortuna súbita que promete la
región minera, se traslada desde su patria con su familia, pensando en todo caso en respetar las
leyes del nuevo país.
Sin embargo, tras confrontar
dificultades inesperadas -como
despojo de bienes, maltrato reiterado y muerte de connacionales,
por grupos armados al servicio
de terratenientes y funcionarios
estadounidenses, y, en el caso de
Murrieta, violación y muerte de
su joven esposa-, reclama venganza y pasa a la acción, convirtiéndose en perseguido de las
autoridades norteamericanas y,
paradójicamente, en héroe de la
población hispanoahablante.
Robin Hood que asalta carretas y decomisa remesas de oro,
para repartir luego el botín entre
la población desasistida, adquiere
pronto las resonancias del mito.
Entre los numerosos libros
que versan sobre Murrieta está
‘La Maldición de Capistrano’
(Johnston McCulley, 1919) y
que inspiró -en cine y televisiónal célebre “Zorro” (Diego de la
Vega). En los años ‘60 del siglo XX
Pablo Neruda -tras considerarlo
de nacionalidad chilena-, dedicó
a Murrieta una Cantata, y versos
en los cuales se pregunta “Dónde
está el atrevido jinete/Vengando
a su pueblo y a su gente/Dónde
están su caballo y sus rayos/Dónde acechan sus ojos ardientes”.
El escritor Ireneo Paz le consagró una biografía, fijando su
cuna en Sonora, México. Décadas después, su nieto Octavio Paz,
reitera el mismo origen. Alguna versión emparenta al bandolero generoso con el Marqués de
Murrieta, bilbaíno que comerciaba con vinos. Lo cierto es que
su sino le conduce a la resistencia
armada de clase, contra el modelo estructural de capitalismo
estadounidense.
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GESTIÓN
LEER
A GRANEL
A NIVEL NACIONAL
ELOGIO DE LA DISCONTIUNUIDAD
DRISS BELLAHCENE
Fundación Editorial El Perro y La Rana, 2011
Esta doctora en Filosofía de la
Universidad de París VIII, con el
apoyo del pensamiento de Michel
Foucault, se ocupa de examinar
el concepto de discontinuidad,
rompiendo con la vieja gramática
de compresión de la Historia y la
microfísica del poder.
POBRE CORONILLA
Julia María Sojo Cardozo
Fundación Editorial El Perro y La Rana, 2007
Jesús Oswaldo Zolá es maraquero profesional y fue beneficiado con una pensión
La inclusión continúa
Creadores se
sienten felices
porque el Gobierno
Bolivariano les
brinda seguridad
no, estos tres escritores y escritoras ya comenzaron a disfrutar de
sus pensiones.
PINTORES, MÚSICOS
Y ARTESANOS ATENDIDOS
E
scritores de la Red
Nacional de Escritores
Socialistas de Venezuela, capitulo Aragua, han sido
beneficiados con la pensión del
Seguro Social IVSS. Entre ellos
se encuentran el poeta Erasmo
Fernández, el narrador Ramón
Arnaldo Ramos Fagúndez, y la
poeta Mireya Coromoto Peña,
junto a otros ocho cultores y
cultoras de la entidad.
Al respecto, Fanny Liendo, coordinadora de la Plataforma del Libro y la Lectura
del Gabinete Estadal, expresó
la satisfacción que sienten en la
Resve-Aragua por el beneficio
otorgado a estos tres compañeros, que muy merecidamente
lo tienen. Por otro lado, Liendo señaló que gracias a las políticas de inclusión y justicia
social del Gobierno Bolivaria-
Migdalia Quintero de Perdomo, artista plástico dijo que
“comencé a trabajar por mi cuenta. A medida que fui creciendo,
realicé varios cursos como pintura
sobre tela, dibujo y pintura, entre
otros. Posteriormente comencé a
dibujar cuadros de paisajes para
vender, pero actualmente no realizo nada relacionado con pintura porque me enfermé de alergia
crónica; entonces me dedico a
tejer pañitos, manteles entre otras
cositas. Por otra parte, me siento
muy agradecida, porque mi trabajo de todos estos años lo han reconocido al otorgarme una pensión.
Primeramente le quiero dar gracias a mi Dios y al presidente Hugo
Chávez que se ha preocupado
por nosotros. Siento que hoy día
mi sueño se hizo realidad, ya que
gracias a este beneficio he podido solventar algunas cosas. Ha
sido una bendición”.
Por su parte Jesús Oswaldo
Zolá, músico y luthier, dijo “me
siento muy contento por haber
salido pensionado, gracias a la
gestión que realizó la Fundación Casa del Artista. Por otro
lado quiero dar gracias al Dios
supremo y a nuestro comandante Hugo Chávez, que se ha
dedicado a velar por los derechos de los hacedores del arte en
nuestro país. Yo nací en la ciudad de Valencia el cinco de agosto del año 50. Mi inquietud por
la música comenzó a los siete años, cuando acompañaba a
mi hermano en La voz de Carabobo. Mi padre me ayudó a dar
mis primeros pasos como maraquero profesional. A la edad de
15 años hice mi primera grabación como segundo arpista del
maestro Juan Vicente Torrealba. Cuento con alrededor de 200
discos de acetato y en formato de CD con más de 100 grabaciones. Fui ejecutante del bongo
para Héctor Lavoe en el año 1986
y el 30 de julio del año 2011
participé en el evento Independencia para siempre, bajo
la dirección de Pedro Mauricio González, director musical de la Orquesta Filarmónica
de Venezuela. Actualmente me
desempeño como maraquero
de varios grupos y arpa de oro
de Venezuela”.
Finalmente, Carmen Aracelis García, artesana, expresó
que se dedica a la elaboración
de tazas para tomar café; “en
este oficio ya tengo 33 años y
me siento muy contenta porque mi trabajo ha sido tomado
en cuenta. Gracias al empeño y
dedicación de nuestro comandante Hugo Chávez por hacer
valer los derechos de los cultores populares, se nos está brindando una ayuda económica.
En mi caso cobro pensión de
vida, que particularmente me
ayuda para comprar materia
prima, seguir trabajando y solventar algunas cosas del día a
día. Me siento feliz, porque se
está visibilizando el trabajo que
por años venimos haciendo”.
R: JOSELIN GALLARDO
G: CORTESÍA / CARACAS
La exuberante naturaleza
de la zona de Barlovento y
la Caracas de mediados de
siglo, se muestra en esta
novela corta, plena de sencilla
y hermosa sabiduría popular,
que se nutre de leyendas,
fábulas, décimas y rituales.
LEER A LA ORILLA DEL CIELO:ANTOLOGÍA
DE CUENTOS VENEZOLANOS PARA NIÑOS
Laura Anrillano
Fundación Editorial El Perro y La Rana, 2011
La destacada escritora
venezolana Laura Antillano ofrece
esta compilación que ya alcanza
su segunda edición, para deleitar
a los niños con narraciones que
aluden a nuestra venezolanidad,
con autores como Pocaterra,
Garmendia, María del Pilar
Quintero, entre muchos otros.
GESTIÓN
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CERCA DEL RÍO ORINOCO
El trabajo artesanal es mi trinchera
Fibras vegetales,
barro, madera y
taparas consiguen
expresarse en
manos de una
guayanesa
Una promotora cultural por excelencia,
dedicada al oficio de
la artesanía” así se define Asia
Betancourt, una mujer pueblo
que demuestra en el hablar su
infinito amor a la Patria y con la
que Todosadentro tuvo la oportunidad de conversar en el estado Bolívar.
Asegura dominar las fibras
vegetales como la del moriche,
el cachipo de plátano, la hoja de
maíz, de la enea; las investiga y las
procesa. También talla las taparas, es escultora en barro y madera. Se dedica a la elaboración de
las vasijas precolombinas y, por
supuesto, su investigación porque “no son sólo las vasijas sino
las venus”. Ese es el trabajo que ha
venido desempeñando aproximadamente desde hace 30 años,
nos explicó como entrada a esta
entrevista.
-¿Cuándo nace el interés
por la artesanía? ¿qué tanto
sabe hacer Asia Betancourt?
Cuando el hombre
pierde esa raíz con
su entorno de donde
viene, no va a saber
hacia dónde va y mucho
menos lo va a apreciar”...
Cada viaje lo utiliza para adquirir conocimientos de otras culturas
-Yo diría que ésta es una cuestión hereditaria y me dediqué de
lleno a partir de los 20 años. Porque en la casa lo hacíamos todo:
mi papá es carpintero ebanista y mi mamá es artesana, ella
es de origen guarao. Hay otra
abuela que también es de origen
kariña. Esas raíces étnicas han
influido en ese conocimiento
que se ha transmitido de generación en generación. Eso de hacer
todo en la casa yo lo hallo magnífico porque, tú me preguntas
INTERCAMBIO DE SABERES SATISFACTORIO
-¿Siente respeto, actualmente,
hacia su trabajo?
-Muchísimo respeto, valor y
muchísimas oportunidades de
uno ofertar su trabajo artesanal.
El campo es muy grande. Los que
saben de esto están conscientes
de que se está llevando una
buena política cultural en el país
actualmente. Yo tuve la dicha de
estar en el segundo Encuentro
Suramericano de Culturas
Populares donde no íbamos a
vender sino a exponer nuestra
experiencia cultural, eso es
mágico y no tiene precio.
“¿sabes hacer dulces?” cualquier
dulce criollo yo lo sé hacer, pero
igual mato un cochino, elaboro
un bloque, pego, hago un horno
casero, etcétera. Yo creo que eso
es lo mejor que le podemos legar
a nuestros hijos, conocimientos prácticos de todo cuanto nos
rodea y el por qué de esas cosas.
No es hacer algo por hacerlo,
es saber cuál es su significado
social.
-Es decir, no todo debe estar
pensado con base en el aspecto
mercantil...
-No, en lo absoluto. Nos traicionamos nosotros mismos,
porque es nuestra forma de ser.
En mi caso de transmitir la cultura de los pueblos. Por eso en
cada viaje que he hecho por todo
el país, cuando me invitan para
mostrar mi arte y venderlo, lo
utilizo es para adquirir conocimientos de las otras culturas,
para que no se pierda. ¡Y eso es
ESCUCHAR A GRANEL
tan mágico! Porque cuando el
hombre pierde esa raíz con su
entorno de donde viene, no va
a saber hacia dónde va, y mucho
menos lo va a apreciar. Por eso,
yo tomo como trinchera mi
trabajo artesanal. Las culturas,
todas, son importantes y deben
ser apreciadas.
-Ahora que hablamos de
su amor al trabajo, por sobre
todas las cosas. ¿Qué piensa
cuando alguien dice “de arte no
se vive”?
-Hoy día, y esto nada tiene
que ver con politiquería, la política gubernamental que se está
llevando a nivel nacional nos
está favoreciendo mucho. Porque hace 20 años atrás cuando
di a conocer mi trabajo en todas
las comunidades, me llevaban
como de relleno. “Venga señora Asia para que nos acompañe
a nombre de equis institución”,
de muchísimas instituciones
que jamás me dieron un aporte económico porque, desgraciadamente, en el mundo en que
vivimos necesitamos del poder
adquisitivo. Pero esto no quiere
decir que nosotros le vendamos
nuestra alma al diablo por dinero. Ese dinero es necesario pero
también lo es que se nos respete
y valore nuestro trabajo.
ESCUCHAR A GRANEL
Edith Salcedo, La negrita cariñosa
y sus éxitos (2011)
Muy conocida en los años sesenta y
setenta gracias al éxito de su interpretación
de Moliendo Café, el presentador Víctor
Saume fue quien la bautizó con su nombre
artístico, hoy vuelve a nosotros con temas
de sabor venezolano.
R Y G: MARÍA EUGENIA GUERRA
/ BOLÍVAR
Carmen I. Maracara / Caracas
La Gabancita del Tuy (2010)
Trazos (2011)
El Ensamble ES, conformado por Elizabeth
Arrieche, Juan Carlos Benítez, Jesús
Alberto Peñaloza, Beatriz Mazutiel y
Sobeida Landaeta, son los responsables
de este trabajo publicado por el Cendis,
que incluye ritmos venezolanos, caribeños
y otros de la región.
Los amantes de la música tuyera
disfrutarán de la producción de Yelitza
Parra González , cantadora y joropera,
quien cuenta que desde niña se encantó
con este género, siendo su primera
presentación a los 10 años de edad.
Del Guárico para Miranda (2011)
Álbum discográfico de Aníbal Marín,
apodado El Veguerito del Llano, el que
cuenta con la participación del conjunto
Añoranza del Llano, compuesto por
Argenis y Oscar Itriago. Contiene 14
canciones, de letra y música propias.
SEMANARIO CULTURAL
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diálogo
SEMANARIO CULTURAL
MAYO / 2012 / SÁBADO / 12
DESDE 1914 EL 15 DE MAYO EN LAGUNILLAS DE MÉRIDA
Los negros se volvieron locos por San Isidro
“Quita el agua y pon
el sol” se le ruega
al santo de las y los
agricultores quienes
anualmente le ponen
la fiesta
nuevos sacerdotes y lo que quede se entrega
a las personas de menores recursos de allá
mismo de la comunidad, el día 15 cuando
se está bajando la imagen del santo.
HAY QUE SEGUIR
MANTENIENDO
NUESTRA CULTURA
Y NO HAY QUE DEJAR
QUE EL GRUPO, CON
E
s casi imposible reconocer a un cultor trajeado para rendir honores a
su santo patrono en las fiestas merideñas de San Isidro. Vestidos a la semejanza de los trajes de luces que utilizan los
toreros y con máscaras ceñidas en sus rostros estos “locos” están obligados por la
tradición, a no dejarse ver ni un cabello de
sus cabezas.
Antonio Ramón Díaz es uno de ellos,
ocupa el alto cargo de Capitán, es portador patrimonial y ahora integra el Sistema
Nacional de las Culturas Populares.
-¿Qué ventaja le encuentra a formar
parte del SNCP?
-Primero que nada, soy egresado de La
Misión Cultura en la promoción del 28 de
febrero del año 2011. Es un beneficio que
el Presidente Chávez nos entregó. Ahora
hacemos nuestras presentaciones por el
Sistema y de allí recibimos un buen beneficio.
LA FESTIVIDAD Y SU GÉNESIS
-¿Cuál es el origen de la celebración
de Los Locos de San Isidro?
-Bueno, la fiesta en honor a San Isidro Labrador, viene de España; los
padres doctrineros la trajeron para tratar de evangelizar a la comarca indígena
del pueblo de Lagunillas. Ellos llegaron
el 15 de enero de 1619, que era cuando
estaban los indios de nuestras comarcas, celebrando sus festividades. Para
ellos, entonces, era “La bajada del Che”,
el Dios de la fertilidad, que era cuando ellos rendían culto a la naturaleza,
al Dios agua, al Dios sol, al Dios luna,
al Dios fuego. Y estaban en eso cuando
llegan los padres doctrineros a tratar de
evangelizar estas comarcas. La comarca
Cacez, la Comarca Quinalote, la Jamoe,
que era la comarca mayor. Los Bazábares y la comarca de Pueblo Nuevo del
Sur, Los Horcáceres, que también bajaban a rendirle culto al Dios de la fertilidad. Cuando los padres doctrineros
NUESTRA TRADICIÓN,
TERMINE”
El próximo martes San Isidro repetirá el milagro de la fe
ven ese ritual que ellos están haciendo,
le entregan la imagen de San Isidro y le
dicen: “Éste es el santo patrono de todos
los agricultores” explicando que “lo que
ustedes le pidan, él se los concede en su
agricultura”.
-¿Éste es el mismo santo del verso
“San Isidro labrador, quita el agua y pon
el sol”?
-Exacto.
-¿Y la música que ustedes cantan y
danzan?
-Bueno, ellos mismos dieron la música, el vestuario, que no era este que yo tengo, sino un faldón, con retazos de colores,
pegados, de diferentes telas. Y con ello
les dieron la coreografía general. Pero
los indios no danzaban, sino que bailaban, hacían un solo círculo. Los indios no
adoptaron la música ni el vestuario ni la
imagen de San Isidro, en cuadro, la consagraron ahí, pero ese mismo año de 1619,
fue la fundación del pueblo de Santiago
de Las Lagunillas. Se rescató la imagen, la
vestimenta la coreografía y la música que
Antonio al mando
Capitán de las Danzas y
tradicionales y populares de
Lagunillas, integradas por 120
personas. 50 años de edad y
más de 40 años danzando, pues,
desde los seis está danzando a
San Isidro. Capitán desde el 12
de marzo de 1990, lo recibe de
manos de Rafael Francisco Molina.
Desde hace tres años fue declarado
portador patrimonial y, desde el
pasado mes de septiembre integra
el Sistema Nacional de las Culturas
Populares (SNCP).
la hacían, no Los Locos sino Los negros de
san Isidro.
-¿Desde cuándo cambian el nombre
por el de Locos de San Isidro?
-Desde 1914 porque se cambia la vestimenta al estilo español, porque San
Isidro es de España y con traje de tore-
ro, porque esa es la casa matriz del toreo.
Ahora, a esos trajes nosotros le incorporamos diferentes colores para rendirle
culto a nuestros antepasados indígenas.
Ellos celebraban con el azul al Dios agua;
el blanco, al aire; el verde, la vegetación y
el rojo, al fuego.
-¿Cuántos años de celebración?
-Son 395 años hasta el 15 de enero, pero nosotros lo celebramos el 15 de
mayo.
-¿Por qué en otra fecha?
-Bueno, San Isidro labrador fue canonizado un 14 de enero y su primer milagro, que hizo en vida, fue el 15 de mayo.
Entonces se toman estos dos días como
festivos, para subir y bajar la imagen del
santo, festejando a San Isidro Labrador,
patrono de todos los agricultores.
LA CELEBRACIÓN
-¿En qué consiste el culto a San Isidro
y cuándo comienza?
-Comienza el 6 de mayo cuando
empezamos las novenas en honor a San
Isidro labrador, que se hacen por cada
comunidad de nuestro pueblo. Esto termina el día 14 de mayo, que es cuando realizamos la última novena. Ese día subimos
el santo, desde su capilla a la iglesia central. Le hacemos un recorrido por todo
el pueblo. Luego el día 15 lo llevamos de
nuevo a su santuario, allá en la capilla de
Pueblo Viejo. Los ocho días siguientes son
para rindirle culto a nuestros antepasados
indígenas, celebrando el acto de la quema, que es cuando culminan las festividades de San Isidro labrador. Se recoge toda
la maleza que se hace en torno de la caña,
del quinchoncho, del tomate, de la auyama. Y toda esa hierba mala se elimina para
que el fruto salga abundante. Luego se
hace una ceremonia muy similar a la que
hacían nuestros pueblos indígenas que le
ponían alumbre, azufre y otras sustancias
para que dieran distintos tipos de colores a la candela. Nosotros, en esta época, lo
que le metemos son fuegos artificiales en
la recámara, para que todo eso, unido al
ruido de la pólvora, sirva para acrecentar
el entusiasmo..
OTROS AGRICULTORES TAMBIÉN
-¿Hay algún otro lugar de Venezuela donde se le rinda culto a San Isidro de
esta manera?
-Si, en los Páramos de Mérida se ve
mucho porque son unas parroquias y
municipios agricultores. La diferencia es
que allí se celebra más autóctona porque
sacan sus bueyes, sus arados sus herramientas de trabajo a la procesión. En cambio, en Lagunillas, lo único que hacemos
es bajar del campo los frutos, colocárselos
en la carroza a San Isidro y esos frutos son
repartidos luego en el seminario para los
ANTIFACES DE ESTAMBRE
-¿Por qué usan máscaras? ¿Qué significan?
-El significado de la máscara es el estilo español, como San Isidro es de allá nos
vestimos así. Y la careta porque nuestro
antepasados indígenas cubrían sus rostros
pero con máscaras de pieles animales y
para no olvidarlos, seguimos la tradición.
No con piel de animales porque ya no existe el ovejo ni la chiva, la nuestra se hace con
estambre, pero se pinta al estilo español
rindiéndole culto a San Isidro Labrador
y también a nuestros antepasados indígenas, para cubrir la identidad del sector al
cual estamos representando. En nuestra
comunidad existen seis grupos, cada uno
representa una zona distinta. Por ejemplo,
yo represento al casco central del pueblo,
pero también está San Benito, Pueblo Viejo, El Molino, La Huerta y el que representa a la Laguna de “Dorao”. Están también
tres grupos de representación indígena: el
grupo Kinanoke, Kinaroa, Wasabara.
UNOS 50 KILÓMETROS POR EL SANTO
-¿Ustedes son promeseros, vasallos o
cultores?
-Yo soy cultor, los demás integrantes
son promeseros. Cada vez se integran más
por promesas hechas a San Isidro Labrador, y el pago se hace agradeciendo al participar en las festividades bailando, ese es
el sacrificio que ellos dan por los favores
que han recibido: porque el recorrido es
bastante grande, son nueve kilómetros y
medio diarios y son cinco días. Es un sacrificio físico y mental para pagar esa promesa. Y como cultor porque hay que seguir
manteniendo nuestra cultura y no hay que
dejar que el grupo, con nuestra tradición,
termine. Hay que continuarla porque esto
viene de generación en generación.
EL JEFE
-¿Cuál es la función del capitán?
-Organizar y dirigir. Mantener el grupo a toda cabalidad y en cumplimiento
de su reglamento. Apoyar a los niños, a los
jóvenes y a los adultos. Y dar apoyo para
que ellos se mantengan ahí, hasta que el
cuerpo nos aguante.
-¿Quién nombra al capitán?
-La misma comunidad. Cuando uno
se siente un poquito ya quebrantado de
salud, lo empieza a decir, que ya no puede
seguir al frente de esto. Entonces la comunidad se empieza a organizar y el mismo
día de la quema, al terminar ésta, la comunidad va proponiendo
roponiendo para ver, de los
mismos integrantes
egrantes de la danza, quién
puede asumir
ir la responsabilidad de sustituir al capitán.
án.
ACOMPASADOS
DOS
-¿Cuáles son las fases del baile?
-El baile tiene cinco piezas, pero son
cuatro partes.
es. En la primera parte es la
danza de la batalla, cuando uno está golpeando el palo del compañero y
se lucha porr el fruto que va a ser
sembrado. Luego viene la segunda parte quee es cuando uno tira el
palo al piso porque va a sembrar.
Empezaron a regar,
sale monte y hay que
deshierbar.
Luego agarra
ra el
palo del compaompañero y va trozando
ozando el
monte al estilo
ilo buey. Y después viene
la tercera parte,
rte, porque después que
se deshierbaa se renueva la planta y
hay que taparla,
arla, que es el pañuelito.
Y la cuarta parte, que es en homenaje, en honor
nor a nuestros antepasados, el “zapatear a la negra”, en
honor a la quema. Como símbolo
de agradecimiento,
miento, porque hay que
saltar la quema.
ma.
-¿Qué ritmo
tmo marca el paso de
la danza y qué instrumento lo
determina?
-Anteriormente
ormente hacían su
rito por la chirimía,
hirimía, el tambor, la
maraca y el cacho. Posteriormente le alargaron
argaron la flauta,
que la hacían
n con caruzo. Pero
nuestros instrumentos
trumentos son el
violín, el cuatro,
atro, el tambor y
la maraca. Laa maraca la lleva cada danzante.
zante.
-¿La maraca
raca tiene que estar
cubierta?
-Lleva una
na pañueleta de diferente color para festejar nuestra
siembra. Pero
ro cuando se entra
en la terceraa parte destapan la
maraca en símbolo
ímbolo del zarpado de la semilla.
milla.
R Y G: IVÁN PADILLA BRAVO / MÉRIDA
S E M A N A R I O C U LT U R A L
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CIUDADES Y COMUNAS
DE POETAS Y RESISTENCIAS
León Felipe desde lo alto de su voz
Sus versos son
el canto doloroso
y apremiante de
quien anda soñando
mañanas y creciendo
futuros
PRECEPTIVA POÉTICA
de León Felipe (fragmento)
“Más bajo, poetas, más bajo...
hablad más bajo
no gritéis tanto
no lloréis tan alto
si para quejaros
acercáis la bocina a vuestros
labios,
parecerá vuestro llanto
como el de plañideras,
mercenario.
T
odo en su poesía
tiene de viaje, de
exilio, de llanto y también de descubrimiento.
Del
dolor de encontrarse
solo frente a los vaivenes del mar, del darse cuenta que el mundo
gira a pesar de las muertes
injustas y de los amores sin
destino ni retorno.
Parece que gritara, pero no.
Es que su voz aún resuena entre
los tiempos idos y las vidas vividas. Es como si el eco llevara su
nombre inscrito en los versos
que siguen prendidos al fuego
y a la memoria, a la ternura, a la
pasión, a las luchas...
“¿Quién lee diez siglos en
la Historia y no la cierra / al
ver las mismas cosas siempre con distinta fecha? /
Los mismos hombres,
las mismas guerras, / los
mismos tiranos, las mismas
cadenas, / los mismos farsantes, las mismas sectas / ¡y los mismos poetas! / ¡Qué pena, que sea
así todo siempre, siempre de la
misma manera!”. Eso decía León
Felipe, el poeta español.
Felipe Camino Galicia de
la Rosa, conocido como León
Felipe nació en Tábara, Zamora, el 11 de abril de 1884 y falleció en Ciudad de México, el 18
de septiembre de 1968. Se licenció en Farmacia y de joven cuentan que tuvo una vida colmada
de peripecias, que empezó cuando regentaba varias farmacias
en algunos pueblos de España y
recorriendo su país en una compañía de teatro en la que participaba como comediante.
Cuando inició su obra poética en Madrid, hacia 1919, llevaba en sus alforjas un matrimonio
Y si el verso
poetas cortesanos
si el verso como el hombre
no fuese de cristal
sino de barro.
Poeta
ni de tu corazón,
ni de tu pensamiento,
ni del horno divino de Vulcano
han salido tus alas.
Entre todos los hombres las
labraron
y entre todos los hombres en
los huesos
de tus costillas las hincaron.
La mano más humilde
te ha clavado
un ensueño...
una pluma de amor en el
costado”.
fracasado, tres años de cárcel y
una vida bohemia con apremios
económicos.
Trabajó durante tres años
en la Guinea Ecuatorial como
administrador de hospitales. Y
viajó luego a México en 1922. En
Veracruz fue bibliotecario y en
Estados Unidos, profesor de literatura española en la Universidad Cornell.
Antes de empezar la Guerra Civil volvió a España y fue un
militante de las ternuras necesarias al lado de los republicanos. Tuvo que exiliarse en 1938,
en México, donde fue agregado cultural de la embajada de
la República española en el exilio, única reconocida entonces
por el gobierno mexicano. Y de
esa época recuerda aún “Llegué
a México / montado en la cola
de la Revolución. / Corría el año
23... / aquí planté mi choza, / aquí
he vivido muchos años, / aquí he
vivido, / he llorado, / he gritado,
/ he protestado / y me he llenado de asombro. / He presenciado monstruosidades y milagros:
/ aquí estaba cuando mataron a
Trotsky / y cuando asesinaron
a Villa, / cuando fusilaron a 40
generales juntos... / y aquí he
visto a un indito, / a todo México / arrodillado llorando ante
una flor”.
ENTRE LIBROS
León Felipe fue traductor de
la obra de Walt Whitman y con él
compartió los matices de su tono
poético, enérgico en la proclama
y en la arenga, así como en el canto con que siempre acarició la
libertad.
Entre otros libros de poesía publicó Versos y oraciones
de caminante (1920 y 1929), La
insignia (1936), Español del éxodo y del llanto (1939), Ganarás la
luz (1943), El ciervo (1954), Rocinante (1967). Además escribió
las piezas teatrales La Manzana
(1951), El Juglarón (1961) y Oh,
este viejo y roto violín (1966).
El poeta español tradujo
también piezas de Shakespeare como Macbeth o el asesino del
sueño (1954) y Otelo o El pañuelo encantado. Narran sus biógrafos que las traducciones de León
Felipe fueron abundantes, sobre
todo las enmarcadas en el teatro
renacentista inglés, lamentablemente se desconocen a la fecha
varias de ellas.
ENTRE VERSOS
Todo en la poesía de León
Felipe tiene de viaje, de exilio, de
llanto y sí, también de descubri-
miento. Del dolor de encontrarse
solo frente a los vaivenes del mar,
del darse cuenta que el mundo
gira a pesar de las muertes injustas y de los amores sin destino ni
retorno. Por eso a lo mejor escribió pidiendo “Que no me tejan
pañuelos / sino velas. / Que no
me consuele nadie, / que no me
enjuguen el llanto, / que no me
sequen el río. / Lloro para que
no se muera el mar, / mi padre
el mar, el mar / que rompe en las
dos playas, / en las dos puertas
sin bisagras del mundo, / con el
mismo sabor viejo y amargo / de
mi llanto. Yo soy el mar. / Soy el
navegante y el camino, / el barco
y el agua... / y el último puerto de
la ruta”.
A distancia de las posturas oficiales y cerca de su propia
voz, buscándola y buscándonos con ella, León Felipe sigue
presente, mirando y mirándonos con palabras que alumbran
y con versos que encienden. De
España le debe haber quedado la
herida de guerra y de esta América Nuestra el color de la vida, las
banderas libertarias y la esperanza, aunque fue siempre un desgarrado grito que pronunció sus
ausencias.
“Yo no sé muchas cosas, es
verdad. / Digo tan sólo lo que he
visto. / Y he visto: / que la cuna del
hombre la mecen con cuentos,
/ que los gritos de angustia del
hombre los ahogan con cuentos, / que el llanto del hombre lo
taponan con cuentos, / que los
huesos del hombre los entierran
con cuentos, / y que el miedo del
hombre... / ha inventado todos
/ los cuentos. / Yo no sé muchas
cosas, es verdad, / pero me han
dormido con todos los cuentos...
/ y sé todos los cuentos”.
León Felipe es su tiempo y es el
nuestro. Sus versos son nuestros
versos, son el canto doloroso y
apremiante de quien anda soñando mañanas y creciendo futuros.
León Felipe es el poeta que supo
hacer nacer los vientos que empujan la tierra hacia el mar.
R: DANIELA SAIDMAN
G: IVÁN LIRA / BOLÍVAR
CIUDADES Y COMUNAS
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EN TODO EL PAÍS
POR EL PUEBLO MAPOYO
Afrovenezolanos conmemoran
la gesta heroica de Chirino
Inaugurado primer museo
comunitario indígena
E
l dios Maiwaka y otras
fuerzas ancestrales están
de fiesta porque el pueblo mapoyo, con su propia
sabiduría y la cooperación de
aliados institucionales, dio
apertura al Museo Comunitario Murükunî, el primero
de esta naturaleza, construido
y desarrollado por el pueblo
mapoyo.
La nueva institución está
ubicada en el pueblo indígena El Palomo, parroquia Los
Pijiguaos, municipio Manuel
Cedeño del estado Bolívar, al margen de la carretera
Nacional Caicara del Orinoco – Puerto Ayacucho. En este
esfuerzo participan el Ministerio del Poder Popular para
la Cultura a través del Museo
Nacional de las Culturas, el de
Ciencia y Tecnología, el IVIC y
la UCV.
Con la exposición titulada
“Tei Pata Mopue”, -el derecho
del pueblo mapoyo a su territorio, en su traducción al español-, se inició la actividad de
este museo el pasado jueves 03
de mayo.
Además de ser la primera institución museística en el
país, desarrollada por un pueblo indígena en su propia tierra,
es también la primera vez que
a una comunidad se le devuelve gran parte de la colección
de artefactos y piezas antiguas
recogidas por instituciones
como el IVIC, arqueólogos de la
UCV, entre otros.
R: CIM G: CORTESÍA MUSEO
MURÜKUNÎ / CARACAS
Estas comunidades resguardan sus tradiciones
Las actividades
pretenden difundir
y sensibilizar en torno
a nuestras raíces
africanas
D
urante todo el mes de
mayo, el Ministerio del
Poder Popular para la
Cultura, a través de la Oficina
de Enlace con las Comunidades
afrodescendientes y otras instituciones del Estado, estarán
celebrando con diversas actividades el Día de la Afrovenezolanidad, en honor a la memoria
de José Leonardo Chirino, quien
en 1795 lideró una sublevación
de gran envergadura para la época, contra el coloniaje imperial de
España, instaurar una República
y abolir la esclavitud.
En el marco de esta festividad, se realizó el pasado jueves
10 de mayo, en Caucagua estado
Miranda, la instalación del Consejo Nacional para el Desarrollo
de las Comunidades Afrodescendientes de Venezuela, por parte
del Vicepresidente de la República Elías Jaua, en compañía del primer vicepresidente de la Asamblea
Nacional (AN), diputado Aristóbulo Istúriz, en un acto que tuvo
lugar en la sede de la Chocolatera
Guillermo Ribas “El Cimarrón”,
donde asistieron más de dos mil
500 afrodescendientes de todos
los estados del país.
En el estado Barinas se han
desarrollado un gran número de actividades con motivo de
esta importante gesta histórica,
algunas de ellas fueron los talleres de quitiplás así como el de
gastronomía y muestras de instrumentos afroamericanos.
La ciudad capitalina también cuenta con una programación abierta al público. Del
14 al 18 de mayo en el Museo de
Ciencias, estará la exposición
Colección etnográfica dedicada a África, su diáspora y la afrovenezolanidad y el miércoles 16
en el Museo Alejandro Otero se
proyectará la película Libertad.
R: MICHELL VALDEZ/
G: UBALDO ZABALA/ CARACAS
EN LA SALA JUANA SUJO
La CNT rinde homenaje a Andrés Bello
I
nspirados en el poema Silva a la Agricultura de la Zona
Tórrida de Andrés Bello, la
Compañía Nacional del Teatro
ofrecerá una única función de su
producción Fecunda Zona, hoy
sábado 12 de mayo, a las 5:00 pm
en la Sala Juana Sujo de La Casa
del Artista, ubicada en el boulevard Amador Bendayán.
La puesta en escena estará a cargo de Rafael Nieves. El
elenco está conformado por
William Escalante, Hilse León,
Isabel Story, Arlenys Bosanto,
Luis Villasmil y Pedro Alcalá,
mientras la dirección musical
descansa en Jesús Durán, junto
a Dora Chávez en la mandolina, Jorge Villaroel en la per-
cusión y Heriberto Rojas en el
bajo.
De esta forma, la CNT rescata la vigencia de esta poesía y
nos invita a hacer un recorrido
honesto, plural, repleto de musicalidad.
R: TODOSADENTRO /
CARACAS
EXPONENTE DEL MAIL ART
Dámaso Ogaz en Coro
L
a exposición Dámaso
Ogaz: Mail Art, poesía
visual y conceptualismos,
se presenta desde el pasado jueves 10 de mayo en el Museo de
Arte de Coro.
Dámaso Ogaz (1924-1990),
artista plástico, escritor y poeta, fue uno de los principales
exponentes del Mail Art a nivel
mundial y pionero en Venezuela. Fue profesor de arte, autor y
director de teatro, editor. Publicó más de 10 libros entre poemarios y relatos breves, además
de una innumerable cantidad
de ensayos y artículos en diarios, revistas, folletos y hojas
sueltas.
Su verdadero nombre era
Víctor Manuel Sánchez Ogaz.
Nació en Santiago de Chile el 17
de agosto de 1924 y falleció en
Caracas el 14 de marzo de 1990.
Perteneció al grupo El Techo de
la Ballena, en el que participaron
creadores como Carlos Contramaestre, Juan Calzadilla,Adriano
González León, Salvador Garmendia, Efraín Hurtado, Perán
Erminy, Francisco Pérez Perdomo,Caupolicán Ovalles,Edmundo Aray, entre muchos otros.
La muestra se mantendrá en la
institución museística de la capital falconiana hasta el 15 de julio.
R: TODOSADENTRO / CARACAS
S E M A N A R I O C U LT U R A L
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CIUDADES Y COMUNAS
Alexander Torres Iriarte
HOY EN LA GAN
HOY EN EL CENTRO DE LA DIVERSIDAD CULTURAL
Talleres para
niños y niñas
La Patria Buena rinde
homenaje a la Cruz de Mayo
L
a Feria del Arte, en celebración al día del artista plástico, culmina hoy
sábado con actividades a cargo
de la Galería de Arte Nacional.
En este sentido, la alegría
infantil estallará en mil colores durante la demostración
del taller de Expresión creativa para niños, a cargo de Tábata Romero, en una actividad
que se realizará desde las diez
de la mañana hasta las doce
del medio día. También José
A. Gerdel dictará el taller Iniciación al dibujo de la figura
humana. Paralelamente, a esa
misma hora, se inaugurará la
exposición Homenaje al Artista Plástico. Muestra Colectiva.
HMOY
EN100
LA GAN
AS DE
CONTENIDOS
L
a lectura, que hoy cobra
una nueva dimensión
al incorporar materiales digitales, tendrá ahora
una nueva alternativa, ya que
próximamente el MPPC pondrá a disposición del pueblo
venezolano alrededor de 100
contenidos para su descarga a
través de internet. Así lo expresó el titular de este Despacho,
Pedro Calzadilla.“Generamos
libros, producimos música,
montamos eventos, creamos
materiales audiovisuales, películas, en fin, un sinnúmero de
materiales que no se consiguen
en Internet, a pesar de que la
mayoría de los autores y creadores que publican con nosotros no tienen problemas con
ceder sus derechos...”. En este
sentido, Calzadilla advirtió
que ya existe una experiencia
positiva en el país, de la Biblioteca Ayacucho, en cuyo portal
se pueden descargar libros gratuitamente, un recurso muy
utilizado por lectores de todo
el mundo.
R: MPCC / CIM
Como
los Bravos
de Apure
E
R: TODOSADENTRO / CARACAS
Libros
y audiovisuales
gratis en la red
[email protected]
La agrupación está lista para comenzar con la celebración
El público también
se acercará al
trabajo de Denny
Nava Changó
E
l Centro de la Diversidad
Cultural avivará sus espacios, a partir de las 3:00
pm, con la agrupación caraqueña La Patria Buena, dirigida por
el profesor Arturo Rodríguez,
docente y cultor urbano en con-
memoración a la festividad de la
Cruz de Mayo.
En esta actividad, auspiciada por el Ministerio del Poder
Popular para la Cultura, se presentará la obra del artista Denny Nava Changó. Los asistentes
podrán apreciar la cruz tallada en
madera policromada, con colores muy vivos, característicos del
trabajo de este creador.
Asimismo el sabor y la alegría
llegarán con el movido repertorio de parrandas y tambores
de la agrupación La Patria Bue-
na, declarada Patrimonio Cultural por el Instituto de Patrimonio
Cultural (IPC).
El pueblo caraqueño está cordialmente invitado para disfrutar de esta presentación hoy 12 de
mayo,a las 3:00 pm,en el CDC, ubicado en la avenida Zuloaga con calle
América, antigua quinta Micomicona,Los Rosales.A dos cuadras de
la estación del metro La Bandera.
R: DENNIS HERNÁNDEZ /
G: CORTESÍA DE CDC
CARACAS
EL CENDIS
Rinde homenaje al Indio Figueredo
C
ontinuando con la visibilización de las creadoras
y los creadores que han
dejado una huella imborrable
en la memoria musical de nuestro país, el Centro Nacional del
Disco prepara una producción
musical que rendirá homenaje
a Ignacio -El Indio- Figueredo,
uno de los más ilustres intérpretes del arpa llanera.
El responsable de asumir la
producción musical de esta gran
obra que se prepara en honor a
este cultor, es el reconocido arpis-
ta Eduardo Betancourt, que
cuenta con una amplia trayectoria musical de más de 16
años de trabajo. El disco
contemplará 14 temas al
ritmo del joropo y el pasaje
llanero y en él participarán
grandes músicos venezolanos como: Jesús Tenepe, Oscar Ybirmas, Vidal
Colmenares, Francisco
Ybirmas y Cruz Tenepe,
entre otros.
R: TODOSADENTRO
l General José Antonio Páez sale del
poblado de Achaguas (Edo. Apure) el día 21
de mayo de 1821 al frente de
una tropa de 1000 infantes,
1500 jinetes, 2000 caballos
de reserva y 4000 novillos.
Éstos, mejor conocidos
como el Batallón de los Bravos de Apure, sorteando una
serie de inconvenientes en el
camino llegaron a San Carlos al encuentro con Simón
Bolívar y los contingentes
de soldados comandados
por José Francisco Bermúdez (Oriente), Rafael Urdaneta (Maracaibo) y José de
la Cruz Carrillo (Trujillo).
Reunido todo el ejército
patriota, se organizaron en
tres divisiones: la primera
comandada por Páez e integrada por los batallones Británico y Bravos de Apure; la
segunda, bajo las órdenes
del general Manuel Cedeño, y la tercera dirigida por
el coronel Ambrosio Plaza;
enrumbándose hacia Carabobo para librar la batalla
decisiva de nuestra Independencia.
Este 7 de octubre libraremos nuestra Batalla de
Carabobo, en la cual el mando único debe quedar -sin
mezquindad o bajas pasiones- en nuestro líder Hugo
Chávez. Así triunfamos en
Carabobo con Bolívar ayer,
así debemos ganar con la
guía del Comandante-Presidente hoy. Esa actuación
valerosa de los llaneros en la
Batalla de Carabobo, que le
costó no sólo el respecto de
sus contemporáneos, sino
el reconocimiento del propio Libertador por su espíritu de sacrificio y entrega
a favor de la causa independentista, ensalzando la gesta patriota, debe servir de
inspiración para la próxima
fase de la revolución bolivariana. Por algo llama Hugo
Chávez Campaña de Carabobo la jornada de histórica
que ahora nos toca.
CIUDADES Y COMUNAS
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EN EL MUNICIPIO GUANIPA DE ANZOÁTEGUI
La insurgencia llegó a la bodega Punta Brava
Este 18 de mayo
se inaugura un
nuevo espacio
para la promoción e
intercambio cultural
Homenaje
a un legado
GUILLERMO FARRERA
(padre) y su espacio fue
referencia para toda una
comunidad, que no sólo
acudía a la Bodega Punta
Brava a comprar víveres, sino
para intercambiar ideas y
sueños de futuro. “La Bodega
Punta Brava era de un viejo
comunista de toda la vida,
Guillermo Farrera. Es una
referencia histórica de la
zona. Dejó de funcionar hace
tiempo. Después que murió el
viejo, esto comenzó a decaer,
y vino la crisis. Aunque en
ese pueblo no había chinos,
luego llegó una inundación
de ellos y se tragaron todas
las bodegas".
L
a Bodega Punta Brava
ha vuelto, cual ave fénix,
a renacer de sus cenizas,
ahora avivada con el fuego de la
cultura y el compromiso, pues
después de transcurrir varios
años cerrada, luego que falleciera su dueño, Guillermo Farrera, hombre de armas tomar en
la guerrilla de los años sesenta, ahora será de nuevo espacio
para la tertulia, la literatura, la
política, el cine y la artesanía.
Así nos lo cuenta Guillermo Ferrara (hijo), quien forma
parte del Colectivo de Lectura Insurgente Punta Brava, responsable de este espacio, que se
encuentra ubicado en la calle 19
de abril, municipio Guanipa,
estado Anzoátegui.
PODER Y CULTURA PARA TODOS
“¿Bajo qué concepto queremos manejar la bodega? No
solamente para vender libros,
y cuestiones de carácter cultural, sino que deseamos tener
la posibilidad de que la gente pueda llevarse libros prestados. Por ejemplo, mis libros, los
doné para esa bodega, así como
lo están haciendo otras personas. Esta bibliografía sería así
propiedad de un colectivo, van a
Este lugar siempre convocó al encuentro
Popular para la Cultura, que sí
está destinada a la venta. Esperamos que algunas otras editoriales nos puedan ayudar también al
proyecto”, explicó Farrera.
ser para préstamo; haremos una
base de datos”.
Cuando llegue la amiga Carmen, por ejemplo y se lleve un
libro, cuando lo devuelva, se lleva
otro; no es que va a mudar la biblioteca para su casa. Esto se acompaña con la otra dotación que nos
proveerá el Ministerio del Poder
- Para cuándo es la inauguración?
- Para el 18 de mayo
- ¿Qué van a hacer ese día?
- Un acto cultural, que se iniciaría hacia las cuatro de la tarde. El Ministerio nos prometió
los parales del periódico El insurgente, casualmente nuestro grupo se llama Colectivo de Lectura
DIVERSIDADPOPULAR
Insurgente.Y la Escuela César Rengifo nos va a prestar una exposición sobre él, algo muy adecuado,
pues éste es su mes aniversario de
nacimiento.Proyectaremos entonces alguna película sobre él.Vamos
a tener libros y cds, materiales de
artesanía; queremos ser un punto de referencia cultural en la zona.
Semanalmente podemos proyectar películas, tener espacios para
los artesanos. Hablamos también
con Xavier Sanabria, presidente de
la Cinemateca Nacional para que
nos apoye. Yo conversaba con él,
que además de crear estas bodegas
culturales, hay que tratar de res-
catar al menos un cine por cada
municipio; estos son lugares históricos que se pueden convertir
en espacios en los que la cultura
comience a tomar más fuerza.
Farrera, desde los 13 años y
gracias al ejemplo de su padre,
se vinculó con la lucha popular.
Él, su colectivo y su comunidad,
disfrutan de nuevo el resurgir de
esta “Punta Brava”, que expenderá bienes culturales y promoverá
la participación.
R: CARMEN ISABEL MARACARA
G: UBALDO ZABALA Y CORTESÍA
CLIPB / CARACAS
Alianza Sexo-Género Diversa Revolucionaria (ASGDRe)
Aporreando la homofobia
D
esde hace algunos días, diversas expresiones del poder popular, importantes personalidades
políticas del país, intelectuales, militantes y hasta sus propi@s coordinador@s no
han parado de expresar con júbilo la alegría de saber que el próximo 14 de mayo
el portal web aporrea.org arribará a su
décimo año de existencia. Es que aporrea.
org es una trinchera que brilla con luz
propia en una oscuridad plagada de silencios y omisiones.
Como colectivo de diversidad sexual y
de género tenemos motivos de sobra para
sumarnos a esta celebración, pues desde
hace varios años el equipo de aporrea.org
ha sido vanguardia al fijar con coraje y convicción una línea editorial que no deja pasar
contenido discriminatorio hacia la sexogénero diversidad. Tal y como lo recordaban
en su último llamado a sus colaboradores,
visitado casi 20 mil veces: “nuestra patria y
nuestra Constitución son respetuosas de la
diversidad humana y nosotros también”.
Ojalá toda la política comunicacional
del Estado se fortalezca con la coherencia
y firmeza de la política editorial de aporrea.org, para que algún día nuestro Sistema Nacional de Medios Públicos sea
nuestra mejor alternativa, un espacio que
nos permita formarnos entendiendo la
diversidad en todas sus expresiones, con
una visión siempre socialista, a diferencia
de los prejuicios que afianzan diariamente muchos medios privados, en especial cuando caracterizan a homosexuales
como personajes risibles y caricaturescos.
Un chiste es la puerta de entrada para un
acto de violencia.
Por todo esto decimos que aporrea.org
también es nuestra. Mil felicitaciones a todo
su equipo, que no ha dudado en difundir las
noticias del trabajo que venimos haciendo
los colectivos sexo-género diversos que nos
asumimos parte del proceso revolucionario. Juntos y juntas seguiremos aporreando
todos los miedos, fobias y odios de este sistema capitalista y patriarcal.
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lapoesía
de la
ciudad
T R A B A J O
D E
E Q U I P O
El Mausoleo
y el Paisaje Urbano
H
emos hecho el
Mausoleo, y lo
vamos a inaugurar en unas semanas.
Muchos arquitectos que
adversan al gobierno
revolucionario lo siguen
con interés, y seguirán
observando un tiempo más hasta terminar
de entenderlo. Inteligentemente han decidido guardar un discreto
silencio. Saben que no
es una obra para criticar a la ligera, sin caer en
la manipulación mezquina de los medios. Otros colegas, menos cautelosos, y con bastante menos que perder en el
club de la crítica -si es que acaso puede llamársele así, a una especie criolla con vagas ideas de
la disciplina-, se arrojan y desarman vociferando cualquier cosa contra la significativa obra.
Para hacerlo, intentan agarrarse de la arquitectura, del urbanismo, del patrimonio, de las
comunidades, y en todos los casos terminan
siempre resbalando y cayendo, porque nunca
hallan de verdad con qué armar una crítica útil.
Tulio habla de la estética chavista, sin visitar la
obra, sin haberse terminado y sin conocerla;
Hannia habla de una agresión al paisaje Urbano; Marisabel habla de todo lo que puede, hasta
de las molestias que causa el progreso ¡oh paradoja! en la cotidianidad de la vida de los parroquianos. La crítica tiene sus cosas…pero, ¿no
existe un mínimo de sentido común como para
hacerlo con seriedad, no meter la pata, y quedar más o menos bien parado frente al país, al
hacerla? ¿Vale todo? A ellos les invito a visitar el
Mausoleo del Libertador, que como ya he dicho,
estará abierto en pocas semanas a todos los
venezolanos. A ver si así acortan distancia entre
el urticante objeto y sus capacidades analíticas,
y darse a sí mismos la oportunidad de caminar
la realidad, y de conocer la verdad de lo que allí
está aconteciendo.
Seguramente descubrirán que el paisaje
urbano del Mausoleo no se limita al Panteón
Nacional recortado bucólicamente con-
R: GILBERTO RODRÍGUEZ G.
ARQUITECTO. PROFESOR UCV.
tra el Guaraira Repano, como dicen y creen.
Es muchísimo más que eso. El paisaje urbano que encontramos allí, es también el barrio
Alcangel, el Alcantamar, el Providencia con
todas sus casas hundidas e inundadas de aguas
negras. Es toda esa ciudad deprimida, insalubre, de los alrededores del Hospital Vargas.
También lo es, el barrio Terraplén, inundado, construido sobre el cauce de la quebrada
Puncéres, y La Trilla, sobreviviente, construida sobre el cauce de la Catuche. Es la pobreza y
la degradación heredada, por décadas escondida, de la comunidad que rodea al Tribunal
Supremo de Justicia y del puente El Cuño, y
también las varias hectáreas de estacionamientos de vehículos y chatarra en todos los
alrededores del cuartel San Carlos, que tuvimos que demoler y cambiar por una hermosa
plaza que está en construcción. En fin, entenderán que cuando se habla del paisaje urbano
del Panteón Nacional -y se desea hacer crítica con honestidad-, se nombra todo Paisaje
urbano. Para mí, paisaje urbano también es el
trabajo aguerrido del Consejo Comunal Panteón Nacional.
Por eso, he dicho yo en repetidas ocasiones,
que para criticar, hay que pensar primero muy
bien, para no meter la pata, y para no hacerle “la segunda” a los editores de papel cuyo único objetivo es adversar desde la virtualidad, el
extraordinario trabajo que venimos haciendo
allí, y en casi todo el resto de Caracas.
Ciudad Ciudad
MANUEL ORESTES NIETO
Se me ocurriría pensarla
ni más grande ni más pequeña
más habitable libre inviolada
dispuesta en cada esquina en cada calle
hermosa una vez más
sin altas cercas limitando dividiendo partiendo
sin manchas de sangre
sin muertes increíbles
sin ser juzgada en la mesa de deliberaciones
(...)
se me ocurriría pensarla sin terror
sin confusas explicaciones
sin mujeres alacranes aguijoneando extranjeros
en bares y hoteles on limits
sin hombres vampiros multiplicando fraudes
y souvenirs
en la Avenida Central
(...)
se me ocurriría pensarla decidida franca
insobornable menos parásita menos
dependiente
menos reclinada
y muchísimo menos odiada
y oscura.
MANUEL ORESTES NIETO. Poeta panameño, nacido
en Ciudad de Panamá, en 1951, su poemario titulado
“Dar la cara” obtuvo en 1975 el Premio Casa de las Américas
y su palabra fue recogida en el extraordinario volumen
“Cuarenta años de poesía en el Premio Casa
de las Américas”, obra que el prestigioso sello español
Hiperión tuvo a bien publicar en 1999.
Selección de Rubén Wisotzki
POESÍA DE LA CIUDAD
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Concreteras siempre
acompañan el desarrollo
de las ciudades
T R A B A J O
D E
E Q U I P O
Tres construcciones privadas de lujo en los alrededores de La Carlota, usan sus plantas de concreto y la oposición no protesta. Dos en plena Castellana,
una para un complejo hotelero y otra para un centro comercial. La tercera en la Rómulo Gallegos para un edificio residencial
En rueda de prensa en La Carlota,
aclaramos algunos puntos sobre
el tema de las plantas de concreto
s
s
s
s
s
s
s
s
No son fábricas de cemento, no son
cementeras, como insisten en llamarlas algunos medios opositores.
Son plantas de concreto, dosificadoras. A través de ellas se hace la mezcla
que contiene cemento, agua y otros
aditivos, piedra picada y arena lavada.
No son dañinas para la salud. Nada de
eso.
De las centenares que debe haber en
el país, casi todas pertenecen al sector
privado.
Están por todas partes, donde haya
construcciones, edificios de vivienda,
hoteles, centros comerciales, etc.
Siempre han acompañado el desarrollo de nuestras ciudades y han permitido hacer nuestras construcciones.
Hemos convivido con ellas todo el
tiempo.
No pueden estar fuera de las ciudades,
porque una vez hecha en ellas la mezcla, no debe pasar mucho tiempo para
que se efectúe el vaciado en obra. Me
dicen que el tiempo límite está estipulado en hora y media. Y hay que
considerar, por supuesto, nuestros
problemas de tráfico urbano.
Generalmente son temporales. Es
decir, se instalan en la propia obra y se
desmantelan cuando la obra termina.
s
s
Las tres o cuatro que ha traído de China el Gobierno Bolivariano, como la
que instalamos en La Carlota, son de
última tecnología, absolutamente llenas de filtros, donde el cemento no ve
la luz en ningún momento. Se diferencian de las otras en que hacen la mezcla
húmeda.
Las centenares en manos del sector
privado, si bien no son contaminantes
(pues si no estarían prohibidas) no son
de tecnología tan avanzada y hacen la
s
mezcla en seco. Aquí el cemento tiene
una mínima pérdida apenas perceptible cuando se trasvasa de la tolva al
camión mezclador. En ese sentido, llamamos al sector privado a actualizarse
ecológica y tecnológicamente.
Los dirigentes adecos o de Primero
Justicia que habitan en la calle Río de
Janeiro, próxima a La Carlota viven
en edificaciones que, en su momento,
fueron construidas con la utilización
de plantas de concreto. No debieran
s
CUANDO NO SE SIRVE A LA VERDAD
L
a periodista de Últimas Noticias,
Florantonia Singer, carece de ética
profesional. Falta a la verdad. Ella asistió
a la rueda de prensa, hizo varias
preguntas y le respondí con tranquilidad.
Sin embargo al día siguiente comienza
la nota de su periódico diciendo: El
cacerolazo de los vecinos de Chuao fue
el sonido de fondo de la rueda de prensa
del ministro Francisco Sesto sobre la planta
de concreto instalada en la Carlota y que
genera rechazo a la comunidad.
Bueno, eso simplemente no es cierto.
Lo que ocurrió fue lo siguiente: habiéndose
terminado el diálogo con los medios y
cuando, minutos después, estábamos
en una buena conversación con los
trabajadores del lugar, UNA señora desde
un balcón comenzó a tocar cacerola
con unos niños. Ella solita. No sé si eso
está grabado, pero en todo caso las
filmaciones de la rueda de prensa pueden
demostrar que la versión de la periodista
es incierta.
La situación fue divertida en realidad,
porque al mismo tiempo una vecina de otro
edificio contiguo comenzó a saludarnos
sacando una tela roja por la ventana. Es
decir, dando y dando.
Tengo las fotografía de la escena.
Por mi parte, así como algunos periodistas
eliminan la verdad, yo los voy eliminando
a ellos de mi vida pública. Le ruego
a Últimas Noticias que no envíen a
Florantonia Singer a pautas con este
ministro. No la voy a atender.
s
s
decir, con total falta de ética: “nosotros
ya tenemos nuestro problema resuelto, ahora que se paralice la ciudad”.
¿Qué clase de egoísmo es ese? ¿Qué clase de incoherencia?
Demostramos que en el perímetro contiguo a la Carlota, a menos de
novecientos metros, hay, al menos,
ocho plantas de concreto todas privadas. Incluso una en el propio corazón
de Chuao que sirve a la construcción
de un edificio residencial de lujo que
va a llamarse Mansión La Peña (“Lujo
y confort al alcance de sus suelos”) .
Que sepamos nadie ha protestado. Por
eso digo que en el caso de La Carlota, la
campaña es de baja política.
Exhortamos a los gremios relacionados con el tema inmobiliario a que
digan la verdad y se desmarquen de
estas campañas mediáticas que siembran el terror y la desconfianza en
relación a la noble actividad de la construcción.
En La Carlota se construye el Parque
Bolívar que se unirá al Parque Francisco de Miranda. No se edificará vivienda dentro de sus límites. Las plantas
instaladas forman parte del centro
logístico para la construcción del parque. De paso contribuyen temporalmente a producir concreto para las
obras de la Gran Misión, especialmente las de la emergencia.
R: FARRUCO SESTO
Sinfalta
Semana del 12 al 18 de
SÁBADO
SEMANARIO CULTURAL
MAYO / 2012 / SÁBADO / 12 / NO. 413
Mayo
12
FERIA DE ARTE
Avenida México, frente a la Galería de Arte Nacional,
Caracas, DISTRITO CAPITAL
9:00 AM
MUESTRA DE JOROPO
a cargo del Grupo Tradicional
Plaza Armando Reverón, situada entre la Unearte
y el Eje del Vivir Bien, Caracas. DISTRITO CAPITAL
4:00 PM.
DOMINGO 13
PRESENTACIÓN MUSICAL ÓPERA TOSCA
Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño, Caracas
DISTRITO CAPITAL
5:00 PM
PRESENTACIÓN MUSICAL con el grupo Vera en La
Cultura se expresa en Los Próceres
Paseo Los Próceres, El Valle, Caracas. DISTRITO CAPITAL
5:00 PM
TALLER DE DANZA CON EL GRUPO CARTUJI
Casa Comunal de Caujarao, parroquia San Antonio,
municipio Miranda, Coro. FALCÓN
9:00 AM
LUNES
14
PRESENTACIÓN DE OBRA DE TEATRO Las 2 nuevas en la vida de Bolívar, con el grupo de teatro Cují
Escuela Básica Lucas Adame, parroquia San Antonio,
Coro, municipio Miranda. FALCÓN
5:00 PM
EXPOSICIÓN DE COMIDAS TRADICIONALES
Unidad Educativa Caño Rico, Santa Elena de Arenales,
Municipio Obispo, Ramos de Lora
MÉRIDA
9:00 AM
Exposición: Las estrellas del cielo estaban paseando
entre ellos. Fotografías de Emilio Guzmán
Museo de Arte Coro, calle Hernández con Paseo Talavera, Coro. FALCÓN
9:00 AM
ADENTRO
PRESENTACIÓN
de la exposición de pintura, escultura y dibujo,
a cargo del grupo de artes plásticas Tinaquillo,
casa comunal Camoruco 1, al lado del Infocentro
del sector Camoruco, parroquia Tinaquillo, municipio
Tinaquillo. COJEDES
10:00 AM
PRESENTACIÓN DIDÁCTICA
DE LA CRUZ DE MAYO
Ateneo de Turgua, municipio El Hatillo. MIRANDA
10:00 AM
PRESENTACIÓN DE LA AGRUPACIÓN
CONVENEZUELA
Polideportivo de Baruta. MIRANDA
10:00 AM
TODOS
JUEVES 17
La VIII FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO
en Venezuela (Filven), que recorre el país, comenzará
este MARTES 15 DE MAYO en Anzoátegui con
expoventa de libros de diferentes editoriales del país
y extranjeras. El evento con el lema Río de palabras
se realizará en el Bulevar 5 de julio de Barcelona,
municipio Simón Bolívar. La actividad comenzará a las
9:00 am.
MARTES 15
CONVERSATORIO
Creación y Estilos de la Plástica en el Táchira,
dirigida a los miembros de la comunidad
Galería Táchira, avenida 19 de Abril, Nº 2-87, edificio
Arte Vértice, San Cristóbal. TÁCHIRA
2:00 PM
PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA
El refugio, dirigida por Francois Ozon
Sala Maracay de la Cinemateca Nacional,
entre avenidas Las Delicias y prolongación avenida
General Paéz, parroquia Madre María, municipio
Girardot. ARAGUA
7:00 PM
CÍRCULO DE LECTURA
Librería del Sur, Charallave, avenida Bolívar,
Unicentro Santa Rosalía, piso 2, local 6, municipio
Cristóbal Rojas. MIRANDA
2:00 PM
MIÉRCOLES 16
CICLO DE CINE-FOROS
de películas nacionales y latinoamericanas
Librería del Sur, Cabimas, avenida Victoria, sector
Nuevo Juan Campo Concordia, Centro de Participación
La Salina, municipio Cabimas. ZULIA
5:00 PM
TALLER
Iniciación al cine comunitario y 1era muestra de videos
comunitarios liceístas del municipio Sucre.
Liceo Vicente Sucre y Urbaneja, sector Brasil, parroquia
Altagracia, municipio Sucre. SUCRE
9:00 AM
HOMENAJE
al poeta José Asunción Guerra. Lectura de la obra poética del escritor del municipio Urachiche, Librería del Sur de
San Felipe, Museo Carmelo Fernández. YARACUY
9:30 AM
CONFERENCIA: Sismo de Tonoku- Japón: un año
después, como parte de la exposición ¡Muévete,
La Tierra está viva!, Sala audiovisual del Museo de
Ciencias, Plaza Los Museos, Caracas
DISTRITO CAPITAL
2:00 PM
CONVERSATORIO
Trayectoria de un ceramista. Vida y obra de Antonio
Ramírez, Galería Red de Arte, centro histórico, al lado
de la iglesia Santa Inés, calle sucre, Cumaná, municipio
Sucre. SUCRE
3:00 PM
EXPO- VENTA DE LIBROS
Plaza Bolívar de Agua Blanca, municipio Agua Blanca
PORTUGUESA
9:00 AM
VIERNES 18
VIERNES CULTURALES
presentación de Silverio Espinoza. Presentación de la
Agrupación Cultural La Misma Gente, Plaza Bolívar
del municipio Peña. YARACUY
4:00 PM
PRESENTACIÓN DE LA AGRUPACIÓN
Danza, Matices y Afrocanto por el SNCP
y el referente Maximino Abogado. Estación Alí
Primera del metro Los Teques. MIRANDA
2:00 PM
TALLER: Intervención a la fotografía. En el marco de
la Semana de Los Museos, Galería de Arte Nacional,
avenida México, sector Bellas Artes, La Candelaria,
Caracas. DISTRITO CAPITAL
3:30 PM
Envía a: [email protected]
Lo que quieras informar en Cultura
R: Alybeth Guanipa